Morning Hunt (Horsewoman) – Heywood Hardy

Podobne obrazy:

1. Accurate Shot – Haywood Hardy A jednak dziwna rzecz: uwielbiam dania mięsne, niektórzy stają się wyrafinowanymi estetami, jeśli chodzi o polowanie, ponieważ to drugie wiąże się z koniecznością zabijania nieszczęsnych zwierząt. Kontrowersje są nieuniknione. Polowanie powinno być profesjonalistami. Tylko oni są w stanie uzyskać estetyczną przyjemność z tego procesu i pozostają z zimnymi pragmatystami. Wypadki na polowaniu wynikają jednak nie......
2. Kurfyust Friedrich the Wise on the Hunt – Lukas Cranach Z jednej strony jest to obraz historyczny, ponieważ przedstawia konkretny przypadek – polowanie, zorganizowane przez elektora Friedricha Mądrego na cześć cesarza Maksymiliana. Jest to jednak jeden z najlepszych rodzajów przyrody w sztuce europejskiej. Cranach w całym swoim życiu nie tworzył tak uroczego krajobrazu: panoramy ze wzgórzami i lasami, trawniki oblane rzeką; w zagłębieniu było schronienie......
3. Diana’s Hunt – Titian Vecellio Obraz się jeszcze nie skończył. Zakłada się, że miała wejść w cykl poświęcony Dianie i zarządzony przez Tycjana Filipa II w 1556 roku. Wygląda na to, że obraz nie został ukończony na czas, a prace nad nim trwały jeszcze w latach 60-tych XVI wieku. W XVII wieku obraz znajdował się w zbiorach arcyksięcia Leopolda Wilhelma......
4. Horsewoman – Karl Bryullov Jedno z jego najsłynniejszych dzieł, The Horsewoman, zostało napisane przez Karla Bryullova na prośbę hrabiny Julii Samoilovej w 1832 roku. Rodzina Samoiłowa można nawet zobaczyć na obroży psa. Początkowo płótno eksponowane było w Mediolanie, a następnie w kolekcji hrabiny. W 1896 r. Płótno zakupiła Galeria Trietiakowska. Wiele zamieszania ujawniło się z definicją osobowości osób przedstawionych......
5. Światło świata – William Holman Hunt Światło Świata [1856] W latach 50. XIX wieku w Europie nadal trwała opozycja wobec zwolenników starej sztuki akademickiej, która uważała tę udowodnioną ścieżkę za jedyną możliwą i tych, którzy nie tylko marzyli o nowej sztuce, ale nie bali się jej tworzyć w nowy sposób. Wśród takich „marzycieli” byli młodzi, symbolistyczni artyści, którzy nazywali siebie „Bractwem......
6. Bison Hunt – Charles Craig Amerykańska cywilizacja jest najmłodsza na świecie. Jak w zasadzie to się stało? Po odkryciu H. Columbusa i A. Vespucci, aby rozwinąć nowe ziemie, poszukiwacze przygód, poszukiwacze przygód, szczerzy łotrzy i po prostu „mroczni” ludzie, którzy nie są w sprzeczności z prawem, sięgnęli. Eksterminowali rdzenną ludność kontynentu ogniem i mieczem, a także „ognistą wodą”, a ci,......
7. Awakened Shame – William Hunt Podobnie jak w obrazie „Przebudzony wstyd” Hunta, pokój wypełniony jest symbolicznymi znakami wskazującymi na pozycję dziewczyny. Popękane szyby, podarte zasłony i obskurny stół mówią o biedzie i wyzysku, na które narażone są nędzne posiadłości właściciela: nożyczki, różaniec indiański, szarfy z serpentynami. Kilka monet na stole to prawdopodobnie jej niedorzeczna opłata od klienta, który już zamierza......
8. Valentine Zapisywanie Silvia z Proteus – William Holman Hunt Valentinus kontynuuje awangardowe eksperymenty Hunta w percepcji i formie. Hunt był nimi zafascynowany na obrazie „Siedem Oaksów” w Kent, gdzie wyruszył w drugim tygodniu października 1850 roku, razem z F. J. Stevensem, DG Rossetti i Annie Miller, aby pomalować jesienny krajobraz – najpierw dla małego szkicu, potem dla dużego obrazu olej Przeniósł kompozycję z deski......
9. Taras widokowy – Alma-Tadema Lawrence Trzy rzymskie kobiety obserwują ze swojego schronienia – „taras widokowy” – na powrót galery. Przebite ciepłym słońcem, urzekające płótno będzie żywo przenosić poczucie wysokości. Tkanina kobiecych ubrań, marmurowa parapet i brązowa lwica są przedstawione w najdrobniejszych szczegółach. Łącząc na pierwszym planie i odległe morze poniżej, artysta prezentuje wspaniałą perspektywę. Spokojne piękno obrazu „Pozytywna pozycja” tworzy......
10. Zwycięstwo Peresvet – Pavel Ryzhenko To zdjęcie Pavela Ryzhenko odzwierciedla jedną z najbardziej niezawodnych wersji walki, zgodnie z którą Peresvet i Chelubey przebili się włóczniami. Zgodnie z tą wersją włócznia mistrza walk konnych z Chelubey była o jeden metr dłuższa niż zwykle. Wchodząc z nim w walkę włóczniami, wróg nie mógł nawet uderzyć, ponieważ był już pokonany i wypadł z......
11. Piotr I na polowaniu – Valentin Serov Angażując się w ilustracje do „Polowania na cara”, Serow przeprowadził swego rodzaju śledztwo, które pozwoliło mu nauczyć się nie publikowanych w szczególny sposób faktów z życia dworu królewskiego, a także pisać prawdziwe portrety pierwszych osób w państwie. Praca „Piotr I na psim polowaniu” kontynuowała serię prac związanych z polowaniem i już spełnia wszystkie kryteria pełnego......
12. Płonący czerwiec – Frederick Leighton Słynny „płonący czerwiec” Leighton napisał na krótko przed swoją śmiercią. Według niego, idea obrazu przyszła do niego, gdy zobaczył model, który zasnął w swoim studio. „Uderzyła mnie elastyczność i elastyczność postaci zmęczonej dziewczyny” – powiedział artysta – „i postanowiłem ją przedstawić”. Leighton już wtedy przedstawiał śpiące dziewczyny. A sam temat snu był niezwykle popularny w......
13. Rano – Fedor Vasilyev Podstawą kompozycji krajobrazu „Poranek” są pełne szkice konkretnego motywu z ledwo zarysowanymi zarysami bagien i myśliwego chodzącego w deszczowy poranek. Ale to wystarczyło, by przywrócić wspomnienia poranka nad bagnistym miejscem w duszy artysty. Duża część płótna zajmuje obraz nieba, rozciągnięty na horyzoncie szaro-popielatej chmury, nad którą unosi się pas porannego słońca. Uderza w piękno harmonii......
14. Polowanie na dzika – Peter Rubens W pracach Rubensa na temat polowania można wyróżnić dwie fazy twórczości. Zdjęcia z pierwszego okresu, który trwał aż do 1620 roku, do której zgłaszane „Polowanie na dzika”, charakteryzuje się dośrodkowej i przekątnej schematu kompozycyjnego, w której obie strony są siły niewymuszony. Późniejsze prace rozwijają kompozycję charakterystyczną dla fryzu, czyli akcja w nich jest pokazana w......
15. Rano – Paul Gauguin Obraz „Poranek” Francuski utalentowany artysta Paul Gauguin napisał w 1892 roku podczas swojej pierwszej podróży na Tahiti. Był zafascynowany miejscową naturą, egzotyczną naturalnością mieszkańców Tahitian. Był dosłownie zakochany w tej wyspie, która przejawiała się w wielu jego dziełach tamtych czasów. Na zdjęciu „Poranek” nasycone czerwono-brązowe kolory w połączeniu z zielonym przekazują cały smak i egzotyzm......
16. Taniec przy fontannie – Nicola Lancre Obraz francuskiego artysty Nicolasa Lancre „Taniec przy fontannie”. Wielkość obrazu to 105 x 132 cm, olej na płótnie. W epoce „walecznego” stulecia króla Ludwika XIV, a także w późniejszych czasach, przedstawiciele salonu francuskiego społeczeństwa uwielbiali organizować piłki, tańce i festiwale w przyrodzie, w szczególności w fontannach na placach i parkach. Fontanna to sztuczne uwalnianie wody......
17. Kościół Mariacki – Thomas Gainsborough Narożnik starej Anglii jest kościołem katolickim i starym romańskim zamkiem. Wskazują na to masywne grube mury i wieże zamku, typowe dla epoki romańskiej, okna kościoła, czworokątna wieża, zakończona wysoką wieżą z krzyżem na końcu. W pobliżu kościoła, tak jak powinien być, stary cmentarz przykościelny – starożytne nagrobki, pomniki, rzadcy parafianie, którzy czytali stare napisy, lub......
18. Gate Calais, czyli Oh, pieczona wołowina ze starej Anglii – William Hogarth Hogarth był gorącym nacjonalistą. Znajduje to odzwierciedlenie w pracy artysty. Nie lubił Francuzów, zawsze patrzył na nich i przedstawiał ich jako skąpców, którzy, aby oszczędzać na mięsie, jedzą smażone żaby. Śmiał się z oficjalnej religii Francji – katolicyzmu. Hogarth miał również osobiste negatywne doświadczenia z Francuzami. Raz w francuskim mieście artysty aresztowany jako szpieg, kiedy......
19. Sir Theodore Terket de Maern – Peter Rubens Rubens wykonał ten szkic czarną kredą z rozmyciem. Następnie, niemal nieodwracalnie napisał głowę w oleju. Sir Theodore Terket de Maern urodził się niedaleko Genewy i został królewskim doktorem angielskiego króla Jerzego I i Karola I. Mieszkał w Anglii od 1611 roku do końca życia. Tam poznałem Rubensa podczas pobytu artysty w Anglii w latach 1629-30.......
20. Portret pani Richard Yates – Gilbert Stewart Gilbert Stewart jest artystą, który był na czele formacji narodowej amerykańskiej szkoły malarstwa. Studiował w Anglii, uczęszczał do warsztatu B. Westa, ale wraz z początkiem wojny o niepodległość, kierowany przez poczucie patriotyzmu, powrócił do swojej ojczyzny. Stuart mieszkał i pracował głównie w Bostonie i stworzył wspaniałą galerię portretów swoich współczesnych. Podczas studiów w Anglii poznał......
21. Portret EI Mussar i E. Mussar – Karl Bryullov Portret grupowy pary Mussar – prawdziwa perła akwareli Bryulłowa. Mussars spacerują po mieście, podziwiając piękno południowej przyrody. Uroczo łaskawy Mussar, przedstawiony przez Bryulłowa na pierwszym planie kompozycji. To nie przypadek, że na wystawie w 1851 roku portret grupowy Mussarowa nazywano „Amazonką”. Niezmienna elegancja lądowania, duma z obracania głową, blask szeroko otwartych oczu i wyrazistość lekkiego......
22. Spowiedź Prezentacja Pana przedstawiona jest w skomplikowanej wersji ikonograficznej, która rozpowszechniła się w XVII wieku. Na tej ikonie tradycyjna scena Prezentacji jest uzupełniona budującym obrazem nadchodzącego zbawienia wierzących w Chrystusa i bólem piekła dla tych, którzy nie przyjmą chrześcijaństwa. W niższych kątach – prorok Symeon, by pisać proroctwo, po prawej – anioł wskazuje na wypełnienie się......
23. Gepard i jeleń z dwoma Indianami – George Stubbs Ten obraz do Stubbsa został zamówiony przez Sir George’a Pigo, byłego gubernatora Madrasu. Podczas swojej kadencji w tym stanowisku uratował dużą fortunę i, powracając do Anglii w 1764 roku, został członkiem parlamentu, a następnie rówieśnikiem, otrzymując tytuł Lorda Patschalla. Trudności finansowe zmusiły Pigo w 1774 r. Do powrotu do Madrasu, gdzie trzy lata później zginął......
24. Portret księdza Piotra Lewitskiego – Dmitrija Lewitskiego Portret przedstawia brata artysty, księdza Piotra Lewitskiego. Praca została napisana na ostatnim etapie pracy mistrza, kiedy w przeszłości pozostała chwała największego rosyjskiego malarza, kierownictwo klasy portretowej Cesarskiej Akademii Sztuki, dziesiątki studentów, aktywny udział w życiu kulturalnym Rosji w epoce Katarzyny II. Portrety Levitsky’ego z tego okresu charakteryzują się gładkim, „emaliowanym” stylem malowania, kilkoma lokalnymi kolorami,......
25. Autoportret z Irysy – Paula Modersohn-Becker Paula Modersohn-Becker często używała kwiatów na swoich portretach jako symboli natury, piękna, kobiecości, ale także tajemniczości. Przyciągają wzrok widza, jest to sekretny znak, który postrzegamy jako sen o pięknie. „Autoportret z irysami” to bardzo liryczne dzieło artysty. Na ciemnozielonym tle twarz młodej kobiety otoczona jest irysami. Irysy nie są wybierane losowo. Wartość tęczówki kwiatowej pochodzi......
26. Portret nieznanej wieśniaczki w rosyjskim kostiumie – Iwan Argunow Sam Argunow pochodził ze środowiska chłopskiego, dlatego główny kierunek jego pracy można nazwać pragnieniem pokazania godności i piękna osoby, bez względu na jego klasę. Zdarzył się pisać i wiedzieć oraz zwykli ludzie. I wszędzie znalazł iskrę Boga w człowieku, linię, która uczyniła go pięknym. „Portret nieznanej kobiety w rosyjskim stroju” przedstawia chłopa w tradycyjnym stroju.......
27. Venus i Adonis – Titian Vecellio Z fabułą na obraz zamówiony przez hiszpańskiego króla Filipa II, Tycjan wybrał tragiczną historię miłosną Wenus i Adonisa. Ukończył to malarstwo w 1554 roku, kiedy jego patron był w Londynie z okazji ślubu z Marią I Tudor, królową Anglii. Obraz niezbyt harmonizował z uroczystościami weselnymi, ale w pełni korespondował z uzależnieniem króla od nagiego kobiecego......
28. Wszystko w przeszłości – Wasilij Maximow Wasilij Maksimowicz Maximow to rosyjski artysta, sławny malarz gatunku. Jego wielkim pragnieniem było zbadanie biednej rosyjskiej wioski, przedstawienie jej na płótnie, ukazanie widowni wszystkich jej uroków i wad. Jednym z obrazów tego gatunku jest jego płótno „Wszystko jest w przeszłości”. Obraz zachwyca nas spokojem i spokojem. Na pierwszym planie widać dwie starsze kobiety pijące poranną......
29. Rano w górskiej wiosce – Semen Chuykov Na płótnach Chuikova znajdują się górskie wioski i pastwiska, kirgiscy pasterze, dzieci, smukłe ciemnoskóre kobiety. Kirgistan – miejsce narodzin Chuikova. Tutaj spędził dzieciństwo. Chuikov studiował najpierw w Tashkent Art School, a następnie w Moskwie, w VHUTEMAS pod kierunkiem R. R. Falk. Jego prace „Ubogi ail”, „Łowca i Złoty Orzeł”, „Wieczór w stadzie”, wykonane krótko po......
30. Portret artystów P. D. i A. D. Korinykh – Mikhail Nesterov Portret wzbudził zachwyt nad ogromną umiejętnością, z jaką został napisany, z wyjątkowo precyzyjną, a jednocześnie pełną miłości cechą przedstawianych osób, surowości i harmonii kompozycji i kolorystyki. Oszołomieni widzowie spojrzeli na etykietę – „M. V. Nesterov. Portret braci Corin. 1930 „. Wielu z nich nie mogło sobie wyobrazić, że twórcą portretu był „ten sam” Niestierow, słynny......
31. Pius V, Święty Piotr i Tomasz z Akwinu – Sebastiano Ricci Obraz włoskiego artysty Sebastiana Ricciego „Pius V, Święty Piotr i Tomasz z Akwinu”. Wielkość obrazu to 343 x 169 cm, olej na płótnie. Obraz ten został namalowany przez malarza na cześć kanonizacji papieża Piusa V. Szkic powstał w 1712 roku, obraz został ukończony w 1733 roku. Pius V, święty, papież rzymski od 1566 roku. Od......
32. Portret Lady Campbell – John Everett Milles Milles umiał przekazywać na papierze i płótnie podobieństwo portretowe we wczesnym dzieciństwie, a często malował portrety swoich krewnych i przyjaciół. W ten sposób młody artysta próbował wyrazić swoją wdzięczność wobec kogoś lub jego usposobienie wobec jakiejś osoby. Jednak poważnie zainteresował się malarstwem portretowym dopiero we wczesnych latach 70. XIX wieku. Wśród jego klientów było wielu......
33. Święty Jerzy i smok – Rafael Santi Zrobione na zamówienie zdjęcie w 1504 roku dla Henryka VII z Anglii, Guido da Montefeltro, Herzoga Urbino, upoważniało Rafaela do namalowania zdjęcia Świętego Jerzego jako prezentu dla króla i oskarżyło Baldassare Castiglione o dostarczenie go do Anglii. Św. Jerzy jest jednym z najbardziej popularnych chrześcijańskich świętych i jest świętym patronem Anglii. Był także ulubionym tematem......
34. Noc – Arkhip Kuindzhi Produkt „Zmierzchu” mistrza. Natychmiast trzy tendencje stylistyczne Kuindzhi odzwierciedlają to płótno: romantyzm, realizm i cechy wyłaniającej się symboliki. Obraz jest żywym przykładem klasycznej kompozycji: koń na szczycie wzgórza jest centrum obrazu, większość płaszczyzny jest przypisana do obrazu nieba. Jednak niebo jest jednym z ulubionych „bohaterów” dzieł autora. Skromnie reprezentowani są ludzie śpiący spokojnie w podeszłym......
35. Polowanie na dzika – P. Vallati Nietrudno się domyślić, że nasi dalecy przodkowie, prymitywni ludzie przez długi czas zajmowali się wyłącznie zbieractwem i polowaniem, byli ograniczeni i zmuszeni byli zadowolić się naturą. Sami czuli, że są jej dziećmi, bali się wielu rzeczy, nie rozumieli nawet więcej. Tak powstała religia – od ludzkich lęków i chęci ich ochrony. Z biegiem czasu technologie......
36. Nieszpory – Karl Bryullov W 1925 r. Karl Bryullov napisał ściśle nieszpory. W tym czasie młody artysta poszukiwał swojego gatunku i stylu. Wielki wpływ na niego miał wówczas sztuka starożytnego Rzymu. Podróż artysty do Włoch zainspirowała go do napisania jasnych fabuł. Na obrazie „Nieszpory” widzimy wieczorną służbę w świątyni, klęczących chrześcijan. Źle ubrana kobieta siedząca na niższych stopniach świątyni......
37. Madonna del Popolo – Federico Barocci Pochodzenie baroku wyraźnie widać na obrazie Federico Barocci, który stworzył wielkie, emocjonalnie ekspresyjne płótna z wieloma postaciami i złożoną kompozycją. Sztuka ta rozkwitała w papieskim Rzymie w epoce kontrreformacji, kiedy Kościół katolicki starał się umocnić swoją pozycję pod każdym względem i chciał mocnego obrazu przyciągającego wierzących. Barochchi przedstawia Chrystusa, przed którym Matka Boża klęka i......
38. Portret Marii Tudor – Antonis Moro van Dashorst Antonis Mor van Daskhorst – Holenderski malarz portretowy z XVI wieku, pracował na dziedzińcach Hiszpanii, Włoch i Anglii. Mistrz wszedł do historii sztuki europejskiej jako twórca nowego typu arystokratycznego portretu ceremonialnego, który stał się powszechny. „Portret Mary Tudor” – najbardziej znane dzieło mistrza, uważane za arcydzieło malarstwa portretowego. Królowa Anglii jest przedstawiona na krześle obitym......
39. Prorok Daniel (fresco) – Michelangelo Buonarroti Buonarroti Fresk Michała Anioła Buonarrotiego przedstawiający proroka Daniela. Malowanie sufitu Kaplicy Sykstyńskiej katedry św. Piotra. Daniel, w Biblii, jest sprawiedliwym i mędrczym prorokiem, którego życie i wizje opisane są w Księdze Daniela. W okresie niewoli babilońskiej Daniel został na dworze Nabuchodonozora i nadał mu nowe imię, Baltazar. Wraz z trzema innymi młodymi mężczyznami Daniel powstrzymuje się......
40. Portret Sir Thomasa Whartona – Anthony’ego Van Dyke Thomas Wharton to angielski literaturoznawca, krytyk i poeta, profesor poezji na Uniwersytecie w Oxfordzie. Poetycki laureat Anglii. Wiersze zaczęły pisać w dzieciństwie....