Pełna nazwa obrazu brzmi: „Moja żona, naga, patrzy na własne ciało, które stało się drabiną, trzema kręgami kolumny, niebem i architekturą”. Model – żona i muza artysty – przedstawiony jest dwukrotnie. Jako ubrany w ciało obraz pięknej kobiety o doskonałym ciele – i jako jej geometrycznie wyidealizowany rzut na płaszczyznę niebiańskiego tła.
Pierwszy plan to siedząca naga Gala z plecami do widza. Po jej lewej stronie jest ściana z gipsową maską. Być może ta maska jest hołdem dla ulubionych metod i przedmiotów klasycznego malarstwa, do których Dali często zwrócił się podczas tego okresu swojej pracy. Dmuchawiec rośnie obok kobiety: puszysty, jeszcze nie latający. Jeśli ściana z maską wygląda na uosobienie wieczności i niezmienności, to najprawdopodobniej dmuchawiec jest alegorią ulotności.
Na ścianie są pęknięcia. Zaniedbane włosy modelu wydają się być kontynuacją tych pęknięć. Kobieta oczekuje projekcji własnego ciała w pustynnej przestrzeni. Na rzucie spinki w jej włosach przekształcony w grzebień lub coś w rodzaju korony. Po bliższej inspekcji „korona” okazuje się być wejściem prowadzącym do głowy.
Liczba rzutów, idealnie zarysująca prototyp, straciła swoją fizyczność i właściwości ciała. Zamienia się w ażurową altanę z kolumnami i namiotem na dachu, przez który prześwitują nieba. Altana stała się ramą dla nieba. Raczej za jego fragment, ograniczony formą architektoniczną. Niebo w lukach arborowych jest również częścią projekcji Gala, jest przez nią przyswajane i topione w nim.
Jednym z jasnych dziecięcych wrażeń Dali, w jego wspomnieniach, była pusta chitynowa skorupa martwego owada i niebo, widoczne przez dziury w tej skorupie. Echo tej pamięci w kółko zmusiło artystę do poszukiwania absolutnej czystości, by spojrzeć na niebo przez ciało.
W tej części firmamentu, która jest nakreślona i uchwycona przez kontur pnia-altany, widać dwa koła. Najpierw oko rysuje okrąg i identyfikuje go jako dysk zachodzącego słońca. Ale trochę w lewo, a potem pojawia się inny, mniejszy. Potem przychodzi zrozumienie, że pierwsza płyta jest najprawdopodobniej projekcją prawej piersi kobiecego prototypu. Wewnątrz pawilonu znajduje się rzeźba na cokole: niejasno dostrzegalna, ale w konturach przypominająca klasyczną antyczną figurę Hermesa.
Ogólnie rzecz biorąc, skład obrazu sprawia, że myślisz o dualności natury autora muzycznego. Jest zarówno materialną ziemską kobietą, jak i jej dziwaczną refleksją w oczach genialnego szaleńca.
Podobne obrazy:
- Ciało na kamieniach – Salvador Dali Dali, czczony mistrzami przeszłości, przez całe życie marzył o wizycie w Paryżu i zwiedzaniu Luwru. W 1926 r. Spełniło się jego marzenie. Artysta spędził dużo czasu w słynnym muzeum, rozkoszując się kontemplacją wielkich obrazów. W stolicy Francji poznał swojego idola – Picassa, którego portrety wielokrotnie pisał. W tym samym celu mistrz Stworzył obraz „Ciało na......
- Portret Anny Marii – Salvadora Dali Portret Anny Marii surrealistycznego malarza Salvadora Dali to autobiograficzny odcisk relacji brat-siostra. Jako młodsza siostra artysty, Anna Maria Dali często działała jako model dla malarza. Nie tylko świat malarstwa zbliżył mojego brata i siostrę do siebie, ale pełne szacunku uczucia do siebie nawzajem i wieczną miłość, później zdradzony przez Salwadora po spotkaniu z Gala –......
- Portret mojego zmarłego brata – Salvadora Dali Brat Dali, który również nazywał się Salvador, zmarł w wieku dwóch lat, na rok przed narodzinami artysty. Dali był bardzo podobny do swojego zmarłego brata i powiedział, że jego „przymusowa identyfikacja z osobą zmarłą sprawiła, że prawdziwy obraz mojego ciała wiązał się z rozkładającym się, gnijącym, miękkim i zwariowanym trupem…”. Jest to jedyny obraz brata......
- Dali, odwracając się, napisał portret Gali – Salvadora Dali Obraz jest złożony i kapryśny zarówno pod względem kompozycji, jak i pod względem ustawienia światła. Widzimy pokój z dużym oknem z widokiem na morze lub jezioro. Powierzchnia wody z łodzią, wzgórza na horyzoncie. Na pierwszym planie jest masywny drewniany fotel, w którym artysta siedzi plecami do widza z pędzelkiem w dłoni. Przed nim jest sztaluga,......
- Kuszenie św. Antoniego – Salvadora Dali W kinie pojawił się obraz Salvadora Dali „Kuszenie św. Antoniego”. W filmie „Drogi Przyjacielu” konieczne było narysowanie obrazu świętego poddawanego różnym pokusom. W konkursie wzięło udział wielu różnych artystów, w tym wielki surrealista Salvador Dali, ale pewien artysta wygrał – emigrant z Europy. Św. Antoni jest prawdziwym pustelnikiem, który żył w czwartym wieku. Według legendy,......
- Kosztowna postać Ilissy Phidias – Salvadora Dali Obraz odnosi się do czasu, który Dali określił jako „prawie boski, ścisły okres rogu nosorożca”, argumentując, że zakręt tego rogu jest jedyną absolutną logarytmiczną spiralą w naturze, a zatem jedyną idealną formą. W duchu typowej logiki Daly’ego – lub krytycznej paranoi – ten wgląd przyszedł mu podczas kopiowania obrazu, który nie dawał artyście spokoju przez......
- Portret Pawła Eluarda – Salvadora Dali S. Dali na temat portretu P. Eluarda Upokorzony, obrażony Paul Eluard stał się bohaterem brzydkiej historii. Autorka portretu Salvadora Dali i słynnej Gali – była żona Pawła, który później stał się kochanką i mężem hiszpańskiego malarza, jest w to zaangażowany. Oprócz roli w głośnym trójkącie związków miłosnych, poeta Eluar dostał rolę bohatera swojego własnego portretu......
- Portret mojego ojca – Salvadora Dali „Portret mojego ojca” – dzieło młodego Salvadora Dali. Ten obraz, zwykle na pierwszy rzut oka, oddaje krótkie przywiązanie młodego syna do ojca. W arsenale artysty było kilka portretów dużego mężczyzny, ale ich pisanie z reguły odnosi się do wczesnego okresu twórczej biografii autora, a kończy się w momencie, gdy jedno z obrazów Dali zostało podpisane......
- Wyparowana czaszka zasymilowała fortepian na kodzie – Salvadora Dali Oto dzieło surrealisty Salvadora Dali. Data jej wykonania to 1934 rok, jest to czas zmian w życiu osobistym autora, a wiąże się to z małżeństwem artysty z jej muzą Gala. To wydarzenie było punktem wyjścia do zmiany stylu malarstwa i tematu obrazów autora. Stały się bardziej wulgarne, z podtekstem seksualnym, perwersyjnym postrzeganiem wszystkiego, co wiązało......
- Moja żona – Marc Chagall Niezwykły obraz nagiego gatunku, pełen symboli i znaków pojawiających się na poziomie nieświadomości, „Moja żona” poświęcony jest Bella Rosenfeld. Zanim skończyli pracę nad obrazem, byli już małżeństwem od prawie 30 lat, ale Bella jest wciąż tą samą ukochaną kobietą, muzą, menedżerem i aniołem stróżem malarza. Widz jest już przyzwyczajony do widzenia małżonka Chagalla – zwykle......
- Moja żona i ja – Quentin Mussys Quentin Mussys the Elder jest jednym z najbardziej znanych mistrzów północnego renesansu. Jego twórczość rozwijała się w czasach, gdy wpływ włoskiego renesansu stawał się coraz wyraźniejszy w sztuce Holandii, a obrazy życia stopniowo zastępowały gotyckie uwarunkowania. „Moja żona i ja” – nowe dzieło sztuki europejskiej na temat życia codziennego. Była zanurzona w swoim zwykłym zawodzie:......
- Ukrzyżowanie – Salvador Dali Obraz hiszpańskiego surrealistycznego malarza Salvadora Dali jest pełen snów i „wizji”, ale znaczna część jego twórczości pochodziła z umysłu, na przykład z pomysłu przedstawienia obrazu Hypercube zamiast krzyża w przedstawionym obrazie. W ten sposób artysta konfrontuje się z czystą formą geometryczną i cierpieniem Chrystusa, podkreślonym przez jego wysklepione ciało z wystającą klatką piersiową. To powoduje......
- Senicitas – Salvador Dali „Senicitas” został namalowany w olej na płótnie w latach 1927-1928, kiedy Dali zakończył służbę wojskową. Jest to jedna z prac, w których pojawiają się motywy i idee, które dominują w przyszłości. Tutaj Dali działa w bardziej surrealistycznym stylu, jak w The Wounded Bird. Senicitas w języku hiszpańskim oznacza „odrobinę ember”. Tlące się żar są czerwonymi......
- Metamorphosis of Narcissus – Salvador Dali To surrealistyczne arcydzieło jest doskonałym przykładem „paranoicznej krytycznej” metody Dali i jej „precyzyjnych obrazów irracjonalności”. Fabuła obrazu jest podyktowana mitem Narcyza, opowiedzianym przez Owidiusza. Bohater tego mitu, piękny młody człowiek, oczarowany własnym odbiciem, odrzucił miłość kobiety i przemienił się w kwiat, który otrzymał jego imię. Dzięki swojej wirtuozowskiej technice Dali zdołał stworzyć serię podwójnych obrazów,......
- Portret Gali – Salvador Dali Obraz jest również znany jako „Angelius Gali”; na ścianie to wariacja na temat „Angeliusa” Milleta, który był obsesyjnym wrażeniem Dali. Dwie postacie w pokoju – oczywiście, to jest Gala z twarzy iz tyłu – są porównywane w mniej więcej takich samych pozach jak chłopi na zdjęciu Milleta. Jednak sam obraz jest bezwzględnie zniekształcony przez dalijską......
- Atavism o zmierzchu – Salvador Dali „Atavism zmierzchu” – dzieło Salvadora Dali. Mylące to zdjęcie z archiwum innego artysty jest trudne. Pismo Dali odgaduje charakterystyczny nonsens, zrozumiały tylko dla niego i umiejętność malowania wysokiej klasy. Atavism z Salvadoru, jako osoby „trzeciego” seksu, rozpryskując się w mroku atawizmu na tym płótnie. Każdy obraz sprawia, że człowiek myśli o znaczeniu nie tylko samej......
- Autoportret z „L’Humanite” – Salvador Dali Autoportret z Jumanite został napisany w 1923 roku, kiedy Dali studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Madrycie. Nazwa nawiązuje do francuskiego magazynu socjalistycznego L’Humenite, który podpisał Dali. W tle, na prawo od Dali, widoczna jest część słowa „L’Humanitie”; Dali wyciął nagłówek z pierwszej strony i wkleił go na zdjęciu, nadając mu wygląd kolażu, aby stworzyć......
- Skull of Zurbaran – Salvador Dali Źródła inspiracji, które Dali często znajdował w przeszłości. Wiele jego obrazów wywodzi się z wpływów artystów XVII wieku, Velasqueza i Vermeera. „Skull Zurbaran” wskazuje na dialog z tym hiszpańskim artystą z tej samej epoki. Był jeden obraz, który zabrał Daliemu całe życie. To dzieło „Angeliusa” francuskiego artysty z XIX wieku Jean-Françoisa Milleta. Dali napisał esej......
- Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......
- Znak ostrzegawczy – Salvador Dali Naga kobieta stoi w pobliżu zniszczonej ściany z okienną luką. Z okna wisi klapa tkanki, przypominająca martwe ciało. Ciało kobiety jest rozmieszczone w kierunku przeciwnym do widza. Ona napięta – to odczuwalne w jej ograniczonej pozie – zagląda na pustynię. Podążając za wskazówkami, zobaczymy wzgórza w oddali, kilka fantazyjnych kamieni i świecę samotnego cyprysa. Cyprys......
- Jeździec o imieniu Śmierć – Salvador Dali Obraz „Jeździec o imieniu Śmierć” został namalowany w 1934 roku. Zawiera obrazy charakterystyczne dla dzieł Dalego, pochodzących z tego samego czasu. Tęcza przecinająca gęste chmury pojawia się także w „W tęczy i duchu”. Na pierwszym planie jest duch. Wieża w tle można znaleźć także w innych obrazach, takich jak „Marzenie nadchodzi”. Dali powiedziała, że ta......
- Duch i złudzenie – Salvador Dali To nie jest pierwsza praca Dali poświęcona iluzjom. W liście do francuskiego surrealistycznego poety Paula Eluaru Dali nazywa tęczę chmurnymi duchami, a cegła buduje złudzenie. Chmury przyjmują formy, które widz przypisuje im, zgodnie z własną metodą Dali. Pokazuje postać przypominającą kobietę w „Średnio-paranoidalnym obrazie”. Bohaterka utworu łączy w sobie cechy niani i przyjaciela autora, a......
- Miękkie zegarki – Salvador Dali W każdym języku są przymiotniki i rzeczowniki, ściśle ze sobą powiązane, na przykład, zaprzysiężony wróg. Inne epitetyki i język nie zwracają się do jednego lub drugiego materialnego obiektu. Zapytaj, powiedzmy, aby opisać zegarek jednym słowem – powiedzą ci, że są to mężczyźni i kobiety, metal i elektronika, piasek i ściana. Ale najprawdopodobniej nikomu nie przyszło......
- Świetny Masturbator – Salvador Dali „Wielki Masturbator” to autoportret. Głowa Dalego przypomina kamień w pobliżu jego domu i jest przedstawiona na płótnach z 1929 roku. Obraz odzwierciedla strach Dali przed seksem i niechęć do niego. Po części obwiniał on negatywny stosunek do seksu na zbyt wizualnej książce, która należała do jego ojca i była poświęcona chorobom wenerycznym, które czytał, gdy......
- Śpiąca kobieta w krajobrazie – Salvador Dali Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Scena akcji to pustynia tak bardzo uwielbiana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości „pustynnych” płótna Dalego, zakres kolorów jest tutaj zupełnie inny. Nie ma wyraźnego kontrastu lazuru ze złotem. Czarny piasek rozciąga się na horyzoncie. Bezchmurne niebo zniknęło z dusznej mgły. Malutka smuga białej farby – lekka, pierzasta......
- Riddle of William Tell – Salvador Dali W 1933 roku Dali namalował obraz, który spowodował zerwanie z surrealistami, – „The Mystery of William Tell”. Powiedz w artystycznym świecie Dali symbolizuje jego ojca, który pozbawił syna swego dziedzictwa. Jednak wyraźnie widać na płótnie, że Lenin trzyma dziecko w rękach! Artysta wcześniej pisał Włodzimierza Iljicza, ale tutaj jego wygląd wydaje się dość niezrozumiały. W......
- Narodziny płynących pragnień – Salvador Dali Malarstwo Narodziny płynących pragnień, opis… Burza kolorów odrzucona przez pędzel. Myśli wysadzają w powietrze surrealizm. Niewolnicy pełno dusz udają się na skraj po śmierci przez los… Marina Grishina Surrealistyczne płótno Salvadora Dali jest symboliczne i nasycone sączącymi implikacjami seksualności zmieszanej z aseksualnością i perwersją natury. Ta praca, nie bardziej niż inne, jest nienormalna i przesycona......
- Madame Reese – Salvador Dali Dali pisał portrety niemal przez całą swoją twórczą karierę, począwszy od wczesnych lat z członkami swojej rodziny i szybko przechodząc do modeli, które były gotowe zapłacić za to, gdy tylko zrozumiał, jakie wymagania są dla jego pracy. Inni surrealiści skrytykowali go za wybór klientów, którzy są gotowi za to zapłacić jako modelki. Patrzyli na takie......
- Wyspy Umarłych – Salvador Dali Ten obraz został namalowany w oleju na płótnie. Praca jest przeróbką dzieła artysty Arnolda Beklina, którego pomysły były podobne do myśli surrealistów, w tym Dali. Po lewej stronie stoi kubek stojący na sześciennej podstawie z przymocowanym do niego cienkim prętem. Zgodnie z interpretacją snów Freuda, każda wnęka oznacza kobiecą zasadę, a każdy obiekt podłużny interpretowany......
- Miękka konstrukcja z gotowaną fasolą: Przeczucie wojny domowej – Salvador Dali Podczas hiszpańskiej wojny domowej Republikanie zostali pokonani, a generał Franco, który doszedł do władzy, ustanowił faszystowską dyktaturę w tym kraju. Większość surrealistów sympatyzowała z republikanami. Dali, w przeciwieństwie do nich, pozostał zwolennikiem Franco, chociaż nie reklamował go szczególnie. W swoich politycznych preferencjach często był nieprzewidywalny. Niezależnie od tego udało mu się stworzyć potężne i niezwykłe......
- Gra żałobna – Salvador Dali Pod koniec lat dwudziestych Daly dołączył do surrealizmu i opracował „paranoidalną metodę”, dzięki której wydobył obrazy i skojarzenia z podświadomości. Gra Mourning została napisana w Kadaku latem 1929 roku i była przeznaczona na pierwszą osobistą wystawę Dali w Paryżu. Tematem tego okresu jest masturbacja, o czym świadczy ogromna ręka posągu i liczne obawy seksualne oraz......
- Sen II – Salvador Dali Sen został napisany w czasie, gdy Dali i Gala znaleźli niewygodne schronienie w chacie rybackiej w Port Ligat, które później przekształciły się w luksusowy dom, splątany jak labirynt: jedna z magicznych metamorfoz tak uwielbianych przez artystę. Chociaż w 1931 roku obrazy Dali’ego zostały już uznane za wkład do światowej sztuki, wciąż miał trudności z związaniem......
- Atomic Leda – Salvador Dali Morze akwareli, krystalicznie czyste, o najłagodniejszym błękicie, skrada się na piasek. Górny przekrój – idealny poziomo, jak powierzchnia wody w akwarium. Błękitne morze zamienia się w żółte niebo, linia horyzontu jest dokładnie skalibrowana zgodnie z proporcją „złotego odcinka”. W jednym z rogów płótna znajduje się linijka, symbol matematycznego obliczenia. Jego podwójnie odbity cień pada na......
- Żyrafa w ogniu – Salvador Dali „Żyrafa w ogniu” lub, jak ją również nazywają, „Płonąca żyrafa” to jedno z najbardziej znanych i ważnych dzieł wielkiego surrealizmu. Obraz ten został namalowany w 1937 roku, zanim artysta wyemigrował do USA w surrealistycznym stylu. Ten obraz w szczególny sposób odzwierciedla kolejne płótno wielkiego artysty – „Stworzenie potworów”. Według samego Salvadora Dali te dwa obrazy......
- Koszyk na chleb – Salvador Dali To stosunkowo wczesna sprawa Salvadora Dali. Obraz został napisany w 1926 roku jako prezent dla Garcia Lorca, z którym Dali był bardzo przyjazny. Później artysta malował chleb niezliczoną ilość razy. Celowo uczynił chleb swoją marką: „wymyślił jajo kolumbijskie – chleb Salvadora Dali”, według jego własnych słów. Dali namalował symbol chleba z podwójnym i potrójnym dnem,......
- Rynek niewolników ze znikającym popiersiem Waltera – Salvador Dali Na tym obrazku może wszystko jest iluzją, z wyjątkiem Gali siedzącej przy stole. Jest naga do pasa; jej głowa była niedbale związana z turbanem. Małe loki są znokautowane spod turbanu. Poza jest zrelaksowany i trochę zmęczony. Gala podtrzymuje jego głowę dłonią, jego łokieć spoczywa na powierzchni stołu, pokryty czerwonym obrusem. Siedzi na wpół obrócona do......
- Alegoria amerykańskich świąt – Salvador Dali Obraz powstał w 1934 roku, kiedy Dali i Gala po raz pierwszy odwiedzili Stany Zjednoczone, co było początkiem wielu kolejnych. Ten kraj od dawna interesował się Dalim i był pod wielkim wrażeniem podczas pierwszej podróży, w szczególności media zwróciły mu dużą uwagę, czego potrzebował i czego tak żarliwie pragnął. Dali lubił Nowy Świat z jego......
- Autoportret z Raphael Neck – Salvador Dali Obraz został namalowany, gdy Dali miał zaledwie siedemnaście lat, chociaż starał się uczynić starszym i wyglądać nietypowo. W 1921 r. Zmarła jego matka, a on sam po raz pierwszy opuścił dom, aby zostać studentem w Akademii San Fernando w Madrycie. Ten napięty, jakby ambitny autoportret ma pretensje do niezniszczalnej męskości, która prawdopodobnie miała ukryć nieśmiałość......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Wygląd miasta Delft – Salvador Dali Surrealistyczna i ciężka praca „fenomen miasta Delft” trudno jest pomylić z tworzeniem innych mistrzów. Oczywiście jest to Salvador Dali i oczywiście jest to dzieło drugiej połowy jego twórczości. Wielowymiarowość przestrzeni, apoteoza i symbolika wydzielają posmak sadzy w połączeniu z kontrastującymi cieniami i spokojnym spokojem. Analizując płótno w częściach, można ocenić cel tego lub tego szczegółu......