Model – Władimir Tatlin

Podobne obrazy:

1. Model 2 – Władimir Tatlin W ciągu kilku lat artysta stworzył całą serię podobnych obrazów, szczególnie dla Państwowej Galerii Tretiakowskiej i Państwowego Muzeum Rosyjskiego. Jeśli uważnie spojrzysz na te prace, staje się jasne, że ścieżka ewolucji Tatlina, artysty, przeszła od codziennego obrazu ludzkiej natury do urzeczywistnienia ludzkiego ciała jako konstruktywnego urządzenia. A konstrukcja nie implikuje zmysłowego podziwu, tak że w......
2. Wieża Model pomnika III Międzynarodówki – Władimir Tatlin Ta praca wyraża uogólnioną koncepcję nowej architektury. Tatlin Tower to praca koncepcyjna, symbol aspiracji do nowego świata, do „kolektywnej, realnej i skutecznej kultury”. Pomnik wykonany z żelaza składa się z dwóch pochyłych spiral, harmonijnie połączonych i skręcających od dołu do góry. Wewnątrz spirali jeden nad drugim znajdują się konstrukcje form geometrycznych – sześcianu, piramidy, cylindra,......
3. Tramwaj B – Władimir Tatlin W twórczym dziedzictwie Tatlina znaczące miejsce zajmują kontr-reliefy tworzone w ramach trendu wymyślonego przez samego artystę. Uderzającym przykładem twórczości mistrza jest dzieło „Tramwaj B”. Nie obraz, a raczej zbiór przedmiotów, z woli artystycznego zamiaru Tatlina, zebranych w jedną kompozycję. Co, jeśli nie twórczy geniusz, może stworzyć dzieło sztuki z szorstkiej drewnianej deski, kilku metalowych i......
4. Portret artysty – Władimir Tatlin W pełnej zgodzie z tradycjami rosyjskiej awangardy malowano portret „Portret artysty”. Fabuła, jak przystało na płótna tego gatunku, jest prosta. Nie musisz być koneserem malarstwa, aby zobaczyć obraz osoby w pracy, która jest skąpa w kolorach i odcieniach. „Artysta” Tatlina jest ubrany w ładny niebieski garnitur, ten sam niebieski kapelusz z szerokim rondem i niezbędny......
5. Kwiaty Ogrodowe – Władimir Tatlin Trzęsąc się jak żywe kwiaty. Ostrożnie zebrane w eleganckim bukiecie i ostrożnie umieszczone w wazonie – tak jak są. Znając wczesne dzieło V. Tatlina, ze swoją szalejącą geometrią i zamiłowaniem do awangardy, trudno sobie wyobrazić, że „kwiaty ogrodowe” również należą do jego pędzla. Ciepłe odcienie, w których powstaje obraz, romantyczna poetyka jej fabuły – wszystko......
6. Artysta i jego model – Henri Matisse Warsztat artysty, w którym sam artysta siedzi przy sztalugach plecami do nas i nie widzimy jego twarzy. A przed nim, pośrodku pokoju, pozuje go naga kobieta, jego model, model. ona siedzi oparty o oparcie krzesła z znudzonym wyrazem twarzy – sesja trwa długo i znudzi się siedzeniem bez ruchu! Obraz jest pomalowany delikatnymi, pastelowymi kolorami,......
7. Model (model) – Georges Cera Praca na dużą skalę, która stała się punktem zwrotnym w pracy Siarki. To było po niej, zaczął przywiązywać wielką wagę do wizerunku nagości i wnętrza. Georges Cera postanowił obalić nieuczciwe spekulacje niektórych krytyków, że dla dywersjonizmu, który zajmuje się rozkładem kolorów na kropki, obraz nagich ludzi jest przeszkodą. W tej pracy, jak zresztą w kolejnych,......
8. Przeciwdziałanie – Vladimir Tatlin 1913 stał się przełomowym dla V. Tatlina – w tym czasie artysta w swojej twórczości zwrócił się do przeciwaluzji, które później stały się oryginalnym dziełem rosyjskiej awangardy. „Counter relief” trudno nazwać malarstwem w jego prawdziwym znaczeniu. Obrazy stworzone tą metodą są zaprojektowane tak, aby opuścić płaszczyznę obrazu, wyjść do widza, stając się częścią otaczającej trójwymiarowej......
9. Model – Henri Matisse Obraz „Model” został napisany przez Matisse’a w czasach jego fascynacji impresjonistami. Szczególnie pociągał go Paul Gauguin z jego prostymi formami, lokalnymi kolorami i grubymi, wyraźnymi konturami. Wszystko to możemy zobaczyć na tym płótnie autorstwa Matisse’a. Jednak krytycy sztuki twierdzą, że „Model” nosi jeszcze inne piętno – i to jest charakterystyczny styl innego Paula, ale tym......
10. Nie pozwolę mu – Władimir Makowski Zdjęcie „Nie pozwolę ci odejść” mówi nam o szkodliwym obciążeniu alkoholu. Prace zostały wykonane w 1892 roku, kiedy wiele wiosek zamieniło się w miasta. Widzowie widzą obszar miejski ograniczony do ramy obrazu. Ogrodzenie buduje się opuszczając bloki – z realistyczną perspektywą; powyżej są wysokie budynki stojące na odległość. W pobliżu plan – latarnia uliczna i......
11. Model w Contrapost – Pierre Bonnard Styl Bonnarda stale ewoluował, aw 1908 r. Artysta przystępuje do tworzenia obrazów, w których światło staje się intensywniejsze, a prace wypełnione są żywymi uczuciami. Zmiany w charakterze iluminacji obrazów prowadzą do tego, że coraz częściej nabywają orientacji impresjonistycznej. Nude wciąż zajmuje ważne miejsce w twórczości Bonnarda, podczas gdy sceny aktów są przedstawiane z namacalnymi zmianami......
12. Od deszczu – Władimir Makowski Obraz pozytywnego nastroju. Ona się podoba i uśmiecha się nawet do bardzo ponurej twarzy. Dzięki wesołości i podekscytowaniu, które zostały przekazane na płótnie psotnym spojrzeniem niektórych dzieci, i zirytowanym, że musiałem przerwać zabawę innym, Makovsky V. Odważnie zdecydowałem, że uważam to za genialny portret. Nikt nie mógł, moim zdaniem, wyrazić swoich emocji, które zarażają ich......
13. Tryptyk merodowy. Lewe skrzydło – Robert Kampen Na lewym skrzydle jest cudowny klęczący mężczyzna i kobieta, która wróciła do domu i otworzyła drzwi. Mężczyzna obnażył głowę, a kobieta trzymała różaniec w złożonych rękach. Brodaty mężczyzna w tle lewego skrzydła jest komornikiem z emblematem miasta Mechelen na piersi. Peter Engelbrecht zamówił dzieło przed ślubem, mógł początkowo mieć inne pomysły na fabułę. Przedstawiona tam......
14. Siedzący model – Eugene Delacroix Portret jednego z ulubionych modeli artysty ukazuje preferencje Delacroix dla sztuki klasycznej, która pozostawiła niezatarte piętno na wczesnych i niektórych dojrzałych dziełach artysty. Surowa kompozycja, plastyczny obraz nagiej postaci i kolor przypominają styl Jacques-Louisa Davida, z którym Delacroix został wprowadzony przez ucznia mistrza, Pierre’a Gerena....
15. Gra w szachy z Tracy – Peter Blake Obraz „Grając w szachy z Tracy” Petera Blake’a jest napisany bardziej w stylu surrealizmu niż pop artu. Dorosła kobieta w dziecięcej sukience z różami przegrywa w bardziej poważnej grze niż gra w szachy między mężczyzną a kobietą. A te kawałki papieru, z którymi utknęła spódnica Tracy, naprawdę pieniądze? Nie, są to wycinki z czasopism reklamowych,......
16. Model leżący – Ilya Maszkov Współcześni krytycy nazwali te zdjęcia „eksperymentami, które są tak zabawnie pstrokate, że patrząc na nie, myśl o poważnej sztuce jest daleko, do tego stopnia, że ​​mimowolnie uśmiecha się najbardziej dyskretny widz”. W międzyczasie rozpoznali, że „Pan Mashkov najwyraźniej dąży do czegoś, dąży do czegoś, ale w ten sposób mało prawdopodobne jest doprowadzenie do niczego: można......
17. Chłopskie dzieci – Władimir Makowski Przed nami słynny obraz słynnego malarza. Kiedy patrzysz na to, nie czujesz żadnego pompatycznego uczucia. Artysta stara się zmaksymalizować naturalny obraz chłopskiego życia. Interesuje go szczególna więź między dziećmi, które są zjednoczone przez pracę. Widzimy, że dziewczyna zajmuje się robótkami, a kobieta kręci się z entuzjazmem. Mieszkanie jest niesamowicie nieszczęśliwe. Ubrania są bardzo proste. Ale......
18. Dwie matki. Matka przybrana i rodzima – Władimir Makowski Do domu dworu wchodzi kobieta, pełna dobrobytu, pociechy i spokoju, przed którym być może reszta i dobrobyt są bezsilne… Mamy dramat dwóch matek, tubylca i recepcji. Kto wie, z jakiego powodu dziecko było w dziwnej rodzinie, najprawdopodobniej musieli oderwać własne łóżeczko od głębokiej potrzeby. Ale chłopiec jest wyraźnie uwielbiany i wcale nie czuje się obcym.......
19. Data – Władimir Makowski Malowany w 1883 r. Obraz Włodzimierza Makowskiego „Data” to typowe dzieło artystów peredvizhniki, opisujące ciężkie życie zwykłych Rosjan. Artysta przedstawił na zdjęciu spotkanie matki i syna. Matka – typowa wieśniaczka przybyła ze wsi do miasta, aby odwiedzić syna, który jest uczniem. Smutne spojrzenie zdradza jej silne uczucia po części z rzadkich spotkań z synem, częściowo......
20. Ikonostas Katedry Wniebowzięcia NMP w mieście Władimir-Chin – Andrei Rublev Seria wakacyjna nad Deesis, ilustrująca wydarzenia Ewangelii, nie została w pełni zachowana. Razem osiągnęli pięć ikon: „Zwiastowanie”, „Zstąpienie do piekła”, „Wniebowstąpienie”, „Święta Bożego Narodzenia” i „Narodziny Chrystusa”. Większość badaczy postrzega te zabytki jako dzieła warsztatów Andreja Rublowa i Daniila Cherny’ego. Trzy świąteczne ikony z galerii są wykonywane przez różnych mistrzów, ale łączy je jedność skali,......
21. Arzhantey – Edouard Manet Arzhantey – obraz wypełniony światłem słonecznym, powiew ciepłego wiatru, świeży zapach wody. Kobieta jest stałym modelem Mane w tym czasie – trzyma bukiet kwiatów na kolanach i myśli o czymś, jej wygląd jest trochę smutny, chociaż jej usta dają pół uśmiech, to znaczy, że jej myśli są radosne. Mężczyzna – ubrany w białe spodnie, koszula......
22. W polu – Władimir Orłowski Przed nami wielkie stworzenie prawdziwego mistrza. Orłowski przedstawia na pierwszy rzut oka nijaki krajobraz. Widzimy tradycyjne pole dla Rosji. Na pierwszym planie – trawa z zielonymi i żółtymi kwiatami. Po lewej stronie widać ziemię bez trawy. Są spalone przez słońce. Jeśli zwrócimy uwagę na średni plan, zobaczymy małe krzewy o bogatym zielonym kolorze. W tle......
23. Chrzest Chrystusa – Annibale Carracci Wspaniała kompozycja wielowymiarowa, oświetlona radosnym słońcem i pełna ducha emocji. Anioły siedzące na chmurach i grające muzykę szczególnie odniosły sukces artysty. Zaskakuje jednak, że John the Baptist Carracci pokazuje mężczyznę w średnim wieku, ale prawie starszego, już zaczynającego iść łysy mężczyzna....
24. Filozofia Boudoir – Rene Magritte Magritte widział swoją przyszłą żonę w wieku 15 lat. Po siedmiu latach spotkali się ponownie i pobrali. Artysta całe życie spędził z jedną kobietą. Nawet jego model pracy, oprócz niej, nie chciał nikogo widzieć…...
25. Wizyta u biednych – Władimir Makowski Ale bogaty ziemianin w towarzystwie urzędnika przyszedł odwiedzić biedną rodzinę, prawdopodobnie z charytatywnym celem. Spogląda na lornettową gospodynię domu, a ona uśmiecha się do niej służalczo i nieśmiało, mając nadzieję na pomoc. Skąpa, żebraczka w pokoju, źle ubrane domostwo, dorosła dziewczyna w drzwiach z beznadziejnym smutkiem na twarzy – wszystko wskazuje na to, że ta......
26. Miłośnicy słowików – Władimir Makowski Do tego obrazu artysta otrzymał tytuł akademika. Fabuła obrazu jest bardzo prosta. W wiosce chata trzech mężczyzn, pozostających za rozmowami, z butelką wódki, nie zauważyło, że nadszedł świt, słońce wzeszło. Gotowany samowar. Nalewali pojedynczo po drodze i nagle… słowiak zabrzmiał… Mężczyźni zamarli z radości, słuchając irytujących rolad. Artysta pokazuje, że pomimo zewnętrznej niegodziwości chłopa, mężczyźni......
27. W upalny dzień – Władimir Makowski Wielu artystów w swoich pracach próbowało przekazać rzeczywistość i prawdziwość tego, co zobaczyli. Niektórzy przedstawiali piękno natury, inni lubili miasta i duże budynki, a niektórzy pokazywali życie ludzi. Jednym z tych obrazów jest dzieło Makowskiego Władimira Egorowicza „W upalny dzień”. Na płótnie pokazał resztę rodziny latem. Cała rodzina poszła do parku. Jest bardzo zielony, świeży......
28. Portret Marii Iwanowna Lopukhina – Władimir Lukich Borowikowski Portret M. I. Lopukhiny jest często nazywany najbardziej poetyckim dziełem V. L. Borovikovsky’ego. Możesz, być może, ocenić ją jako najwyższe osiągnięcie sentymentalizmu w malarstwie rosyjskim. Kult naturalności, tkliwe uczucia tkwiące w tym obszarze, chęć połączenia się z naturą, wyrażają tu szczególną pełnię. W obrazie wszystko zgadza się, w harmonii ze sobą: zacieniony kącik parku, chabry......
29. Minin na Placu Niżnym Nowogrodzie, ponaglający ludzi do darowizny – Władimir Makowski Na historii rosyjskiej historii. Przedstawione wydarzenia miały miejsce we wrześniu 1611 r. Na rynku w Niżnym Nowogrodzie, gdzie mieszkańcy Niżnego Nowogrodu przekazali datek na utworzenie milicji, która odegrała ważną rolę w wyzwoleniu Moskwy w 1612 r. Z inwazji obcych. Milicję prowadził książę Dmitrij Pożarski i mieszczanin z Niżnego Nowogrodu Kuzma Minin....
30. Czekam na gości – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov Mężczyzna i kobieta przygotowują się do przyjęcia gości. Mężczyzna to oczywiście sam artysta: okrągła głowa, kwadratowe czoło, cienka trójkątna twarz, wąsy. Tworzy listę gości. Kobieta – szczupła, wysoka – wkłada okulary. Surowi czarni właściciele ubrań, ciemne oparcia krzeseł, czarne butelki. Biały uroczy obrus, fotel, białe światła. Ciepłe kolory pokoju mieszkalnego rozciągają się od ciemnobrązowej szafki,......
31. Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise – Vincent Van Gogh Obraz „Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise” został namalowany po tym, jak Vincent van Gogh przeprowadził się do Auvers-sur-Oise w prowincji Илье-de-France pod Paryżem. Artysta na tym obrazie emocjonalnie głęboko oddaje stan natury. Jak świeżo przekazano ten liryczny krajobraz z jego miękkim światłem słonecznym i czystym powietrzem Ile de France. Artysta przedstawił brzeg......
32. Ikonostas katedry Wniebowzięcia w Wladimir-Chin Deesis – Andrey Rublev W kultowym Deesis, który koreluje z obrazami fresku, poszczególne cechy Zbawiciela i świętych przedstawione w modlitwie przed nim są zaostrzone, jak gdyby. Na centralnej ikonie Deesis „Zbawiciel w siłach” przedstawiony jest Jezus Chrystus z otwartym tekstem Ewangelii siedzącej na tronie. Święci modlący się przed Zbawicielem, reprezentowani na innych ikonach, są napełnieni bezinteresowną wiarą w sprawiedliwy......
33. Nieszpory – Karl Bryullov W 1925 r. Karl Bryullov napisał ściśle nieszpory. W tym czasie młody artysta poszukiwał swojego gatunku i stylu. Wielki wpływ na niego miał wówczas sztuka starożytnego Rzymu. Podróż artysty do Włoch zainspirowała go do napisania jasnych fabuł. Na obrazie „Nieszpory” widzimy wieczorną służbę w świątyni, klęczących chrześcijan. Źle ubrana kobieta siedząca na niższych stopniach świątyni......
34. Idealny teoretyk i teoretyk materializmu – Władimir Makowski Obraz jest pełen humoru, obrazy dwóch kłótliwych mężczyzn wywołują uśmiech. Sam kucharz jest najprawdopodobniej lekarzem, siedzi mocno na krześle, co świadczy o jego stanowczej pozycji w dyskusji. Drugi, bojaźliwy teoretyk siedzi na skraju stołka, nie czując się pewnie w swoich dowodach. Humor tego obrazu jest taki, że zgodnie z prawem gatunku, praktykujący musi być materialistą,......
35. Portret Johna Kilmorey – Thomas Gainsborough John Kilmorey – Earl, Viscount of Irish Peerage. Na tle krajobrazu mężczyzna w średnim wieku wydaje się równie gęsty jak drzewo za nim. Pochyla się na lasce. Twarz jest prosta, peruka. Człowiek nie wygląda jak model łaski i wdzięku, wywołuje jednak poczucie pewności i dokładności, jasne jest, że człowiek zna swoją własną wartość i swoje......
36. Blind – Arkady Plastov Plastov Arkady Aleksandrowicz sławny radziecki malarz. Wiele jego obrazów poświęconych jest życiu biednych chłopów. Obraz „Niewidomi ludzie” budzi burzę emocji i żal dla tych biednych ludzi. Na płótnie autor pokazał niewielką wioskę chłopską. Stare domy, drewniane. Na pierwszym planie widzimy otwarte okno małego domu. Od niej kobieta daje coś chłopcu. Za nim jest mężczyzna i......
37. Warsztat artysty – Henri Matisse Zdjęcie podobne do rysunku dziecka – jasna czerwona podłoga, liliowe ściany, kolorowe draperie, zasłonięte na ekranie, za którym model jest rozebrany, żółty dywan na podłodze – wszystko to tworzy uczucie dziecinnej radości, gdy dziecko bierze jakiś jasny ołówek i maluje rysunek bez myślenia o kombinacji kolorów. ani o prawach malarstwa....
38. Piękno syberyjskie – Wasilij Surikow „Prawdziwe piękno nie potrzebuje żadnych ozdób” – taka jest idea, która przychodzi na myśl widzowi przed portretem. Surikow wolał szukać obrazów do swojej pracy wśród rodaków na Syberii. I tu mamy jasne, pełne życia i energii syberyjskiej. Młoda kobieta w rosyjskiej sukience promieniuje radością i ciepłem. W czarnych oczach pełnych psot, szczęście świeci. Jasny rumieniec......
39. Zatrzask – Jean Honore Fragonard To jedno z najbardziej znanych dzieł Fragonarda. Stało się to szczególnie popularne, gdy w 1784 r. Wykonano z niego grawer. Artysta napisał to dla markiza de Bury. The Latch nie jest pierwszym obrazem stworzonym przez Fragonarda dla de Bury. Kilka lat wcześniej markiz nabył od artystki obraz religijny „Adoracja pasterzy”. W 1816 roku jeden z......
40. Dawid z głową Goliata – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Dawid z głową Goliata” – zdjęcie odważnego Caravaggia. Jest to znaczący obraz, demonstrujący wiele paradygmatów sztuki. Współcześni, w połowie XVII wieku, stwierdzili, że na zdjęciu zarówno przedstawione głowy, jak i Dawid i olbrzymi Goliat, są autoportretami różnych etapów życia artysty. Jednak tylko nieliczni historycy sztuki zauważyli cechy Caravaggia po obu stronach. Istnieją spory dotyczące obecności......