Max Schmitt w łodzi – Thomas Eakins

Podobne obrazy:

1. Obszar pływania (staw) – Thomas Eakins Praca „Miejsce do pływania” należy do dzieła amerykańskiego malarza – Thomasa Eakinsa. Płótno wywołało burzę emocji wśród krytyków, którzy, odnosząc się do szczególnej miłości autora do nagiego ciała, uważają obraz za „koronę stworzenia” Ykinsa. Rozumiejąc składniki „Kąpieliska”, historycy sztuki zobaczyli swoją autobiografię w narracji fabularnej. Spośród sześciu nagich mężczyzn, sam Eekins zostaje zidentyfikowany, jeśli poruszamy......
2. Rzeka krajobraz z postaciami w łodzi – Thomas Gainsborough Róg lasu, potok rzeczny, bujna zieleń, lato… Jak zwykle ludzie i zwierzęta są blisko – nastolatek najprawdopodobniej wypycha szóstą łódź z brzegu. Młodzi ludzie w łodzi, najwyraźniej postanowili jeździć po rzece. W pobliżu krowy przyszły pić. Ażurowe liście wyglądają jak koronki na tle bladego, niebieskiego nieba. Pnie starych drzew zmierzają ku ziemi. Dzień jest ciepły,......
3. Klinika Grossa – Thomas Eakins Szczyt w tworzeniu portretów mistrza sięgnął po powstaniu dzieła „Klinika Gross”, opisywanego przez krytyków jako jeden z największych portretów, jaki kiedykolwiek powstał w Ameryce. Na płótnie renomowany chirurg Philadelphia Samuel D. Gross kieruje operacją w Jefferson Medical College. Niezwykłe oświetlenie i heroiczny wizerunek lekarza, odzwierciedlający dyscyplinę współczesnej chirurgii, nie pomogły filmowi dostać się na wystawę......
4. W łodzi – Konstantin Korovin Lato 1888 r. Korovin spędził w chacie ze swoim starszym towarzyszem, artystą Polenowem, nieustannie praktykując technikę przekazywania światła i przestrzeni powietrznej. Autor znalazł wiele sztuczek i ucieleśnionych w obrazie „Przy herbacianym stole”. Tkanina „W łodzi” stała się środkiem do konsolidacji i ulepszania nowych środków wyrazu. Artysta nie wyprowadził na pierwszy plan natury ani ludzi, równo......
5. Dziewczyny w łodzi – Claude Monet Oscar Claude Monet jest malarzem impresjonistą, ale przede wszystkim Francuzem od urodzenia, w swojej twórczości czerpał inspirację z życia codziennego. Nie ominął nudnych na pierwszy rzut oka scen rzeczywistości i zamieszek bohaterów jego bohaterów. Jednak jego praca była poświęcona głównie prostym obrazom i emocjom spokoju. Potencjał Moneta do przekształcania gęstego oleju w skomplikowane sploty rozmazy......
6. Widok na rzekę z łodzi wiosłowych – Vincent Van Gogh Jest to jedna z pejzażowych prac Van Gogha, napisana podczas jego pobytu w Paryżu w 1887 roku. Podobnie jak inne pejzaże tego okresu, został on pomalowany w naturze z natury. Autor próbował złapać subtelności naturalnego oświetlenia, które co minutę zmienia kolory natury i nadaje im nowe odcienie. Ten obrazek pokazuje moment, w którym promienie jasnego......
7. Holowanie łodzi na kanale Etsugi-Dori – Utagawa Hiroshige Kanał Etsugi został zbudowany na początku XVII wieku w celu dostarczania wody pitnej do obszarów Khondze i Fukagawa. Źródło znajdowało się w Kavarasone Tamei nad rzeką Moto-Arakawa. Kanał przeszedł przez wieś Etsugi do Mukojima. Sto lat później woda z kanału nie była używana jako woda pitna, ponieważ po odpływie woda morska dostała się do kanału.......
8. Dziewczyny żeglujące w łodzi na rzece Ept – Claude Monet Malarstwo Claude’a Moneta „Dziewczęta, pływające w łodzi na rzece Ept” poświęcone są scenie z życia wielkiego mistrza, w czasie, gdy mieszkał w Normandii z Alice, drugą żoną i dziećmi. W pracy i samej nazwie znajduje się rzeka, na której brzegu znajduje się prowincjonalne miasto Normandii Giverny – wieś, w której artysta mieszka od 1983 roku.......
9. Dziewczyny w niebieskiej łodzi – Claude Monet „Kolory mnie prześladują, a nawet przeszkadzają we śnie…” Oscar Claude Monet Odbicie chmur, zmarszczki wody rzecznej i surowego drewna łodzi połączone są przez Claude’a Moneta w dziele „Dziewczyny w niebieskiej łodzi” w jedną zimną całość. Kolory ultramaryny i lazuru malowały prace artysty w barwach południa. Praca jest świeża i słoneczna dzięki jasnym ubraniom, w których......
10. W łodzi – Edouard Manet Będąc uznanym za jednego z założycieli impresjonizmu, E. Manet ostatecznie nie zaakceptował swoich teoretycznych postaw. Lato 1874 r. Artysta jest w Arzhantey – „małej stolicy impresjonizmu”. Współpracując z C. Monet i P.-O. Renoirem, rzemieślnikami, którzy lubili pracować na wolnym powietrzu, Manet lubi tworzyć zdjęcia w powietrzu, przekazując urok chwili, w której środowisko i ludzie stanowią......
11. Widok na klasztor Kinryuzan i most Azumabasi – Utagawa Hiroshige Klasztor Kinyrydzan – Góra Złotego Smoka – znany jest w innym czytaniu jako Asakusa-dera. Pięciopoziomowa pagoda i ogromny budynek Hondo, pomalowany na czerwono, przedstawiają Hiroshige w tle grawerunku po prawej stronie. Na pierwszym planie znajduje się część przykrytej łodzi wycieczkowej „yanebune”. Zazwyczaj gejsza przyjmowała gości w łodziach tego rodzaju: przynosili im wino i przekąski, grali......
12. Kareta idzie na targi – Thomas Gainsborough Jeden z najbardziej lirycznych i uduchowionych krajobrazów Gainsborough. Ciepły dzień „oryginalnej jesieni”, chłopskiego konia, powoli niosącego załadowany wózek, wokół zagubionego i kłopotliwego psiaka. Zdumiewająco uczciwe słowa mówiły o Gainsbourgu Constable: „Nie zwracając szczególnej uwagi na szczegóły, on, jak nikt, wie, jak przekazać nastrój sceny przez niego napisanej.”...
13. Poranny spacer – Thomas Gainsborough Otchłań oddziela ten późny portret od „Portret pana Andrewsa z żoną”. Energia witalna związana z tą ostatnią, z biegiem czasu, przekształciła się w wyrafinowaną elegancję. Dokładne szczegóły krajobrazu zostały zastąpione rozmytym „tłem krajobrazu”. Nie każdy widz, widząc „Portret pana Andrewsa z żoną”, powie, że należy do Gainsborough. Ale „Poranny spacer” nie może być przypisany do......
14. Widok na Harlem z polami – Jacob van Ruisdal Obraz holenderskiego malarza Jacoba van Ruysdaela „Widok Harlemu z polami”. Rozmiar obrazu to 55 x 62 cm, olej na płótnie. Pierwszym badaczem i historykiem życia i twórczości Jacoba van Ruysdaela był holenderski artysta Arnold Haubraken, który żył na przełomie XVII i XVIII wieku i opracował szczegółową antologię życia i twórczości holenderskich malarzy z XVII wieku......
15. Przepływ życia – Jan Steen Obraz holenderskiego malarza gatunku Jan Wall „Przepływ życia”. Rozmiar obrazu to 68 x 82 cm, olej na płótnie. Ten obraz malarza znany jest również pod tytułem „Życie ludzkie”. Pomimo panoramicznego widoku, dzieło tego artysty nie jest zbyt duże. Zaskakujące jest jednak to, że najdrobniejsze szczegóły codziennego życia mieszczańskiego zostały skrupulatnie napisane przez Jana Walla, począwszy......
16. Podróże – Edouard Manet Latem 1874 roku Edouard Manet, będąc nad brzegiem Sekwany w małej miejscowości wypoczynkowej pod Paryżem, spędził dużo czasu nad wodą, co zdeterminowało jego malarstwo „W łodzi”. Scena na łodzi opisana jest na tle błękitnej, opalizującej wody, a przy okazji człowiek, który jest szwagrem artysty, pewnie trzyma kierownicę łodzi, spoglądając w dal, a kobieta siedzi zrelaksowana,......
17. Akwedukt koło Rzymu – Thomas Cole Akwedukt to przewód wodny do dostarczania wody do osiedli, nawadniania i systemów hydroenergetycznych zlokalizowanych nad ich źródłami. Akwedukt w węższym znaczeniu nazywany jest częścią kanału w formie mostu nad wąwozem, rzeką, drogą. Wystarczające akwedukty mogą być również wykorzystywane przez statki. Akwedukt ma podobną strukturę do wiaduktu, z tą różnicą, że jest używany do transportu wody......
18. Most krzyżujący stado – Thomas Gainsborough Większość rysunków Gainsborough to szkice pejzażowe wykonane przez artystę, nie tyle szkice na przyszłość, obrazy, ale po prostu dla własnej przyjemności. Składał hołd rysunkom przygotowawczym tylko na początku swojej twórczej ścieżki – szkicując poszczególne rośliny lub inne szczegóły, które mogłyby być przydatne w dalszej pracy. Już wkrótce Gainsborough odmówił takich szkiców. Najczęściej artysta malował kredką......
19. Krajobraz w Suffolk – Thomas Gainsborough Krajobraz zawsze był ulubionym gatunkiem Gainsborough. Z czasem pogodził się z tym, że malarstwo pejzażowe nie może stać się dla niego źródłem utrzymania, a on sam przyznał się do przyjaciół w trudnych chwilach: „Miałem dość portretów, już miałem dość ich. głucha wioska i pisz w niej naturę w ciszy i spokoju. „ Mistrz uwielbiał malować......
20. Portret pani Graham – Thomas Gainsborough Po przeprowadzce do Londynu w 1774 roku Gainsborough postanowił natychmiast zdobyć popularność w stolicy. Aby osiągnąć pożądane, musieliście się ustawić jako najlepszy malarz portretowy naszych czasów. I dlatego portrety stworzone przez mistrza w połowie lat 70. XVII wieku wyróżniają się przepychem i przepychem. Wśród obrazów, które były obecne na tej wystawie, możemy wyróżnić „Portret pani......
21. Studio łodzi Claude Monet – Edouard Manet Mane lubił komunikować się z impresjonistami w kawiarni Batinol; Był zainteresowany ich eksperymentami z oświetleniem, ale nigdy nie wiązał się z grupą. Laury Manili oficjalnie uznane przez artystę. Nie chciał być marginalnym geniuszem. „Nigdy nie zgodzę się wystawiać w pierwszej dostępnej chacie” – pisał – „i zawsze będę walczył o moje prawo do wejścia do......
22. Zamek na górze – Thomas Cole Zamek jest budynkiem łączącym zadania fortyfikacji mieszkalnych i obronnych. W najczęstszym tego słowa znaczeniu – ufortyfikowany dom lorda feudalnego w średniowiecznej Europie. Duża liczba zamków przetrwała do naszych czasów i są uznawane zabytki historii i kultury. Rozumiem różnicę między twierdzą a zamkiem. Jeśli zamek jest w rzeczywistości jednym budynkiem, w którym łączy się ze sobą......
23. Księżycowy krajobraz z domem – Thomas Gainsborough Posiadając żywą wyobraźnię i zadatki eksperymentatora, Gainsborough był niezmiennie zachwycony, gdyby udało mu się zobaczyć coś nowego. Na przykład, był całkowicie zafascynowany tak zwaną „magiczną latarnią”, wynalezioną przez jego przyjaciela, artystę Philippe de Luterburga. Występy z magiczną latarnią były naprawdę uroczym widokiem: pod akompaniamentem muzycznym za pomocą specjalnego urządzenia pokazano szklane tablice oświetlone od tyłu,......
24. Portret Georgiana, Duchess of Devonshire – Thomas Gainsborough W erze panowania królowej Wiktorii w Londynie mieszkał pewien Adam Worth – oszust, złodziej, ale imponujący człowiek i niepoprawny romantyk. Przy składaniu Wortha był dobrze zorganizowany zespół drobnych gangsterów, z pomocą których właściciel stał się bogatszy każdego dnia. Pewnego majowego wieczoru w 1876 roku Adam Worth wraz z dwoma wspólnikami przeniknął przez okno do galerii......
25. Śpiąca dziewczyna – Jan Vermeer „Śpiąca dziewczynka” – malarstwo holenderskiego malarza Jana Vermeera. Obraz pokazuje dziewczynę siedzącą przy stole. Oczy są zamknięte, podtrzymuje głowę dłonią. Na pierwszym planie leży stół, na którym stoi miska owoców i karafka wina. Za bałaganem na stole nie można ukryć słabego wnętrza w tle. Widz może również zajrzeć do następnego pokoju przez otwarte drzwi. Badanie......
26. Krajobraz – Anthony Van Dyke Portrety van Dycka często malowały się na tle pejzaży, które odgrywały rolę użytkową i dlatego nie zostały opracowane zbyt ostrożnie przez artystę. Ciekawiej jest brać pod uwagę jego krajobrazy – niezależne prace, jak na przykład ten „Pejzaż”. Wczesne krajobrazy van Dycka prawie nigdy nie docierały do ​​nas, ale znane są akwarele i ołówkowe szkice artysty......
27. Krajobraz w pobliżu Tivoli – Thomas Cole Tivoli to miasto we włoskiej prowincji Lazio, nad rzeką Anio, 24 km na północny wschód od Rzymu. Około 66 tysięcy mieszkańców. Do głównych atrakcji należą: starożytna rzymska willa Hadriana, zamek papieża Piusa II, słynna willa d’Este i willa gregoriańska. Położenie Miasto, które straciło swój dawny urok dzięki alianckim bombardowaniom i późniejszemu niekontrolowanemu rozwojowi, przyciągało Rzymian......
28. Portret pana Andrewsa ze swoją żoną – Thomas Gainsborough Pan i pani Andrews, schwytany przez Gainsborough, posiadali dużą posiadłość w pobliżu Sedbury, rodzinnego miasta artysty. Malował swój portret krótko po powrocie do Suffolk z Londynu. Należy zauważyć, że krajobraz w tej kompozycji odgrywa równie ważną rolę niż rzeczywisty portret małżonków Andrews – Gainsborough daje mu więcej niż połowę płótna. Jednak klienci nie mieli się......
29. Tęcza na wzburzonym morzu – Jacob van Ruisdal Obraz holenderskiego malarza Jacoba van Ruysdaela „Tęcza w burzliwym morzu”. Rozmiar malowania 36 x 45 cm, olej na płótnie. Do 1653 Reisdal datował każdą ze swoich prac, w przyszłości artysta znacznie rzadziej datował jego obrazy. Właściwie prawie wszystkie obrazy Jacoba van Ruysdala, stworzone przez niego w szczytowym okresie jego talentu, historycy niderlandzkiego malarstwa z epoki......
30. Aleja w St Jay – Thomas Gainsborough Park To park, wzdłuż alei luksusowo ubranych, modnych, pięknych i niezbyt pięknych ludzi spacerujących, młodych i niezbyt pięknych, kobiet i, oczywiście, mężczyzn. Ale nadal głównie kobiety tutaj. Najprawdopodobniej przyszli tutaj, by porozmawiać, poznać przyjaciół. Może ktoś przyszedł zobaczyć, kto jest ubrany w to, jakie są najnowsze mody? I ktoś się pokazuje. Oto wspólne wiadomości. Młodzież niepostrzeżenie......
31. Łódź – Henri Matisse Matisse przedstawił łódź pod żaglami i odbicie, które można zobaczyć w wodzie. Na początku nikt nie mógł zrozumieć tego, co jest tutaj przedstawione. Doszło do śmiesznej sprawy. Prace malarza zostały wystawione w Muzeum w Nowym Jorku – postawiono je do góry nogami. Minął ponad miesiąc i dopiero wtedy błąd został wyeliminowany. Chodzi o to, że......
32. Thomas More – Hans Holbein Twórcza ścieżka Holbeina wyróżnia się jasnością i pewnością. Już we wczesnych młodzieńczych pracach, na przykład na portretach burmistrza Bazylei Meyera i jego żony w 1516 roku, jego charakterystyczne podejście do człowieka jest w pełni wyrażone. Cechy wewnętrznej i zewnętrznej harmonii, opanowania i spokoju, które tak boleśnie poszukiwał Durer, łatwo i naturalnie stają się podstawą obrazów......
33. Lily Thames – Thomas Brooks Całkiem mroczna i nieco naiwna pod względem techniki, płótno Lily of Thames należy do dzieła Anglika Thomasa Brooksa. Jest to próbka epoki neoklasycznej, z jej iluzjami na temat pięknego życia i idealizacji rzeczywistości. Pomimo jasnego pomysłu i zmysłowości chwili kontaktu kobiecych palców z delikatną lilią, wyobraźnia maluje ponury krajobraz. Ze względu na kontrast kolorów i......
34. Zbieracze Szczotków – Thomas Gainsborough Artysta starał się przedstawić tutaj inne życie Anglików, odmienne od arystokratycznego stylu życia. Troje dzieci z biednej rodziny poszło do lasu na chrust. Starsza dziewczynka trzyma małe dziecko. Chłopiec, mniejszy niż dziewczynka, zebrał kilka gałązek i usiadł, by odpocząć. Ubrania dziecięce są ubogie, spodnie chłopca są w dziurach. Ciemne niebo, zmierzch lasu powoduje niepokój dzieci.......
35. Kościół Mariacki – Thomas Gainsborough Narożnik starej Anglii jest kościołem katolickim i starym romańskim zamkiem. Wskazują na to masywne grube mury i wieże zamku, typowe dla epoki romańskiej, okna kościoła, czworokątna wieża, zakończona wysoką wieżą z krzyżem na końcu. W pobliżu kościoła, tak jak powinien być, stary cmentarz przykościelny – starożytne nagrobki, pomniki, rzadcy parafianie, którzy czytali stare napisy, lub......
36. Koszyk żniwny – Thomas Gainsborough Ta praca, będąca jedną z najbardziej znanych wiejskich scen w Gainsborough, bardzo różni się od innych krajobrazów mistrza. Zazwyczaj twierdził, że „krajobraz nie powinien być przeładowany historią i niepotrzebnymi postaciami, które mają wypełnić puste przestrzenie”. „Nic,” – twierdził artysta – „nie powinno odciągać widza od kontemplacji natury”. W Wózku żniwnym Gainsborough zaprzecza sam sobie. Istnieje......
37. Pan i pani Andrews – Thomas Gainsborough Sir Robert Andrews i Francis Carter pobrali się w listopadzie 1748 roku i ten portret został namalowany na cześć tego wydarzenia. Młoda para została napisana na tle niepozornego krajobrazu, ich posiadłość rozciąga się w oddali. Jest ciepły jesienny dzień, chleb jest oczyszczony i już jest zawiązany w snopach. Mąż i pies powrócili z polowania, zostali......
38. Market Wagon – Thomas Gainsborough W ostatnich latach życia mistrz odchodzi od życia społecznego. W jego pracy zaczynają dominować inne motywy. Pisze wiele prac na temat życia chłopskiego. Obrazy wiejskich dzieci, napisane bez słodkiego przekupstwa subtelnego liryzmu. W 1786 roku Gainsborough namalował najlepsze ze swoich wspaniałych pejzaży targowych. Im wydaje się, że pokazuje drogę do innego niezwykłego angielskiego malarza krajobrazowego,......
39. Ruiny Koloseum – Thomas Cole Koloseum lub Amfiteatr Flawiuszy to amfiteatr, jedna z największych aren, zabytek architektury starożytnego Rzymu. Budowę prowadzono przez 8 lat, w latach 72 – 80 jako zbiorową konstrukcję cesarzy z dynastii Flawian. Znajduje się w Rzymie, w zagłębieniu między wzgórzami Eskvilinsky, Palatinsky i Tselievsky, w miejscu, gdzie znajdował się staw należący do Złotego Domu Nerona. Budowa......
40. Rozkwit imperium – Thomas Cole Sztuka klasyczna – sztuka starożytnej Grecji i starożytnego Rzymu, czas ich świetności, a także sztuka renesansu i klasycyzmu, która była bezpośrednio oparta na starożytnych tradycjach. Artyści w wielu krajach europejskich zawsze odgrywali w swoich pracach tematykę architektury, często pośrednio w obrazach przedstawiających tematy biblijne lub historyczne....