Matka Boża – Andrei Rublev

Podobne obrazy:

1. Wniebowstąpienie – Andrei Rublev Ikona Wniebowstąpienia wyróżnia się najdoskonalszą egzekucją, a wielu badaczy przypisuje to samemu Andreiowi Rublowi. Rozmieszczone na względnie małej przestrzeni ikony obraz Chrystusa wchodzącego do wysokiego świata w krąg chwały, w towarzystwie wdzięcznie unoszących się aniołów, ujmuje w ekscytujący sposób wielkość chwili. Postacie dwóch aniołów stojących na biało wśród apostołów w bieli, jakby przeszywane światłem, wskazują......
2. Matka Boża z Włodzimierza Wielki opiekun państwowości rosyjskiej, starożytna cudowna ikona Matki Boskiej Włodzimierskiej w niezliczonych kopiach i powtórzeniach była znana we wszystkich zakątkach kraju. Został pobożnie skopiowany przez Andrieja Rublowa, Simona Uszakowa i innych. Śledząc maksymalną liczbę interpretacji tej ikony, otrzymujemy niesamowitą, niepowtarzalną galerię obrazów, z których każda nosi cechy swojego czasu. Wśród wybitnych opcji XIX wieku. Jest......
3. Matka Boża z Arabii (Arapet, czyli „O, matka wszystkich peklaków”) Według legendy Kościoła ikona została objawiona podczas posługi apostoła Tomasza w Arabii. Obraz Matki Bożej jest pełen wrodzonego uroku. Krawędź jego „mory” maforia ozdobiona jest granicą z tekstem hymnu gloryfikującego. Głowa Maryi wieńczy wspaniała królewska korona. Na jej ramionach i czole zamiast zwykłych gwiazd – symboli dziewictwa – przedstawiono medaliony z głowami aniołów – echa......
4. Ikonostas Katedry Wniebowzięcia NMP w mieście Władimir-Chin – Andrei Rublev Seria wakacyjna nad Deesis, ilustrująca wydarzenia Ewangelii, nie została w pełni zachowana. Razem osiągnęli pięć ikon: „Zwiastowanie”, „Zstąpienie do piekła”, „Wniebowstąpienie”, „Święta Bożego Narodzenia” i „Narodziny Chrystusa”. Większość badaczy postrzega te zabytki jako dzieła warsztatów Andreja Rublowa i Daniila Cherny’ego. Trzy świąteczne ikony z galerii są wykonywane przez różnych mistrzów, ale łączy je jedność skali,......
5. Trinity – Andrei Rublev Rublow śmiało wprowadził niebiesko-zielono-różowo-liliowy-fioletowy-złoty-cytrynowy-srebrny-płowy w gorący, ochrowo-czerwony kolor bizantyjskiej ikony malarskiej wyrzeczeń; nadał kompozycji, rysując, linie kosmicznej płynności, wyrafinowania i czystości, a wszystko to pozwoliło odróżnić arcydzieła Rublev’a od bezimiennego rejestru starożytnych rosyjskich sztuk pięknych; sam Mistrz nie oznaczył swoich dzieł ani literą, ani znakiem, wszystkie są zanurzone w równie bezimiennym brzuchu katedr i kościołów,......
6. Matka Boża przed Bożym Narodzeniem i po Bożym Narodzeniu Dziewica ze świętymi na polach Kompozycja multidubject zawiera obraz kilku wydarzeń związanych z historią Narodzenia Chrystusa. Podobnie jak wiele dzieł sztuki Palekh, powtarza próbę z XVII wieku. Ikona jest profesjonalnym dziełem XIX-wiecznego malarstwa Palekh o wartości artystycznej i muzealnej. Matka Boża jest przedstawiona siedząca z niemowlęciem na kolanach, jej prawa ręka jest w geście zwyczajem z ikonografii Matki Bożej z......
7. Uzdrowiska – Andrei Rublev „Zbawiciel” Rublowa – nie obraz w pełnym znaczeniu tego słowa. Jest to ikona, co oznacza, że ​​znaczenie jej pisania jest zasadniczo różne. „Zbawiciel” przedstawia Chrystusa całkiem znajomo. Wąska twarz, blond krótka broda, niebieskie hymantie, spojrzenie pełne spokojnej mądrości. Wygląda jednak trochę inaczej niż na większości ikon. Zamiast opłakiwania całego świata i wszechogarniającego miłosierdzia, z którego......
8. Matka Boża „Radość wszystkich strapionych” Temat patronatu i pomocy Matki Bożej dla wszystkich cierpiących otrzymał najbardziej kompletny wcielenie w tym typie ikonograficznym. Pod koniec XVII wieku. istniał w dwóch wersjach. Ta, w której Dziewica i Dziecko w jej ramionach modli się za chorych, okaleczonych, cudownie ocalonych od śmierci w głębinach morskich i z rąk okrutnych zbójców, stała się bardziej rozpowszechniona.......
9. Ikonostas katedry Wniebowzięcia w Wladimir-Chin Deesis – Andrey Rublev W kultowym Deesis, który koreluje z obrazami fresku, poszczególne cechy Zbawiciela i świętych przedstawione w modlitwie przed nim są zaostrzone, jak gdyby. Na centralnej ikonie Deesis „Zbawiciel w siłach” przedstawiony jest Jezus Chrystus z otwartym tekstem Ewangelii siedzącej na tronie. Święci modlący się przed Zbawicielem, reprezentowani na innych ikonach, są napełnieni bezinteresowną wiarą w sprawiedliwy......
10. Apostoł Paweł z rodu Deesis – Andrei Rublev Z całej serii przetrwały tylko trzy dzieła, w których starożytny mistrz głęboko odkrył ludzką istotę obrazu, którą szczególnie dobrze oddaje wizerunek Apostoła Pawła. Zmiękczona szarawą mgiełką, w jasnoniebieskich i szarofioletowych odcieniach, wygląd Paula jest pełen dobrej natury i siły. Rubel rysuje osobę spokojną, o łagodnym usposobieniu, fizycznie silną. Na tym obrazie, który ma monumentalną naturę,......
11. Kazańska Matka Boża Ikonografia jest tradycyjna: Matka Boska jest przedstawiana z popiersiem, jej głowa jest pochylona do Niemowląt, która stoi prosto na jej lewej ręce. Right Blessing Baby, Left Left. Chrystus w szacie ochry, oznaczony przez asystenta. Pomnik starożytnego malarstwa rosyjskiego z XVII wieku, o wartości muzeum...
12. Matka Boska Płonący Krzew z innymi obrazami Matki Bożej, ucztami i świętymi Pośrodku znajduje się Matka Boska Płonącego Krzewu, w wersji ikonograficznej, która ukształtowała się w Rosji w XVI wieku. Jest około 16 znaczków, w których przedstawiona jest Matka Boska Kazańska, Pokrow, Nowotestamentowa Trójca, Matka Boga wszystkich strapionych, Matka Boża Włodzimierza, Matka Boża Znaku, Katedra Archanioła Michała, Cud św. George o wężu; w pozostałych znaczkach są wybrani......
13. Archanioł Michał z Zakonu Deesis – Andrei Rublev Dzięki tej pracy artysta zdawał się łączyć wszystkie możliwe cechy człowieka i nadzieję. Michał – pierwszy anioł po prawicy Boga był zawsze personifikowany jako niezawodna ochrona ludzkości i jego interesów. Jak wiecie, praca nad ikoną miała miejsce w trudnym dla artysty momencie. Właśnie wtedy w umyśle pojawiły się obrazy harmonii i dobrobytu. I najlepsi z......
14. Matka Boża z Kazania Cudowny obraz Matki Boskiej Kazańskiej ukazał się w 1579 r. Dostarczony do kościoła Nikoli z Tula, zasłynęła z wielu cudów opisanych przez metropolitę Hermogenesa. W 1612 r. Ikona znajdowała się pod armią księcia Dymitra Pożarskiego, inspirując rosyjskich żołnierzy do walki z Polakami. Być może Kazan wysłał listę cudów do Moskwy. Poniższe informacje o cudownym obrazie......
15. Sąd Ostateczny – Andrei Rublev Rublow jest jednym z najbardziej znanych malarzy ikon, których sposób pisania przez wiele lat determinował cały rozwój rosyjskiego malarstwa ikon. Bardzo niewiele wiadomo na temat osobowości Rubleva – tylko to, co można powiedzieć, patrząc na jego dzieła. Wiadomo jednak autentycznie, że w 1408 r. Udał się do Włodzimierza, by tam namalować katedrę Wniebowzięcia NMP. Temat......
16. Matka Boża „Ukojenie Moich Boleści” z czterema świętymi na polach Czczenie tego obrazu datuje się na rok 1640, kiedy ikona została przywieziona do Moskwy. Niestety, źródło nie dotarło do naszych czasów. Powtórki z XVII wieku. również nie jesteśmy jeszcze znani. Najwcześniejszym przykładem jest ikona z kościoła moskiewskiego z 1773 roku. Większość zachowanych ikon tego typu pochodzi z XIX wieku. „Bezpieczeństwo”, wyrażone w nazwie ikony, znalazło......
17. Adoracja Pasterzy – Jacopo Bassano Prace Jacopo Bassano, którego obrazy należą do szkoły weneckiej, są kolorowe, wielowymiarowe i pełne ruchu. Przedstawiają one cechy manieryzmu i zauważalny barok, choć nadal światło. Mistrz uwielbiał gęste kompozycje z postaciami przedstawionymi w złożonych pozach, które w jego obrazach wyglądają naturalnie. W ten sposób Matka Boża w tej „Adoracji Pasterzy” stoi na wpół zwrócona ku......
18. Matka partyzanta – Siergiej Gierasimow Niezrównane bohaterstwo narodu radzieckiego, manifestowane na każdym kroku – na polu bitwy, za liniami wroga, w oddziałach partyzanckich, staje się jednym z wiodących tematów sowieckiego malarstwa tych lat. Centralną postacią obrazu „Matki partyzanta” Gierasimowa jest sowiecka kobieta. Nie da się go zastraszyć faszystowskim potworom. Za nim stoi ojczysta ziemia, spalona i skalana przez wrogów, ale......
19. Matka i dziecko w wagonie – Mary Cassat Temat matki i dziecka, Mary Cassat, rozwijał się przez całe życie. Artystka praktycznie wyczerpała swoje zdolności kompozytorskie i psychologiczne, pozostawiając jej rówieśnikom nie ma szansy na znalezienie choćby jednego „zakamarka” tego tematu, którego by nie objęła. Jednak nikt, jak się wydaje, nie szukał tych zakątków, ponieważ temat matki i dziecka wydawał się przestarzały i znudzony.......
20. Wizja sv. Antonio Matka Boska z Dzieciątkiem – Alonso Cano Alonso Cano, hiszpański malarz, rzeźbiarz, architekt, rysownik, studiował malarstwo w Sewilli w pracowni F. Pacheco oraz rzeźbę w pracowni X. Martíneza Montanesa. W 1637, po pojedynku z jednym z artystów Sewilli, Kano uciekł do Madrytu. Tam, przy wsparciu Velázqueza i patronatu pierwszego ministra sądu w Olivares, Kano został nauczycielem rysunku księcia koronnego Baltazara Carlosa, ale......
21. Wielki książę Andrei Bogolyubsky – Fedor Suns Święty Błogosławiony Książę Andrzej był synem wielkiego księcia Jurija Dolgoriuka i wnuka Władimira Monomacha. Od dzieciństwa wyróżniał się miłością do nabożeństw i rozdawał hojne jałmużny. W 1155 r., Bez pytania o ojca, książę Andrzej udał się do ziemi Włodzimierza-Suzdala, gdzie przeniósł Ikonę Najświętszej Maryi Panny z Wyszgoru. Tutaj objawiła się Najświętsza Dziewica, nakazując założenie klasztoru......
22. Dwie matki. Matka przybrana i rodzima – Władimir Makowski Do domu dworu wchodzi kobieta, pełna dobrobytu, pociechy i spokoju, przed którym być może reszta i dobrobyt są bezsilne… Mamy dramat dwóch matek, tubylca i recepcji. Kto wie, z jakiego powodu dziecko było w dziwnej rodzinie, najprawdopodobniej musieli oderwać własne łóżeczko od głębokiej potrzeby. Ale chłopiec jest wyraźnie uwielbiany i wcale nie czuje się obcym.......
23. Matka świata – Nicholas Roerich Malarstwo „Matka świata”. Widzimy Matkę Świata poza Rzeką Życia, która oddziela świat niewidzialny od widzialnego. Spathe – deski, pokrywa dwie trzecie powierzchni. Krajobraz poniżej – zbliża się do Domu Światła przez Himalaje. W przestrzeni – gwiazdy w postaci postaci Mistrzów, wchodzące w modlitwę oddania przyjętą na Wschodzie. Matka Świata jest nosicielem tajemnej wiedzy. Widzimy Matkę......
24. Niepokalane Poczęcie – Giovanni Battista Tiepolo Stworzony przez największego artystę weneckiej szkoły z licznymi cyklami freskowymi, można zobaczyć nowość światopoglądu i zakres przedsięwzięć artystycznych zrodzonych z Wieku Oświecenia. Tiepolo był wspaniałym dekoratorem, malował kościoły i wille, sale budynków publicznych, tworzył obrazy ołtarzowe. Mistrz fresków i rycin zwrócił się ku tradycji kultury weneckiej XVI wieku. W obrazie „Niepokalane Poczęcie” Maryja Panna, pod......
25. Narodzenia Najświętszej Marii Panny – Bartolome Esteban Murillo Ikonografia Dziewicy Mary w Murillo jest tradycyjna. Ale najwyraźniej artysta nie czuł się ograniczony ścisłymi kanonicznymi ramami, ponieważ każda z Jego Maryi Panny nie jest podobna do drugiej. W tym przypadku wszystkie obrazy Matki Boskiej, należące do jego ręki, mają wspólne cechy – pewne nieuchwytne podobieństwo w kontekście oczu, zarysów nosa i czoła. Patrząc uważnie......
26. Wniebowstąpienie Matki Bożej – Correggio (Antonio Allegri) Fresk „Wniebowstąpienie Matki Bożej”, zdobiący kopułę katedry w Parmie, jest jednym z najważniejszych dzieł Correggio. Ucieleśniało to jego długoterminowe poszukiwania w dziedzinie perspektywy. Stojący pod nim widz otwiera oszałamiający spektakl. Artystce udało się zniszczyć zamknięte granice przestrzeni architektonicznej i stworzyć iluzję nieskończonego nieba. Kompozycja fresku, składająca się co najmniej z setek półnagich postaci, wygląda nawet......
27. Zasmucona matka – Titian Vecellio Obrazy przedstawiające rozpaczliwą Matkę Boga były popularnymi obrazami religijnymi. Ta żałobna matka z wyciągniętymi rękami została namalowana w latach 1553-54 jako kopia szczegółów obrazu „Oto człowiek”, który Tycjan namalował dla cesarza w 1548 roku. Została zamówiona przez Marię Węgierską, starszą siostrę cesarza Karola V....
28. Ikona wieloczęściowa. 25 znaczków Składa się z pięciu rejestrów, po pięć znaczków. Ich kolejność, od lewej do prawej, od góry do dołu: 1. Dziewica z Yasnogorsk. 2. Our Lady the Burning Bush. 3. Wniebowstąpienie Pana. 4. Pochwała Matki Bożej. 5. Matka Boża Uspokoja moje smutki. 6. Dziewica dodania umysłu. 7. Wniebowzięcie Marii. 8. Przedstaw Królowi po prawicy Tobie. 9.......
29. Zdobycie Chrystusa z Matką – Lorenzo Lotto Dzieło Lorenzo Lotto powstało w Wenecji pod wpływem sztuki J. Belliniego i A. Vivariniego. Artysta pracował w wielu włoskich miastach i ostatecznie znalazł schronienie w jednym z religijnych ośrodków we Włoszech – sanktuarium na terenie Casa de Loreto, gdzie odrestaurował obrazy, pomalował posągi, a nawet napisał czeki na łóżka szpitalne. Tak niezwykła działalność wielkiego mistrza......
30. Moja matka to Yuri Raksha Yuri Raksha był klasycznym przedstawicielem późnego socrealizmu lat 60. i 70. Cała jego twórczość jest nasycona tym duchem. Ale taka matka Yuri Raksha nigdy nie wiedziała. Przez całe życie pracowała jako robotnik w lokalnej fabryce. Jej młodość miała głodną wojnę i lata powojenne. A do roku 1950, kiedy mój ojciec wrócił wreszcie z frontu i......
31. Madonna z Dzieciątkiem, Św. Katarzyny i św. Urszuli – Giovanni Bellini W rozwoju tego tematu, najbardziej „rozległe” w jego pracy, Bellini można porównać tylko z Rafaelem. Od czasu do czasu pisał Matkę Bożą na zlecenie klientów prywatnych – na małych płótnach. Jest też mały format w jego dziedzictwie, gdzie Madonna jest przedstawiona w otoczeniu świętych). Wraz z takimi pracami artysta wykonywał także uroczyste obrazy ołtarzowe. W......
32. Matka – Kuzma Pietrow-Vodkin Bez względu na to, jak bardzo patrzę na to zdjęcie, za każdym razem rzut oka, poślizgnięcie się przez „sprawcę”, przechodzi w linie ścian, okien, drzew i domów, które się w to oglądają. Co się z nimi stało? Dlaczego nagle odeszli od swoich horyzontów i pionów, wprawili w ruch i pędzili gdzieś w górę i na......
33. Niepokalane Poczęcie (Walpole) – Bartolome Esteban Murillo Ten obraz jest jednym z typowych barokowych obrazów świętych, w różnorodności napisanej przez artystę w jego życiu. Ale płótno jest nieco zaskakujące w interpretacji zwykłej biblijnej fabuły. Najczęściej Niepokalane Poczęcie pojawiało się przed widzem w formie Zwiastowania – pojawienia się anioła Maryi Panny z wiadomością, że miała ona narodzić Zbawiciela. W tym samym obrazie scena......
34. Matka Boska Odigitria, taka jak Gruzin Dolne pole oryginalnej planszy jest znacznie szersze niż górna, z której można wywnioskować, że ikona ma uchwyt i była dwustronnie precesyjna. Ikonograficznie jest zbliżony do typu „Matka Boga Odigitrii Gruzji”. Ale z tej ikonografii pomnik wyróżnia się pojawieniem prawej dłoni dziecka i jego położeniem przed twarzą, w geście demonstracji. Dziecko, jak gdyby przez ten gest......
35. Madonna Tempi – Rafael Santi Madonna Tempi została stworzona przez Raphaela w latach 1507-1508, pod koniec jego pobytu we Florencji, pośród innych słynnych wizerunków Matki Bożej. Ale jeśli w niektórych można zaobserwować echa wpływu Leonarda, którego Rafael spotkał i odwiedził w jego pracowni, wówczas Madonna Tempi ujawnia całkowicie oryginalne rozwiązanie obrazu, który nie ma precedensu w malarstwie. Być może jednak......
36. Okładka Matki Boskiej Nowogród. Fabuła ikony opiera się na tekście z życia św. Andrzeja Błazna i opowiada o wizji Najświętszej Maryi Panny w kościele Vlacherna w Konstantynopolu, gdzie zgodnie z legendą trzymano zasłonę Dziewicy. Dziewica Maryja, w towarzystwie Jana Teologa i Jana Przedwiecznego, modliła się przed ołtarzem, a następnie, usuwając się z maforium, rozciągnęła go na ludzi stojących......
37. Merkury, Korona Filozofia, Matka Sztuki – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Merkury, zwieńczenie Filozofii, Matki Sztuki”. Wielkość obrazu to 118 x 87,5 cm, olej na płótnie. Obraz artysty Pompeo Batoniego to para do filmu „Zmysłowość”. Merkury, w mitologii rzymskiej, był pierwotnie bogiem handlu, patronem podróżników. Zazwyczaj przedstawiane za pomocą torebki. Później utożsamiano go z Hermes i coraz częściej przedstawiano go w......
38. Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny przedstawia odcięta scena Archanioła z rąk Judei Aufony. Chrystus, który trzyma zwiniętą duszę Najświętszej Maryi Panny, jest otoczony kulą ze zbliżającymi się archaniołami, z cherubinami i ognistymi serafinami powyżej. Jego błogosławiona dłoń spuszczona jest na Dziewicę Maryję. Podobny szczegół pojawia się w rosyjskim malowaniu ikon w drugiej połowie XVII wieku. Za......
39. Świętej Rodziny z St. Catherine – Jusepe de Ribera Urodzony w Hiszpanii Husepe de Ribera przez większość życia mieszkał we Włoszech, najpierw w Rzymie, a następnie na dworze neapolitańskim. Na jego twórczość silnie wpłynął obraz Caravaggia, z jego kontrastami światła i cienia, a także postaci, jakby wychodzące z ulicy, ale jednocześnie pełne wielkości i naturalnego piękna. Scena zaangażowania św. Katarzyny z Chrystusem przedstawiona na......
40. Madame Rigo, matka artysty, w dwóch portretach – Hiacynt Rigaud Wśród francuskich mistrzów XVII i XVIII wieku. Hiacynt Rigaud jest jednym z tych malarzy portretowych, których twórczość stała się wzorem dla europejskich artystów XVIII wieku. Rigo studiował w Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby w Paryżu. Był zafascynowany portretem Rubensa, Van Dycka i Rembrandta. W 1733 został rektorem Akademii Królewskiej. Artysta malował portrety członków rodziny królewskiej......