Martwa natura z instrumentami muzycznymi – Evaristo Baschenis

Podobne obrazy:

1. Martwa natura z instrumentami muzycznymi – Peter Claes Jeden ze słynnych artystów holenderskiej szkoły malarstwa, Peter Klaas, napisał piękne realistyczne martwe natury, w których starannie odtworzył życie miejskich mieszczan. W jego twórczości odczuwa się miłość do rzeczy, które otaczają człowieka w codziennym życiu. Świat obiektywu nabywa swoją własną filozofię: każda rzecz jest tworzona przez umiejętne ręce, czy to świeżo upieczony chleb, czy też......
2. Martwa natura z gruszkami – Vincent Van Gogh „Martwa natura z gruszkami” Van Gogh napisał w latach 1887-1888 w Paryżu. W tym czasie artysta, zafascynowany nowatorskimi trendami impresjonistów, pisał wiele pejzaży i martwych natur. W każdej pracy stara się przekazać naturalne światło i atmosferę powietrza. Całkowite odejście od kanonów malarstwa klasycznego wpłynęło na skład martwej natury. W kompozycji nie ma żadnej gotowości i......
3. Martwa natura z głodnym kotem, homarem i owocami – Frans Snyders Frans Snyders był jednym z założycieli gatunku barokowego martwej natury. Studiował w Antwerpii, aw latach 1602-1608 mieszkał we Włoszech. Wracając do Antwerpii, Snyders zbliżył się do P. Rubensa, zaczął pracować w swojej pracowni, czasami wykonując zdjęcia owoców, kwiatów, postaci zwierzęcych w obrazach mistrza. Ta znajomość doprowadziła do rewolucji w twórczości Snydera, do zmian w jego......
4. Martwa natura z małżami i krewetkami – Vincent Van Gogh W 1881 roku, podczas studiów u Antona Moave’a, Van Gogh tworzy swoje pierwsze martwe natury. Użyteczność tych działań była oczywista, ponieważ pomogły nauczyć się przedstawiać obiekty o różnych kształtach i fakturach, harmonijnie oddają stosunek odcieni i niuansów kolorystycznych. W 1886 roku Van Gogh jest znacznie poważniej zainteresowany tym gatunkiem. Kwiaty, owoce, warzywa, najróżniejsze przybory pojawiają......
5. Martwa natura – Antonio de Pereda y Salgado W historii hiszpańskiego malarstwa Antonio de Pereda y Salgado jest najbardziej znany jako mistrz martwej natury, ale artysta malował również obrazy na tematy historyczne i religijne. Urodził się w Valladolido w rodzinie mało znanego artysty, studiował malarstwo w Madrycie od doświadczonego nauczyciela P. Cuevas. Kreatywność A. de Pered powstała głównie pod wpływem dzieł X. Ribera......
6. Martwa natura z żółtą kulką i glinianym dzbankiem – Paula Modernson-Becker „Martwa natura z żółtą kulką i glinianym dzbankiem” została napisana w 1906 roku. To był rozkwit talentu młodego artysty, który w swoim krótkim życiu napisał około 50 pięknych martwych natur. Jasny, kolorowy zakres mówi o wpływie Paula Gauguina, którego utwory Paula spotkała w Paryżu. A jednak ta praca pokazuje już swój własny styl – styl......
7. Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
8. Martwa natura z grą – warzywa i cytryny, Sanchez Juan Cotan Kotan, mistrz martwej natury, wprowadził specjalny hiszpański typ tego gatunku do malarstwa europejskiego z XVII wieku – „bodhon”, co w przekładzie oznacza „tawerna, jadalny sklep”. Przedstawił postacie kupców, kucharzy, postaci śniadaniowe, które później zyskały dalszą ekspresję w dziełach innych hiszpańskich artystów. Martwa natura z dziczyzną, warzywami i cytrynami jest jedną z pierwszych hiszpańskich prac napisanych......
9. Martwa natura – Paul Gauguin Koniec XIX wieku to okres wielu martwych natur, z których każdy jest wyjątkowy. Artysta całkowicie odszedł od klasyki i zasad. Można dostrzec brak całkowitej przemyślności, losowy spisek natychmiast przenosi się na płótno. Całą uwagę poświęca się obiektom, grze świateł i cieni. Na pierwszym planie jest jasny dzbanek, a przed nim talerz pełen różnych owoców. Stół......
10. Martwa natura – Francisco de Zurbaran W martwych naturach Zurbaran używał artystycznych technik Caravaggia: grupa jasnego światła porywa obiekty na pierwszym planie z konwencjonalnej ciemnej przestrzeni, skąd spadają na nich grube cienie. Malarz przedstawiał z reguły proste i eleganckie rzeczy – wazony, dzbanki, metalowe naczynia, owoce i kwiaty. Surowe, uporządkowane kompozycje pełne są życia dzięki świetnej grze refleksów....
11. Martwa natura z owocami – Paul Gauguin Paul Gauguin „Martwa natura z owocami” Martwa natura zawsze była popularnym gatunkiem sztuki znanym od starożytności. Wydaje się, że nie ma w tym nic szczególnego, codziennego życia zwykłych artykułów gospodarstwa domowego, warzyw, owoców, gry. Ale artysta, pieczołowicie komponując martwe natury, jest inspirowany pięknem tych zwykłych rzeczy i przekazuje tę radość i inspirację na swoim obrazie.......
12. Martwa natura: dzbanek Majolica z kwiatami – Vincent Van Gogh W Arles Van Gogh zaczyna poszukiwać nowych stylów i środków wyrazu. W każdej pracy dodaje coś nowego, dzięki czemu obrazy różnią się tak bardzo stylem i techniką. Dotyczy to również martwych natur. Prace Arlesa w tym gatunku odznaczają się żywą manifestacją indywidualności autora, za każdym razem znajdując coś nowego w naturze. To martwe życie, napisane......
13. Martwa natura z różami w pejzażu – Paula Modersohn-Becker „Martwa natura z różami przeciw pejzażowi”. Krajobraz jest bardzo warunkowy. Dzbanek z bukietem stoi na jakimś symbolicznym podwyższeniu, może jest to wzgórze lub kamień pokryty starym obrusem. Blado zielone tło obecne jest dyskretnie, w oddali niewielkie pagórki i pagórki. Dzbanek rozjaśnia się wesoło w słońcu, kwiaty wkrótce rozwiną się całkowicie, a zapach róż zostanie wkrótce......
14. Martwa natura z żółtym dzbankiem – Paula Modersohn-Becker „Martwa natura z żółtym dzbankiem” wyróżnia się spośród innych powściągliwych kolorów, ale styl Paula Modernzon-Becker pozostał niezmieniony. Farby nakłada się na płótno szerokimi pociągnięciami i zachowuje prosty język formy. Najjaśniejszym punktem i środkiem kompozycji jest dzban. Wszystkie artykuły są pisane z miłością i autentycznością, po prostu czujesz, jak skorupa będzie chrupać na bułce, zielona cebula......
15. Martwa natura ze złotą rybką – Paula Modersohn-Becker „Martwa natura ze złotą rybką”. Po lewej stronie znajduje się prosty gliniany słoik, po prawej akwarium z rybami. Kompozycja jest nieskomplikowana, ale jakie kolory! Po prostu magiczne, ożywiają obraz i łączą ze sobą szczegóły. Prosta kompozycja stworzyła interesującą fabułę. Kwiat na dzbanku przyciągnął uwagę ryby i razem rzucili się na lewo, by spojrzeć na to......
16. Martwa natura z dzbankiem do kawy – Henri Rousseau Pod koniec życia Rousseau interesowały martwe natury. Pomysł na to, jak pracował w tym gatunku, może dać jego Still Life with Coffee Pot. Bardzo lubił kompozycje z wazonem lub koszem kwiatów na neutralnym tle – np. „Wazon z kwiatami”, 1909. Widok każdego pojedynczego kwiatu wyraźnie sugeruje, że artysta nadal nie malował takich martwych natur z......
17. Martwa natura z winogronami – Adrian van Utrecht Adrian van Utrecht jest flamandzkim artystą barokowym. Przyciągało go pisanie podwórek z dróbem, targ rybny. W martwych naturach z owocami i warzywami zauważalny jest wpływ Snydera. „Martwa natura z winogronami” to kwintesencja „martwych owoców”. Soczyste i dojrzałe owoce, świeżo umyte i starannie ułożone na stole, napisany pana tak barwnie i naturalistycznie, że istnieje potrzeba, aby......
18. Martwa natura z bakłażanami – Paul Cezanne Oprócz pejzażu, Paul Cezanne tworzył martwe natury, portrety i różne kompozycje narracyjne. W odniesieniu do rozwoju koloru, płótno „Martwa natura z bakłażanami”, które powstało w latach 1893-1894, można uznać za interesujące. Do tej pory martwa natura jest reprezentowana w kolekcji zbiorów Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. „Martwa natura z bakłażanami” jest wytwarzana w......
19. Martwa natura z koszem Crocus – Vincent Van Gogh W przypadku martwych natur Van Gogh wybrał szeroką gamę obiektów. Na przykład na tym zdjęciu z 1887 r., Napisanym w Paryżu, przedstawił mały kosz ze świeżymi zielonymi pędami młodych kwiatów. Podczas komponowania martwej natury autor zajmował prawie całą przestrzeń przedstawionego koszyka. Otaczające się obiekty nie są widoczne, zamiast tego artysta używał neutralnego jasnego tła. Autor......
20. Martwa natura z zająca – Jean Baptiste Simeon Chardin Charles Nikola Koshen, pierwszy biograf Chardina, twierdzi, że artysta rozumiał jego powołanie tego dnia, kiedy zobaczył i próbował napisać zwłoki królika. Tego dnia biograf uważa, że ​​Chardin zdał sobie sprawę, że jego martwe natury przyciąga go bardziej niż alegoryczne sceny z bogami i bohaterami. „Wcześniej nigdy nie pisał futra” – mówi Koshen. „Teraz zrozumiał, że......
21. Martwa natura z jabłkami – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh tworzy serię martwych natur z owocami, pisząc jednocześnie, że doskonalił swoją wizję koloru i starał się przekazać ją w pełni i czysto, jak to możliwe. W tej pracy umieszcza jabłka czerwonych i żółtych odcieni na tle niebieskich draperii, co widać w innych pracach artysty tego czasu. Tutaj malarz koncentruje się na......
22. Martwa natura z jabłkami – Paula Moderzon-Becker „Martwa natura z jabłkami” Wszystko jest wesołe, wszystko błyszczy matką perłową – koraliki, talerz, małe wazony i śnieżnobiały obrus. Fabuła powstała z tych obiektów, a kolory i precyzyjne linie ucieleśniały zamiary artysty. Zakres kolorów jest niesamowity, wszystkie niezwykle delikatne odcienie, echa w szlachetnym blasku z perłami, tworząc wspólny świąteczny nastrój, migocząc i uzupełniając się nawzajem.......
23. Martwa natura ze złotą filiżanką – Willem Klas Kheda Willem Klas Kheda pracował w Haarlem. Karierę rozpoczął jako malarz z obrazami na tematy religijne i portrety. Później artysta zaczął pisać tylko martwe natury. Zostali bardzo docenieni przez współczesnych, mistrz był popularny, miał wielu uczniów i naśladowców. Pierwsze znane martwe życie artysty powstało w gatunku Wapnaz, gdzie przedmioty miały specjalne symboliczne znaczenie. Jednak główne rzeczy......
24. Martwa natura: Waza z Irysy – Vincent Van Gogh To jeden z martwych natur namalowany przez Van Gogha podczas pobytu w szpitalu. Nie będąc w stanie wyjść, artysta, oprócz kopii obrazów starych mistrzów i szpitalnych wnętrz, napisał kilka bukietów kwiatów, w tym róż i irysów. Obraz wyróżnia się przemyślaną kompozycją, wyrazistością konturów, kolorystyczną harmonią. Najwyraźniej pragnienie autora, aby „zjednoczyć się”, zorganizować swoje myśli i......
25. Martwa natura z cytryną, pomarańczą i pomidorem – Paula Modersohn-Becker „Martwa natura z cytryną, pomarańczą i pomidorem”. Tutaj tryumfujące jasne kolory przekazują wyjątkowe uczucie podziwu dla stworzenia natury. Co za idealny kształt pomarańczy i cytryny, zapachy cytrusów w powietrzu, a pomidor jest tak czerwony, jakby chciał powiedzieć: „I nie jestem gorszy, jestem też bardzo piękna…” Cytryna uroczyście kładzie się pośrodku na talerzu, które powtarza jego......
26. Martwa natura z koszem jabłek – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Paryża, Van Gogh radykalnie zmienia swoje poglądy na temat malarstwa. Przeniknięty ideami impresjonizmu, teraz stara się pokazać to, co widział, śpiewając w każdej ze swoich prac te farby, z którymi naturalne światło wzbogaca wszystko wokół. Aby wypracować te poglądy w praktyce i stać się impresjonistą w pełnym tego słowa znaczeniu, maluje pejzaże......
27. Martwa natura z kwiatami – N. N. Sapunov Nikolai Nikolaevich Sapunov – przedstawiciel stowarzyszenia artystycznego „Blue Rose”. Kwiaty, częste bohaterowie płócien artysty, są częścią natury, która inspirowała jego malarski temperament, napędzany zmysłową i uduchowioną miłością do koloru. Ulubiony gatunek martwej natury, nabytej w twórczości artysty, ma symboliczne znaczenie. W książce „Martwa natura z kwiatami” przedstawia zamrożony świat rzeczy, jakby żył według własnych praw.......
28. Martwa natura: różowe róże – Vincent Van Gogh Martwa natura „Różowe róże” Van Gogh napisał w 1990 roku w Auvers-sur-Oise, gdzie przeniósł się po leczeniu w szpitalu Saint-Remy. Spośród wszystkich obrazów z późnego okresu twórczości, martwa natura jest jedną z najlepszych. Na zdjęciu nie ma jaskrawych, kontrastujących barw, charakterystycznych dla wcześniejszych okresów kreatywności. Wykonany jest w kojących pastelowych kolorach, które mimo kontrastu nie......
29. Martwa natura z papugami – Paul Gauguin Papuga… Ptak, jakby stworzony dla zadowolenia oka, aby bawić i bawić widzów imitacją ludzkiej mowy, cudem za granicą. I jak szokujący jest obraz martwej papugi, a nawet nie jednej! Tak właśnie postanowił Paul Gauguin w jednym z martwych natur polinezyjskiego okresu twórczości. Jasne kolory mogą na chwilę ślepo spojrzeć, ale kiedy się przyjrzysz, mimowolnie wzdrygniesz......
30. Martwa natura z kapustą i drewnianymi butami – Vincent Van Gogh W 1881 roku Van Gogh zaczyna brać lekcje od jednego z najlepszych artystów w Hadze, Antoniego Moave. W tamtym czasie metoda nauczania malarstwa opierała się na fakcie, że początkowo artysta pisał tylko kopie dzieł mistrzów. Ale Moave odstąpił od tej zasady, natychmiast pozwalając Vincentowi malować martwe natury w oleju. Młody artysta był zachwycony, bo wcześniej......
31. Martwa natura: piętnaście słoneczników w wazonie – Vincent Van Gogh Czekając na przybycie Paula Gauguina, Van Gogh zaczął dekorować żółty dom. Artysta postanowił udekorować pokój, w którym jego przyjaciel miał żyć z serią obrazów, w tym martwe natury ze słonecznikami. Planował powiesić martwe natury na ścianach pokoju, oprawiając je w cienką pomarańczową drewnianą ramę. Prawie wszystkie „Słoneczniki” z tej serii zostały wykonane w żółtych odcieniach,......
32. Martwa natura z tynkiem gipsowym, róża i dwie powieści – Vincent van Gogh „Martwa natura z figurką” Van Gogha powstał w 1887 roku w Paryżu. Jest to jeden z najlepszych martwych natur, napisany przez niego w tym okresie. Obraz jest rodzajem „martwego portretu”, którego elementy symbolizują to, co wówczas żył Van Gogh. Gipsowa statuetka wskazuje na przynależność artysty do sztuki romańskiej, książki Guya de Maupassanta i Goncourta –......
33. Martwa natura z czaplą – Alfred Sisley Świat malarstwa znany jest tylko z dziewięciu martwych natur, stworzonych przez Sisley’a, wśród których wyróżnia się „Martwa natura z czaplą”, napisaną przez artystę w pracowni jego przyjaciela Basila. Płótno odpowiada technice malarstwa impresjonistycznego z tego okresu, które charakteryzuje się szerokimi pociągnięciami pędzla o gęstych nakładających się kolorach. Zastosowanie takiej metody pozwoliło zwiększyć grubość plamki barwnej,......
34. Martwa natura z kamelii, pierwiosnków, lilii i akwarium z złotą rybką – John Wainwright Dopóki utalentowany artysta zmuszony jest uprzemysłowić się jako kobieca siła robocza, by zarobić na chleb codzienny, z pewnością zwróci uwagę na to, jak odważnie sprzedawane są martwe natury, jak chętnie robią to dzieła przez bogatych dżentelmenów. Cóż, można je zrozumieć: jest stosunkowo niedrogi, ale na kwiatach i zieleni, jak wiadomo, oczy odpoczywają, a napięte nerwy......
35. Martwa natura z profilem Charlesa Lavala – Paula Gauguina „Martwa natura z profilem Lavala” – olej na płótnie. Obraz został namalowany w 1886 roku przez francuskiego artystę Paula Gauguina. Dziś płótno jest wystawiane w Muzeum Indianapolis. Obraz przedstawia przyjaciela Gauguina, Charlesa Lavala, z profilu, otoczony nieożywionymi przedmiotami. Między innymi na stole leży ceramiczny garnek, który Paul Gauguin wykonał własnymi rękami. Połączenie portretu i martwej......
36. Martwa natura z bakłażanami – Henri Matisse Kompozycja „Martwa natura z bakłażanami” opiera się na połączeniu różnych planów. Matisse porzuca perspektywę i układa lokalne plamy kolorów na płótnie. W tym sensie powtarza artystyczne poszukiwania Cezanne’a, które doprowadziły do ​​słynnego martwego życia tego ostatniego, w szczególności „Still Life with Cupid”. Ponadto duża liczba planów, według niektórych badaczy, przypomina złożoną kompozycję słynnego obrazu Menina......
37. Martwa natura z pitną róg – homar i okulary – Willem Kalf Willem Calf był jednym z wiodących mistrzów martwej natury w siedemnastowiecznej Holandii. W swoich dojrzałych pracach artysta stworzył rodzaj harmonijnie pogrupowanego martwego życia z kosztownymi, bogato zdobionymi przedmiotami wykonanymi z materiałów odbijających światło – złoto, srebro, cynę lub szkło. Jego sztuka osiągnęła swój szczyt w okresie twórczości w Amsterdamie w fascynujący, otrzymał ogólną nazwę „luksusowe......
38. Martwa natura z figami – Luis Melendez Luis Eugenio Melendez – największy mistrz hiszpańskiego martwego życia z XVIII wieku. Urodził się w Neapolu w rodzinie hiszpańskiego miniaturzysty. Po przeprowadzce wraz z rodziną do Hiszpanii Melendez wstąpił do Akademii San Fernando, gdzie był jednym z pierwszych uczniów, ale pozostawił po wydaleniu ojca z konfliktu skandaliczny. Następnie, w madryckim warsztacie Vanloo Melendeza, studiował sztukę......
39. Martwa natura – Giorgio Morandi Abstrakcjonista Włoski Giorgio Morandi urodził się, mieszkał i zmarł w Bolonii. W Akademii Bolońskiej uczył się i uczył. Morandi prawie nigdy nie opuścił swojego rodzinnego miasta, pozostawiając je tylko w jego pobliżu, które kochał i często reprodukował na swoich płótnach. Zaczął wystawiać w 1911 roku, ale przez długi czas tylko bliscy przyjaciele, malarze bolońscy, pozostawali......
40. Martwa natura z roślinami domowymi, cytryną i pomarańczą – Paula Modersohn-Becker „Martwa natura z roślinami domowymi, cytryną i pomarańczą”. Wszystko tutaj jest bardzo bogate, Paula nie wydaje się mieć wystarczająco dużo miejsca, roślina doniczkowa po prostu nie pasuje do obrazu, duża doniczka mówi o dużej wielkości rośliny, przypuszczalnie kaktusa. Ale kwiat nie stał się głównym elementem kompozycji. Nie ma tutaj zbyt wielu obiektów, ale przyciągają one......