Maj 1968 – Juan Miro

Podobne obrazy:

1. Portret Nubiola – Juan Miro Głównym bohaterem portretu jest nauczyciel rolny w szkole sztuki, z którym Juan zaczął się komunikować w latach szkolnych. Ten portret jest uważany za najlepsze dzieło wczesnego okresu mistrza, łącząc kubizm i fowizm. Obecnie w kolekcji Muzeum Folkwang....
2. Drabina ratunkowa – Juan Miro Wśród najważniejszych dzieł Miro wyróżnia się seria 23 małych obrazów, znanych jako „Konstelacje”. Dzieło powstało na początku drugiej wojny światowej, a drabina na nim przedstawiona później jest często używana przez artystę w sensie metaforycznym i przenosi obrazy na inną płaszczyznę z dala od świeckiego realizmu. Może być potrzebna drabina ratownicza, aby zapewnić ścieżkę artysty i......
3. Blue Star – Juan Miro Palący niebieski kolor, użyty w jednym z najważniejszych obrazów w karierze artysty, można zobaczyć w kolejnych pracach nie tylko Juana, ale także Marka Rothko, Yves Kleina. W czerwcu 2012 r. Blue Star została sprzedana na aukcji za 23,5 miliona funtów, ustalając rekord za najwyższą cenę za obraz tego artysty....
4. Kataloński pejzaż (Hunter) – Juan Miro Ten krajobraz i „zaorane pole” to dwie główne prace artysty w stylu surrealizmu. Używają języka symbolicznego, który można znaleźć w kolejnych utworach. W Łowcy ukryta masa myśli i wiadomości, z których wszystkie nie zostały jeszcze rozszyfrowane....
5. Karnawał Harlequin – Juan Miro Obraz przedstawia uroczystość znaną jako Mardi Gras, która rozpoczyna się od Wielkiego Postu i kończy się w dniu poprzedzającym Środę Popielcową. „Carlequin’s Carnival” jest uważany przez historyków sztuki za ilustrację ludzkiej podświadomości....
6. Martwa natura ze starym butem – Juan Miro Podobnie jak w poprzedniej pracy, praca opiera się na sytuacji politycznej, która rozwinęła się w wyniku zamieszek w Hiszpanii. Na płótnie znajduje się stary but, jabłko przebite widelcem i inne przedmioty symbolizujące tragedię życia zwykłej osoby. Ta praca pokazuje rozpacz i smutne konsekwencje każdej wojny....
7. Zaorane pole – Joan Miro Artysta zawsze kojarzył się z wiejskim „światem”, który wpływał na jego wiejskie krajobrazy. Ten obraz jest abstrakcyjnym obrazem katalońskiej ojczyzny autora, a także pierwszym dużym dziełem Miro, sklasyfikowanym jako surrealistyczna....
8. Blue II – Joan Miro Wśród najbardziej cenionych dzieł mistrza warto wymienić tryptyk „Niebieski 1/2/3”, składający się z trzech ogromnych obrazów. Wszystkie składają się z prostych kształtów na niebieskim tle. W „Blue 2” Miro zawiera dynamiczną czerwoną linię po lewej stronie obrazu, co kontrastuje z pogodnym tłem. Ta część jest uważana za najbardziej znaną z trzech....
9. Farma – Joan Miro Najbardziej znany obraz Miro, Farm, pokazuje kataloński wiejski dom. Sam autor uważa, że ​​dzieło to jest kluczem do jego kariery, opisując punkt wyjścia w jego własnej sztuce. To najbardziej realistyczne dzieło artysty. Ernest Hemingway wyraził wielką miłość do dzieła, które później uzyskał obraz....
10. Don Juan Calabasas – Diego Velasquez Nieodzownym atrybutem dziedzińca Filipa IV – jak zresztą każdego dworu królewskiego średniowiecznej Europy – byli błazny i krasnoludki, które trzymano tu dla zabawy. Wśród nich byli profesjonalni błazny i ludzie „obrażeni” przez naturę. Służąc na dworze, Velasquez często pisał błaznów i krasnoludów. Na przełomie lat 1630-1640 stworzył słynny cykl składający się z czterech obrazów. Bohaterami......
11. Chrystus i Samarytanka – Juan de Flandes Juan de Flandes jest jednym z wielkich mistrzów koła francusko-flamandzkiego końca XV – początku XVI wieku. Pochodził z Flandrii, co odzwierciedla jego przydomek. Przez długi czas mistrz pracował w Hiszpanii, aw latach 1496-1504 był malarzem dworskim hiszpańskiego dworu. Sądząc po pozostałych pracach, można przypuszczać, że artysta powstał pod wpływem sztuki Gugo van der Goesa i......
12. Don Juan Shipwreck – Eugene Delacroix Fabuła obrazu Delacroix zapożyczona z wiersza Byrona. Młody Don-Juan, który po pierwszej przygodzie z kobietą zdecydował się odesłać z domu, z pokus Seville, trafia na statek płynący do Livorno. Wraz z nim, jego nauczycielem Pedrillo, trzema służącymi i psem. W morze spadł szkwał, statek rozbija się, opada. Ci, którzy mają czas, są zapisani na bocie......
13. Juan Martinez Montanes – Diego Velasquez Obraz hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza „Juan Martinez Montanes”. Rozmiar portretowy 109 x 88 cm, olej na płótnie. Malarz Velazquez przedstawił portret przyjaciela hiszpańskiego rzeźbiarza i architekta Juana Martineza Montañésa. Martinez Montanes studiował i pracował w Sewilli; Był szefem sewilskiej szkoły sewilskiej w XVII wieku. Drewniana rzeźba Montañez jest wolna od egzaltacji, liryczna, harmonijna w proporcjach.......
14. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
15. Portret dziewczynki – Juan de Flandes Juan de Flandes – hiszpański malarz, jeden z największych przedstawicieli renesansu, pochodził z Holandii. Jego pseudonim wskazuje pochodzenie, a prawdziwe imię pozostaje nieznane. Flandes był artystą na dworze królowej Izabeli. W dziełach Flandrii odczuwalny jest wpływ renesansu północnego, w szczególności podobieństwo do dzieł Jana van Eycka, Hugo van der Goesa i Michela Zittova. Jego prace......
16. Ostatnia Wieczerza – Juan de Juanes Prawdziwe imię słynnego hiszpańskiego artysty Juana de Juanesa to Vicente Juan Masip. Edukację plastyczną otrzymał we Włoszech, gdzie spotkał się z dziełami mistrzów renesansu. Po studiach nad dziełem Rafaela, Juanes powrócił do Hiszpanii i na płótnach próbował naśladować styl wielkiego mistrza. Poza Hiszpanią prace malarza są bardzo rzadkie. Muzeum Prado zawiera niezwykłe obrazy Juanesa: pięć......
17. Zmartwychwstanie Łazarza – Juan de Flandes Tablica jest częścią ołtarza Kościoła św. Łazarza w Palencji i stanowi jedno z cudownych czynów Chrystusa – zmartwychwstanie. Ten epizod ewangelii zawarty jest w tekstach Jana Bożego. Przed widzami Chrystus dokonał największego cudu, udowadniając swoją podwójną naturę jako Syna Bożego i Syna Człowieczego i ustanawiając jego władzę nad śmiercią. Akcja rozgrywa się na tle zrujnowanej......
18. Objawienie Chrystusa Maryi – Juan de Flandes Obraz „Wygląd Chrystusa do Maryi” autorstwa hiszpańskiego malarza Juana de Flandesa jest częścią ołtarza, który z kolei jest kopią oryginału autorstwa holenderskiego artysty Rogiera van der Weydena. Flandes wykonał produkt zamówiony przez królową Izabelę Kastylijską. Van der Weyden był uczniem Roberta Kampena i odziedziczył po nim zamiłowanie do bogatej kolorystyki i umiejętność tworzenia złożonych kompozycji......
19. Miękka konstrukcja z gotowaną fasolą: Przeczucie wojny domowej – Salvador Dali Podczas hiszpańskiej wojny domowej Republikanie zostali pokonani, a generał Franco, który doszedł do władzy, ustanowił faszystowską dyktaturę w tym kraju. Większość surrealistów sympatyzowała z republikanami. Dali, w przeciwieństwie do nich, pozostał zwolennikiem Franco, chociaż nie reklamował go szczególnie. W swoich politycznych preferencjach często był nieprzewidywalny. Niezależnie od tego udało mu się stworzyć potężne i niezwykłe......
20. Portret Eugenii Martinez Vallejo (la Monster) – Juan Carreno de Miranda Artysta studiował w pracach Velázqueza, kopiował je, doświadczył także wpływów Tycjana, Rubensa i Van Dycka, od których nabrał objętości form, łatwości rysowania, jasności kolorów i złotego światła. Ze względu na pochodzenie mistrz rozumiał strukturę zakulisową i psychologię dworu królewskiego. Od 1669 r. Był malarzem dworskim, od 1671 r. – osobistym malarzem króla. Na temat tego......
21. Martwa natura z grą – warzywa i cytryny, Sanchez Juan Cotan Kotan, mistrz martwej natury, wprowadził specjalny hiszpański typ tego gatunku do malarstwa europejskiego z XVII wieku – „bodhon”, co w przekładzie oznacza „tawerna, jadalny sklep”. Przedstawił postacie kupców, kucharzy, postaci śniadaniowe, które później zyskały dalszą ekspresję w dziełach innych hiszpańskich artystów. Martwa natura z dziczyzną, warzywami i cytrynami jest jedną z pierwszych hiszpańskich prac napisanych......
22. Portret Don Juana Austrii – Jusepe de Ribera Hiszpański dowódca, nieślubny, przyrodni brat króla Filipa II. Don Juan mieszkał na dworze króla w osobnym pałacu. Początkowo Filip bardzo pozytywnie traktował swojego brata, dając mu przywileje godne niemowlęcia. W 1568 r. Don Juan został mianowany królem przez szefa eskadry, który był wyposażony w karę za rabunki morskie na wybrzeżu Morza Śródziemnego. Świetnie wykonywał swoje......
23. Portret Diego de Villamayor – Juan Pantoja de la Cruz Talent hiszpańskiego malarza Juana Pantohi de la Cruz był szczególnie widoczny na polu ceremonialnego portretu czasów Habsburgów. Malarz dworski nie musiał badać emocji i przekazywać wewnętrznych uczuć ludzi przedstawionych na jego płótnach, które narzucają pozornie, ukazując ich wysoką pozycję i bogactwo. Jednak „Portret Diego de Vilmayora” przyciąga uwagę szczególnej ekspresji i prawdziwego przeniesienia obrazu. Siedemnastoletni......
24. Kaschey the Immortal – Victor Vasnetsov Nad słynnym płótnem „Kaschey the Immortal” „gawędziarz” w malarstwie Wiktor Vasnetsov pracował od 1917 roku, a jego artysta ukończył w 1926 roku. Ten obraz był chronologicznie jego ostatnim dziełem. Każdy z nas zna bajki o Koshchei Immortalu, który uosabia nienawiść i zło w rosyjskim folklorze. Vasnetsov często czerpał inspirację z rosyjskich bajek, przenosząc obrazy baśniowych......
25. Zwiastowanie – Matthias Stomer Mattias Stomer był jednym z tych zwanych „Caravaggians”, czyli zwolennikiem włoskiego artysty Michelangelo Merisi da Caravaggio, Holender mógł zobaczyć jego obraz podczas pobytu w Neapolu. Stomer przejął od niego funkcje światła i cienia, które wykorzystał na tym zdjęciu. Dziewica Maryja i archanioł Gabriel, który ukazał się Jej, są oświetlone płomieniem świecy stojącej na stole, wyrywając......
26. Pojawienie się trzech aniołów dla Abrahama przez dąb Mambrea – Karl Brullov Pisząc obraz na temat wydany przez Akademię Sztuk Pięknych, Bryullov otrzymał złoty medal. Obraz został wystawiony na wystawie akademickiej w 1821 roku. Abraham – przodek narodu izraelskiego, główny bohater wydarzeń biblijnych. Podczas upałów w południe podszedł do Abrahama, który siedział przy namiocie, rozłożył się w dębowym lesie Mumbrii i poprosił o schronienie. Abraham przywitał gości,......
27. Keepers of Secrets – Jackson Pollock Ta praca, którą Pollock pokazał na swojej pierwszej indywidualnej wystawie, Pollock, która odbyła się w listopadzie 1943 r., Przyciągnęła szczególną uwagę krytyków. Jak wspomniał później Clement Greenberg, „w tym czasie byli inni utalentowani i odnoszący sukcesy artyści, ale żaden z nich nie potrafił wyrazić się tak szczerze i imponująco w swoich obrazach, jak zrobił to......
28. Całe miasto – Max Ernst W latach 1933-1936 Ernst namalował kilka obrazów przedstawiających zniszczone miasta otoczone bujną roślinnością. Na tych płótnach artysta próbował stworzyć atmosferę opuszczonej cywilizacji, która zaginęła w czasie. Zmysł martwoty tego świata jest wzmocniony przez zielonkawy zmierzch, w którym miasto jest zanurzone. Nad wierzchołkiem wzgórza wisi wielki księżyc. „Całe miasto” Ernst stworzył w tych latach, kiedy ponury......
29. Dom Vincenta w Arles (Yellow House) – Vincent Van Gogh Obraz „Żółty dom” Van Gogh napisał w 1888 roku w Arles. Na nim przedstawił dom, w którym mieszkał i pracował w tym czasie. Po wynajęciu domu Van Gogh specjalnie pomalował ściany na żółto. Ten kolor miał dla niego wielkie znaczenie. Symbolizował życie, światło słoneczne i ciepło, inspirując go do tworzenia nowych kreacji. Prawie wszystkie domy......
30. Portret Vel. Prince Elena Pavlovna z córką – Karl Bryullov Majątek Bryulłowa jako muralisty odbił się na dużym portrecie księżniczki Eleny Pavlovny i jej córki, która została namalowana przez artystę w 1830 roku. To zdjęcie ma interesującą historię tworzenia: w 1828 r. Wielka księżna Elena Pavlovna, która uważała się za patronkę artystów, wyruszyła w podróż przez Włochy. Jej Cesarska Wysokość, jak pisali współcześni, rościła sobie......
31. Wiejska droga – Aleksiej Sawrasow Savrasow, Aleksiej Kondratiewicz – jeden ze słynnych rosyjskich malarzy krajobrazowych, autor podręcznika krajobrazu i założyciel Stowarzyszenia Wędrowców. W 1873 r. Maluje obraz „Szafotu” i daje kompanowi I. Pryanishnikovowi. Z powodu tych wydarzeń obraz nie był pokazywany społeczeństwu przez długi czas i dopiero w 1893 roku na wystawie pojawił się obraz. Od razu zrobiła ogromne wrażenie.......
32. Cud apostoła Pawła na Malcie – David Teniers Ojciec słynnego Dawida Teniers Młodszego, David Teniers the Elder, był mało znanym malarzem z Antwerpii. Malował głównie religijne wątki w duchu Adama Elsheimera. Z tym niemieckim artystą Flemingiem spotkał się podczas pobytu w Rzymie, stając się przez całe życie zwolennikiem swojej sztuki. Prace obu malarzy były na tyle podobne, że ich autorstwo było często mylone.......
33. Koncert domowy – Vasily Tropinin Tropinin bardzo dużo. Podobno szczególnie dużo – w czasie jego dręczące ukraiński: ówcześni jego rysunki przedstawiające liczbę przedstawicieli świata chłopskiego. Wiadomo, że ekonomiczna książka, z którą artysta służący towarzyszył swym mistrzom podczas podróży, zamienił się w album do rysowania; że zrobił wiele zbiegających się szkiców w swojej 1812 wędrówce. Rysunki Tropinina charakteryzują się ostrością obserwacji......
34. Polowanie na jelenia króla Karola V w pobliżu Zamku Torgau – Lukas Cranach Jedna z niestandardowych prac mistrza, swoisty malowidło rodzajowe, przedstawiające ulubioną rozrywkę jego odwiecznych patronów – polowanie na jelenie. Siła tych „polowań” – środowisko krajobrazowe. Krawędź lasu z trawnikami, gdzie odważni łowcy koni wypędzali całe stada jeleni, meandrującą rzekę, widziany z oddali zamek – ten cały prawdziwy naturalny świat jest pełen życia i ruchu. Galopujący jeźdźcy,......
35. Czerwona Madonna – Kuzma Pietrow-Vodkin Petrov-Vodkin dużo eksperymentuje w dziedzinie kompozycji. Na swoich płótnach stara się przekazać niedokończony ruch, próbując stworzyć obraz rozłożony na czas dla widza. Zgodnie z jego planem widz powinien zobaczyć początek ruchu, który pozostaje poza zasięgiem obrazu, a także zrozumieć, jak zakończy się sytuacja dynamiczna przedstawiona na płótnie. W czasach radzieckich Pietrow-Vodkin dąży do zrozumienia istoty......
36. Namaszczenie Napoleona I i Koronacja Józefiny – Jacques Louis David To ogromne płótno jest najbardziej monumentalnym obrazem tych, które zostały zamówione u Davida przez nowego cesarza Francji. Przedstawia koronację Napoleona i Józefiny, która odbyła się 2 grudnia 1804 roku. Początkowo David zamierzał przedstawić Napoleona koronującego koronę, jednak nie chcąc umniejszać autorytetu papieża, wybrał czas koronacji Józefiny. Wiele postaci na płótnie jest łatwo rozpoznawalnych. Przed rozpoczęciem......
37. Portret handlarza EI Karzinkina w rosyjskim stroju – Wasilij Tropinin „Portret EI Karzinkina” rozstrzygnięty jako front. Kupiec jest przedstawiony w stylizowanym rosyjskim stroju i kokoshniku. W latach 1830-1840 rosyjski strój ludowy był w wielkim stylu. Na dworze Mikołaja ułożyłem piłki w stylu rosyjskim. Podczas ceremonialnych wydarzeń z udziałem członków rodziny królewskiej żony kupieckie miały występować w strojach ludowych. W portretach Karzinkiny artysta wyraził swoją charakterystyczną......
38. Męczeństwo św. Szczepana – Giorgio Vasari Artysta, architekt i historyk sztuki Vasari w malarstwie okazał się zwolennikiem manieryzmu, czyli sztuki, która zastąpiła Wysoki Renesans. Mimika i ruchy bohaterów tego płótna, które przedstawiają ukamienowanie św. Szczepana, są pełne ekspresji. Krzyczący w tłumie rzucali na nich kamieniami, aby rzucili je świętemu, a Szczepan wzniósł oczy do nieba i rozpostarł ramiona, modląc się namiętnie.......
39. Portret Juana de Pareja – Diego Velasquez Kreatywność Diego Velázquez jest szczytem hiszpańskiego malarstwa z XVII wieku. Był malarzem dworskim króla Filipa IV. Mistrz stworzył przedstawiony portret swojego ucznia Juana de Pareja, Maurów z Sewilli podczas podróży do Włoch. Obraz jest utrzymany w skali monochromatycznej – szare, brązowe i czarne kolory, ożywiony jedynie strojem z białym kołnierzem i ciepłymi tonami twarzy i......
40. Boogie-Woogie Victory – Peter Cornelis Mondrian To ostatnie dzieło Pete Mondriana, niedokończone w związku ze śmiercią artysty. Chociaż dzieło Mondriana z lat dwudziestych i trzydziestych wyróżnia się akademickim rygorem, utwór ten jest jasny, żywy i rytmiczny. To dlatego, że artysta czerpał inspirację z muzyki. „Zwycięstwo boogie-woogie” powstało w oczekiwaniu na koniec drugiej wojny światowej....