Obraz „Madonna z mnichem kartezjańskim” został namalowany przez artystę około 1425 roku. W obrazach Jana van Eycka jest raczej oczywiste, że każdy przedmiot, który zdawał się przenosić z każdym możliwym szczegółem i przekonaniem, posiada pewne właściwości, które w dużej mierze pozbawiają go zwykłej naturalności.
Zasadniczo nie można nawet powiedzieć, że artysta widzi przedmiot w całości swoich prawdziwych rysów, ponieważ Jan van Eyck koncentruje swoją uwagę głównie na takich cechach, które mogą wyrażać piękno i oświecenie życia. Nie jest przypadkiem, że badani w malarstwie holenderskim z lat 20-30 XV wieku często wydają się nieważkości. Już same te właściwości sugerują obecność w metodzie braci Jana i Huberta van Eycka cech wyróżniających, które wyraźnie odróżniają ich dzieło od malarstwa artystów włoskiego renesansu.
Ta odrębność przejawia się jeszcze jaśniej w wizji osoby. Artysta Jan van Eyck w swoim obrazie „Madonna z mnichem kartezjańskim” nie dąży do autentyczności gatunku i samopomocy monumentalności obrazu Madonny. Charakterystyczne jest, że ludzie w dziełach Jana i Huberta van Eycka, a także ich współcześni, okazują się być nie tyle aktywnymi aktorami, co dowodem i prawdziwym ucieleśnieniem doskonałości i piękna wszechświata. Malarz Jan van Eyck dąży do rzeczywistości, ale stara się dostrzec w nim wieczne piękno. Dlatego holenderski malarz Jan van Eyck, który osiągnął najwyższą ostrość w transferze natury, nigdy nie odwołuje się do codziennej interpretacji gatunku.
Podobne obrazy:
- Lucca Madonna – Jan van Eyck Obraz „Madonna Luccana” lub „Mary Nursing” został namalowany przez artystę Jana van Eycka około 1430 roku. Fundamentalną rolę idei piękna wszechświata jako głównego rdzenia dzieła Jana van Eycka można dostrzec w zasadach używania koloru. Kolor nie ma żadnych funkcji psychologicznych. Nie powinien wyrażać żadnego szczególnego uczucia. Jego rolą jest podniesienie rzeczywistej kolorystyki przedmiotu do pewnego......
- Madonna w kościele – Jan van Eyck Na zdjęciu Jana van Eycka „Madonna w kościele” konkretne obserwacje terenowe zajmują dużo miejsca. Wcześniejsza sztuka europejska nie znała tak ważnych naturalnych obrazów realnego świata. Artysta pieczołowicie maluje rzeźbiarskie detale, nie zapomina zapalić świec przy posążku Madonny w ołtarzu, zaznacza pęknięcie w ścianie, a za oknem widać słaby zarys łuku-butanu. Wnętrze wypełnione jest jasnym złotym......
- Portret Jana de Leeuw – Jan van Eyck Wszystkie dzieła Jana van Eycka po 1436 r. Niosą echo patosu obiektywności, który w tak ostrej formie pojawił się na obrazie „Madonna canon van der Pal”. Ale wewnętrzna wartość obrazu jest w nich połączona z pewną prozaiczną interpretacją. Twarze przedstawione przez artystę stają się bardziej specyficzne, bardziej charakterystyczne. Portret Jana de Leeuw, mimo bardzo małych......
- Studium męskiego portretu – Jan van Eyck Mamy do dyspozycji tylko dwa rysunki, których autorem jest niewątpliwie Jan van Eyck. Pierwszym z nich jest wykwintne studium męskiego portretu wykonane ze srebrnego ołówka w 1431 roku. Przedstawiony mężczyzna jest zwykle nazywany włoskim kardynałem Niccolò Albergati. Na zdjęciu znajdują się odręczne napisy Jana van Eycka ustalające kolor fragmentu w obrazie przyszłości: „karmazynowo-czerwony”, „wargi są......
- Ukrzyżowanie Dyptyk Lewa migawka – Jan van Eyck Uważa się, że lewe skrzydło dyptyku „Ukrzyżowanie” zostało napisane przez holenderskiego malarza Jana van Eycka w latach 20. XV wieku. Inni historycy holenderskiego malarstwa wczesnego okresu północnego renesansu i badacze twórczości braci van Eycka mają skłonność do przypisywania tego obrazu dziełom Huberta van Eycka. Chociaż czerwony i niebieski schemat kolorów użyty na zdjęciu, bardziej pasuje......
- Madonna Chancellor Rohlen – Jan van Eyck Pierwsza dokumentalna informacja o tym zdjęciu pochodzi z 1778 roku. Nie zostało podpisane, ale większość ekspertów zgadza się, że Jan van Eyck był niewątpliwie jego autorem. Praca przedstawia widza kanclerzowi Burgundii Nicholasowi Rolenowi, który z modlitwą ukłonił się przed Madonną i Dzieckiem. W 1408 r. Rolin wstąpił na służbę do Johna Nieustraszonego, księcia Burgundii, aw......
- Portret żony Margret van Eyck – Jan van Eyck Najbardziej konsekwentnie nowe cechy metody zawarte są w ostatnim portretie mistrza – portretie jego żony Margret van Eyck. Tutaj, za charakterystycznym wyglądem, analiza postaci zaczyna wyraźnie się pojawiać. Jeśli na portretach Tymoteusza i mężczyzny w czerwonym turbanie wizerunek przedstawiający był tylko częścią bardziej ogólnego obrazu. Tutaj tworzenie indywidualnego obrazu wyczerpuje intencję artysty. Van Eyck nie......
- Stygmatyzacja św. Franciszka – Jan van Eyck Obraz „Piętno świętego Franciszka” namalował artysta Jan van Eyck w latach 1428-1429. Pragnienie jakiejkolwiek sceny, w jakiejkolwiek osobie i przedmiot odzwierciedlający głównie piękno wszechświata, miało ogromny wpływ na interpretację kosmosu. Na przykład ołtarz Gandawa, zachowując przestrzeń i lekkość miniatur z lat dwudziestych XV wieku, przekazuje te cechy zasadom programu, jego światopoglądowi. Przestrzeń w ołtarzu Ghent......
- Zwiastowanie – Jan van Eyck Obraz „Zwiastowanie” został namalowany przez malarza Jana van Eycka w szczytowym okresie jego talentu. Zasadniczo scena jest rozumiana zarówno jako zdarzenie, jak i nadchodzące działanie. Na zdjęciu artysta przedstawia anioła głoszącego i modlącego się do Maryi, na którą zstępuje Duch Święty. Obraz artysty Jana van Eycka wypełniony jest subtelnym liryzmem: cichą radością anioła, drżeniem duszy......
- Portret mężczyzny w czerwonym turbanie – Jan van Eyck Ta słynna praca jest oficjalnie znana jako „Portrait of a Man”, ale zwykle jest określana jako „Człowiek w czerwonym turbanie”. Praca jest jednym z kilku zachowanych obrazów panelowych jednego z najsłynniejszych artystów i pionierów holenderskiego renesansu – Jana Van Eycka. Przypuszczalnie autoportret, przed zakupem Galerii Narodowej w 1851 roku, znajdował się u hrabiego Arundela –......
- Madonna canonical van der Pale – Jan van Eyck Ten obraz jest największym dziełem van Eycka po ołtarzu w Ghent. Ponownie, poczucie rzeczywistości w transmisji przestrzeni, światła i przedmiotów, a także wpływ obecności postaci, oddaje ducha widza. Stało się to możliwe dzięki specjalnym technikom technicznym, wyprzedzającym nowe „akademickie” reguły włoskiego malarstwa czasu, z którymi prawdopodobnie znany był van Eyck. Kompaktowa i symetryczna grupa figur......
- Człowiek z goździkami – Jan van Eyck Jan van Eyck był jednym z pierwszych, którzy napisali portrety, jako dzieła niezależnego gatunku – gatunku z własnymi prawami i zadaniami. Nie jest zbyt zróżnicowany w technikach: prezentowany portret powtarza te techniki, znane nam już z innych portretów reprodukowanych w tym numerze. A jednak nowe słowo w portretach zostało powiedziane. I powiedziano dokładnie, że van......
- Sąd Ostateczny – Jan van Eyck Oprócz „Ołtarza Gandawskiego” istnieje wiele obrazów przypisywanych Janowi van Eyckowi lub jego bratu Hubertowi. Ogólnie rzecz biorąc, są one bardzo zbliżone stylistycznie do dzieł, dla których autorstwo Jana van Eycka jest bezsprzecznie udowodnione, ale z dwiema poprawkami – po pierwsze są one mniej wyrafinowane pod względem składu, a po drugie, wykazują pewną niepewność autora w......
- Portret młodego mężczyzny (Timofey) – Jan van Eyck Osiągnęliśmy osiem portretów, które z wystarczającą pewnością można nazwać dziełami Jana van Eycka. Dodaj do nich. jeszcze kilka dzieł tego gatunku budzi wątpliwości w tym sensie. Najwcześniejszym przypisywanym dowodem jest „Portret młodego mężczyzny” z 1432 roku. Tajemnicze słowa czytane są w jego kadrze: „Za pamięć”. Obraz został namalowany przez artystę w 1432 r. W oleju......
- Autoportret – Jan van Eyck Pierwsze przejawy sztuki renesansu w Holandii sięgają początków XV wieku. Mistrzowie niderlandzcy byli znani w Europie Zachodniej już w XIV wieku, a wielu z nich odegrało ważną rolę w rozwoju sztuki innych krajów. Jednak prawie wszyscy nie opuszczają kanału sztuki średniowiecznej. I najmniej zauważalne zbliżanie nowych porów w malarstwie. Rozwój nurtów renesansu w Holandii przebiegał......
- Zwiastowanie Kościoła – Jan van Eyck Obraz Jana van Eycka „Zwiastowanie”. W sztuce holenderskiej lat 20-tych XV wieku największą precyzją w przenoszeniu natury i przedmiotów ludzkiego życia łączy się ze zwiększonym poczuciem piękna, a przede wszystkim z kolorowym, barwnym brzmieniem tego, co prawdziwe. Jasność koloru, jego głęboka wewnętrzna agitacja i rodzaj uroczystej czystości pozbawiają prace dwudziestolatków jakiejkolwiek codziennej rutyny – nawet......
- Portret kard. Niccolò Albergati – Jan van Eyck Jan van Eyck namalował kard. Niccolò Albergati, który w 1431 r. Przybył na dwór burgundzki jako legat papieski. Jan van Eyck ostrożnie przeniósł rysy twarzy na papier, wrócił kilka razy do linii, które go nie zadowalały, odnotowany w inskrypcji kolorem oczu i innymi szczegółami niezbędnymi do malarskiej pracy. Wszystko to można wytłumaczyć przez wstępny, szkicowy......
- St. Varvara – Jan van Eyck To dzieło – temat długich sporów naukowców, którzy nie doszli do wspólnej opinii, czy ta praca jest kompletnym obrazem czy niepisanym obrazem. Srebrnego rysunku wykonano najpiękniejszym pędzlem na zagruntowanej tablicy umieszczonej w ramie autora z napisem: „John van Eyck wykonał mnie w 1437 roku”. Za piękną dziewicą siedzącą na wzgórzu z książką i gałązką palmową......
- Madonna Canon Canon van der Pale – Jan van Eyck Klientem był kanon van der Pale. Podobnie jak w Madonnie kanclerza Rolina van Eyck próbuje pokazać obecność boskości w realnym świecie. Kanon ukazany jest w prawdziwym, rozpoznawalnym pałacu, w chórze kościoła katedralnego św. Donaciana w Brugii, który nadaje rzeczywistości Maryi i Dziecięciu. W pobliżu St. George i St. Donatian. Naukowcy uważają, że obraz kiedyś wisiał......
- Portret Baudouina de Lanoy – Jan van Eyck Obraz „Portret Baudouina de Lanoy” został namalowany przez holenderskiego malarza Jana van Eycka w 1435 roku. Człowiek na portretach Jana van Eycka i nosiciel kontemplacyjnego początku, a zarazem obiekt kontemplacji. Nie działa, nie pokazuje pewnych uczuć; Jest pokazywany widzowi jako część wszechświata. Dlatego twarz jest przekazywana z martwym szczegółem, a długie, nieruchome spojrzenie ma niemal......
- Ołtarz Marii Panny – Jan van Eyck Ołtarz Marii Panny lub tzw. Tryptyk Drezdeński. Skrzydło ołtarza lewego: Archanioł Michał z ofiarodawcą. Prawe skrzydło ołtarza: św. Katarzyny Aleksandryjskiej. Wadą skrzydła, sceną: Zwiastowanie. Jeśli w polifilencie męskim artysta Jan van Eyck próbował stworzyć uogólniony, syntetyczny obraz, który połączyłby wiele pojedynczych zjawisk w jeden obraz wszechświata, tutaj decyzja opiera się na konkretnym fakcie, i choć......
- Portret Chrystusa – Jan van Eyck To kopia utraconego zdjęcia Van Eycka. Wykonywany pod koniec XVI wieku przez nieznanego artystę....
- St. Jerome – Jan van Eyck Data powstania zdjęcia, napisała, że została ukończona przez przyjaciół artysty, rok po jego śmierci, choć została założona – główną rolę pełnił Jan van Eyck. Jest to prawdopodobnie napisane w liście leżącym na stole....
- Portret Giovanni Arnolfini – Jan van Eyck Portret bogatego włoskiego kupca, przyjaciela van Eycka, powstał w tym samym czasie, co słynny „Portret pary Arnolfini”...
- Portret pary Arnolfini – Jan van Eyck Ten portret pary uznawany jest za jeden ze szczytów całej europejskiej kultury. Jest pełen tajemnic, prowokuje nowe interpretacje i nadal wywołuje gorącą debatę. E. Panofsky, na przykład, argumentował, że zdjęcie pokazuje sekretne małżeństwo. Jednak większość badaczy nie zgadza się z nim, zgadzając się, że mamy zaręczoną scenę. Uważa się, że bohaterami obrazów są Giovanni Arnolfini......
- Ołtarz męski w zamkniętym stanie – Jan van Eyck Po zamknięciu ołtarz przypomina pokój nad podziemną kaplicą. W rzeczywistości znajduje się nad ziemią w zamku z widokiem na miasto poniżej. Zwiastowanie odbywa się w tym pokoju, podobnym do kaplicy Marii. Tak jak w Tryptyku Merod, nisza z garnkiem i ręcznikiem wskazuje na czystość Maryi. Po lewej, w sąsiedniej przestrzeni, która przypomina część kątowej wieży,......
- Ołtarz Gandawy – Jan van Eyck Poliptyk Ghent z braci van Eyck jest centralnym dziełem północnego renesansu. Jest to wielka, wieloczęściowa konstrukcja o wielkości 3,435 na 4,435 metrów. Wielokrotnie składany ołtarz był pierwotnie przeznaczony do bocznej kaplicy Jana Chrzciciela w Saint-Bavaux w Gandawie. Uważna analiza ołtarza pozwoliła na rozróżnienie pracy obu braci, Huberta i Jana. Hubert, który rozpoczął pracę, zmarł w......
- Madonna del Impannata – Rafael Santi Obraz Madonna del Impannata autorstwa Raphaela Santi został stworzony przez wielkiego malarza niemal w tym samym czasie, co słynna Madonna Sykstyńska. Wielkość obrazu wynosi 158 x 125 cm, drewno, olej. Na zdjęciu artystka przedstawia Maryję Pannę z dziećmi Chrystusa i Jana Chrzciciela, św. Elżbiety i św. Katarzyny. Obraz „Madonna del Impannata” pokazuje dalszą poprawę stylu......
- Madonna Loreta lub Madonna del Velo – Rafael Santi Madonna Loreta, czyli Madonna del Velo, została przekazana przez papieża Juliusza II z rzymskiego kościoła Santa Maria del Popolo. Wcześniej ten obraz, który został poddany wielu pracom nad oryginalnym obrazem, został przypisany Penny i dopiero w 1979 roku został zidentyfikowany jako dzieło Rafaela. Ten obraz Raphaela prowadzi w liczbie egzemplarzy, obecnie jest ich około 120.......
- Madonna z Port Ligata – Salvador Dali Wojna całkowicie zmieniła umysł ateisty Dali. Artysta stał się wierzącym, który nie zaniedbał refleksji nad swoją twórczością. Tak więc w dziełach mistycyzm i motywy chrześcijańskie zaczęły się jednoczyć w dziwny sposób. Malarz stworzył dwie wersje obrazu „Madonna z Port-Ligat”. Pewnego prototypu tych kompozycji Dali tworzył płótno z epoki Piero Francesca „Madonna ze świętymi i książę......
- Madonna z Dzieciątkiem, Jan Chrzciciel i Aniołowie – Michał Anioł Buonarroti Jedynym obrazem na drewnianej desce, co do których nie ma wątpliwości co do autorstwa Michała Anioła, uważa się za „Tondo Doni”. Jednak w ostatnich czasach eksperci mają tendencję do rangowania Michała Anioła i niedokończonego obrazu „Madonna z Dzieciątkiem, Jana Chrzciciela i aniołów” jako takich dzieł. Nazywa się Manchester Madonna, ponieważ po raz pierwszy została pokazana......
- Madonna z wiśniami – Titian Vechelio Obraz pochodzi z kolekcji arcyksięcia Leopolda Wilhelma w Brukseli. Po śmierci Leopolda Wilhelm przeprowadził się do austriackiego Zgromadzenia Habsburgów. Najwyraźniej jest najwcześniej w grupie stylistycznie bliskiej sobie nawzajem kompozycji, takich jak „Madonna ze Świętymi Ulf i Brigitte”, „Madonna ze św. Antonim i Dzieciątkiem Jan Chrzciciel”, „Madonna ze Świętymi Stephenem, Jerome i George”...
- Narodziny Jana Chrzciciela – Jana van Eycka Badacze przypisywali suwerenności van Eyckowi w „Turyńskiej książeczce horologicznej” – książce liturgicznej zawierającej modlitwy i śpiewy codziennego kręgu kultu. Ten fakt nawiasem mówiąc przemawia za założeniem, że artysta w młodości studiował go dla ilustratora książek. Ta książka ma osobliwą historię. Został zarządzony w 1389 r. Przez księcia Jeana Berriusa, który przybył do Filipa Dobrego, stryjecznego,......
- Madonna z kwiatem (Madonna Benoit) – Leonardo da Vinci Około 1480 r. Artystka Madonna z kwiatem Hermitage została napisana przez artystę Leonardo da Vinci, dzieło, które nosi nową holistyczną koncepcję i stanowi pierwszy kamień milowy na twórczej ścieżce Leonarda. Na swoim małym obrazku młody artysta wybrał jeden z najpopularniejszych motywów w malarstwie wczesnego renesansu – obraz Madonny w kategoriach intymnych i lirycznych, gdy temat......
- Madonna w zieleni (Madonna del Prato) – Rafael Santi Malarstwo Raphaela Santi „Madonna w zieleni” lub „Maryja z dzieckiem i Janem Chrzcicielem”. Rozmiar obrazu to 113 x 88 cm, drewno, olej. Obrazy klientów – Taddeo Taddei. We Florencji Rafael stworzył cykl „Madonn”, wskazujący początek nowego etapu swojej pracy. Przynależność do najsłynniejszego z nich, Madonny w Zielonych, Madonny z Szczygieł i Madonny-Ogrodnika stanowią rodzaj wariantów......
- Trinity. Madonna z Dzieciątkiem (dyptyk) – Robert Kampen Mały dębowy basen, na lewym skrzydle którego jest przedstawiona „Trójca”, po prawej – „Madonna z Dzieciątkiem” powstał w latach 30. XV wieku, w okresie wznoszenia i kwitnienia malarstwa holenderskiego. Obecnie większość badaczy identyfikuje swojego autora z malarzem Robertem Kampenem, który pracował w mieście Tournai. Początkowo twórca dyptyku warunkowo nazywał się Mistrz z pułapką na myszy,......
- Madonna z Dzieciątkiem przy kominku – Robert Kampen Sztuka Roberta Kampena opiera się na pochodzeniu holenderskiego malarstwa z XV wieku. Jego ręce, naukowcy przypisywali grupie prac, które wcześniej uważano za dzieło anonimowego artysty, znanego jako flamandzki mistrz. Prawie wszystkie dzieła Roberta Kampena to małe ołtarze. Pomimo tego, że tak jak w średniowieczu tematy jego prac są religijne, artysta decyduje o nich w nowy......
- Madonna Doni – Michelangelo Buonarroti Na początku XVI wieku Angelo Doni dał mistrzowi polecenie przedstawienia „Rodziny świętych”, aby w przyszłości przedstawić ją swojej żonie. Mistrz użył do obramowania okrągłej ramki. Madonna Doni obejmuje Dziewicę Maryję, św. Józefa, Dzieciątka Jezus i Jana Chrzciciela. Za nimi jest pięć nagich męskich postaci....
- Madonna Geller – Albrecht Durer „Madonna z Dzieciątkiem” – jedna z wybitnych dzieł słynnego mistrza. W nim Albrecht Durer osiągnął doskonałą harmonię kolorów. Na czerwonym tle okno i krajobraz. Madonna jest zamyślona, pogrążona w smutku. Dziecko trzyma owoc w dłoniach – symbol grzechu pierworodnego, czerwone obramowanie poduszki symbolizuje krew Męki Jezusa. „Madonna z Dzieciątkiem” jest również nazywana Madonna Geller. Jacob......
- Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem – Vittorio Carpaccio Carpaccio dość często interpretował tematy religijne w gatunku – częściej niż współczesni malarze weneccy. Jednak jedno ze swoich religijnych obrazów jest niezwykłe nawet dla niego. To jest Madonna z Dzieciątkiem i Jan Chrzciciel z Instytutu Shtedela we Frankfurcie, Nikt inny przed Carpaccio nie napisał Dzieciątka Jezus jak zwykły mały chłopiec w nowoczesnym kostiumie dziecięcym. Cała......