Opowieść o nieszczęsnych kochankach Tristana i Izoldy trzymała Dali przez wiele lat. Tak bardzo, że on, oparty na operze Wagnera, stworzył libretto i scenografię do baletu „Mad Tristan”, wystawionego w Nowym Jorku w 1944 roku.
Obraz „Mad Tristan” z lat 1938-1939 – jest prekursorem scenerii. Ziarno, z którego powstał ambitny plan. Zawiera wiele motywów używanych przez artystę w projektowaniu baletu. Na przykład przeplatające się gałęzie i korzenie drzew – cień drzew rosnących na grobach Tristana i Izoldy. Ręce bohaterów są jak gałęzie i korzenie, a drzewa na obrazku rozchodzą się do siebie nawzajem. Na szczycie „poziomu” obrazu jest typowy krajobraz pustyni Dali. Niebo jest ponure, obiekty rzucają długie cienie. W tle – fantazyjne krajobrazy: wrak statku, którego ramy przypominają wieloryby, kamień z samochodem wyrastającym z niego.
Na pierwszym planie sylwetka fortepianu i postacie ludzkie stojące po obu stronach z pochylonymi głowami. Mężczyzna i kobieta. Mężczyzna ściska kapelusz w dłoniach. Na jego głowie znajduje się owalna – falliczna forma – kamień, pochylony głową do ziemi z obłędem. Brudna, żółta strzępiasta chmura jest wycelowana w osobę, jak oskarżycielski lub groźny palec. W oddali, za nim, widać maleńkiego małego człowieka, który wędruje przez pustynię na horyzonty i nosi coś na ramieniu. Czy to może być śmierć za pomocą swojej kosy? A poza horyzontem, w oddali, wąski pasek błękitnego brzegu morza. Niższa kondygnacja jest dziwaczną halucynacją w jaskrawożółtym kolorze.
Budynek pokryty jest geometrycznie regularnymi rzędami tapetowych gwoździ. Jego fasada w niektórych miejscach rozcinała pęknięcia, miejscami miejscami – plami krew. Grzbiet narożnika tego budynku wystaje w górę. Przedstawia kobiecą głowę z włosami, które wykraczają poza granice formy architektonicznej. Trzy okrągłe stopnie ganku prowadzą do budynku. Wejście wykonane jest w kształcie dziurki od klucza. Widz widzi długi wąski pokój prowadzący w głąb domu.
Wzdłuż ścian, niczym kariatydy, wznoszą się fantazyjne postacie utkane z drzewiastych gałęzi i korzeni. Być może ten wąski galeryjny apartament można zinterpretować jako aluzję do kobiecego łona, a ślady krwi jako aluzję do słynnego epizodu legendy. W prawym dolnym rogu obrazu widz widzi postać kobiety w białej sukni. W desperacji, zakrywając twarz dłońmi, wędruje w stronę ganku, jakby przezwyciężyła huraganowy wiatr.
Po lewej i prawej stronie wejścia na fasadzie budynku widać dwa owalne elementy: podobno są to dwa groby ubogich kochanków. Jeden grób jest dosłownie najeżony zewnętrznymi skierowanymi gałęziami i korzeniami. Drugi, wręcz przeciwnie, jest zamknięty w sobie; wszystkie gałęzie – ręce są rysowane, krzyżowane i splecione ze sobą. Tristan w swoim szaleństwie skierowany na zewnątrz; Isolde jest zamknięta w kręgu rozpaczy – w życiu i po śmierci.
Podobne obrazy:
- Tristan i Izolda – John Waterhouse Tristan i Izolda – legendarne postacie średniowiecznego rycerskiego romansu z XII wieku. Istnieją analogie do motywów powieści w legendach starożytnych wschodnich, starożytnych, kaukaskich itd., Ale legenda ta przyszła do poezji feudalnej Europy w postaci celtyckiej, z celtyckimi nazwami, z charakterystycznymi codziennymi cechami. Porównując wyprowadzone wersje, wielu badaczy w zasadzie przywróciło treść i konstrukcję „prototypu”. Tristan,......
- Słonie – Salvador Dali Cywilizacja nie wniosła więcej inteligencji do ludzkiego życia. Jakby chroniąc rozsądek przed nadmierną arogancją, historia pogrąża ludzkość w najkrwawszych wojnach, które rzucają ludzi na dziesięciolecia. Rozwój spowalnia na kilka dziesięcioleci, załamuje to, co wydawało się niewzruszone i niewzruszone. Ogromne słonie, największe i najsilniejsze zwierzęta lądowe, stojące na cienkich, uniesionych nogach są symbolem politycznych kolosów na......
- Nadchodzi sen – Salvador Dali Niebo zrobiło się już niebieskie, pierwsze gwiazdy świeciły na nim, ale horyzont wciąż jest podświetlony różowawym zachodem słońca. A może świt? Widz ma możliwość samodzielnego rozwiązania tego problemu. Nocne niebo zanika, zmienia kolor na różowy na wschód, gwiazdy znikają. Krajobraz jest pełen spokoju. Nieruchome przestrzenie morza, ciche niebiosa. Na brzegu, kilka kroków od wody, jest......
- Portret Gali – Salvador Dali Obraz jest również znany jako „Angelius Gali”; na ścianie to wariacja na temat „Angeliusa” Milleta, który był obsesyjnym wrażeniem Dali. Dwie postacie w pokoju – oczywiście, to jest Gala z twarzy iz tyłu – są porównywane w mniej więcej takich samych pozach jak chłopi na zdjęciu Milleta. Jednak sam obraz jest bezwzględnie zniekształcony przez dalijską......
- Fryzjer, zasmucony okrucieństwem dobrych czasów – Salvador Dali Kolory tego obrazu są charakterystyczne dla sztuki Dalego: lazur i odcienie żółtego. Pierwszy plan to półka kamiennych bloków. Za tym projektem, opierając dłoń na poziomej powierzchni, stoi mężczyzna. Widz widzi tylko swoją głowę, ramiona i dłoń. Mężczyzna ma brązowe włosy, przeczesane w rozłąkę z modą tamtych czasów. Jego rysy wykrzywia grymas żalu. Tło obrazu to......
- Metamorphosis of Narcissus – Salvador Dali To surrealistyczne arcydzieło jest doskonałym przykładem „paranoicznej krytycznej” metody Dali i jej „precyzyjnych obrazów irracjonalności”. Fabuła obrazu jest podyktowana mitem Narcyza, opowiedzianym przez Owidiusza. Bohater tego mitu, piękny młody człowiek, oczarowany własnym odbiciem, odrzucił miłość kobiety i przemienił się w kwiat, który otrzymał jego imię. Dzięki swojej wirtuozowskiej technice Dali zdołał stworzyć serię podwójnych obrazów,......
- Znak ostrzegawczy – Salvador Dali Naga kobieta stoi w pobliżu zniszczonej ściany z okienną luką. Z okna wisi klapa tkanki, przypominająca martwe ciało. Ciało kobiety jest rozmieszczone w kierunku przeciwnym do widza. Ona napięta – to odczuwalne w jej ograniczonej pozie – zagląda na pustynię. Podążając za wskazówkami, zobaczymy wzgórza w oddali, kilka fantazyjnych kamieni i świecę samotnego cyprysa. Cyprys......
- William Tell’s Old Age – Salvador Dali Obraz Salvadora Dali „Old Age of William Tell” – zbiór dysonansów i aluzji. Pierwszą rzeczą, do której przylega oko, jest pustynia. Gładka przestrzeń nasłoneczniona. Nad horyzontem – niebieski, poniżej – piasek. Dali uwielbiał wnosić swój niesamowicie błyskotliwy wgląd w ramy piasku i nieba. Ale trudno wyobrazić sobie mniej opuszczony i bardziej żywy region niż scena......
- Dziewczyna siedząca z powrotem – Salvador Dali Na zdjęciu widz widzi dziewczynę przedstawioną z tyłu. Siedzi na krześle z prostymi wysokimi plecami. Na dziewczynę prosta biała sukienka z szerokim dekoltem. Jedno ramię odsłonięte. Uwaga przyciąga dziewczyny uczesane. Ma ciemnobrązowe kręcone włosy zebrane od tyłu; spadają na plecy za pomocą trzech umiejętnie ułożonych loków, które są rysowane z niezwykłą starannością i skrupulatnością. Widz......
- Atavistic ruiny po deszczu – Salvador Dali Tak wygląda scena przedstawiona w Architectonian Angelius Millet, gdzie postacie ludzkie przybrały postać menhirów lub posągów. Mówiąc ogólnie, są bardzo podobne do rzeźb współczesnych Dalego – Hansa Arpa i Henry’ego Moore’a, ale artysta przedstawia je jako starożytne skały. Z tekstów Dalego wiadomo, że „szczątki” w jego obrazach są wynikiem nie tylko erozji, ale także kolizji......
- Obraz paranoidalny astralny – Salvador Dali „Obraz astralno-paranoidalny” – dzieło surrealizmu Salvadora Dali z pierwszych etapów tworzenia zostało rozdarte na kawałki, które nie miały korzeni ani znaczenia. Został stworzony przez mistrza w okresie krytyki jego twórczości i przypisywania wielu prac karykaturze, w przededniu kłótni ze światem surrealistów i narodzin jego słynnego stwierdzenia: „Surrealizm to ja”. Proponowany „wizerunek” Dalego można podzielić na......
- Wyspy Umarłych – Salvador Dali Ten obraz został namalowany w oleju na płótnie. Praca jest przeróbką dzieła artysty Arnolda Beklina, którego pomysły były podobne do myśli surrealistów, w tym Dali. Po lewej stronie stoi kubek stojący na sześciennej podstawie z przymocowanym do niego cienkim prętem. Zgodnie z interpretacją snów Freuda, każda wnęka oznacza kobiecą zasadę, a każdy obiekt podłużny interpretowany......
- Skull of Zurbaran – Salvador Dali Źródła inspiracji, które Dali często znajdował w przeszłości. Wiele jego obrazów wywodzi się z wpływów artystów XVII wieku, Velasqueza i Vermeera. „Skull Zurbaran” wskazuje na dialog z tym hiszpańskim artystą z tej samej epoki. Był jeden obraz, który zabrał Daliemu całe życie. To dzieło „Angeliusa” francuskiego artysty z XIX wieku Jean-Françoisa Milleta. Dali napisał esej......
- Surrealistyczny skład – Salvador Dali W niekończącym się błękitnym niebie wpada, jak przystań na pokład lub pokład lotniskowca, droga jest ustawiona w linii na pasku. Na nim, ściśle wzdłuż prowadnic narysowanych linią przerywaną, białe amorficzne ciała o miękkich konturach poruszają się do przodu i do góry. Osiągnąwszy pewien punkt, wznoszą się w górę, stając się jeszcze bardziej bezkształtnymi, jak krople......
- Zawrót głowy – Salvador Dali Pikantna scena na dachu wysokiej wieży. Nieśmiałe poranne słońce, nieśmiało oświetlające kochającą parę, rysuje wydłużone cienie. Głowa lwa, jako symbol wszechogarniającej namiętności, jak gdyby chroniła ludzi, którzy zapomnieli o wszystkim od wścibskich oczu. Niebieska kula – kolor lekkich uczuć, szczerość i zaufanie – odciąga widza od kochanków, podkreśla czystość tego, co się dzieje. Największy cień......
- Fontanna – Salvador Dali Surrealista Salvador Dali krytykowany przez krytyków na dwa sposoby. Z jednej strony jest geniuszem, mistrzem perspektywy, nieokiełznanym twórcą zakazanych fabuł o tym, co zwyczajowo milczeć lub mówić szeptem, z drugiej – jest niezdrowym mężczyzną z psychicznie zniekształconym ojcem, małym chłopcem w ciele męża. „… Dali dobrego kreślarza, … on jest obrzydliwym człowiekiem”, powiedział George Orwell......
- Kąpiący się – Salvador Dali Na tym zdjęciu, napisanym w 1924 roku, Dali portretował swojego przyjaciela, Juana Hirau. Obecnie płótno przechowywane jest w rodzinie potomków Hirau. Mężczyzna sunbathes na biały rozprzestrzeniania narzuta na plaży. Ma na sobie kostium kąpielowy, typowy dla tego czasu, stopa jednej stopy jest rzucona na zgięte kolano drugiego. Łokieć zakrywa oczy przed słońcem. Niedaleko od niego......
- Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......
- Sen kładący rękę na plecach mężczyzny – Salvador Dali Płaszczyzna pozioma jest podzielona na dwie nierówne części. Kolory obrazu są zdominowane przez odcienie ochry. Prawa połowa płótna to przestrzeń marzeń. Tam do odcieni czerwonawej ochry dodaje się lazur, nadając temu fragmentowi objętość i głębokość. Zanim widz otworzy typowy południowy krajobraz: góry w oddali, nieokreślone domy, zakurzona droga gruntowa. Po drodze jest kobieta w podartych......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Kanibalizm jesienny – Salvador Dali Wzajemne wchłanianie, jedzenie, zniszczenie – to fabuła tej pracy. Na dwóch połączonych figurach można zgadywać cechy kobiece i męskie. Proces jest pozbawiony dzikości, wszystko dzieje się bardzo kulturalnie, przy pomocy sztućców. W pobliżu pół obrana gruszka, kandyzowane orzechy. Stres tworzą kawałki mięsa, kawałek mięsa okrutnie przybity. Akcja rozgrywa się w skalistym krajobrazie, w środku którego......
- Kontemplacja harfy – Salvador Dali Trzy przedstawione na zdjęciu – to niewątpliwie rodzina. Mężczyzna, kobieta i dziecko stojące przed złotym obłoku. Chmura jest ogromna i ekspresyjna. Jego jedna krawędź wiruje w ciemną chmurę burzową, druga jest oświetlona przez jasne słońce. Chmura jest czwartą postacią na zdjęciu. Całe płótno jest zalane i zalane złotym światłem. Kolorystyka to ulubione połączenie Dali, niebieskiego......
- Living Still Life – Salvador Dali Pierwszą myślą, jaką miałem podczas oglądania tego martwego życia, było to, że wszystkie przedmioty miały niekontrolowany atak lewitacji. Może ta ziemia zstąpiła z osi, może anioł zabrzmiał, ogłaszając koniec świata? Ziemia, woda i słońce mieszały się na horyzoncie, ogłaszając triumf ostatniego krwawego zachodu słońca na planecie Ziemia. Rzeczy już utraciły swoje właściwości i funkcje, a......
- Antropomorficzna szafka – Salvador Dali Półciemne drzwi oświetlone są promieniami, które wychodzą na zewnątrz, z ulicy. Tam, w bramie, wysokie miejskie domy, widać kościół gotyckiej architektury. Ludzie idą wzdłuż ulicy. Są to przechodnie: kobieta w kapeluszu z parasolką, dzieckiem i kilkoma innymi postaciami. Na pierwszym planie jest osoba leżąca. Jego włosy są zebrane w „ogonową” fryzurę; długa grzywka pokrywa twarz.......
- Forgotten Horizon – Salvador Dali Codziennie spotykamy się z iluzją. Często nawet ich nie zauważamy – tak naturalnie zjawisko to wpisuje się w kontekst naszego życia. Ale czasami iluzje mogą wywoływać u nas silne uczucia: może to być rozkosz z powodu niesamowitej gry światła lub horroru potwora, który pojawił się w nocy....
- Gra żałobna – Salvador Dali Pod koniec lat dwudziestych Daly dołączył do surrealizmu i opracował „paranoidalną metodę”, dzięki której wydobył obrazy i skojarzenia z podświadomości. Gra Mourning została napisana w Kadaku latem 1929 roku i była przeznaczona na pierwszą osobistą wystawę Dali w Paryżu. Tematem tego okresu jest masturbacja, o czym świadczy ogromna ręka posągu i liczne obawy seksualne oraz......
- Śpij (śpiąc) – Salvador Dali Jeden z najsłynniejszych obrazów do dziś budzi wiele kontrowersji, jak w 1937 roku, kiedy został namalowany. To płótno jest częścią cyklu „Paranoja i wojna”. W centrum – niesamowita głowa, brzydka i nienaturalna, z dziwnym niebieskawym odcieniem skóry. Ta głowa jest połączona z szyją, która różni się od zwykłych form. Jest to cienka, wydłużona nić, która......
- Ciało na kamieniach – Salvador Dali Dali, czczony mistrzami przeszłości, przez całe życie marzył o wizycie w Paryżu i zwiedzaniu Luwru. W 1926 r. Spełniło się jego marzenie. Artysta spędził dużo czasu w słynnym muzeum, rozkoszując się kontemplacją wielkich obrazów. W stolicy Francji poznał swojego idola – Picassa, którego portrety wielokrotnie pisał. W tym samym celu mistrz Stworzył obraz „Ciało na......
- Regulacja pragnień – Salvador Dali Praca Salvadora Dali „Adaptowalność pragnień” jest kolejnym przerażającym przykładem atrakcyjnego malarstwa artysty. Pasja do rozbioru części na małe komponenty proponowane tutaj jako pyszne danie z sfer kokonowych. Soczysty substrat z cukrową – arbuzową paletą podpowiada obecność czegoś krwawego i złowieszczego. Pomimo braku wyraźnych oznak podtekstów seksualnych, płótno zawiera zawoalowaną symbolikę relacji – nagi tors kobiety......
- Wielki paranoik – Salvador Dali Obraz jest pomalowany w sepii, na horyzoncie widać tylko lazur – dość, jednak rozcieńczony tą samą sepią – aw środku płótna widać mały kolorowy punkt: postać mężczyzny w niebieskawej koszuli i czerwonej głowie. Obraz jest wypełniony licznymi postaciami ludzi i zwierząt: najwidoczniej obrazami halucynacyjnymi, rojącymi się w głowie Paranoida. Oko izoluje od tego tłumu grupę......
- Chrystus św. Jan od Krzyża – Salvador Dali Nazwa obrazu pochodzi z epizodu z życia XVI-wiecznego hiszpańskiego mistyka, świętego Jana Krzyża, który namalował krucyfiks w stanie religijnej ekstazy. Jego szkic ołówkiem został wykonany w tej samej niezwykłej perspektywie, co w obrazie Dalego. Sam Dali przypomniał sobie jej narodziny w następujący sposób: „Wszystko zaczęło się od kosmicznego snu, który nawiedził mnie w 1951 roku,......
- Chleb antropomorficzny – Salvador Dali Chleb jest stałym i ważnym motywem przewodnim w dziele Dalego. Jego znak handlowy, na równi z „płynącymi” rzeczami i rekwizytami, włóczniami. W młodości Dali malował klasyczne martwe natury z koszami chleba, w swoich dojrzałych latach zamówił chlebowe meble i żyrandole do swojego muzeum teatralnego w Figueres. Ale prawdziwym przedmiotem zainteresowania i przejrzystym motywem w twórczości......
- Śpiąca kobieta w krajobrazie – Salvador Dali Jeden z najciemniejszych obrazów Salvadora Dali. Scena akcji to pustynia tak bardzo uwielbiana przez artystę. Ale w przeciwieństwie do większości „pustynnych” płótna Dalego, zakres kolorów jest tutaj zupełnie inny. Nie ma wyraźnego kontrastu lazuru ze złotem. Czarny piasek rozciąga się na horyzoncie. Bezchmurne niebo zniknęło z dusznej mgły. Malutka smuga białej farby – lekka, pierzasta......
- Odsadzanie, odżywianie meble-jedzenie – Salvador Dali Pisanie przez Salvadora Dali obrazu „Odsadzanie, karmienie mebli-jedzenia” zbiegło się z datą ślubu artysty z Gali. Wydarzenie, do którego aspirował artysta, w żaden sposób nie odzwierciedlało prezentowanej pracy, ale uosabia punkt zwrotny w życiu „niewidomego dziecka” i jego reinkarnację w dojrzałego męża. To, jeśli chodzi o tajne znaczenie opowieści. Szczegółowa analiza fabuły nie mieści się......
- Moment przejściowy – Salvador Dali Niewiarygodne w wykonaniu płótna „Moment przejściowy” należy do surrealisty Dali. Został napisany w 1934 roku u szczytu chwały artysty. Narracja obrazu, jak zawsze, nie podlega zdrowiu psychicznemu i jest dość trudna. Próba dostosowania znaczenia „Chwila” do czytania, takiego jak na przykład krajobraz lub portret, zakończy się niepowodzeniem. To, co chciał powiedzieć autor – pozostaje tajemnicą......
- Paranoidalna twarz – Salvador Dali Podczas współpracy z surrealistami Dali miał wiele nowych pomysłów i technik, być może najważniejszą innowacją była jego „paranoidalna” metoda. Używając tej metody, Dali analizuje podwójne obrazy w „twarzy paranoidalnej” i „niewidzialnej afgańskiej”. Pod koniec lat trzydziestych został skrytykowany przez Andre Bretona, przywódcę ruchu surrealistycznego, za pisanie „puzzli-obrazów”, których jedynym celem było zmusić widza do rozszyfrowania......
- Sen II – Salvador Dali Sen został napisany w czasie, gdy Dali i Gala znaleźli niewygodne schronienie w chacie rybackiej w Port Ligat, które później przekształciły się w luksusowy dom, splątany jak labirynt: jedna z magicznych metamorfoz tak uwielbianych przez artystę. Chociaż w 1931 roku obrazy Dali’ego zostały już uznane za wkład do światowej sztuki, wciąż miał trudności z związaniem......
- Znikające obrazy – Salvador Dali Metamorfoza w dziele Dalego 1938 „Znikające obrazy” to charakterystyczny element obrazów drugiej połowy twórczości autora. Fascynująca „plastelina”, z którą pracował artysta, przekształciła fabułę płócien w wielowarstwowe ciasto. Kwaśny, słodki, aw głębiach na każdym obrazie obecny był mętny smak zawoalowanej erotyki. Surrealizm – wizytówka jego talentu – stopniowo zaczął pasować do obrazów Dali, obrazów ludzi najbardziej......
- Galarina – Salvador Dali Portret jest wykonany w realistyczny sposób. Gala jest przedstawiona w talii, w rozpiętej jasnej blond bluzce z krótkim rękawem. Jedna z jej piersi jest naga, jak u kobiet z renesansowych obrazów. Na płótnie nie ma żadnych dodatkowych szczegółów. Tło jest monochromatyczne, a kolor wiśniowo-terakotowy odbija się echem od miedzi z galowych włosów. Włosy układane w......
- Dziewczyna z Ampurdany – Salvador Dali Z Ampurdan, odgrodzony od świata zewnętrznego górami. Ampurdan z łagodnymi wzgórzami, lazurowym niebem, żyzną ziemią. Z jego smukłymi cyprysami, które Dali podziwiał jako dziecko, i który był z nim przez całe życie, wyrastając na prawie każdym płótnie. Ampurdan z jego tramontanoy, huraganowy wiatr, którego nie ma w innych miejscach. Tramontana rozbija drzewa, niszczy domy, odrywa......