Technika pisania tego wspaniałego płótna uznanego przez mistrza Vincenta van Gogha bardzo różni się od pisania innych jego dzieł. Tutaj widz nie widzi zwykłych nieporządnie szerokich kresek, obraz jest pełen lekkości, lekkości, starannie wypisanych drobnych szczegółów. Artysta przedstawił cichą plażę z umieszczonymi na niej łodziami.
Van Gogh wybrał bardzo jasne i soczyste odcienie do napisania obrazu „Łodzie rybackie na plaży w Saint-Marie”. Wielokolorowe łodzie są pełne licznych kwiatów na tle złotego piasku i przezroczystych niebieskich fal. Niebo jest pokryte białymi, białymi chmurami, stwarza wrażenie, że silny wiatr wkrótce zacznie wybuchać.
Statki, które znajdują się w pewnej odległości od plaży, zostały napisane starannie i wyraźnie, z konturami konturów. Wystarczająco dużo szczegółów przedstawionych przez artystę masztu i sprzętu. Uważny widz może zauważyć złotą skrzynię lśniącą w słońcu. A po lewej stronie w piasku jest inny.
Fale są coraz silniejsze, wydaje się, że wkrótce wezmą łodzie i zaniosą je daleko do morza. Chociaż Vincent van Gogh nie przedstawił ani jednej osoby na obrazie „Łodzie w Saint-Marie”, sens racjonalności i sensowności elementów płótna nie opuszcza widza na minutę. Cała przyroda i przedmioty stworzone ludzkimi rękami są pokazane przez autora przy życiu, a łodzie, niczym jakieś bajeczne stworzenia, decydują się na drogę pełną niebezpieczeństw przez rozległe morze, tylko czekając na odpowiednią pogodę i sprawiedliwy wiatr.
Podobne obrazy:
- Łodzie rybackie na plaży od Saint-Marie (akwarela) – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh „Łodzie rybackie na plaży od Sainte-Marie”, akwarele Obrazy Van Gogha, napisane w późnym okresie twórczości, są pełne oderwania od całego świata, z samotnością, a nawet tragedią. Wszystko to wiąże się z chorobą psychiczną artysty. Jego stan wewnętrzny znajduje odzwierciedlenie w jego płótnach. Artysta pracował głównie w farbach olejnych, które zużywały prawie wszystkie......
- Łodzie rybackie na plaży od Sainte Marie – Vincent Van Gogh Praca holenderskiego postimpresjonizmu Vincenta van Gogha staje się coraz bardziej popularna z każdym stuleciem. Jego obrazy stają się coraz ważniejsze w sztuce światowej, a także mają znaczną wartość materialną i artystyczną. W Muzeum w Amsterdamie Van Gogha znajduje się jego obraz „Łodzie rybackie na plaży od Sainte Marie”, napisany w 1888 roku. Bo dzieła Van......
- Krajobraz w Saint-Marie – Vincent Van Gogh W 1888 r. Van Gogh wyruszył w podróż do Morza Śródziemnego. Przebywając w małej wiosce rybackiej Saint-Marie, pracował ze szkicami i szkicami z natury. Tutaj zainspirowało go wszystko: sama osada, małe łodzie rybackie i, oczywiście, morze. Morze Śródziemne szczególnie zachwyciło Van Gogha. W liście do brata opisał, jak w każdej chwili woda zmienia swój kolor:......
- Morze w Saint-Marie – Vincent Van Gogh Malowniczy obraz Van Gogha „Morze w Saint-Marie” jest raczej napiętym i porywczym krajobrazem. Większość płótna zajmuje obraz przestrzeni morskiej. Powierzchnia wody jest przedstawiona jako niespokojny, turbulentny przepływ energii wodnej, elementów morskich. Pociągnięcia pędzla przedstawiające fale są nakładane grubą warstwą farby olejnej, płótno jest przeciążone, a dynamika obrazu jest ekstremalna. Płaszczyzna obrazu najdokładniej przekazuje wielokierunkowy i......
- Łodzie na morzu – Vincent Van Gogh Łodzie na morzu Obraz „Łódki na morzu” został namalowany przez słynnego artystę z Holandii Vincenta Van Gogha w 1888 roku. Do dziś to płótno jest przechowywane w nominalnym muzeum artysty w Amsterdamie. Obraz jest pomalowany farbami olejnymi na płótnie. Artysta namalował wiele swoich obrazów w technice Impasto – grube i masywne pociągnięcia farby, używane głównie......
- Brzeg Sekwany w Pont de Clichy na wiosnę – Vincent Van Gogh Jest to jedna z plenerowych prac Vincenta Van Gogha, wykonana w Paryżu w 1887 roku. Opuszczając przyrodę, artysta niejednokrotnie wybrał widoki Sekwany na krajobraz. Wiosną brzegi rzeki stały się wyjątkowo malownicze. Pierwsze zielone i delikatne wiosenne kwiaty wywołały rozkosz i zmusiły artystę do stworzenia. W tej pracy Van Gogh przedstawił także brzeg Sekwany, ale w......
- Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
- Autoportret w szarym filcu III – Vincent Van Gogh Van Gogh zawsze dążył do poprawy w sztuce rysowania. W tym celu często pisał portrety przyjaciół i znajomych, a gdy model nie został znaleziony, przedstawił się. Wiadomo nawet, że po przeniesieniu się do Arles artysta, specjalnie do tego, nabył nowe lustro. Ale większość jego autoportretów wciąż znajduje się w Paryżu. Ten autoportret, napisany w latach......
- Kwiat gruszy – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh powstał jako artysta i napisał wiele unikatowych interesujących dzieł. Ale zgiełk wielkiego miasta i jego klimatu są bardzo zmęczeni Vincentem. Napisał, że zimą doświadczał wyczerpania sił fizycznych i twórczych. Dlatego postanawia przenieść się na południe Francji. W lutym 1888 roku osiadł w Arles. Wkrótce nadszedł wiosna, a jej ciepło dało Van......
- Sad z kwitnącymi morelami – Vincent Van Gogh W kwietniu 1888 roku Van Gogh tworzy serię płócien przedstawiających kwitnące drzewa. Zachwycony szybkim kwitnieniem długo wyczekiwanej wiosny, maluje codziennie w ogrodach i parkach. W tym dość dużym rozmiarze artysta przedstawił kwitnący sad morelowy. Płótno wypełnione jest poczuciem euforii wywołanej czystym wiosennym powietrzem i czułością barw natury obudzonej z długiego zimowego snu. Niebo jest napisane......
- Łódki z piaskiem na molo – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh jest jaskrawym przedstawicielem postimpresjonizmu. W późnym okresie twórczości napisał wiele marines poświęconych plażom Saint-Marie, łodzi na molo, szalejących morskich elementów. Obraz „Łódki z piaskiem na molo” odnosi się do tego okresu twórczości. Został namalowany w 1888 roku, kiedy artysta przeniósł się z Paryża do Arles, gdzie ostatecznie ukształtował się jego malarski styl......
- Restauracja „Rispal” w Anyer – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje wysiłki na rzecz stworzenia czystszej i jaśniejszej palety. Aby to uczynić, ciągle pisze martwe natury za pomocą kwiatów, a także tworzy pełne szkice krajobrazów. Malując w naturze, artysta stara się uzyskać najbardziej żywy przekaz naturalnego światła i intensywność kombinacji kolorów. Większość etiud Van Gogha to pełne dzieła sztuki, a tylko......
- Widok z góry – Vincent Van Gogh Po zakończeniu kuracji Van Gogh wraca do Paryża, ale po trzech dniach opuszcza go i wyjeżdża do Auvers w Oise. Tutaj miał nadzieję zapomnieć o zgiełku wielkiego miasta i znaleźć ciszę tak potrzebną jego duszy. W tej wiosce mieszkał dr Paul Gachet, który lubił malować i był koneserem sztuki współczesnej. Zapoznał się z takimi artystami......
- Gordina de Groot, portret – Vincent Van Gogh W Nuen Van Gogh przywiązywał wielką wagę do portretu. Jego zdaniem rysowanie głów było konieczne do opanowania rzemiosła artystycznego. Ponadto zamierzał wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych, w której głównym przedmiotem działalności był wizerunek postaci ludzkich. Życie chłopa i życie zwykłych ludzi było dla Van Gogha niekończącym się źródłem inspiracji. Rysując portrety chłopów, starał się przekazać......
- Portret właściciela restauracji – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował to zdjęcie w 1886 roku w Paryżu. Artysta stale poprawia umiejętności, rysując portrety przyjaciół i znajomych. Nigdy nie prosił o wynagrodzenie za pracę, ustanawiając całkowicie samolubne cele. Na zdjęciu Etienne-Lucien Marten, właściciel restauracji na Clichy Boulevard. W tej instytucji wielokrotnie organizowano wystawy prac Van Gogha i innych impresjonistów. Należy zauważyć, że Van......
- Ogród za domem – Vincent Van Gogh Życie w Arles było niezwykle twórcze dla Van Gogha. Przez krótki czas spędzony w tym cichym miasteczku, z pędzla artysty przyszła ogromna liczba obrazów. Ciepły sezon był szczególnie owocny: Van Gogh pracował na otwartym powietrzu, w otwartym, jeden po drugim, tworząc jasne, unikalne dzieła, które zadziwiają swoją niespotykaną intensywnością emocjonalną. Na tym obrazie artysta przedstawił......
- Para butów (obuwia) – Vincent Van Gogh Martwa natura „Buty” Van Gogh napisał w 1887 roku w Paryżu. Oprócz tego zdjęcia stworzył pięć podobnych obrazów starych butów. Razem te prace stworzyły całą serię. Kompozycja obrazu jest niezwykle prosta. Vah Gog przedstawił parę wytartych butów, umieszczając je na środku płótna na niebieskim tle. Najwyraźniej buty należą do robotnika. Jeden but, jakby szybko wyrzucony......
- Drzewa w ogrodzie szpitala Saint-Paul – Vincent Van Gogh Budynek szpitala dla chorych psychicznie został schwytany przez van Gogha na wielu płótnach. W trakcie leczenia pisał go więcej niż jeden raz, w tym od strony głównego wejścia, czasami umieszczając stare pręty z otaczającego parku na czele. Stan artystki ciągle się zmienia, dlatego obrazy malowane w tym okresie różnią się znacznie nastrojem i barwą emocjonalną.......
- Portret Arman Roulin – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował dwa portrety siedemnastoletniego Armana, syna Roulina. Oba zostały ukończone w listopadzie 1888 roku, ale początkowo nie planowano rozmiaru płótna. Jeden przedstawia młodego mężczyznę w profilu, w granatowym garniturze i kapeluszu w tym samym kolorze; drugi, prawdopodobnie pierwszy, przedstawia Arman Roulin w żółtej kurtce i kontrastowym kapeluszu z niebieską kamizelką. Oba obrazy mają......
- Martwa natura z Biblią – Vincent Van Gogh To martwe życie jest jednym z najbardziej nietypowych obrazów Van Gogha. Został napisany w październiku 1885 roku. Istnieje przypuszczenie, że obraz powstał po wizycie w Państwowym Muzeum w Amsterdamie, gdzie młody artysta był pod wielkim wrażeniem twórczości Rembranda van Rijna i Fransa Halsa. Wpływ malarstwa tych mistrzów jest wyraźnie widoczny na tym obrazie, w szczególności......
- Wazon z czerwonym Gladiolus II – Vincent Van Gogh Van Gogh często zwracał się do tematu kwiatów. W swoich martwych naturach artysta próbował eksperymentować z kolorem, uwydatniając jego odcienie i maksymalizując ekspresyjność kolorowych kombinacji. W tym martwym życiu, napisanym w 1886 roku, Van Gogh przedstawił mieczyki. Ich jasny, nasycony czerwony kolor miga na ciemnozielonym tle, a długie liście są skierowane w górę strzałami. Piękny......
- Autoportret – Vincent Van Gogh Jest to jeden z paryskich autoportretów Van Gogha, powstałych podczas formowania jego malarskiego stylu i artystycznych ideałów. Autorka pisała autoportrety zarówno w celu twórczej ekspresji, jak i po to, by „wypełnić dłoń” w rysowaniu ludzi, aby znaleźć najbardziej odpowiedni sposób na to. Wiele autoportretów pozostało etiudami, których nie można powiedzieć o tym dziele z 1886......
- Kwitnące gałęzie kasztanów – Vincent Van Gogh Gałęzie kwitnące symbolizują odrodzenie natury, czyli nadzieję i odkupienie w szerszym znaczeniu. Również w tym sensie Van Gogh użył tego motywu, odnosząc się do wydarzeń z jego życia. 16 maja 1890 r. Z własnej woli opuścił schron Saint-Remi. Po przybyciu do Auvers-sur-Oise koło Paryża artysta spotkał się z bujną roślinnością. Spędził początek wiosny na południu,......
- Margarita Gachet w ogrodzie – Vincent Van Gogh Obraz „Margarita Gachet w ogrodzie” Van Gogh napisał w 1890 roku w Auvers. Przedstawił na niej córkę swojego przyjaciela, doktora Gacheta, który lubił sztukę i znał wielu artystów. W domu Gacheta często odwiedzał go Van Gogh, który podczas całego pobytu w Auvers stworzył dwa portrety samego lekarza i kilka prac przedstawiających jego córkę. Margarita Gachet......
- Jesienny liść upadek, spacer – Vincent Van Gogh Podczas pobytu w szpitalu Van Gogh starał się wyciągnąć jak najwięcej. Wykonał kopie dzieł innych artystów, przedstawił wnętrza szpitala, ale ogród szpitalny był dla niego największym źródłem inspiracji. Wraz z nadejściem jesieni ogród stał się niezwykle piękny, a Van Gogh napisał szkic do szkicu. Jesień była najbardziej ulubioną porą roku, artystka traktowała ją z wielkim......
- Dwa Kraby – Vincent Van Gogh Obraz „Dwa krab” Van Gogh napisał w 1889 roku, wkrótce po opuszczeniu szpitala w Arles. Motyw tego obrazu został zainspirowany rytem japońskiego artysty Katsushika Hokusai. Francuski magazyn, w którym wydrukowano ten grawer, brat Theo wysłany do Vincenta rok wcześniej. Teraz obraz można zobaczyć w jednym z londyńskich muzeów. Artysta przedstawił dwa duże kraby leżące na......
- Widok paryski z pokoju Vincenta przy Rue Lepick II – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Paryża Van Gogh zamieszkał ze swoim bratem Theo. Latem 1886 r. Przenieśli się do nowego mieszkania, które znajdowało się na ulicy Lepic. Z okien rozciągał się wspaniały widok na Paryż, były też wzgórza za miastem i ogromne niebo. Theo napisał, że to piękno jest inspiracją dla wielu dzieł i patrząc na nią,......
- Zaorane pole – Vincent Van Gogh Jesienią 1888 roku, mieszkając w Arles, Van Gogh rozpoczyna nowy cykl płócien na temat chłopa. Większość z nich próbował występować w naturze, ale to zapobiegało deszczowi. Ale mimo złej pogody Van Goghowi udało się jeszcze skończyć kilka obrazów, między innymi ten krajobraz. Na niej artysta przedstawił nowo zaorane pola i wioskę w tle. Van Gogh......
- Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
- Peach Blossom – Vincent Van Gogh Obraz „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie” Van Gogha napisał w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles. Wiosna w tej okolicy tak zauroczyła Van Gogha, którego niestrudzenie malował. Zdjęcie „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie”, jak prawie wszystkie krajobrazy z tego okresu, napisał Van Gogh z życia. Pracował na świeżym powietrzu, nie......
- Gwiaździsta noc – Vincent Van Gogh Obraz „Gwieździsta noc” namalował Van Gogh podczas pobytu w szpitalu Saint-Remy. Gdy stan artysty poprawił się, pozwolono mu malować. Na prośbę Brata Theo otrzymał nawet osobny pokój. Van Gogh spędził czas przedstawiając krajobrazy i kwiaty w szpitalnym ogrodzie z natury. Ale obraz „Gwieździsta noc” pisał z pamięci, co nie było typowe dla Van Gogha. Główne......
- Zielone pola pszenicy – Vincent Van Gogh W pierwszej połowie 1890 roku Van Gogh spędził w szpitalu dla chorych psychicznie St. Remy. Nie był w stanie opuścić szpitala, ale z konia miał widok na pola za płotem. Wiosną, krótko przed wydaniem, pisze jeden z tych typów. Van Gogh wybrał niezwykle prostą kompozycję. Obraz składa się z dwóch części niemal równej wielkości i......
- Pola pszenicy, Over plain – Vincent Van Gogh Na potrzeby tego zdjęcia Van Gogh wybrał raczej nietypowy format podwójnego kwadratu, aby uchwycić główne cechy pól otaczających Auvers. Oczywiście, to właśnie praca Daubigny’ego, który bardzo dużo pracował w Auvers i który był bardzo ceniony przez Van Gogha, zainspirował artystę do wypróbowania tego dekoracyjnego, przypominającego zamrażanie rozmiaru, ponieważ Daubigny uwielbiał używać płócien w równych proporcjach.......
- Most Langlois w Arles i droga wzdłuż kanału – Vincent Van Gogh Wkrótce po przeprowadzce na południe Van Gogh tworzy serię obrazów przedstawiających most nad kanałem w Arles. Oficjalnie budynek ten nazywano „Bridge of Reginel”, ale lokalni mieszkańcy zaczęli go kiedyś nazywać „superintendentem Langlois”, ponieważ nazwa ta utknęła w tym miejscu. Van Gogh napisał most w inny sposób, z innym oświetleniem i stanem natury. Ten krajobraz, trzeci......
- Pole pszenicy ze skowronkiem – Vincent Van Gogh Obraz „Pole pszenicy ze skowronkiem” Vah Gogh napisał w 1887 roku. Kompozycja krajobrazu jest prosta i nieskomplikowana, a jednocześnie jego struktura kolorystyczna i styl pisania są bardzo nietypowe. Zimne niebieskie kolory nieba stają się liliowe i letnie bliżej horyzontu. Małe szybkie pociągnięcia białej farby przedstawiają chmury Cirrus. Na tym tle zielone zabarwienie pola pszenicy wyróżnia......
- Langlois Bridge w Arles and Erasing Women – Vincent van Gogh W 1888 r. Van Gogh osiadł w małym miasteczku Arles w Prowansji. Natura tego obszaru fascynowała go jasnym słońcem i przezroczystością powietrza. Tutaj Van Gogh czerpał wiele z natury, kładąc sztalugi na ziemi i nie zwracając uwagi nawet na silny wiatr. Tak więc pewnego wiosennego dnia stworzył obraz „Most Langlois”. Na tle jasnego nieba widać......
- Martwa natura z kokardą i deską kreślarską – Vincent van Gogh Ta wesoła martwa natura została napisana wkrótce po tym, jak Van Gogh opuścił szpital w Arles, gdzie wstąpił po pierwszym poważnym ataku epilepsji psychomotorycznej 25 grudnia 1888 roku. Przedstawione przedmioty mają zarówno alegoryczne, jak i bardziej osobiste znaczenie. Zapalona świeca, która została użyta na obrazie z krzesłem Gauguina, odzwierciedla symboliczną tradycję martwego życia i oznacza......
- Agostina Segatori w Tambourine Cafe – Vincent Van Gogh W Paryżu paleta Van Gogha staje się znacznie lżejsza i lżejsza w porównaniu z holenderskimi. Widać to wyraźnie na tym obrazie, gdzie artysta przedstawił Agostina Segatoriego, siedzącego przy stoliku kawiarni Tamburyn. Ta kawiarnia mieściła się przy Bulwarze Clichy, jej wnętrze łatwo rozpoznać po charakterystycznym kształcie stołów. Van Gogh i inni artyści z warsztatu Cormona często......
- Widok na dachy Paryża – Vincent Van Gogh Zimą 1886 roku Van Gogh przybywa do Paryża. Tutaj spotyka wielu artystów, w tym Paula Signaca, Henri Toulouse-Lautreca, Emile’a Bernarda. Twórczość tych autorów stworzyła następnie nową sztukę opartą na całkowicie nowym spojrzeniu na malarstwo. Komunikacja z nimi w dużej mierze wpłynęła na rozwój Van Gogha jako artysty. W towarzystwie nowych przyjaciół, a czasem samotnie, Van......
- Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise – Vincent Van Gogh Obraz „Wybrzeże z łodziami w Auvers nad rzeką Oise” został namalowany po tym, jak Vincent van Gogh przeprowadził się do Auvers-sur-Oise w prowincji Илье-de-France pod Paryżem. Artysta na tym obrazie emocjonalnie głęboko oddaje stan natury. Jak świeżo przekazano ten liryczny krajobraz z jego miękkim światłem słonecznym i czystym powietrzem Ile de France. Artysta przedstawił brzeg......