Lipcowa noc – Stanisław Żukowski

Podobne obrazy:

1. Jesień Weranda – Stanisław Żukowski Według naukowców, Żukowski jest uważany za mistrza nie tylko krajobrazów, ale także wnętrz. Większość jego prac zajmują obrazy pięknej sali i natury, które przedstawia przez szybę, otwarte tarasy i widok, który otwiera się z tych tarasów. Obraz „Jesień. Weranda”. odnosi się tylko do tego cyklu obrazów i został namalowany w 1911 roku, ale moim zdaniem,......
2. Księżycowa noc – Stanisław Żukowski W swoim obrazie „Noc księżycowa” S. Yu. Żukowski przedstawia zimowy krajobraz. W centrum obrazu stoi bogaty właściciel ziemski. Wydaje się szary i gburowaty. Jego okna lśnią jasnym światłem księżyca. Wszędzie są sięgające kolan zaspy śnieżne. Śnieg leżący na dachu domu z powodzeniem łączy się z drewnianą konstrukcją całego budynku. Z powodu tej ilości śniegu nie......
3. Wieczorne wnętrze – Stanisław Żukowski Na zdjęciu S. Yu. Żukowski „Wieczorne wnętrze” widzimy duży przestronny pokój, w centrum którego siedzi młoda dziewczyna przy fortepianie. Dziewczyna ma na sobie białą długą suknię, która zdradza jej arystokratyczne pochodzenie. Jej ciemne włosy były starannie stylizowane w modnej fryzurce tamtych czasów. Jedną ręką dziewczyna opiera się na krześle, na którym siedzi, wspierając głowę. Oczy......
4. Radosny maj – Stanisław Żukowski Idealnym przykładem typowego wnętrza osiedla w czasach świetności Żukowskiego może być jedno z jego najważniejszych i najbardziej harmonijnych dzieł, Joyful May, w którym związek między krajobrazem a wnętrzem jest nierozerwalny. Emocjonalny nastrój obrazu pochodzi od drżącego uroku parku, pomalowanego miękkim majowym słońcem w pastelowo-delikatnych zielonkawo-szarej, popielatej lilii, wyblakłych różowych odcieniach. Światło słoneczne z ogrodu w......
5. Wnętrze biblioteki dworu – Stanisław Żukowski W jego obrazie „Wnętrze biblioteki dworu” Żukowski s. J. Przedstawia bogato umeblowany pokój. Wnętrze tej biblioteki ma wiele ciekawych, przyciągających wzrok detali. Patrząc na zdjęcie wydaje się, że dotarłeś do muzeum. To uczucie przyczynia się do różnorodności kolorów i odcieni, które autor nie oszczędza hojnie na płótnie. Wszędzie czystość i idealny porządek. Na pierwszym planie......
6. Opuszczony taras – Stanisław Żukowski „Abandoned Terrace” – zdjęcie z 1911 roku, które znajduje się obecnie w Muzeum Sztuki Tula. Na zdjęciu Stanisław Julianowicz, często nazywany „śpiewakiem szlachetnych gniazd”, przedstawił jesień. Artysta jest w stanie pokazać ten jesienny dzień. Kolory tej pracy S. Yu. Żukowski wybrał kolorowe, nasycone tak, że widz widzi dzień przed nim słoneczny, ale jednocześnie, że czuje......
7. Tama – Stanisław Żukowski Na jego zdjęciu „Tama” Żukowski Siuk przedstawił wiejski krajobraz. W centrum prac znajduje się szeroka zapora rzeczna. Woda w nim jest zimna i czysta. Rozmrażanie już się rozpoczęło, więc woda nie była już pokryta lodem przez długi czas, a śnieg stopił się na dachach pobliskich domów. Tu i tam, ze śniegu, widać zamarznięte ziemie. W......
8. Jesień (nad stawem) – Stanisław Żukowski Jesień jest jednym z ulubionych tematów Żukowskiego, w którym dociera do szerokiego zakresu – od łagodnego smutku nudnego szarego dnia do oślepiającego, przesiąkniętego słońcem jesiennego krajobrazu. Etiuda „Jesień” jest napisana w głównych tonach. Krajobraz jest oświetlony promieniami słabego słońca. Ma bladoniebieskie niebo i jasnoniebieską falującą powierzchnię wody, przytulny dziedziniec z prostym stylem życia, ożywiający krajobraz.......
9. Przed tarasem – Stanisław Żukowski Zdjęcie Zhukovsky S. Yu. „Przed tarasem” przedstawia jasny letni krajobraz. Natychmiastowe uderzenie to niesamowita kombinacja kolorów i odcieni, którymi autor wypełnił swoje dzieło. Na pierwszym planie widzimy duży stół nakryty białym obrusem i dwóch rzeźbionych krzeseł. Opuszczone z niedbalstwem chusty na krzesłach i niechlujne komplety herbaty mówią, że całkiem niedawno siedziały przy stole dwie kobiety,......
10. Zmarszczone (jesień) – Stanisław Żukowski Bardzo interesujące przyklejanie w pionie. Jeśli ją zamkniesz, lepiej będzie zobaczyć ruch z pierwszego planu w głąb. Jeśli zachowasz to wrażenie i otworzysz filar, wydaje się on bardziej obszerny. Teraz, po ponownym zamknięciu, zaskakująco odkrywa krawędzie obrazu, a linia horyzontu porusza się w obu kierunkach. Bez słupka obraz wydaje się wypukły w kierunku widza, filar......
11. Forest Lake. Złota jesień (niebieska woda) – Stanisław Żukowski „Ten odważny artysta o niesamowitej miłości i umiejętnościach przekazuje tak trudne kolorowe motywy, z którymi wcześniej konfrontował się wielu artystów, przekazuje to, co wydawało się wcześniej niemożliwe. Jego obrazy są raczej etiudami, ale są pełne takiej harmonijnej palety barw, która daje każdemu widzowi kompletny obraz tego, co artysta chciał powiedzieć. „Recenzent wystawy podróżniczej z 1908......
12. Mól książkowy – Karl Shpitsveg Samotne figurki i samotne entuzjastyczne hobby ekscentryczne. Na płótnie „Mól książkowy” jest to niedorzeczny stary miłośnik filozofii, czytający książkę z napisem „Metafizyka” stojącą na schodach w pobliżu półek z książkami....
13. Biedny poeta – Karl Shpitsveg Samotne figurki i samotne entuzjastyczne hobby ekscentryczne. W filmie „Biedny poeta” jest pisarzem w szlafmycy, leżącym na materacu rozłożonym bezpośrednio na podłodze, nie zwracającym uwagi na życie i pochłoniętym jedynie przez swoją twórczą pracę....
14. Portret V. A. Zhukovsky – Orest Kiprensky To najbardziej znany portret Wasilija Andriejewicza Żukowskiego. Spotkanie Kiprensky’ego i Żukowskiego było nieuniknione. Związane były z wyraźnie romantycznym światopoglądem – tylko Żukowski zrozumiał to w poezji, a Kiprensky w malarstwie. Ale oprócz tego, dwaj mistrzowie, słowa i pędzle, zbliżyli się do siebie – nawet do tajemnicy swego pochodzenia. Żukowski, podobnie jak Kiprensky, był nieślubnym synem......
15. Sprzedawca dań – Francisco de Goya Obraz jest namalowany w ekspresyjny sposób, charakterystyczny dla Goi i pełen postaci. Ma złożoną, wielowymiarową kompozycję, która nie pozwala nawet na natychmiastowe uchwycenie głównego motywu obrazu. Pierwszy to wielki powóz z marynarzami i woźnicą. Jasne, nawet bogato ubrana strona z całą siłą przylega do pasów. Wewnątrz widać młodą, bogato ubraną, arystokratkę wyglądającą przez okno. Mimo,......
16. Jesień Droga do wsi – Izaak Lewitan Ten artysta, wielu nazywany piosenkarzem przyrody, i że uwielbiał przedstawiać kraj ojczysty. Bez względu na porę roku i piękno krajobrazu artysta zdołał przekazać nam szczególną miłość i bujną urodę, a nawet nędzę. Na pierwszy rzut oka obraz ten wydawał mi się bardzo smutny i ponury, uważa się, że dzieło to należy do wczesnej twórczości artysty.......
17. Kościół Narodzenia Najświętszej Marii Panny. Zvenigorod – Stanislav Zhukovsky Rosyjski krajobraz przełomu XIX i XX wieku w twórczości Wędrowców otrzymał dwie linie rozwojowe. Jedna wiązała się z akademickim kierunkiem pejzażu gatunkowego i wyróżniała się suchością i gładkością pisania, druga gałąź, która za Lewitanem, Sawrasowem, Polenowem, została odebrana przez młodszych artystów pokolenia – Turzhansky, Petrovichev, Vinogradov, wyznał liryczno-filozoficzny krajobraz. Linię tę wyróżnia wrażliwy przekaz w......
18. Jesienny krajobraz – Michaił Niestierow Rok 1906 jest uważany za czas narodzin obrazu. Nesterow pokazał nie tylko piękno rosyjskiej natury, ale także jego stosunek do niej. Poczucie miłości, przyjemności momentalnie pędzi do moich oczu. Ten obraz, mimo swojego wieku, ma ponad 100 lat, ludzi w różnym wieku i pokoleń. W centrum Niestierowa przedstawiał samotne drzewo, jego osobliwość polega na tym,......
19. Farma Pszenicy – Vincent Van Gogh Jednym z najbardziej uwielbianych motywów z okresu Arles były pola pszenicy, które otaczały miasto. Na tym obrazie Van Gogh ponownie zajmuje się tym tematem. Jest pod wrażeniem widoku samotnego wiejskiego domu za szerokim pasmem zielonej pszenicy. Artysta maluje otwartą przestrzeń pola, ograniczając kompozycję obrazu po prawej. Smukły rząd drzew rozciągających się w oddali podkreśla głębię......
20. Kościół w Auvers – Vincent Van Gogh Obraz „Kościół w Auvers” został namalowany w ostatnim roku życia Vincenta van Gogha. W 1890 r. Przeniósł się do Auvers, wioski pod Paryżem, gdzie umiera za kilka miesięcy. Utworzono to płótno. Głównym przedmiotem całego obrazu jest kościół, który jest przedstawiony bardzo wiarygodnie. Potwierdzają to prawdziwe zdjęcia tego kościoła. Artysta wyraźnie prześledził każdy detal architektoniczny budynku,......
21. Okno – Victor Borisov-Musatov „Na szkicu odciśnięto okno małego wychodka, w którym mieszkała rodzina Musatowów w Saratowie, artysta powiela szczegółowo i dokładnie wszystko, co widzi oko na płótnie – małe listwy rolet, białe malowidła, czysto umyte szkło z odbijanym w nich niebem, gałęzie i liście roślin. W twórczości 16-letniego Musatova wciąż nie ma artystycznego zrozumienia tego, co zobaczył, jest......
22. Miasto Villeneuve la Garenn nad Sekwaną – Alfred Sisley W 1872 r. A. Sisley pracował najczęściej na jednym z przedmieść Paryża, gdzie napisał trzy pejzaże, w tym „Miasto Villeneuve-la-Garenn” – jedno z jego najlepszych dzieł. Do niedawna obraz ten nosił nazwę „Wioska nad brzegiem Sekwany”. Osobliwością tego obrazu jest łączenie technik wczesnego impresjonizmu z klasycznym schematem kompozycyjnym, który implikuje „sceny” i zacieniony pierwszy plan.......
23. Portret V. A. Zhukovsky – Karl Bryullov Portret Wasilija Andriejewicza Żukowskiego, namalowany przez K. Bryulłowa, ma bardzo szczególny los: kwota otrzymana z jego sprzedaży trafiła do okupu T. Szewczenki od niewolników. Pamiętając o tym, Szewczenko napisał w swojej biografii: „Żukowski, po uprzednim zapoznaniu się z ceną od właściciela ziemskiego, poprosił K. P. Bryulłowa o napisanie tego, V. A. Żukowski, portret, którego celem......
24. Łupacze kamieni – Peter Rubens Prace Rubensa mają kluczowe znaczenie dla malarstwa pejzażowego z XVII wieku. Chodzi nie tylko o to, że są pięknymi obrazami gatunku krajobrazowego, ale także o to, że główny nurt sztuki flamandzkiej – stworzenie syntetycznego, bohaterskiego obrazu natury – jest w nich w pełni wcielony. Krajobraz Kamiennych Przewoźników jest hymnem na wielkość i moc tytanicznych sił......
25. Otwórz okno w Collioure – Henri Matisse Otwarte okno lub drzwi, przez które artysta rozpoczyna swoją narrację, spotkały się wielokrotnie w dziełach Henri Matisse’a. Jednak „Okno w Collioure” – pierwsza taka praca. Przeniknięta lekką, zwiewną wolnością, nadzwyczajnie uroczą pięknością Morza Śródziemnego, obraz nie od razu pojawił się w Matisse. Świadectwo Raoula Dufy’ego, który widział, jak malarz kończy pracę nad tą niezwykłą mariną,......
26. Sekwana, ośnieżony Port Ville – Claude Monet W północno-wschodnim rogu Francji nad brzegiem Sekwany zwrócono uwagę impresjonisty Claude’a Moneta w 1885 roku. W przeciwieństwie do tradycyjnych ciepłych letnich obrazów okazało się, że jest zbyt zimno i śnieżno. Zgodnie z tradycją impresjonistycznego pisania, płótno nie zawiera czarnej farby i jest pełne liliowych cieni, w których powinny być. Jednak nieobecność luminarzy i niegościnne falowanie......
27. Zima w lesie – Izaak Lewitan Wielu miłośników sztuki zna niesamowite obrazy Izaaka Levitana. Jego krajobrazy są najbardziej uderzające. Są tak wiarygodne i realistyczne, że kiedy na nich patrzysz, zostajesz przeniesiony do tego miejsca. Czy to brzoza na środku śniegu, czy polana w lesie. Wszystkie jego obrazy są bardzo kolorowe i jasne, ale w jego egzemplarzu jest kilka ponurych prac, jak......
28. Deszcz w lesie dębowym – Iwan Szyszkin Iwan Iwanowicz Szyszkin to nie tylko wybitny artysta, ale przede wszystkim wielki mistrz malarstwa pejzażowego. Przede wszystkim artysta uwielbiał tworzyć leśne krajobrazy, przedstawiające lasy bukowe, sosnowe i dębowe. Szyszkin kochał i podziwiał naturę, piękno i moc drzew, dolin, rzek. Gaje, leśne odległości stały się ulubionymi obrazami Iwana Iwanowicza Szyszkina. Nawet tworząc kilka pejzaży sosnowego lasu,......
29. Kwiat gruszy – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh powstał jako artysta i napisał wiele unikatowych interesujących dzieł. Ale zgiełk wielkiego miasta i jego klimatu są bardzo zmęczeni Vincentem. Napisał, że zimą doświadczał wyczerpania sił fizycznych i twórczych. Dlatego postanawia przenieść się na południe Francji. W lutym 1888 roku osiadł w Arles. Wkrótce nadszedł wiosna, a jej ciepło dało Van......
30. Taras – Pierre Bonnard Bonnard może być bezpiecznie zaliczany do najlepszych malarzy krajobrazowych XX wieku. Od wczesnej młodości subtelnie odczuwał naturę, wierząc, że jest to „najlepsze lekarstwo na miejskie zamieszanie”. Piękne, ale nieosiągalne marzenie o harmonijnym połączeniu człowieka z naturą zostało zawarte w kilku wczesnych pracach artysty. Tak więc, w obrazie „Taras”, 1918, pisze małżeństwo „rozpuszczone” w kwiecie ogrodu.......
31. Złota jesień – Ilya Ostroukhov Obraz „Złota jesień” I. Ostroukhova przedstawia dokładnie ten wspaniały okres jesieni, kiedy drzewa zmieniają zielone liście w złote. Jest wczesna jesień, może wrzesień. Lato właśnie się skończyło, czas jest jeszcze ciepły, drzewa odpoczywają od letniego upału i wdychają jesienne chłodne powietrze. Obraz jest cały w złocie: złote liście na drzewach, złota trawa. Czasem tylko widoczne......
32. Spotkanie św. Antoniego Wielkiego i Pawła Pustelnika – Dawida Teniera Św. Antoni urodził się w Górnym Egipcie, a Paweł Pustelnik, czyli Paweł z Teb, był pierwszym pustelnikiem pustynnym Egiptu, który mieszkał w pobliżu Teb. Obaj dorastali w bogactwie, oboje opuścili swój dom rodzinny, aby prowadzić samotne i boskie życie. W wieku 90 lat św. Antoni, według legendy, udał się na pustynię Theban po pustelnika Pawła,......
33. Portet akademika Sergei Alekseevich Chaplygin – Igor Grabar Sergey Chaplygin, naukowiec z dziedziny mechaniki teoretycznej, jeden z założycieli nowoczesnej hydro i aerodynamiki, akademik ZSRR Academy of Sciences, Hero of Socialist Labour. Uczeń i sojusznik N. Ye. Żukowski. Ukończył Uniwersytet Moskiewski. Od 1893 wykładał fizykę w liceum żeńskim, mechanikę na Moskiewskim Państwowym Uniwersytecie Technicznym, Moskiewskiej Szkole Inżynierskiej i Moskiewskim Uniwersytecie. Chaplygin jest organizatorem i......
34. Letni ogród jesienią – Izaak Brodski Przed nami wspaniałe płótno Brodskiego. To zdjęcie jest naprawdę wspaniałe. Widzimy grę słońca, ale jednocześnie jest ona nieobecna. Pierwszy plan jest całkowicie pusty. To tylko pusta uliczka. Wydaje się, że artysta chce, abyśmy najpierw w pełni rozkoszowali się splendorem jesieni, grą cieni i światła. Rzeczywiście, jest coś do zobaczenia. Po obu stronach alei wznoszą się......
35. Geolodzy – Pavel Nikonov Praca ukazała się w 1962 roku na wystawie poświęconej 30-leciu Moskiewskiego Związku Artystów. Ekspozycję odwiedził N. S. Chruszczow i skrytykował szereg prac młodych autorów, co spowodowało ich szeroką dyskusję w prasie. Malarstwo PF Nikonowa „Geologowie” było w centrum dyskusji. Nie wystawiała się do 1982 roku. Odejście od naturalnej autentyczności, brak narracji i prostoliniowości plakatu w......
36. Portret A. O. Smirnova-Rosset – Peter Sokolov Aleksandra Smirnova, nee Rossetti, druhną dwa cesarzowe – Maria Fiodorowna i Alexandra, przyjaciel Puszkina, Gogola, Żukowski, Vyazemsky, Aksakowa… Prawie wszyscy poeci wiersze Puszkina era dedykowany do niej. Gogol jako pierwszy przeczytał rozdziały drugiego tomu Dead Souls. Pozostały ciekawe wspomnienia z życia świeckiego, literackiego i duchowego XIX wieku...
37. Healing the Blind – Nicolas Poussin Obraz „Uzdrawianie niewidomych” został napisany w opowiadaniu ewangelicznym. Na tle raczej sztywno wykonanego krajobrazu z malowniczymi przykładami architektury wśród drzew ukazana jest grupa ludzi, składająca się jakby z dwóch części: Chrystus z uczniami i grupa obywateli z klęczącym niewidomym człowiekiem, którego Chrystus dotyka ręką. W kompozycji obrazu panuje zimna klarowność. Wszystko jest w porządku, wszystko......
38. Birch Grove – Arkhip Kuindzhi Obraz przyciąga i zachwyca swoją prostotą, tożsamością narodową. Fabuła kompozycji od pierwszych chwil staje się rodzimą, domową przytulną. Artysta przedstawił małą, zieloną łąkę, skąpaną w promieniach słońca. Polana odcina strumień, czasem pokryty rzęsą. Na jednym z jego brzegów znajdują się senne brzozy, oświetlone przez słońce i kontrastujące z ciemnymi zarysami lasu w tle. Obraz fascynuje......
39. Krajobraz z suchym drzewem – Caspar David Friedrich Pejzaże Friedricha pełne są symboli. Fazy ​​księżyca, dni dnia, formy architektoniczne i oczywiście drzewa – wszystko to może nabrać symbolicznego znaczenia w jego dziełach. Artysta często przekazywał skończoność i skrócenie ludzkiej egzystencji za pomocą wysuszonych drzew i połamanych gałęzi – jak np. W „Pejzażu z zasuszonym drzewem”, ca. 1798, w którym sylwetka martwego drzewa odbija......
40. Wyczyść jesienny wieczór – Igor Grabar Igor Emmanuilovich Grabar znany w historii sztuki rosyjskiej jako wspaniały malarz, pracownik muzeum, wybitny nauczyciel i architekt. Każda z jego prac promieniuje pozytywną energią i twórczą aktywnością. Jego obrazy zawsze pokazują optymistyczne postrzeganie życia. Wszystkie jego krajobrazy są jasne, jasne, podnoszą ducha i nastrój widza. Obraz „Jasny jesienny wieczór” jest nasycony tym nastrojem. Nic jesiennego......