Całkiem mroczna i nieco naiwna pod względem techniki, płótno Lily of Thames należy do dzieła Anglika Thomasa Brooksa. Jest to próbka epoki neoklasycznej, z jej iluzjami na temat pięknego życia i idealizacji rzeczywistości. Pomimo jasnego pomysłu i zmysłowości chwili kontaktu kobiecych palców z delikatną lilią, wyobraźnia maluje ponury krajobraz. Ze względu na kontrast kolorów i prawie pozbawioną powietrza przestrzeń obraz wymaga krytyki.
Istnieje wiele niespójności na korzyść źródła światła. Widz widzi, że kawałek dalekiego planu jest oświetlony promieniami z lewej strony, tuż na skraju zarośli, a światło na twarzach dziewcząt odbija się po prawej stronie. Dlaczego? Nie znając podstaw malarstwa lub nie pomijając niuansów? Teraz o fabule. Bardzo łatwo jest zrozumieć i przeczytać „historię” o bezczynności życia dziewcząt z wyższych klas Anglii. Nieostrożny spacer i cisza w zacisznym zakątku natury zostają uśpione, zmiażdżone przez klejącą ciszę. Dziewczyny są skromne.
Prawdopodobnie są daleko po dwudziestce, a temperament nie jest już tym, który mógłby malować twarze z radości z przyjemnego znaleziska. Ciekawy statek wykonany z drewna. Lekka drewniana łódź jest dobrze ociosana, najwyraźniej ozdobiona monogramami, wygodna i szeroka. Wygląda na to, że jest nowy, a dziewczęta zdecydowały się na „wejście”, jak to się zwykle zdarza. Sami uczestnicy są nie mniej atrakcyjni. Brooks zwracał uwagę na ich stroje i odmienność. Szczotka zręcznie opisywała biżuterię i fałdy puszystych spódnic. Na tkaninie jest charakterystyczna ozdoba angielskich pasków, pierwsze meloniki, skórzane rękawiczki, kolor musztardy.
Elementy roślinne Brooks Thomas są „zadbane” i klejnotowane. Każdy liść jest w widoku, wiązki tuszy, same lilie na naleśnikach zielonych liści – wiele z nich jest uprawianych w wysokiej jakości. Specjalna technika Brooksa. Obraz olejny autora wyróżnia się rozpoznawalną nakładką farby – pocieranie jej na cienką warstwę na płótnie, połysk w cieniu krajobrazu, a nawet wypełnienie przestrzeni. Spokojna litera. Ale prawdziwy kolor Brooksa jest ciemny, uciążliwy, z mieszaniną sadzy węglowej, kamelii i brązu. Piękny układ części.
Artysta łączy naturę i dziewczyny w pracy, zbiornik z plamami odbić i kawałkiem światła. Codzienna scena spokojnego spaceru nie odciska się w pamięci od oryginalności, nie chwyta wspomnień, nie przyciąga oczu, ale błaga o kilka jasnych świateł i promieni słonecznych.
Podobne obrazy:
- Goździk, Lily, Lily, Rose – John Sargent Obraz otrzymał taką nazwę nie przez przypadek: „Goździk, lilia, lilia, róża” – linia z piosenki „Wianek”, popularna w latach 80. XIX wieku. Sargent lubił tę melodię, a często wykonywał ją z przyjaciółmi na fortepianie. To płótno ma również drugie imię, które jest bardziej związane z fabułą, „Chińskie lampiony”. Artysta przekazał efekt zmierzchu, w którym pomarańczowo-różowe......
- Przedmieścia Thames i Richmond – Antonio Canaletto Obraz jest wykonany w stylu charakterystycznym dla artysty – jest to trójwymiarowe panoramiczne płótno, w którym elementy architektoniczne i naturalne zajmują ważne miejsce, a ludzie są przedstawiani w tle jako dodatki, uzupełniające ogólny obraz miejskiego życia. Płótno przedstawia widok na Tamizę i Londyn z przeciwnej strony. W oddali, prawie na horyzoncie, widać wyraźnie kopułę słynnej......
- Portret Elizabeth i Mary Linley – Thomas Gainsborough Przed nami siostry Linley – Elżbieta i Maryja. Dziewczyny, jak zawsze, są przedstawiane na tle natury. Ich młode twarze są przyciągane przez piękno i duchowość. Uważa się, że siostry są ze sobą przyjazne. Kolor ich sukienek kontrastuje ze sobą – miękki, pomarańczowy u Mary i delikatny szaroniebieski u Elizabeth. Obraz wywołuje uczucie czułości, liryczną melancholię....
- Westminster Bridge w Londynie z Carcade Mayor w Thames – Antonio Canaletto Przygotowując materiał do „Katalogu kanałów weneckich” opublikowanego przez Josepha Smitha w 1734 roku, Canaletto – wraz z dwunastoma typami Kanału Grande – napisał dwa duże obrazy: „Regaty Grand Canal”, 1733-34 i „Uruchomienie” Bucentaur „w dniu Wniebowstąpienia”, ok 1732. Oba przedstawione wydarzenia były częścią rocznego kalendarza weneckich świąt i zgromadziły tysiące widzów. Artysta powracał do tego......
- Portret córek artysty z kotem – Thomas Gainsborough Mary, najstarsza córka artysty, ma około dwunastu lat. Margaret – około ośmiu. Ten portret jest jednym z wielu namalowanych przez Gainsborough ze swoimi córkami. Jak większość z nich pozostał niedokończony. Zarejestrowane są tylko twarze dziewcząt. I na przykład zaskakujący jest szkic kota, zadeklarowany w tytule....
- Market Wagon – Thomas Gainsborough W ostatnich latach życia mistrz odchodzi od życia społecznego. W jego pracy zaczynają dominować inne motywy. Pisze wiele prac na temat życia chłopskiego. Obrazy wiejskich dzieci, napisane bez słodkiego przekupstwa subtelnego liryzmu. W 1786 roku Gainsborough namalował najlepsze ze swoich wspaniałych pejzaży targowych. Im wydaje się, że pokazuje drogę do innego niezwykłego angielskiego malarza krajobrazowego,......
- Water Lily Pond – Claude Monet W 1890 roku Monet kupił dom i wylądował w małym miasteczku Giverny i postanowił zrobić w swoim domu staw i wyhodować lilie wodne z nasion zamówionych w Japonii. Powstanie takiego planu wiązało się z dużym zainteresowaniem i zamiłowaniem artysty do sztuki japońskiej, a zwłaszcza do rycin Hiroshige i Hokusai, które stały się powszechne w Europie......
- Widok w pobliżu wsi Cornard – Thomas Gainsborough Bardzo prosty i bardzo uduchowiony krajobraz. Wzgórza porośnięte roślinnością, stare drzewa wykrzywione od czasu do czasu, mała meandrująca rzeka, droga ciągnąca się w dal, gdzie niebo przed burzą zbiega się z ziemią. Bliskość wioski wskazuje krowy, owce, które przybyły do wodopoju, chłop z osłem. Wydaje się, że jest to miejsce spotkań lokalnych chłopców i dziewcząt.......
- Koszyk żniwny – Thomas Gainsborough Ta praca, będąca jedną z najbardziej znanych wiejskich scen w Gainsborough, bardzo różni się od innych krajobrazów mistrza. Zazwyczaj twierdził, że „krajobraz nie powinien być przeładowany historią i niepotrzebnymi postaciami, które mają wypełnić puste przestrzenie”. „Nic,” – twierdził artysta – „nie powinno odciągać widza od kontemplacji natury”. W Wózku żniwnym Gainsborough zaprzecza sam sobie. Istnieje......
- Zbieracze Szczotków – Thomas Gainsborough Artysta starał się przedstawić tutaj inne życie Anglików, odmienne od arystokratycznego stylu życia. Troje dzieci z biednej rodziny poszło do lasu na chrust. Starsza dziewczynka trzyma małe dziecko. Chłopiec, mniejszy niż dziewczynka, zebrał kilka gałązek i usiadł, by odpocząć. Ubrania dziecięce są ubogie, spodnie chłopca są w dziurach. Ciemne niebo, zmierzch lasu powoduje niepokój dzieci.......
- Golkonda – Rene Magritte Magritte stwierdził: „Najlepszy tytuł obrazu jest poetycki, nie powinien niczego uczyć, ale zamiast tego zadziwiać i fascynować”. Zgodnie z tą zasadą nazwał swój obraz „Golkonda”. Niech publiczność odgadnąć siebie, co ma pół-legendarnego indyjskiego miasta, słynie z złote i diamentowe plasujących, unosząc się w powietrzu do meloniki....
- John Plampin – Thomas Gainsborough Gainsborough był w stanie fenomenalnie przekazać podobieństwo z naturą w obrazie i udało mu się go użyć do swojej materialnej kondycji. Tak się złożyło, że był we właściwym czasie we właściwym miejscu, a mianowicie – przeprowadził się do uzdrowiska Bath, rojącego się od bogatych i bezczynnych próżniaków. I oczywiście bardzo chcieli uwiecznić swoją osobę na......
- Portret Sarah Siddons – Thomas Gainsborough O zachodzie słońca jego pracy Thomas Gainsborough przyznał, że nigdy nie lubił malować portretów. Ale to portrety przyniosły mu największą chwałę. Gainsborough twierdził, że nigdy nie starał się konkurować z innymi wybitny portrecista czasu – Reynolds, ale dziełem zarówno wyraźnie opracowany we wzajemnej rywalizacji. W ogóle, a Reynolds i Gainsborough – dwóch wielkich mistrzów, którzy......
- George i Louise Beam z córką Sarah – Thomas Gainsborough Przed nami arystokratyczna rodzina – mąż, żona i ich córka, Sara. Chodzą w parku. George entuzjastycznie mówi swojej żonie coś, podkreślając swoją historię gestem. Żona jest cicha, uśmiecha się trochę, najprawdopodobniej słyszała tę historię już wiele razy. A córka cieszy się, że jest razem z rodzicami i czule przyciśnięta do spódnicy matki. Są pięknymi, wykształconymi......
- Portret pani Graham – Thomas Gainsborough Po przeprowadzce do Londynu w 1774 roku Gainsborough postanowił natychmiast zdobyć popularność w stolicy. Aby osiągnąć pożądane, musieliście się ustawić jako najlepszy malarz portretowy naszych czasów. I dlatego portrety stworzone przez mistrza w połowie lat 70. XVII wieku wyróżniają się przepychem i przepychem. Wśród obrazów, które były obecne na tej wystawie, możemy wyróżnić „Portret pani......
- Most krzyżujący stado – Thomas Gainsborough Większość rysunków Gainsborough to szkice pejzażowe wykonane przez artystę, nie tyle szkice na przyszłość, obrazy, ale po prostu dla własnej przyjemności. Składał hołd rysunkom przygotowawczym tylko na początku swojej twórczej ścieżki – szkicując poszczególne rośliny lub inne szczegóły, które mogłyby być przydatne w dalszej pracy. Już wkrótce Gainsborough odmówił takich szkiców. Najczęściej artysta malował kredką......
- Portret Georgiana, Duchess of Devonshire – Thomas Gainsborough W erze panowania królowej Wiktorii w Londynie mieszkał pewien Adam Worth – oszust, złodziej, ale imponujący człowiek i niepoprawny romantyk. Przy składaniu Wortha był dobrze zorganizowany zespół drobnych gangsterów, z pomocą których właściciel stał się bogatszy każdego dnia. Pewnego majowego wieczoru w 1876 roku Adam Worth wraz z dwoma wspólnikami przeniknął przez okno do galerii......
- Krajobraz w pobliżu Tivoli – Thomas Cole Tivoli to miasto we włoskiej prowincji Lazio, nad rzeką Anio, 24 km na północny wschód od Rzymu. Około 66 tysięcy mieszkańców. Do głównych atrakcji należą: starożytna rzymska willa Hadriana, zamek papieża Piusa II, słynna willa d’Este i willa gregoriańska. Położenie Miasto, które straciło swój dawny urok dzięki alianckim bombardowaniom i późniejszemu niekontrolowanemu rozwojowi, przyciągało Rzymian......
- Dwie dziewczyny w łóżku – Henri de Toulouse-Lautrec Nie martwiąc się moralnym składnikiem swojego zachowania, nie ograniczając się do jakichkolwiek ram, Lautrec „tkwił” przez kilka dni w burdelach, nie tylko rozkoszując się cielesnymi przyjemnościami, ale także naprawiając najdrobniejsze szczegóły z życia i życia swoich mieszkańców. Oto on, jego, nie różny od złośliwych dziewcząt, ten sam kalekie, ale tylko z fizyczną niepełnosprawnością. Praca „Dwie......
- Dziewczyny nad Wołgą – Kuzma Pietrow-Vodkin Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin z pewnością można nazwać najbardziej emocjonalnym artystą. Jego obrazy nie są tak nasycone szczegółami, jak zadziwiają wyobraźnię, sprawiają, że myślisz, patrzą z twojego punktu widzenia i wywołują różne emocje. Wielki wkład do jego twórczości zawdzięczamy pierwszej wojnie światowej, wojnie secesyjnej, rewolucji. Wszystko to musiał przejść. Aby jakoś zbliżyć się do ludzi, autor......
- Aleja w St Jay – Thomas Gainsborough Park To park, wzdłuż alei luksusowo ubranych, modnych, pięknych i niezbyt pięknych ludzi spacerujących, młodych i niezbyt pięknych, kobiet i, oczywiście, mężczyzn. Ale nadal głównie kobiety tutaj. Najprawdopodobniej przyszli tutaj, by porozmawiać, poznać przyjaciół. Może ktoś przyszedł zobaczyć, kto jest ubrany w to, jakie są najnowsze mody? I ktoś się pokazuje. Oto wspólne wiadomości. Młodzież niepostrzeżenie......
- Max Schmitt w łodzi – Thomas Eakins Wczesne prace powstałe po powrocie z Europy wykazały wysoki poziom rzemiosła i zostały stworzone przy użyciu akwareli i olejów. Pierwszym arcydziełem Eckinsa był obraz „Max Schmitt w łodzi”, w którym autor skrupulatnie opracował szczegóły i kompozycję....
- Klinika Grossa – Thomas Eakins Szczyt w tworzeniu portretów mistrza sięgnął po powstaniu dzieła „Klinika Gross”, opisywanego przez krytyków jako jeden z największych portretów, jaki kiedykolwiek powstał w Ameryce. Na płótnie renomowany chirurg Philadelphia Samuel D. Gross kieruje operacją w Jefferson Medical College. Niezwykłe oświetlenie i heroiczny wizerunek lekarza, odzwierciedlający dyscyplinę współczesnej chirurgii, nie pomogły filmowi dostać się na wystawę......
- Rozkwit imperium – Thomas Cole Sztuka klasyczna – sztuka starożytnej Grecji i starożytnego Rzymu, czas ich świetności, a także sztuka renesansu i klasycyzmu, która była bezpośrednio oparta na starożytnych tradycjach. Artyści w wielu krajach europejskich zawsze odgrywali w swoich pracach tematykę architektury, często pośrednio w obrazach przedstawiających tematy biblijne lub historyczne....
- Ruiny Koloseum – Thomas Cole Koloseum lub Amfiteatr Flawiuszy to amfiteatr, jedna z największych aren, zabytek architektury starożytnego Rzymu. Budowę prowadzono przez 8 lat, w latach 72 – 80 jako zbiorową konstrukcję cesarzy z dynastii Flawian. Znajduje się w Rzymie, w zagłębieniu między wzgórzami Eskvilinsky, Palatinsky i Tselievsky, w miejscu, gdzie znajdował się staw należący do Złotego Domu Nerona. Budowa......
- Zamek na górze – Thomas Cole Zamek jest budynkiem łączącym zadania fortyfikacji mieszkalnych i obronnych. W najczęstszym tego słowa znaczeniu – ufortyfikowany dom lorda feudalnego w średniowiecznej Europie. Duża liczba zamków przetrwała do naszych czasów i są uznawane zabytki historii i kultury. Rozumiem różnicę między twierdzą a zamkiem. Jeśli zamek jest w rzeczywistości jednym budynkiem, w którym łączy się ze sobą......
- Thomas More – Hans Holbein Twórcza ścieżka Holbeina wyróżnia się jasnością i pewnością. Już we wczesnych młodzieńczych pracach, na przykład na portretach burmistrza Bazylei Meyera i jego żony w 1516 roku, jego charakterystyczne podejście do człowieka jest w pełni wyrażone. Cechy wewnętrznej i zewnętrznej harmonii, opanowania i spokoju, które tak boleśnie poszukiwał Durer, łatwo i naturalnie stają się podstawą obrazów......
- Poranny spacer – Thomas Gainsborough Otchłań oddziela ten późny portret od „Portret pana Andrewsa z żoną”. Energia witalna związana z tą ostatnią, z biegiem czasu, przekształciła się w wyrafinowaną elegancję. Dokładne szczegóły krajobrazu zostały zastąpione rozmytym „tłem krajobrazu”. Nie każdy widz, widząc „Portret pana Andrewsa z żoną”, powie, że należy do Gainsborough. Ale „Poranny spacer” nie może być przypisany do......
- Dom z prosiętami – Thomas Gainsborough W swoich schyłkowych latach Gainsborough odkrył dla siebie nowy gatunek, który jest obecnie nazywany gatunkiem „fantastycznych obrazów”. Słowo „fantastyczny” można jednak z powodzeniem zastąpić słowem „sentymentalny”, ponieważ taka definicja w pełni i całkowicie odpowiada akcji, jaką takie obrazy miały przedstawić odbiorcy. Te wiejskie sceny z postaciami uroczych dzieci na tle idyllicznego krajobrazu cieszyły się ogromnym......
- Krajobraz w Suffolk – Thomas Gainsborough Krajobraz zawsze był ulubionym gatunkiem Gainsborough. Z czasem pogodził się z tym, że malarstwo pejzażowe nie może stać się dla niego źródłem utrzymania, a on sam przyznał się do przyjaciół w trudnych chwilach: „Miałem dość portretów, już miałem dość ich. głucha wioska i pisz w niej naturę w ciszy i spokoju. „ Mistrz uwielbiał malować......
- Kościół Mariacki – Thomas Gainsborough Narożnik starej Anglii jest kościołem katolickim i starym romańskim zamkiem. Wskazują na to masywne grube mury i wieże zamku, typowe dla epoki romańskiej, okna kościoła, czworokątna wieża, zakończona wysoką wieżą z krzyżem na końcu. W pobliżu kościoła, tak jak powinien być, stary cmentarz przykościelny – starożytne nagrobki, pomniki, rzadcy parafianie, którzy czytali stare napisy, lub......
- Pan i pani Andrews – Thomas Gainsborough Sir Robert Andrews i Francis Carter pobrali się w listopadzie 1748 roku i ten portret został namalowany na cześć tego wydarzenia. Młoda para została napisana na tle niepozornego krajobrazu, ich posiadłość rozciąga się w oddali. Jest ciepły jesienny dzień, chleb jest oczyszczony i już jest zawiązany w snopach. Mąż i pies powrócili z polowania, zostali......
- Upadek Cesarstwa Rzymskiego – Thomas Cole Upadek Zachodniego Cesarstwa Rzymskiego jest jednym z problemów historiografii późnego antyku, która opiera się na badaniu przyczyn eliminacji potęgi zachodnich cesarzy rzymskich. Jej badania pochodzą z pracy angielskiego historyka Edwarda Gibbona, Historii upadku i upadku Cesarstwa Rzymskiego. Imperium Zachodnie zostało podważone od wewnątrz ruchem niewolników i okrężnic, a poza nim nieustannie nękane przez najazdy barbarzyńców,......
- Portret pani Elizabeth Sheridan – Thomas Gainsborough Elizabeth Sheridan, z domu Linley, miała piękny głos. Z jej śpiewem oczarowała cały teatr w Londynie. Ponadto miała niezaprzeczalne piękno, wdzięk i urok. Francuz zakochał się w niej. R. B. Sheridan i dziewczyna potajemnie uciekają wraz z ukochaną do Francji. Tutaj Elizabeth jest przedstawiana jako niezamężna, młoda i delikatna, na tle krajobrazu. Ma na sobie......
- Droga przez las i chłopiec z psem – Thomas Gainsborough Tutaj artysta zwraca całą swoją uwagę na krajobraz, a obecność ludzi i zwierząt tylko nieznacznie zarysowuje. Przed nami kręta droga, która gdzieś schodzi. Po lewej – stary las. Przed nami – pagórkowata panorama i niebo – z wirującymi chmurami, ze zgromadzonymi chmurami – wkrótce będzie padać. Po prawej jest maleńka strumyczka. Na wzgórzu zmęczony chłopiec,......
- Księżycowy krajobraz z domem – Thomas Gainsborough Posiadając żywą wyobraźnię i zadatki eksperymentatora, Gainsborough był niezmiennie zachwycony, gdyby udało mu się zobaczyć coś nowego. Na przykład, był całkowicie zafascynowany tak zwaną „magiczną latarnią”, wynalezioną przez jego przyjaciela, artystę Philippe de Luterburga. Występy z magiczną latarnią były naprawdę uroczym widokiem: pod akompaniamentem muzycznym za pomocą specjalnego urządzenia pokazano szklane tablice oświetlone od tyłu,......
- Portret Thomas William Coke – Pompeo Batoni Malarstwo włoskiego artysty Pompeo Batoniego „Portret Thomas William Coke”. Rozmiar portretowy 170 x 121 cm, olej na płótnie. Wspaniały jedwabny garnitur, obszyta koronką i kokardkami, dopełnia futerkowa peleryna – taki jest wykwintny strój mężczyzny przedstawiony w tym portretie przez Pompeo Batoniego. Posąg Wenus, kolumnada, fragment frontu, uświadamia widzowi, że Rzym jest tłem. Thomas Coke uosabiał......
- Dziecięca szkoła sportowa – Alexander Saikin Uwielbiam pracę tego artysty, szczególnie podoba mi się obraz „Dziecięca szkoła sportowa”. Patrząc na to zdjęcie, mimowolnie pojawia się chęć uprawiania sportu, a może nawet porwać go jakiś szczególny sport. Prawidłowo mówią, że sport jest przede wszystkim gwarancją zdrowia i symbolizują to dziewczyny przedstawione na obrazku. Sport nie tylko poprawia zdrowie, ale także pomaga zachować......
- Portret Eneaja Lloyd z s. Lucy – Thomas Gainsborough Gatunek portrety były charakterystyczne dla angielskiego szkolnego oddziału portretu. Popularność scen rodzajowych osiągnęła swój szczyt w XVIII wieku. Zwykle w takim obrazie artystka chwytała członków rodziny w miłej atmosferze. Takie portrety różniły się od tradycyjnych portretów ceremonialnych z większą żywością i naturalnością, co jest tym, co klienci dostali. Jeśli chodzi o malarzy, portret rodzajowy dał......
- Chłopska rodzina w pobliżu ich domu – Thomas Gainsborough Wiadomo, że Gainsborough z takim samym zainteresowaniem i miłością pisał zarówno przedstawicieli wyższych sfer Anglii, jak i ludzi z ludu, chłopów. Patrząc na to zdjęcie, mimowolnie wydaje się, że ten dom znajduje się w głębokim, gęstym lesie i jak tu mieszkać? Ale spójrz, przez pnie drzew widać jasną przestrzeń, co oznacza, że jest tam wioska.......