Lamentacja Chrystusa – Giotto

Podobne obrazy:

1. Lamentacja Chrystusa – Giotto di Bondone W dramacie „Lamentacja Chrystusa” na tle nagiej skały z wyschniętym drzewem grupa uczniów i kobiet otacza martwego Chrystusa, poklonionego na ziemi. Siedząc na pierwszym planie plecami do widza, postacie w szerokich szatach wydają się zamykać smutną scenę....
2. Chrzest Chrystusa – Giotto Scena z cyklu malowideł ściennych Arena del Arena potwierdza ugruntowany pogląd, że zasady malarskiej stylistyki Giotta, mające na celu maksymalizację prawdopodobieństwa obrazu tego, co się dzieje, objawiają się najmniej w scenach podlegających niewzruszonym normom kanonicznej ikonografii. Wystarczy spojrzeć na postać Chrystusa, ukrytą w talii wodą: pokazuje się niejako poza działaniem praw optycznego załamania linii zanurzonego......
3. Pieta, czyli Lamentacja Chrystusa – El Greco Pieta, czyli „Lamentacja Chrystusa”, została stworzona przez młodego Domenico Theotokopuli, znanego nam przez El Greco, podczas jego pobytu w Rzymie. Pod wieloma względami ten obraz przypomina niedokończoną rzeźbę Michała Anioła, która nazywa się „Pieta z Nikodemem” lub „Pieta Bandini”, przechowywaną obecnie we Florenckiej Katedrze. Trzy obejmują martwego Jezusa Chrystusa: Dziewicę, Matkę Chrystusa, Marię Magdalenę i......
4. Lamentacja Chrystusa – Giovanni Bellini „Lamentacja Chrystusa” była niegdyś częścią głównego ołtarza, napisanego przez Belliniego dla kościoła San Francesco w Pesaro. W centrum której znajdowała się kompozycja „Koronacja Madonny”, a po bokach – mniejsze sceny. Malownicza plansza została umieszczona u góry, a więc prawdopodobnie w perspektywie przedstawionego: postacie nie są widziane z dołu. W malarstwie weneckim Bellini ukończył Wczesny, jednocześnie......
5. Lamentacja Chrystusa – Marco Marziale Podarowane przez Elek Pietrowicz w 1914; wcześniej był na spotkaniu Bertini w Mediolanie, a później na spotkaniu w Crespi. Jak wskazują niektóre dane, Marciale od dawna ściśle współpracuje z warsztatami Belliniego, ale w jego stylu czuje się znacznie mniej niż w stylu innych studentów Bellini. Zachowało się ponad dziesięć dzieł Marziale, a przy uważnym rozważeniu......
6. Zdjęcie St. Stephen – Giotto Madonna Onyssanti to jedyna praca sztalugi, którą bez wątpienia uważa sam Giotto. Jest jednak kilka podobnych dzieł przypisanych pędzlowi Giotto. Trzy z nich są podpisane. Tracą dużo w porównaniu z Madonną Onyssanti. Sugeruje to, że imię Giotto sygnowało nie tylko dzieło mistrza, ale także obrazy stworzone przez jego uczniów. Tak więc, w dokumencie z 1343......
7. Lamentacja Chrystusa – Anthony Van Dyke Wszyscy ewangeliści mówią, że kiedy Jezus Chrystus umarł na krzyżu, jego uczeń, bogaty imieniem Józef z miasta Arymatei, udał się do Poncjusza Piłata, by poprosić o ciało zmarłego Chrystusa. Poncjusz Piłat zgodził się, a Józef usunął ciało z krzyża. On i inny tajny uczeń Jezusa Chrystusa, imieniem Nikodem, przygotowują wszystko, co jest niezbędne do pogrzebu......
8. Murale w Chapel del Arena – Giotto di Bondone Najbardziej znanymi dziełami Giotta są freski na arenie kaplicy w Padwie. tak nazwane, ponieważ pierścień cyrku był kiedyś na swoim miejscu. Kaplica została zbudowana na początku XIV wieku. Enrico Scrovegni, bankier z Padwy, który nakazał Giotto zrobienie obrazu, a Giovanni Pisano – figurkę Madonny z Dzieciątkiem. Stosunkowo mała kaplica ma kształt wydłużonego prostokąta. Ten, kto......
9. Wypędzenie kupców ze świątyni – Giotto Podobnie jak w wielu innych scenach wielowymiarowych cyklu freskowego z kaplicy Arena, akcja tutaj jest przenoszona poza granice wnętrza świątyni do placu przed budynkiem. Umożliwiło to wprowadzenie do kompozycji całego szeregu dodatkowych epizodów, w których interpretacji Giotto ujawnia swój niecodzienny dar dla narratora, który wie, jak urozmaicić główne wydarzenie fabuły z towarzyszącymi mu motywami. Możemy......
10. Lamentacja Chrystusa – Paolo Veronese Paolo Veronese – największy mistrz późnego renesansu weneckiego. Jego nazwisko kojarzy się zwykle z dynamicznymi świątecznymi i teatralnymi kompozycjami, z wykwintnymi kolorowymi rozwiązaniami opartymi na wykorzystaniu czystych kolorów. Prace artysty wydają się zaskakująco łatwe do wykonania, ich wyrafinowany, precyzyjny rysunek i plastyczne formy porywają widza energią rozwijających się scen. Jednak późne prace artysty różnią się......
11. Ukrzyżowanie – Giotto Wśród dzieł przypisywanych Giotto znajdują się trzy duże krzyże. Jest to rzeźbiony drewniany panel z wizerunkiem ukrzyżowanego Chrystusa. Jeden z tych krucyfiksów, datowany na lata 1290-1300, znajduje się w kościele Santa Maria Novella we Florencji. Drugi krucyfiks znajduje się obecnie w muzeum miejskim w Padwie i pierwotnie zdobił kaplicę del Arena. Trzeci krucyfiks można zobaczyć......
12. Lamentacja Chrystusa – Ambrogio Borgognone Nabyto z kolekcji Esterházy w 1870 roku. W kompozycji obraz ten przypomina dzieło Vincenzo Foppy, nauczyciela Borgogonone, stworzonego około 1490 roku, poświęconego temu samemu tematowi. Od swojego nauczyciela Borgognone przejął cztery pierwszoplanowe postacie i figurę Chrystusa, choć dość mocno je zmieniając. Kompozycja ta była powszechna w malarstwie lombardzkim, a ta wersja kompozycji była najczęściej używana......
13. Lamentacja Chrystusa – Bergognone (Ambrogio da Fossano) W kompozycji obraz ten przypomina dzieło Vincenzo Foppy, nauczyciela Borgogonone, stworzonego około 1490 roku, poświęconego temu samemu tematowi. Od swojego nauczyciela Borgognone przejął cztery pierwszoplanowe postacie i figurę Chrystusa, choć dość mocno je zmieniając. Kompozycja ta była powszechna w malarstwie lombardzkim, a ta wersja kompozycji była najczęściej używana do zobrazowania tego tematu. Foppa określał nie......
14. Lamentacja Chrystusa (Pieta) – Tycjan Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Lamentacja Chrystusa”. Wielkość obrazu to 352 x 349 cm, olej na płótnie. Jednym z najgłębszych myśli i uczuć twórczości zmarłego Tycjana jest „Pieta”, ukończona po śmierci artysty przez jego uczennicę Palma Młodszego. Na tle mocno nacierającej niszy złożonej z grubo ciosanych kamieni, otoczonych przez dwie posągi, grupa ludzi otoczona smutkiem pojawia się......
15. Zmartwychwstanie Łazarza – Giotto W swoich pracach Giotto często wybierał ten rodzaj kompozycji wielowątkowej, w której wiele głównych wydarzeń towarzyszy głównej akcji fabularnej. Na pierwszy rzut oka, małe i nieznaczące, razem stanowią niezwykle istotne tło. Tutaj także wielkość cudownego aktu Chrystusa podkreśla pełne zdumienie i podniecenie wszystkich obecnych przy zmartwychwstaniu Łazarza. Dramat historii osiąga najwyższy punkt napięcia, koncentrując się......
16. Spotkanie Anny z Joachimem przy Złotej Bramie – Giotto Giotto wprowadził do tradycyjnego systemu murali nowe tematy związane z życiem Joachima i Anny, rodziców Maryi, Matki Chrystusa. Bardziej realistycznie uchwycił krajobraz w scenie spotkania Joachima i Anny przy Złotej Bramie: ściana jest lekko przekątna, kobiety wychodzą z bramy w grupie. Cała uwaga skupia się na radosnym objęciu małżonków, którzy w końcu otrzymali dobrą nowinę,......
17. Architektura – Giotto Krótko po powrocie z Neapolu, Giotto został mianowany głównym architektem Florencji. Dokument z 1334 r. Stwierdza, że ​​w tej sytuacji „na całym świecie niemożliwe jest znalezienie bardziej wykwalifikowanego mistrza, który może służyć w chwale swojego miasta swoją mądrością i sztuką”. Giotto zaprojektował Campanile katedry Santa Maria del Fiora. Do czasu śmierci artysty zbudowano tylko pierwsze......
18. Pocałunek Judy – Giotto Jest to jedna z najbardziej znanych scen „chóralnych” w obrazach Chapel del Arena. Pokazuje ponad dwadzieścia znaków. Ale na obraz pozornie zatłoczonego tłumu Giotto jest w stanie wytrzymać ogólne wrażenie artystycznego porządku. Ujawnia się w równowadze kompozycyjnej i skupieniu się na głównym znaczeniu narracji epizodów. Centralne miejsce zajmuje obraz pocałunku, który jest podkreślany nie tylko......
19. Prezentacja Pana – Giotto We wschodniej ścianie kaplicy znajduje się łukowate przejście prowadzące do ołtarza, którego ściany również są namalowane, ale obraz ten nie ma związku z Giotto. Nad łukiem na zewnątrz ołtarza znajduje się kolejny fresk Giotta, w którym przedstawiony jest Pan, który wysłał archanioła Gabriela do Maryi Panny z wiadomością o zbliżającym się narodzeniu Jezusa Chrystusa. Nieco......
20. Lamentacja Chrystusa – Girolamo Marchesi da Cotignola Nabyto z kolekcji Esterházy w 1870 roku. Marchesi był eklektyczny. Jego prace są pod wpływem Francesco Franchi, Marco Palmezzano i Raphael. Jednak największy wpływ na niego wywarł inny artysta-artysta, Francesco Zaganelli, który uwielbiał dekoracyjny efekt draperii. Jedna z prac Zaganellego – fragment obrazu ołtarzowego – znajduje się w Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie. Marchesi pracował......
21. Lamentacja Chrystusa – Sandro Botticelli „W kościele na stronie Marii Maggiore we Florencji, w pobliżu kaplicy Panchatica, znajduje się napisany przez niego znakomity artykuł o płaczu z Chrystusem i małymi postaciami” Vasari. Botticelli coraz częściej otwiera ciemną stronę życia. Mieszkał pod jednym dachem z bratem Simone, przekonany „pianoni” i był pod silnym wpływem Fra Girolamo, który nie mógł pozostawić głębokiego......
22. Madonna z Dzieciątkiem – Bondone Giotto Początek nowego etapu rozwoju sztuki włoskiej, naznaczonego zerwaniem ze średniowieczną tradycją sztuki Italo-bizantyjskiej, wiąże się z nazwą Giotto. Giotto uczył się u Cimabue’a, pracował we Florencji, Rzymie, Padwie, Neapolu i innych włoskich miastach. Znajomość dzieł największych toskańskich rzeźbiarzy Niccolò i Giovanniego Pisano oraz Arnolfo di Cambio była ważna dla jego twórczej formacji. Giotto zreformował włoski......
23. Obraz Chrystusa na fresku Sąd Ostateczny – Michelangelo Buonarroti Fragment fresku Michała Anioła Buonarrotiego „Sąd Ostateczny”. Wielkość obrazu to 1370 x 1220 cm, w 1534 r. Michał Anioł przeniósł się do Rzymu. W tym czasie papież Klemens VII rozważał temat malowania fresków na ścianie ołtarza Kaplicy Sykstyńskiej. W 1534 roku osiadł na temat Sądu Ostatecznego. Od 1536 do 1541, już pod papieżem Pawłem III,......
24. Ukrzyżowanie (Cappella del Arena) – Giotto Jak wszystkie prace w Cap dell’Arena, ten fresk został wykonany przez Giotto przy użyciu techniki buon fresco, która polega na nakładaniu farby na mokry tynk. Po wyschnięciu tynk i farba tworzą spójną całość, która pozwala na zachowanie oryginalnego koloru przez długi czas. To prawda, że ​​poszczególne kolory, szczególnie niebieskie, są nakładane za pomocą techniki „suchego......
25. Figura Archanioła Gabriela z freskiem „Zwiastowanie” – Giotto Giotto jest słabo reprezentowane w muzeach świata. Tylko „Madonna Onisanti” jest wystawiana w Galerii Uffizi we Florencji. Kilka innych muzeów ma panele przypisywane Giotto lub uważa się, że opuściły jego warsztat. Najlepsze prace Giotta spłynęły na nas w postaci fresków. Istnieją trzy świątynie malowane przez artystę. Jeśli chodzi o autorstwo fresków w kościele św. Franciszka......
26. Małżeństwo w Kanie Galilejskiej – Giotto Ewangelia Jana mówi, jak Chrystus zamienił wodę w wino podczas uczty weselnej w Kanie Galilejskiej. Fresk Giotta przedstawia dość rozwiniętą wersję ikonografii tego spisku. Jej wielowymiarowa kompozycja łączy w sobie kilka odcinków fabularnych. Kolejność ich wizualnej percepcji jako całości zbiega się z rozwojem wydarzenia ewangelii, kierując naszą uwagę od postaci Chrystusa siedzącego po lewej stronie......
27. Zdrada Judy – Giotto Obraz sceny zdrady znajduje się po lewej stronie łuku triumfalnego w Chapel del Arena. W interpretacji tego wydarzenia ewangelicznego Giotto nie odstaje od swojego ulubionego sposobu komunikowania się ze wszystkim, co dzieje się z najwyższą jasnością i wiarygodnością. Za zdrajcą widnieje sylwetka diabła, który dosłownie popycha go do popełnienia bezbożnego czynu. Jednocześnie ten malarski motyw......
28. Św. Franciszek, otrzymujący stygmaty, z trzema scenami z życia – Giotto di Bondone Obraz w stylu Louvre pisany jest na tablicy i pochodzi z kościoła San Francesco w Pizie. Przybyła do Luwru w 1814 roku, wraz z obrazami Cimabue, Fra Angelico i innych, zebranych w Toskanii przez barona Vivana-Denona. Centralny obraz na zdjęciu przypisywany jest samemu Giotto. Małe żywe sceny są pisane inną ręką, najprawdopodobniej od asystenta czarodzieja.......
29. Kiss of Judah – Giotto di Bondone Jeden z najsłynniejszych murali cyklu z Padwy – „Pocałunek Judasza” – opowiada o walce dobra ze złem, szlachetności i podłości. Na tle błękitnego nieba, wśród wystrzelonych włóczni i pochodni, Chrystus i Judasz obejmujący go są przedstawieni w profilu. Patrzą sobie w oczy. Zbawiciel o twarzy nienagannej, niemal antycznej piękności skontrastowany jest z brzydkim Judaszem o......
30. Śmierć świętego Franciszka – Giotto Oprócz serii fresków w kaplicy Arena, jedynymi freskami, które do nas przylgnęły, które z pewnością przypisuje się Giotto, są dzieła, które zdobią kaplice Bardi i Peruzzi we Florencji. Kaplica Bardi ma siedem fresków, przedstawiających sceny z życia św. Franciszka. W kaplicy Peruzzi przetrwało sześć fresków: trzy – z wizerunkiem św. Jana Chrzciciela i jeszcze trzy......
31. Chrzest Chrystusa – Leonardo da Vinci Wkład Da Vinci w stworzenie ołtarza „Chrzest Chrystusa” wyraźnie wyróżnia się jako wczesny dowód jego artystycznego potencjału. Przewyższa umiejętności zarówno swoich kolegów, jak i nauczyciela, który zawsze rozpoznał talent swojego asystenta. Chrzest Chrystusa, napisany w latach 1470-1472 i 1475-1478, został zamówiony przez warsztat Verrocchio przez mnichów z klasztoru San Salvi we Florencji. Być może był......
32. Lot do Egiptu – Giotto Uciekając od masakry, wystawionej przez króla Heroda w Betlejem, Święta Rodzina zostaje wysłana do Egiptu. Ta praca Giotta jest prawdziwym arcydziełem organizacji kompozycyjnej. Ruch wielopoziomowej procesji rozwija się wzdłuż płaszczyzny pierwszego planu. Nasz pogląd łatwo i bez przeszkód wchodzi w skład, podążając za kierunkiem ruchu młodzieży po lewej. Następnie, podążając za gestem ręki, płynnie przesuwa......
33. Vices and Virtues – Giotto Pod głównymi freskami kaplicy del Arena w Padwie, Giotto umieścił serię obrazów, które uosabiają ludzkie wady i cnoty. Na południowej ścianie kaplicy portretował siedem cnót: Roztropność, Siłę, Umiar, Sprawiedliwość, Wiarę, Miłosierdzie i Nadzieję. Naprzeciw nich, na północnej ścianie, widnieje siedem przywar: rozpacz, zazdrość, niedowierzanie, niesprawiedliwość, złość, nietrwałość i głupota. Wszystkie te obrazy, napisane w odcieniach......
34. Zmartwychwstanie Chrystusa z ucztami i pasjami Chrystusa Zgodnie z tekstem ewangelicznym i ustalonym schematem ikonograficznym mistrz ludowy opowiada o życiu, śmierci i zmartwychwstaniu Jezusa Chrystusa. Przez „czytanie” ikony nie można nie zwrócić uwagi na proporcjonalność kompozycji każdej sceny. Gala zawiera szereg epizodów, które spełniają wymogi religijne czasów współczesnych – „The New Testament Trinity”, „Ścięcia Świętego Jana Chrzciciela”, „Our Lady of Joy wszystkich,......
35. Bicie dzieci – Giotto Jednym z głównych osiągnięć sztuki Djotte może być uważany intensywny rozwój jej cech o najwyższej jasności, pozwalający uzyskać wyczerpującą klarowność znaczenia obrazu obrazowego. Kompozycje Giotta na pierwszy rzut oka ujawniają ich treść, dzięki czemu możemy natychmiast uchwycić istotę konfliktu i uświadomić sobie naturę ról wszystkich zaangażowanych w niego postaci. Poetyka graficzna tej kompozycji oparta jest......
36. Ostatnia Wieczerza – Giotto Schemat kompozycyjny tego fresku autorstwa Giotta łączy indywidualne cechy bizantyjskiego prototypu z zupełnie nowymi motywami, które mogą wzmocnić efekt autentyczności tego, co jest tak ważne dla artysty. Podobnie jak w sztuce bizantyjskiej, Chrystus stoi na skraju stołu, na jego piersi spoczywa głowa ukochanego Jana. Jednak figury apostołów są umieszczone po obu stronach stołu, dzięki czemu......
37. Fresco Chrzest Chrystusa – Pietro Perugino Wśród kilku mistrzów zaproszonych przez papieża do namalowania Kaplicy Sykstyńskiej był Pietro Perugino. Na północnej ścianie, której malowniczy fryz jest poświęcony scenom z życia Chrystusa, zachowały się dwa freski tego artysty. Jednym z nich jest „Chrzest”, Perugino pomógł mu jeden z jego uczniów, być może Pinturicchio, który napisał niektóre postaci i krajobraz. Perugino przedstawił Chrystusa......
38. Zmartwychwstanie Chrystusa, z namiętnym cyklem i roczną minyą W centrum jest Zmartwychwstanie Chrystusa – Powstanie z grobu ze Zstąpieniem Chrystusa do piekła. Kompozycja zawiera także inne sceny, które stały się tradycyjne dla tej opowieści z końca XVII wieku. Centralnym elementem jest 12 znaczków z historiami o Męce Pańskiej, które z kolei są otoczone 12 większymi znaczkami, z których każdy podzielony jest na 4......
39. Pasja Chrystusa – Hans Memling Skład męki Chrystusa jest szczegółową i rozbudowaną narracją artystyczną. Wszystkie sceny rozgrywają się w średniowiecznym mieście. Nawet tak dramatyczna fabuła, jak Męczeństwo św. Sebastian, mistrz zamienia się w jasny i spokojny obraz....
40. Chrzest Chrystusa – Andrea del Verrocchio Jedna z najwybitniejszych postaci w sztuce Florencji, ostatnia trzecia XV wieku. jest Andrea del Verrocchio. Prowadząc duże warsztaty, które realizowały liczne zamówienia dla Florencji i innych włoskich miast, wykształcił całe pokolenie artystów, wśród których było wielu wybitnych artystów, w tym Leonardo da Vinci. Andrea Verrocchio był wybitnym artystą, rzeźbiarzem, architektem, grawerem i jubilerem. Pracował w......