Lalka – Mstislav Dobuzhinsky

Podobne obrazy:

1. Mężczyzna w okularach – Mstislav Dobuzhinsky Nie będąc malarzem portowym, Dobuzhinsky stworzył jedno z najpiękniejszych obrazów, symboli, ucieleśniające całe pokolenie intelektualistów-obywateli. Zdjęcie przedstawia poetę i krytyka sztuki K. A. Sunnberga, mówiącego pod pseudonimem Konst. Erberg Mężczyzna jest ciasno zamknięty w twardej skorupie szacownej sukienki, jego oczy, zablokowane przed światem przez okulary, są prawie niewidoczne. Cała figura nie wydaje się mieć objętość,......
2. Dziecko z lalką – Henri Rousseau Rousseau ma kilka dziwnych dziecięcych portretów – dzieci wyglądają na nich niemal złowieszczo. Ich ciała są nienaturalnie duże, a ich wyrażenia są zamyślone i pozbawione radości, co kontrastuje ostro z lalkami lub zabawkami, które modele trzymają w rękach. Dobrym przykładem tego rodzaju pracy Rousseau jest obraz „Dziecko z lalką”. Przedstawiona na niej dziewczyna marszczy czoło......
3. Październikowa idylla – Mścisław Dobuzhinsky Mamy metaforę miasta-mordercy, tworząc tragiczną groteskę. Nieskazitelnie opuszczone skrzyżowanie, na ścianie solidnego, nastrojowego domu, tuż pod listkiem notorycznego królewskiego manifestu, rozwalonego, krwawe plamy rozpościerające się na asfalcie. Na pustym panelu, zagubionych kaloszach, szklankach, zdeptanej lalce…...
4. Wspomnienia z ogrodu w Etten – Vincent van Gogh Obraz „Wspomnienia ogrodu w Etten” namalowany został w 1888 roku w Arles na południu Francji. Motywem przewodnim były wspomnienia ogrodu domu rodzicielskiego w Etten w Holandii, którego zarysy są rozpoznawalne w tle. Jak wiadomo z listów Van Gogha, na obrazie dwóch kobiet, schwytał swoją matkę i siostrę Wil. Nostalgiczne wspomnienia łączą się z wrażeniami barwnej......
5. Kościół Mariacki – Thomas Gainsborough Narożnik starej Anglii jest kościołem katolickim i starym romańskim zamkiem. Wskazują na to masywne grube mury i wieże zamku, typowe dla epoki romańskiej, okna kościoła, czworokątna wieża, zakończona wysoką wieżą z krzyżem na końcu. W pobliżu kościoła, tak jak powinien być, stary cmentarz przykościelny – starożytne nagrobki, pomniki, rzadcy parafianie, którzy czytali stare napisy, lub......
6. Straw Doll – Francisco de Goya Jest to jeden z ostatnich i najbardziej znanych kartonów Goya stworzonych przez niego dla Królewskiej manufaktury z gobelinów z Santa Barbara. Kartony pomogły artyście zdobyć uznanie, ale sam Goya nie spodobał się tej pracy, uważając się za zdolną do czegoś więcej. Gdy gobeliny z tektury zdobiły królewskie zamki, oryginalne rysunki zostały zapomniane na wiele lat.......
7. Te Aa No Areois – Paul Gauguin Wiosną 1891 r. Elegancka i wygodna wkładka „Ocean” przecina Ocean Indyjski, związany z francuskimi koloniami w Nowej Kaledonii. Jego pasażerowie sceniczni, podzieleni na trzy klasy pod pokładem, od bogatych, ważnych funkcjonariuszy i właścicieli ziemskich, po młodych ludzi o skromnym pochodzeniu, którzy podróżują do kolonii szukających przyszłości, której stara Francja nie była w stanie zagwarantować. Innymi......
8. Dandelions – Isaac Levitan Obraz „Dandelions” został namalowany przez artystę w 1889 roku. Jest jedną z najbardziej znanych prac Levitana, uważaną za prawdziwego mistrza martwych natur. Obraz pojawił się w czasie, gdy autor był w małym miasteczku nad Wołgą. To jego rodzinne miasto, więc cała miłość i czułość została zainwestowana w pracę, a także wypełniona prostotą stylu i niezwykłym......
9. Plac Czerwony w drugiej połowie XVII wieku – Apolinary Wasnikow Architektoniczny krajobraz historyczny jest nierozerwalnie związany z człowiekiem. A ludzie, z reguły, Vasnetsov wcale nie wydają się być dodatkami: ich działania są tak żywe i naturalne, ich wygląd jest przekonujący, ujawniając do pewnego stopnia ich stan wewnętrzny, uczucia, nastrój. To właśnie sam artysta powiedział o specyfice jego wieloletniej pracy nad odtworzeniem historycznego wyglądu starożytnej Moskwy:......
10. Portret pisarza A. N. Strugovshchikov – Karl Bryullov Po fiasku w życiu rodzinnym Bryullov pogrążył się w pracy artystycznej. „Moja żona jest sztuką”, napisał potem w jednym z listów. Do tego okresu należy także portret Strugovchikowa, arcydzieła rosyjskiego malarstwa portretowego. Jak zwykle, Bryulłow pisał tu nie o wyglądzie człowieka, ale o jego wewnętrznym świecie, jego duszy. Ciekawy niuans: A. N. Strugovshchikov w czasie......
11. Gorge – Caspar David Friedrich Fryderyk po raz pierwszy zobaczył góry, będąc całkiem młodymi, w 1810 roku. Od tego czasu stały się częstym motywem jego pejzaży, symbolem wysokości wiedzy i życia duchowego. Kilka sosen na skalistych szczytach przypomina nam o życiu wiecznym. Ale w drodze do niej trzeba pokonać wąwóz, wirując we mgle, otchłań grzechu, w którą osoba może upaść......
12. Echo czasu przeszłego – Konstantin Somov „Echo z czasu przeszłego” – jedno z najważniejszych dzieł tego gatunku. Tutaj, podobnie jak w portretie „Ladies in Blue”, artystka łączy rzeczywistość i fantastykę, przeszłość i współczesność, romantyzm i codzienność. Ale tym razem bohaterka jest bardziej warunkowa w sposobie egzekucji. Wydaje się być cieniem przeszłości, która odwiedzała stary dom, w którym kiedyś żyła. Ale wnętrze......
13. Starożytna twierdza – Konstantin Bogaevsky W obrazach z lat 1900-1904 Bogayevsky pojawił się jako w pełni rozwinięty artysta, mający własną oryginalną twórczą twarz. Przede wszystkim odkrył w krymskim krajobrazie niezależny temat historyczny, który był przez niego rozwijany i urozmaicany przez wiele lat. Bardzo osobliwe było także potraktowanie tego tematu przez artystę. Nie próbował odtworzyć konkretnego miejsca historycznego związanego z niektórymi......
14. Na progu wieczności – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh poświęcił wiele swoich dzieł tematyce życia, starał się ukazać całą swoją kruchość i kruchość, ale jednocześnie niezwykłą moc. Artysta nie był beztroskim i szczęśliwym życiem, przeszedł wiele trudności i został zrujnowany przez chorobę psychiczną, ale nigdy się nie poddawał, a nawet w najgorsze dni nie poddawał się i włożył wszystkie swoje doświadczenia......
15. Tajemnicza woda (tajemnicze źródło) – Paul Gauguin Tahitańska nazwa płótna brzmi jak „Pape Moe”. I to jest klasyczny przypadek dla całego dzieła Gauguina – próbował uszlachetnić nawet najzwyklejszą sytuację, a nawet nadać pewne mistyczne cechy. Obraz „Tajemnicze Źródło” został napisany przy pomocy fotografii, która schwytała małego chłopca z cienkiego klawisza. Na płótnie młody mężczyzna zmienił się w półnagą dziewczynę w długą przepaskę......
16. Portret architekta Bartolomeo Francesco Rastrelli – Pfanzelt Ten człowiek można bezpiecznie nazwać jednym z największych architektów Rosji w połowie 18 wieku. Rod Rastrelli pochodzi z Florencji. Dziadek przyszłego architekta w 1670 roku otrzymał szlachecki herb i był z niego bardzo dumny. Ojciec Bartolomeo Francesco, Carlo Bartolomeo był rzeźbiarzem, pracował w Rzymie, w Paryżu. W 1715 r., Po śmierci króla Francji Ludwika XIV,......
17. Całe miasto – Max Ernst W latach 1933-1936 Ernst namalował kilka obrazów przedstawiających zniszczone miasta otoczone bujną roślinnością. Na tych płótnach artysta próbował stworzyć atmosferę opuszczonej cywilizacji, która zaginęła w czasie. Zmysł martwoty tego świata jest wzmocniony przez zielonkawy zmierzch, w którym miasto jest zanurzone. Nad wierzchołkiem wzgórza wisi wielki księżyc. „Całe miasto” Ernst stworzył w tych latach, kiedy ponury......
18. Martwa natura z czaszką (Vanitas) – nieznana Nieznany mistrz holenderski z XVII wieku. W martwym życiu zgromadzono wiele cech alegorii „Vanitas” – nietrwałość całej ziemskiej, która miała moralistyczne, dydaktyczne znaczenie: czaszka, zgaszona świeca, tytoń i fajka, bańka mydlana. Łuk odnosi się do alegorii słyszenia, homara, kok i cytryny do alegorii smaku; Te alegorie z serii Five Senses były również związane z tematem......
19. Widok Konstantynopola w świetle księżyca – Iwan Ajwazowski Obraz I. Aiwazowskiego pojawił się po kilku wizytach w Turcji. Wrażenia tego stanu były tak żywe, że chciał je odzwierciedlić w swoim obrazie. Autor wielokrotnie przedstawiał to miasto na swoich obrazach, ponieważ uważał je za najpiękniejsze, nawet piękniejsze od Wenecji. Jest mało prawdopodobne, że któryś z artystów będzie w stanie porównać z nim piękno wizerunku......
20. Schronisko – Vladimir Makovsky Malarstwo Makowskiego można przypisać sztuce Wędrowców. Jego prace są szczególnym przejawem troski i zrozumienia, radości i emocji „małego człowieka”. Niektóre z jego obrazów można przypisać walce bogatych i ubogich, w tym kontraście otrzymuje jego dzieła. Autor uwielbia potępiać ludzką niesprawiedliwość. Obraz „Nocny domek” został napisany w 1889 roku, poświęcony tematyce upokorzonego i urażonego. Na zdjęciu......
21. Młynek na organy – Wasilij Perow Wasilij Perow – wybitny malarz, jego umiejętności, wkład w rozwój sztuki rosyjskiej i kultury rosyjskiej nie można przecenić. Został wyposażony w wyjątkowy talent, który pozwala pisać prawdziwe arcydzieła. Wśród jego prac znalazło się wiele obrazów wysoko cenionych przez krytyków Imperialnej Akademii Sztuk. Dla jednego z nich – „Sermon in the village” – artysta otrzymał duży......
22. Mama – Arkady Plastov Najdroższą i najdroższą osobą na świecie jest matka. Bez względu na to, ile masz lat i gdziekolwiek jesteś, twoja matka zawsze myśli i troszczy się o ciebie. Macierzyństwo to bardzo ciężka praca, która przynosi każdej kobiecie niewymowną radość. To właśnie to uczucie możemy zaobserwować na zdjęciu Arkady Plastowa „Mama”. Widzimy kobietę, która chce nakarmić dziecko.......
23. Wiosna – Edvard Munch Rok 1889 stał się trudny dla artysty, był poważnie chory, ale po chorobie, w czasie rekonwalescencji, napisał bardzo autobiograficznie szczelnie „Wiosnę”. Łączy w sobie wspomnienia z własnej choroby i choroby siostry, która zabrała ją do grobu. W tej pracy ujawniono dojrzałość artystyczną Edvarda Muncha, za którą artysta otrzymał stypendium państwowe, dzięki czemu mógł udać się......
24. Bzy w koszu – Petr Konczałowski Jak często myślimy o tym, jak piękny jest świat wokół nas? Niestety, w pośpiechu bardzo rzadko o tym zapominamy. Rozkosz jest spowodowana niesamowicie jasnymi kolorami, z których korzysta artysta. Najwyraźniej autor ma wielką miłość do takich kwiatów, ponieważ nie jest to jego jedyna praca na ten temat. Szczególny urok pochodzi z wiklinowego koszyka wykonanego z......
25. Umysł dzieci – Giorgio de Chirico Ten niezwykły obraz de Chirico odzwierciedla jego inne „metafizyczne” płótna. Jej postać prawie nie ma brwi, zmuszając do przypomnienia sobie popiersie z „Portretu Guillaume Apollinaire”. Zamknięte oczy mężczyzny sugerują ślepotę. Ale w przeciwieństwie do wspomnianego „Portretu” cała scena robi przygnębiające wrażenie. Najczęściej dzieło to interpretowane jest w kategoriach psychoanalitycznych, interpretując je jako wyraz dziecinnego strachu......
26. Nocna kawiarnia na placu Lamartine w Arles – Vincent Van Gogh Obraz „Nocna kawiarnia” został namalowany przez Van Gogha w 1888 roku w Arles. W tym niezwykłym obrazie autor próbował przekazać ponurą atmosferę tego miejsca. W jednym z listów do brata Van Gogh napisał, że kawiarnia to miejsce, w którym osoba może popełnić przestępstwo lub stracić rozum. Atmosfera agresywna i opresyjna przekazywana jest przez artystę za......
27. Kwiaty, owoce, ptaki – Fiodor Tołstoj Fiodor Pietrowicz Tołstoj uważany jest za jednego z najsłynniejszych rzeźbiarzy, malarzy, rysowników, a nawet rytowników. „Kwiaty, owoce, ptak” jest uważane za jego najbardziej znane dzieło, napisane w gatunku martwej natury. Na pierwszy rzut oka ta praca wydawała mi się bardzo dziwna, a wszystko, co zostało zebrane w jego martwym życiu, jest dla mnie zbiorem zupełnie......
28. Old Cook – Diego Velasquez Velazquez przedstawia kucharza, który gotuje jajecznicę. W rękach jej jajka i łyżki. Następny jest sługa. W jednej ręce – karafka wina, w drugiej – melon. Ale ci badani nie mogą nic powiedzieć o istocie tych bohaterów. Czujemy, że są nie tylko śmiertelnym i daleko od próżności. Są całkowicie zanurzeni w biednym życiu, które jest nieeleganckie......
29. Wieczór. Golden Ples – Isaac Levitan Na zdjęciu autor przedstawił nachylenie Wołgi, oświetlone złotym słońcem. Widz otrzymuje małe nadmorskie miasteczko. Na płótnie malowane letnie zachody słońca. Tak więc początek słońca już zachodzi, a jego promienie jasno oświetlają gładką powierzchnię rzeki. Na pierwszym planie widać zbocze wybrzeża pokryte trawą. Las zbliża się do rzeki. Nieco dalej znajduje się ścieżka prowadząca do budynków.......
30. Leg in Stirrup – Giovanni Fattori Ciekawe wspomnienia toskańskiego pisarza Renato Fuchiniego związane z dziełami Fattori na tym bardzo ekspresyjnym płótnie przetrwały. W notach autobiograficznych z przeszłości: przypadki i ciekawostki z mojego życia „pisarz bez fałszywej skromności stwierdził:” Ma nogę w strzemieniu „- stworzył z moim poddaniem. Obserwując raz, gdy pisał scenę bitwy z grupą uciekających jeźdźców, zapytałem go: „A co......
31. Para butów II – Vincent Van Gogh Van Gogh niejednokrotnie wybrał bardzo nietypowe przedmioty do swojego martwego życia. Taka fabuła jak stare buty, zawarte w sześciu płótnach, które składają się na całą serię. Jeden ze znajomych Van Gogha przypomniał, że artysta specjalnie szukał starych, zmaltretowanych butów na pchlim targu. Buty przedstawione na tym zdjęciu, wcześniej należały do ​​jakiegoś robotnika. Kiedy Van Gogh......
32. Pogrzeb – Jacopo Tintoretto Jednak portret, nigdy nie wchodząc na pierwsze miejsca w twórczości Tintoretta, bardzo zajmował artystę. Jako malarz portretowy artysta jest na równi z Tycjanem i innymi uznanymi mistrzami gatunku portretowego, którzy żyli w XVI wieku. W przeciwieństwie do Tycjana, Tintoretto nie próbował tutaj działać jako rewolucjonista, zachowując wiarę w tradycję. Zachowało się około stu portretów namalowanych......
33. Nowy Jork – Rafaella Spence W obrazie „Nowy Jork” angielskiego malarza fotorealistycznego Raffaella Spence widzimy panoramę największego miasta w Stanach Zjednoczonych. Ogromna liczba drapaczy chmur, przypominająca rakiety skierowane w górę, nadaje miastu wojenny, nieprzystępny wygląd. Miasto wygląda jak ogromny, nieustannie działający samochód, a nawet niezliczone okna nie nadają miastu nadającego się do zamieszkania. Drapacze chmur biegną ku horyzontowi, pokryte niebieską......
34. Odsadzanie, odżywianie meble-jedzenie – Salvador Dali Pisanie przez Salvadora Dali obrazu „Odsadzanie, karmienie mebli-jedzenia” zbiegło się z datą ślubu artysty z Gali. Wydarzenie, do którego aspirował artysta, w żaden sposób nie odzwierciedlało prezentowanej pracy, ale uosabia punkt zwrotny w życiu „niewidomego dziecka” i jego reinkarnację w dojrzałego męża. To, jeśli chodzi o tajne znaczenie opowieści. Szczegółowa analiza fabuły nie mieści się......
35. Śpij (śpiąc) – Salvador Dali Jeden z najsłynniejszych obrazów do dziś budzi wiele kontrowersji, jak w 1937 roku, kiedy został namalowany. To płótno jest częścią cyklu „Paranoja i wojna”. W centrum – niesamowita głowa, brzydka i nienaturalna, z dziwnym niebieskawym odcieniem skóry. Ta głowa jest połączona z szyją, która różni się od zwykłych form. Jest to cienka, wydłużona nić, która......
36. Serfowie zmieniają psy – Iwan Izhakevich Izhakevich Ivan Sidorovich poświęcił wiele swoich obrazów życiu chłopskiemu. Sam nie był bogaty i próbował swojej pracy twórczej, aby przekazać życie biednym ludziom. Jednym z najbardziej ekscytujących i uderzających obrazów jest jego płótno „Serfs Change to Dogs”. Nasz pogląd przedstawia obraz tego, jak dwóch właścicieli siedzi w fotelach przed dużym domem i omawia ich sprawy.......
37. Golden Ples – Isaac Levitan Obraz należy do słynnego okresu „Wołgi” artysty. Rok później, po zakończeniu pracy, została kupiona przez Tretyakova dla swojej galerii. Zwykłe wybrzeże Wołgi z miastem widzianym w oddali ma niezwykły urok, bajeczność i niewytłumaczalny optymizm. Zmierzch nadchodzi na brzeg. Przeciwległy brzeg jest już w uścisku nocy, spowity mgłą, senną wieczorną półprzezroczystą narzutą. Miasto na wybrzeżu jest......
38. Sprzedawca zwierząt gospodarskich – Marc Chagall Mark mieszkał w Paryżu od dwóch lat, ale wciąż był pod wrażeniem jego wspomnień z dzieciństwa związanych z ojczyzną. Na przykład dzieło „Sprzedawca żywego inwentarza” jest wypełnione metaforami pseudo-prosperującego życia Rosji. Na płótnie znajduje się klacz z nienarodzonym źrebięciem w brzuchu, niosącym wóz. Na wózku leży krowa, a sam właściciel siedzi, a za nim podąża......
39. Portret córki Olyi w dzieciństwie – Wasilij Surikow Tutaj widz otwiera niezwykłe emocje na widok cudownego dziecka, córki samego artysty. Dziewczyna na obrazku stoi z lalką przy piecu, jest dość luźna i nie spięta. Jej spojrzenie jest bezpośrednie i dociekliwe. Jej wielkie ciemne oczy i jasna sukienka nieświadomie powracają widzów do atmosfery dzieciństwa. Olya stoi przy białym piecu kaflowym z lalką w dłoniach.......
40. Architektoniczny krajobraz – Pimen Orlov PN Orłow stał się malarzem portrecistą, ale w jego twórczości można znaleźć także kilka poświęconych codziennym scenom życia. Jednym z takich utworów jest „Krajobraz Architektoniczny”. Artysta był wrażliwy z natury, interesował się wszystkim. Urodzony w rodzinie biednego młynarza i oszczędzony przez długi czas, aby zapłacić za studia, Orłow cenił zwykłe artykuły gospodarstwa domowego i widział......