Kuszenie św. Antoniego – Salvadora Dali

Podobne obrazy:

1. Kuszenie św. Antoniego – Paolo Veronese Obraz Paolo Veronese „Kuszenie św. Antoniego”. Rozmiar zdjęcia to 198 x 151 cm, olej na płótnie. Wielu artystów od renesansu do późniejszego okresu zajęło się słynnym tematem biblijnym, na przykład malarstwem mistrza surrealizmu Salvadora Dali, na ten sam temat, napisanego w 1946 roku. Plastycznie czyste opracowanie figur w Kuszeniu św. Antoniego, Paolo Veronese, przedstawia ten......
2. Kuszenie św. Antoniego – Max Ernst W 1929 r. Andre Breton nazwał Ernsta artystą, który „posiada najbardziej iluzoryczną wyobraźnię na świecie”. Te słowa zostały wypowiedziane podczas wykładu poświęconego powieści Ernsta o kobiecie z Kaprołów, ale można je w pełni przypisać filmowi „Kuszenie świętego Antoniego”, który wygrał konkurs na prawo do pokazania w filmie na podstawie powieści Guy de Maupassanta „Drogi przyjacielu”.......
3. Portret mojego zmarłego brata – Salvadora Dali Brat Dali, który również nazywał się Salvador, zmarł w wieku dwóch lat, na rok przed narodzinami artysty. Dali był bardzo podobny do swojego zmarłego brata i powiedział, że jego „przymusowa identyfikacja z osobą zmarłą sprawiła, że ​​prawdziwy obraz mojego ciała wiązał się z rozkładającym się, gnijącym, miękkim i zwariowanym trupem…”. Jest to jedyny obraz brata......
4. Kuszenie św. Antoniego Wielkiego Starożytny fragment jest osadzony w cienkiej płycie wapiennej z dwoma dębowymi kołkami. W pierwotnej warstwie kolorów znajduje się wizerunek świętego Antoniego Wielkiego, leżącego na łóżku z widokiem na górę z czarną jaskinią, z której szaro-zielone demony i różne zwierzęce stworzenia podchodzą do niego. Ikona z unikatową fabułą była podobno ikoną życia Antoniego Wielkiego. Ten święty......
5. Portret mojego ojca – Salvadora Dali „Portret mojego ojca” – dzieło młodego Salvadora Dali. Ten obraz, zwykle na pierwszy rzut oka, oddaje krótkie przywiązanie młodego syna do ojca. W arsenale artysty było kilka portretów dużego mężczyzny, ale ich pisanie z reguły odnosi się do wczesnego okresu twórczej biografii autora, a kończy się w momencie, gdy jedno z obrazów Dali zostało podpisane......
6. Kuszenie św. Antoniego – Hieronima Boscha Sztuka holenderska XV i XVI w. Ołtarz „Kuszenie św. Antoniego” to jedno z najlepszych dzieł dojrzałego Boscha. Podkrasochnye rysunki na oryginale wymownie wskazują na szczególną intensywność procesu twórczego – artysta, jak mówią, „wkłada serce w swoją pracę”. Ten tryptyk Hieronima Boscha, jednego z jego najważniejszych dzieł, jest pełen złych kpin z duchowieństwa. Nigdy przed Boschem......
7. Portret Anny Marii – Salvadora Dali Portret Anny Marii surrealistycznego malarza Salvadora Dali to autobiograficzny odcisk relacji brat-siostra. Jako młodsza siostra artysty, Anna Maria Dali często działała jako model dla malarza. Nie tylko świat malarstwa zbliżył mojego brata i siostrę do siebie, ale pełne szacunku uczucia do siebie nawzajem i wieczną miłość, później zdradzony przez Salwadora po spotkaniu z Gala –......
8. Wyparowana czaszka zasymilowała fortepian na kodzie – Salvadora Dali Oto dzieło surrealisty Salvadora Dali. Data jej wykonania to 1934 rok, jest to czas zmian w życiu osobistym autora, a wiąże się to z małżeństwem artysty z jej muzą Gala. To wydarzenie było punktem wyjścia do zmiany stylu malarstwa i tematu obrazów autora. Stały się bardziej wulgarne, z podtekstem seksualnym, perwersyjnym postrzeganiem wszystkiego, co wiązało......
9. Portret Pawła Eluarda – Salvadora Dali S. Dali na temat portretu P. Eluarda Upokorzony, obrażony Paul Eluard stał się bohaterem brzydkiej historii. Autorka portretu Salvadora Dali i słynnej Gali – była żona Pawła, który później stał się kochanką i mężem hiszpańskiego malarza, jest w to zaangażowany. Oprócz roli w głośnym trójkącie związków miłosnych, poeta Eluar dostał rolę bohatera swojego własnego portretu......
10. Dali, odwracając się, napisał portret Gali – Salvadora Dali Obraz jest złożony i kapryśny zarówno pod względem kompozycji, jak i pod względem ustawienia światła. Widzimy pokój z dużym oknem z widokiem na morze lub jezioro. Powierzchnia wody z łodzią, wzgórza na horyzoncie. Na pierwszym planie jest masywny drewniany fotel, w którym artysta siedzi plecami do widza z pędzelkiem w dłoni. Przed nim jest sztaluga,......
11. Kuszenie św. Antoniego – Dawid Teniers Teniers bardzo często zwracali się do historii o Temptation of St. Anthony. Hermitage przechowuje dwie prace o tej samej nazwie, stworzone przez artystę w połowie lat czterdziestych XVI wieku i na początku lat 50-tych. Na masce św. Anthony literę T jest widoczny – symbol zbawienia duszy i znak monastycznego porządku antonitów, który został ustanowiony w......
12. Kosztowna postać Ilissy Phidias – Salvadora Dali Obraz odnosi się do czasu, który Dali określił jako „prawie boski, ścisły okres rogu nosorożca”, argumentując, że zakręt tego rogu jest jedyną absolutną logarytmiczną spiralą w naturze, a zatem jedyną idealną formą. W duchu typowej logiki Daly’ego – lub krytycznej paranoi – ten wgląd przyszedł mu podczas kopiowania obrazu, który nie dawał artyście spokoju przez......
13. Koszyk na chleb – Salvador Dali To stosunkowo wczesna sprawa Salvadora Dali. Obraz został napisany w 1926 roku jako prezent dla Garcia Lorca, z którym Dali był bardzo przyjazny. Później artysta malował chleb niezliczoną ilość razy. Celowo uczynił chleb swoją marką: „wymyślił jajo kolumbijskie – chleb Salvadora Dali”, według jego własnych słów. Dali namalował symbol chleba z podwójnym i potrójnym dnem,......
14. Trwałość pamięci – Salvador Dali Obraz „Stałość pamięci”, napisany przez wielkiego hiszpańskiego surrealistę Salvadora Dali w 1931 roku, wyróżnia się, podobnie jak wiele innych jego dzieł, swoim szczególnym stylem i głębokim wydźwiękiem, wypełnionym wieloma niesamowitymi wartościami. „Stałość pamięci” to jedno z najbardziej znanych i powtarzalnych dzieł Salvadora Dali. Z tego powodu obraz jest przerośnięty wieloma popularnymi nazwami: „Profil czasu”, „Czas......
15. Ukrzyżowanie – Salvador Dali Obraz hiszpańskiego surrealistycznego malarza Salvadora Dali jest pełen snów i „wizji”, ale znaczna część jego twórczości pochodziła z umysłu, na przykład z pomysłu przedstawienia obrazu Hypercube zamiast krzyża w przedstawionym obrazie. W ten sposób artysta konfrontuje się z czystą formą geometryczną i cierpieniem Chrystusa, podkreślonym przez jego wysklepione ciało z wystającą klatką piersiową. To powoduje......
16. Moja żona, nago, patrzy na własne ciało – Salvadora Dali Pełna nazwa obrazu brzmi: „Moja żona, naga, patrzy na własne ciało, które stało się drabiną, trzema kręgami kolumny, niebem i architekturą”. Model – żona i muza artysty – przedstawiony jest dwukrotnie. Jako ubrany w ciało obraz pięknej kobiety o doskonałym ciele – i jako jej geometrycznie wyidealizowany rzut na płaszczyznę niebiańskiego tła. Pierwszy plan to......
17. Benvenuto Cellini i Jowisz – Salvador Dali Benvenuto Cellini był włoskim jubilerem, metalowym rzemieślnikiem, żołnierzem, muzykiem, malarzem, a nawet rzeźbiarzem XVI wieku. Poważnie przyczynił się do stylu manieryzmu. Dali zilustrował publikację swojej biografii w 1946 roku. Artysta bardzo interesował się sztuką klasyczną i architekturą Włoch, co było w dużej mierze zasługą jego wizyty w tym kraju. W 1949 napisał „Rzym”. Oprócz pracy......
18. Portret Jose Torres – Salvador Dali Jedno z wczesnych dzieł Salvadora Dali „Portret Jose Torresa” nie zostało napisane w sposób surrealistyczny, tak charakterystyczny dla twórczości artysty lat dwudziestych. Wciąż w pracy. Kurtka Torres dołączona do ikony w formie katalońskiej flagi narodowej. Dali przywiązywał wielką wagę do jego katalońskiego pochodzenia, czego potwierdzeniem jest wiele jego dzieł, na przykład w The Discovery of......
19. Lot i upadek św. Antoniego. Tryptyk Lewe skrzydło – Hieronymus Bosch Obraz „Lot i upadek świętego Antoniego” to lewe skrzydło ołtarza „Kuszenie świętego Antoniego” i opowiada o walce świętego z diabłem. Artysta wielokrotnie powracał do tego tematu w swojej pracy. Święty Antoni jest pouczającym przykładem na to, jak oprzeć się ziemskim pokusom, być nieustannie czujnym, nie brać wszystkiego, co wydaje się być prawdą, i wiedzieć, że......
20. Regulacja pragnień – Salvador Dali Praca Salvadora Dali „Adaptowalność pragnień” jest kolejnym przerażającym przykładem atrakcyjnego malarstwa artysty. Pasja do rozbioru części na małe komponenty proponowane tutaj jako pyszne danie z sfer kokonowych. Soczysty substrat z cukrową – arbuzową paletą podpowiada obecność czegoś krwawego i złowieszczego. Pomimo braku wyraźnych oznak podtekstów seksualnych, płótno zawiera zawoalowaną symbolikę relacji – nagi tors kobiety......
21. Obraz paranoidalny astralny – Salvador Dali „Obraz astralno-paranoidalny” – dzieło surrealizmu Salvadora Dali z pierwszych etapów tworzenia zostało rozdarte na kawałki, które nie miały korzeni ani znaczenia. Został stworzony przez mistrza w okresie krytyki jego twórczości i przypisywania wielu prac karykaturze, w przededniu kłótni ze światem surrealistów i narodzin jego słynnego stwierdzenia: „Surrealizm to ja”. Proponowany „wizerunek” Dalego można podzielić na......
22. Naga Gala, siedząca z tyłu – Salvador Dali Muzą, inspiracją i zarazem przekleństwem całego świadomego życia Salvadora Dalego była jego żona Gala. Włosy stoją na końcu, gdy czyta się o ich historii, delikatnie mówiąc, osobliwe relacje. Ścisnęła go do kropli, szczerze go użyła, a on tylko błagał, żeby go nie opuścić, żeby się nie zbliżać. Dali malował ją w różnych okresach życia –......
23. Filozof Oświetlony przez Księżyc i Wadliwe Słońce – Salvador Dali Obraz „Filozof, iluminowany przez Księżyc i ułomne Słońce” został namalowany w płótnie olejnym w 1939 roku. Obrazy Salvadora Dali z lat 1938-1949 odnoszą się do okresu jego życia i twórczości, zwanego „Amerykańskim snem”. W ciągu tych lat autor przebywał w Ameryce wraz ze swoją żoną Galą, która po rozwodzie w 1934 r. Ze swoim poprzednim......
24. Portret Picassa – Salvador Dali „Portret Picassa” Salvadora Dali – z jednej strony sarkastyczna satyra, z drugiej – hołd złożony wielkiemu Hiszpanowi, którego podziwiali Dali, pomimo wielu różnic. Dali koronował Picassa koroną, jakby wyciętą z szorstkiego kamienia przybrzeżnych klifów Cadaques. Ale potężna tiara unosi się w powietrzu, nie obciążając głowy właściciela. Picasso tutaj jest wyposażony w kobiecą pierś: w obrazach......
25. Autoportret z „L’Humanite” – Salvador Dali Autoportret z Jumanite został napisany w 1923 roku, kiedy Dali studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Madrycie. Nazwa nawiązuje do francuskiego magazynu socjalistycznego L’Humenite, który podpisał Dali. W tle, na prawo od Dali, widoczna jest część słowa „L’Humanitie”; Dali wyciął nagłówek z pierwszej strony i wkleił go na zdjęciu, nadając mu wygląd kolażu, aby stworzyć......
26. Portret galowy z dwoma jagnięcymi żebrami wyważonymi na ramieniu – Salvador Dali Portret jest bardzo miniaturowy, jego rozmiar to zaledwie 6,8×8,8 cm, ale stanowi kompletny i stylistycznie doskonały obraz i jest bardzo precyzyjnie zweryfikowany pod względem kompozycji. To małe płótno jest pełne drobiazgowo wytropionych szczegółów, które jednak składają się na surrealistyczną fantazję. Scena obrazu to opuszczony dziedziniec. Zniszczone ściany, zawalona studnia, ruiny, gruzy. Całą lewą część obrazu......
27. Nagy Dali przed pięcioma regularnymi ciałami – Salvador Dali „Naga Dali, kontemplując pięć uporządkowanych ciał, zamieniając się w ciałka, z których Leda Leonardo, zaimpregnowana przez twarz Gali, niespodziewanie tworzy,” opis zdjęcia Krajobraz, bezchmurny, pogodny dzień i żółte klify Cadaques to typowy zarys, na którym Dali odcisnął swoje kapryśne fantazje. Powierzchnia wody morskiej jest prawie idealnie gładka. Tylko nieznaczne zmarszczki marszczą ją. Tak, a to......
28. Wizje św. Antoniego. Altar Right Wing – Hieronymus Bosch Obraz „Wizje św. Antoniego” to prawe skrzydło ołtarza „Kuszenie św. Antoniego” Kiedy św. Antoniusz żył jako pustelnik na pustyni, ścigał go najbardziej uwodzicielski ze wszystkich kusicielek. W ogrodzie Eden upadek człowieka rozpoczął się wraz z Ewą i świadomością seksapilu, kiedy Adam i Ewa dowiedzieli się, że są nadzy. Diabeł jest święty, nagi, nieśmiało zasłaniając ręką......
29. Duch seksualnej atrakcyjności – Salvador Dali Gigantyczna, opadająca postać „Seksualnej atrakcyjności” stojąca na brzegu i trzymana z podporami nie jest przyjemnym widokiem, „seksualny koszmar” jest bardziej odpowiednią nazwą dla tej kolekcji części ludzkiego ciała, które są luźno związane z tułowiem skręconym z torebek i rozdartymi. Głowa postaci łączy się ze skałami w typowy podwójny obraz Dali, a amputowane i torturowane kończyny......
30. Żyrafa w ogniu – Salvador Dali „Żyrafa w ogniu” lub, jak ją również nazywają, „Płonąca żyrafa” to jedno z najbardziej znanych i ważnych dzieł wielkiego surrealizmu. Obraz ten został namalowany w 1937 roku, zanim artysta wyemigrował do USA w surrealistycznym stylu. Ten obraz w szczególny sposób odzwierciedla kolejne płótno wielkiego artysty – „Stworzenie potworów”. Według samego Salvadora Dali te dwa obrazy......
31. Łabędzie odzwierciedlenie w słoniach – Salvador Dali Łabędzie i trzy suszone drzewa, odbite w wodzie, przybierają formę słoni, a jeśli odwrócisz obraz do góry nogami, słonie zamieniają się w łabędzie i odwrotnie. Miękkie, śliskie powierzchnie przedmiotów i ich wijące się kształty tworzą nieprzyjemną atmosferę, dziwnie kontrastującą z prozaiczną postacią bezczynnej osoby. Do czego my, potomkowie, powinniśmy być wdzięczni surrealistom pod wodzą S.......
32. Wyspy Umarłych – Salvador Dali Ten obraz został namalowany w oleju na płótnie. Praca jest przeróbką dzieła artysty Arnolda Beklina, którego pomysły były podobne do myśli surrealistów, w tym Dali. Po lewej stronie stoi kubek stojący na sześciennej podstawie z przymocowanym do niego cienkim prętem. Zgodnie z interpretacją snów Freuda, każda wnęka oznacza kobiecą zasadę, a każdy obiekt podłużny interpretowany......
33. Pieta (Pieta) – Salvador Dali Obraz został namalowany przez Salvadora Dali w 1987 roku, dwa lata przed śmiercią. Po śmierci żony artysta znajdował się w głębokiej depresji, z której nigdy nie wyzdrowiał. W jego ostatnich obrazach przeważały tematy żalu i smutku. „Pieta” – lamentacja Chrystusa – motyw religijny powszechny w sztuce europejskiej, do którego zwrócił się wielu artystów i rzeźbiarzy,......
34. Atavism o zmierzchu – Salvador Dali „Atavism zmierzchu” – dzieło Salvadora Dali. Mylące to zdjęcie z archiwum innego artysty jest trudne. Pismo Dali odgaduje charakterystyczny nonsens, zrozumiały tylko dla niego i umiejętność malowania wysokiej klasy. Atavism z Salvadoru, jako osoby „trzeciego” seksu, rozpryskując się w mroku atawizmu na tym płótnie. Każdy obraz sprawia, że ​​człowiek myśli o znaczeniu nie tylko samej......
35. Chrystus św. Jan od Krzyża – Salvador Dali Nazwa obrazu pochodzi z epizodu z życia XVI-wiecznego hiszpańskiego mistyka, świętego Jana Krzyża, który namalował krucyfiks w stanie religijnej ekstazy. Jego szkic ołówkiem został wykonany w tej samej niezwykłej perspektywie, co w obrazie Dalego. Sam Dali przypomniał sobie jej narodziny w następujący sposób: „Wszystko zaczęło się od kosmicznego snu, który nawiedził mnie w 1951 roku,......
36. Miękkie zegarki – Salvador Dali W każdym języku są przymiotniki i rzeczowniki, ściśle ze sobą powiązane, na przykład, zaprzysiężony wróg. Inne epitetyki i język nie zwracają się do jednego lub drugiego materialnego obiektu. Zapytaj, powiedzmy, aby opisać zegarek jednym słowem – powiedzą ci, że są to mężczyźni i kobiety, metal i elektronika, piasek i ściana. Ale najprawdopodobniej nikomu nie przyszło......
37. Spotkanie św. Antoniego Wielkiego i Pawła Pustelnika – Dawida Teniera Św. Antoni urodził się w Górnym Egipcie, a Paweł Pustelnik, czyli Paweł z Teb, był pierwszym pustelnikiem pustynnym Egiptu, który mieszkał w pobliżu Teb. Obaj dorastali w bogactwie, oboje opuścili swój dom rodzinny, aby prowadzić samotne i boskie życie. W wieku 90 lat św. Antoni, według legendy, udał się na pustynię Theban po pustelnika Pawła,......
38. Skull of Zurbaran – Salvador Dali Źródła inspiracji, które Dali często znajdował w przeszłości. Wiele jego obrazów wywodzi się z wpływów artystów XVII wieku, Velasqueza i Vermeera. „Skull Zurbaran” wskazuje na dialog z tym hiszpańskim artystą z tej samej epoki. Był jeden obraz, który zabrał Daliemu całe życie. To dzieło „Angeliusa” francuskiego artysty z XIX wieku Jean-Françoisa Milleta. Dali napisał esej......
39. Chleb antropomorficzny – Salvador Dali Chleb jest stałym i ważnym motywem przewodnim w dziele Dalego. Jego znak handlowy, na równi z „płynącymi” rzeczami i rekwizytami, włóczniami. W młodości Dali malował klasyczne martwe natury z koszami chleba, w swoich dojrzałych latach zamówił chlebowe meble i żyrandole do swojego muzeum teatralnego w Figueres. Ale prawdziwym przedmiotem zainteresowania i przejrzystym motywem w twórczości......
40. Atom Dzielenie – Salvador Dali Salvadora Dali trudno nazwać samoukiem w malarstwie. Nie odrzucając czynnika naturalnego obdarowania czy Boskiego geniuszu, trzeba przyznać, że mistrz obliczył wiele rzeczy z góry, zmierzył je siedem razy, zanim podniósł pędzel i zaczął realizować inny pomysł w kolorze i kolorze. I, oczywiście, Dali miał wyraźne pojęcie o proporcjach artystycznych i geometrycznym kształcie form. W pewnym......