Księżna Richmond i Lady Lennox, obserwując ujeżdżenie Duke’a – George Stubbs

Podobne obrazy:

1. Zwierzęta egzotyczne – George Stubbs Oprócz „rodzimych” koni i psów, Stubbs często przedstawiał obce zwierzęta, nie tracąc okazji do napisania rzadkiej bestii. Najczęściej miał do czynienia ze zwierzętami królewskiej menażerii, przepełnionymi żywymi prezentami z kolonii. Na przykład w 1762 roku Stubbs – pierwszy z angielskich artystów – miał okazję napisać zebrę. Została przedstawiona królowej przez Sir Thomasa Adame’a, który wrócił......
2. Portret psa w Gatton Park – George Stubbs „Portrety psów” Stubbsa były nie mniej popularne niż portrety „koni”. Wielu arystokratów chciało, by Stubbs uwieczniali swoich faworytów. Dobry pies myśliwski był dumą każdego angielskiego właściciela ziemskiego i kosztował dużo pieniędzy. Pracując nad „portretami” psów, Stubbs prawie zawsze starał się unikać sentymentalizmu i przedstawiać psa takim, jaki jest. Dokładny i bezstronny jego „Portret psa w......
3. Portret konia Johna Mastersa i mistrza sofijskiego w Kolvik Hall – George Stubbs Większość zleceń Stubbs to tak zwane portrety konne. Z biegiem czasu mistrz opracował własny „standard” takiej pracy. Tak więc koń był wyraźnie przedstawiony z profilu, a jeździec był na wpół odwrócony do widza. Czasem pisał konia w spokojnej pozycji), ale częściej – kłusem. Dało to malarzowi interesujący z artystycznie-anatomicznego punktu widzenia możliwość pokazania pięknego zwierzęcia......
4. Faeton – George Stubbs Posiadając duszę badacza, Stubbs nie jest moją osobą, która uspokaja się wyłącznie na malarstwie olejnym i nieustannie eksperymentuje z różnymi technikami. Emalia, zainteresował się pod koniec lat 60. XVI wieku. Najpierw napisał je na ośmiokątnych płytach miedzianych. Najwcześniejsza znana emalia stubb na miedzi jest datowana na 1769. Teraz jest przechowywany w London Tate Gallery. Emalia......
5. Pracownicy – George Stubbs Grawerowanie nie było ulubionym gatunkiem Stubbs, odwoływał się do niej tylko z konieczności. W młodości wykonał kilka grafik dla położnictwa dr Bartona, a nieco później jego książkę „Anatomia konia”. Z biegiem czasu Stubbs stał się dość wygodny w technice grawerowania, aw latach 80. XVIII wieku zaczął własnoręcznie wykonywać ryciny ze swoich obrazów, takich jak „Robotnicy”......
6. But Hambletona – George Stubbs To płótno Stubbs napisał w wieku 76 lat, udowadniając swoim nieuczciwym ludziom, że w starszym wieku nie stracił siły ani umiejętności. Na zdjęciu Hambletopets, jeden z najbardziej znanych kłusaków swoich czasów. Artysta zdobył ogiera po wyczerpującym wyścigu, w którym chodził po swoim równie słynnym rywalu Diamond. Oto, co London Sports Magazine napisał o tych wyścigach,......
7. Pejzaż z psami myśliwskimi – George Stubbs Stubbs napisał te piękne rasowe psy z najwyższą anatomiczną precyzją – krótko mówiąc, w swój zwykły sposób. Prawdopodobnie para ta, będąca dumą właściciela, powinna wytworzyć więcej niż tuzin rodowodowych szczeniąt myśliwskich....
8. Biały koń, przestraszony przez lwa – George Stubbs Leo atakuje konia – ten spisek zawsze poruszał wyobraźnię Stubbs. Przez trzydzieści lat pracy artysta powrócił do niego co najmniej siedemnaście razy. W każdym razie, tak jak wiele jego obrazów na ten temat dotarło do naszych czasów. W niektórych przypadkach mistrz podzielił wydarzenie na dwie pary scen. Pierwszy z nich przedstawiał konia, przerażonego niespodziewanym pojawieniem......
9. Kostsy – George Stubbs Ta elegancka scena z życia na wsi to para podobnych scen „Żniwiarzy”, również przechowywanych w galerii Tate. Dzięki wysiłkom Gainsborough i kilku innych artystów wiejskie sceny stały się bardzo popularne w Anglii. Praca Stubbsa w tym gatunku różni się od pracy jego współczesnych, przede wszystkim dlatego, że pokazuje wioskę i pracę chłopską bez nadmiernego sentymentalizmu.......
10. Wózek żniwny – George Stubbs Sceny wiejskie są jednymi z najbardziej znanych dzieł Stubbs. Szczególnie dużo zdjęć na temat „chłopskiego” Stubbów powstałych w latach 80. XVIII wieku. „Wóz ze zbiorami” – charakterystyczny przykład pracy artysty w tym gatunku. Zdjęcia z życia na wsi były nie tylko lubiane przez samego mistrza, ale cieszyły się także popularnością wśród publiczności, a zatem przynosiły......
11. Gepard i jeleń z dwoma Indianami – George Stubbs Ten obraz do Stubbsa został zamówiony przez Sir George’a Pigo, byłego gubernatora Madrasu. Podczas swojej kadencji w tym stanowisku uratował dużą fortunę i, powracając do Anglii w 1764 roku, został członkiem parlamentu, a następnie rówieśnikiem, otrzymując tytuł Lorda Patschalla. Trudności finansowe zmusiły Pigo w 1774 r. Do powrotu do Madrasu, gdzie trzy lata później zginął......
12. Sir George Sitwell, Lady Ida Sitwell i ich dzieci – John Sargent Ten portret został zamówiony przez Sargenta, Sir George’a Sitwella, właściciela ziemskiego, kolekcjonera zabytków, i wreszcie bardzo ekscentrycznego człowieka. Jego żona, Lady Ida, była córką hrabiego Londesbrougha. Cała trójka ich dzieci odcisnęła swoje piętno na brytyjskim horyzoncie literackim. Edith Sitwell była znana jako poetka, Sir Sachverell Sitwell napisał kilka książek o malarstwie i architekturze, a Sir......
13. Przedmieścia Thames i Richmond – Antonio Canaletto Obraz jest wykonany w stylu charakterystycznym dla artysty – jest to trójwymiarowe panoramiczne płótno, w którym elementy architektoniczne i naturalne zajmują ważne miejsce, a ludzie są przedstawiani w tle jako dodatki, uzupełniające ogólny obraz miejskiego życia. Płótno przedstawia widok na Tamizę i Londyn z przeciwnej strony. W oddali, prawie na horyzoncie, widać wyraźnie kopułę słynnej......
14. Saint George – Andrea Mantegna Andrea Mantegna należał do rodziny weneckich malarzy Belliniego, był żonaty z Nicolozią, córką Jacopo i siostrą Gentile i Giovanni. Ze względu na sławę i umiejętności artysta bardzo dogonił swoich słynnych krewnych. Co więcej, jest nazywany wśród tych, którzy decydująco wpłynęli na malarstwo weneckie końca XV wieku. Mantegna urodziła się w Isola di Carturo na Terrafarm,......
15. Księżna Walii August z Hanoweru i jej syn – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Księżna Walii Augusta z Hanoweru z synem”. Wielkość obrazu to 271 x 187 cm, olej na płótnie. Ten podwójny portret upamiętnia narodziny pierwszego syna księżnej. Na wielkiej podłodze świątecznej wazie można zobaczyć napis uwielbiający imię męża księżniczki na cześć jego triumfów w bitwach i zakochanych. W 1780 r. Kaufman powróciła......
16. Lady Godiva – Jules Joseph Lefevre Anglosaskiej hrabiny, żony Leofrica, hrabiego Mercii, która według legendy podróżowała nago ulicami miasta Coventry w Wielkiej Brytanii, aby hrabia, jej mąż, zredukował niebotyczne podatki dla swoich poddanych. Według legendy Godiva była piękną żoną hrabiego Leofrica. Podmioty hrabiego cierpiały z powodu wygórowanych podatków, a Godiva błagała męża o zmniejszenie ciężaru podatkowego. Pewnego razu, podczas następnej uczty,......
17. Portret Małgorzaty Lotaryńskiej – Księżna Orleanu – Anthony Van Dyck Anthony van Dyke wcielił się w wielu członków rodziny królewskiej, ale, chwytając ich w uroczystych pozach, starał się przekazać wewnętrzny świat przedstawionym ludziom. Format rozciągnięty w pionie, typowy dla wielu obrazów tego artysty, podkreśla wielkość i jednocześnie udoskonalenie przedstawianej kobiety. Biała Margarita, tak jak porcelana, jest ocieniona ciemną sukienką, a jej pięknie ukształtowana głowa, szyja......
18. George Na obrazie George’a nieznany artysta zdołał uosabiać ludzki ideał sprawności wojskowej. Lekko dotknięty rumieńcem młoda, spokojna twarz. Ogromne oczy wyglądają na otwarte i proste. W tym spojrzeniu odczuwana jest wola i moc. Szkarłatny płaszcz uchwycony przez łuk na prawym ramieniu ledwo pokrywa stalową zbroję. Prawa ręka wojownika ściska włócznię. Na lewo od pasa widoczny jest......
19. Burza zbliża się – George Moreland Wiejska Anglia z malowniczymi wzgórzami i rzekami, bujną roślinnością, z aktywną populacją i życiem patriarchalnym jest ulubionym tematem wielu obrazów George’a Morlanda, wybitnego angielskiego malarza krajobrazowego, malarza gatunku i malarza zwierząt z końca XVIII wieku. To był okres, w którym Sentymentalno-romantyczne trendy w malarstwie angielskim. Pochodzący z Londynu artysta od najmłodszych lat wolał pracować poza......
20. Lady Elizabeth Delme i jej dzieci – Reynolds Joshua Bardzo elegancki, wyrafinowany portret grupowy matki z dziećmi. Kobieta jest bardzo piękna, z łagodną, ​​spokojną twarzą, z wysoką fryzurą brązowych włosów. Myślała o czymś, ale jej myśli nie są smutne. Przytulały się do niej dwa urocze dzieciaki – spokojny chłopiec i wesoła, wesoła dziewczyna, na którą zwrócił uwagę mały pies. Bardzo pięknie, artysta malował na......
21. George Gage z dwoma asystentami – Anthonym Van Dyke Idąc za przykładem Rubensa Van Dyke, dużo podróżował po Włoszech, studiując swoje artystyczne dziedzictwo. Z wielką uwagą traktował arcydzieła malarstwa weneckiego, w Rzymie interesował się dziełami Michała Anioła, a później mistrzami, takimi jak Annibale Caracci i Gercino, odwiedził Florencję, Bolonię, Palermo. Wracając do Genui, Van Dyke kontynuuje malowanie portretów miejscowych arystokratów. Portrety jego twórczości można......
22. Portret rodziny Beaumontów – George Romney Nazwa George Romney związana jest ze sztuką portretu angielskiego. Przygotowywał się do gatunku historycznego, ale los przygotował go do roli malarza portrecistycznego, i tylko w niektórych portretach grupy był dawnym dążeniem mistrza do wielkiego akademickiego gatunku. Nazwa Romney jest nierozerwalnie związana z wizerunkiem Lady Hamilton – artystka stworzyła około 20 swoich portretów. Romney był współczesny......
23. Kapitan Lord George Graham w swojej kabinie – William Hogarth Hogarth był niesamowicie dobry w malowaniu zwierząt i jest obecny w większości swoich obrazów. Czasami zastępował dekoracyjne detale wizerunkami zwierząt, ale najczęściej obrazy zwierząt miały znaczenie, pozwalając artystce głębiej odkrywać istotę fabuły lub cech ludzkiego charakteru. Bardzo często zwierzęta w Hogarth „naśladują” ludzi, co podkreśla absurdalność ich zachowania. Na przykład na obrazie „Kapitan Lord George......
24. Portret Lady Jones jako dziecko – Joshua Reynolds Sir Joshua Reynolds – jeden z członków założycieli Royal Academy of Arts w Londynie i jego pierwszy prezydent – był najpopularniejszym malarzem portowym w Anglii w XVIII wieku. Jego modelami byli arystokraci, poeci, wojskowi, aktorzy, naukowcy. Dzięki swojej intelektualnej reputacji artysta był w stanie potwierdzić prestiż robienia sztuki na równi z naukami filozoficznymi i przyrodniczymi,......
25. Portret Lady Campbell – John Everett Milles Milles umiał przekazywać na papierze i płótnie podobieństwo portretowe we wczesnym dzieciństwie, a często malował portrety swoich krewnych i przyjaciół. W ten sposób młody artysta próbował wyrazić swoją wdzięczność wobec kogoś lub jego usposobienie wobec jakiejś osoby. Jednak poważnie zainteresował się malarstwem portretowym dopiero we wczesnych latach 70. XIX wieku. Wśród jego klientów było wielu......
26. Helen Turn jako Lady Makbet – John Sargent Ten obraz jest jednym z niewielu, w którym Sargent wyróżnił się jako modernista. Biała skóra modelu, krwistoczerwona, dumna buzia, tragiczne złamanie brwi – wszystko to, bez wątpienia, nie tylko działa na wizerunek Lady Makbet, ale także hołd dla „ar well-in” w tych latach. Słynny portrecista Sargent malował portrety przez całe życie, choć już w 1900......
27. John Climacus, George i Blasius Inwazja mongolsko-tatarska przerwała proces rozwoju malarstwa staroruskiego, który miał miejsce w XII wieku – początek XIII wieku w okresie największego rozkwitu. Tylko w zachowanej niezależności Nowogród kontynuował życie kulturalne. W warunkach ciągłych wojen, z osłabieniem więzi z Konstantynopolem i Południową Rosją, tworzy się sztuka bliska powszechnej percepcji świata. Skład ikony „Jan z drabiny, George i......
28. Lady with a Unicorn – Rafael Santi Malowanie Raphaela Santi „Dama z jednorożcem”. Wielkość obrazu to 65 x 51 cm, olej na płótnie. Jednorożec, mityczne zwierzę z ciałem byka, konia lub kozła i jednym długim prostym rogiem na czole. Jednorożec jest symbolem czystości i dziewictwa. Według legendy tylko niewinna dziewczynka może oswoić okrutnego jednorożca. Obraz „Kobieta z jednorożcem” został napisany przez Rafaela......
29. Lady Lucy Percy – Anthony Van Dyke Lucy Haye, z domu Percy, hrabina Carlisle. Pani dworska, znana ze swojej urody i dowcipu. Uczestniczyła w wielu politycznych intrygach podczas angielskiej wojny domowej. Po urodzeniu została nazwana Lucy Percy. Była drugą żoną Jamesa Cay, hrabiny Carlisle. Poeci, tacy jak Thomas Carew, William Cartwright, Robert Herrick i inni pisali o niej, a sir Toby Matthew......
30. Bankierów oficerów firmy sv. George – Frans Hals „Bankiet oficerów firmy św. Jerzego” – napisany w 1616 roku, kiedy artysta miał około trzydziestu lat. To ogromne płótno jest pierwszym monumentalnym dziełem malarstwa holenderskiego z XVII wieku. Na kilka lat przed zawarciem zawieszenia broni u Hiszpanów uznano de facto niepodległość tego kraju. Era bohaterskiej walki jeszcze się nie przesunęła w przeszłość, strzały Harlemu są......
31. Saint George – Odilon Redon Pastele to kolorowe kredki w kształcie rombu, formowane za pomocą kleju z proszku koloryzującego. W zależności od ilości kleju, pastel może być twardy lub miękki. Jednym z pierwszych uznanych mistrzów pastelowych we Francji był Chardin. Jego pastelowe portrety są niezwykle miękkie. Niespodziewanie stworzył je w bardzo starych latach, nigdy wcześniej nie dotykając pasteli. Pod koniec......
32. Portret Margarity White Lady Lee – Hans Holbein Margarita White – Lady Lee była siostrą słynnego poety sądowego Sir Thomasa White’a. Ona i jej siostra Maria były druhną królowej Anny Boleyn – drugiej żony Henryka VIII. Margarita White była jedną z najbliższych przyjaciół królowej i była oddana wszystkim swoim sekretom i doświadczeniom, nadziejom i smutkom. Kiedy Anna Boleyn w maju 1536 r. Została......
33. Przyjemne czytanie (portret dziecka) – George Bernard O’Neill Przed tobą jest obraz „Przyjemne czytanie” autorstwa irlandzkiego malarza gatunku George’a Bernarda O’Neilla. Twórczość artysty zawsze była otoczona tematem dzieciństwa i wszystkim, co wiąże się z relacją dziecka z otaczającą rzeczywistością. Obrazy O’Neilla promieniowały naiwnością, życzliwością i ciepłem. Ta ostatnia cecha wynikała nie tylko z dobroczynnych tematów dzieł, ale także z palety, która stała się......
34. Lady Skipwich – Reynolds Joshua Na tle ciemnego wieczornego nieba samotna młoda kobieta siedzi na ławce w białej lekkiej sukience z satynowymi wstążkami, z kwiatkiem na piersi. Puszysta sproszkowana fryzura jest ozdobiona kapeluszem z piórami i niebieską wstążką. Wydaje się, że wszystko powinno być dobrze z tą oczywiście szlachetną i zamożną kobietą! Ale z jakiegoś powodu jej twarz jest smutna,......
35. Luty Region Moskwy – George Nyssky To zdjęcie pokazuje cały urok zimy w otoczeniu miejskim. Oglądając zdjęcie miałem poczucie ciepła i wolności. Zdjęcie pokazuje drogę, idzie daleko, samochód jedzie. Możemy tylko zgadywać, dokąd zmierzają. Jeśli przyjrzysz się uważnie, widzimy mężczyznę ubranego w różowy garnitur, prawdopodobnie dziewczynę. Biega na sport i biegnie na nartach. Po prawej stronie, bliżej górnej krawędzi, pociąg towarowy......
36. Bitwa pod sv. George ze smokiem. Ok – Vitale da Bologna To zdjęcie jest jednym z trzech podpisanych dzieł artysty, arcydziełem dojrzałego okresu jego twórczości. Został wykonany w tym samym czasie, co cykl fresków poświęconych życiu św. Magdaleny, dla Kościoła bolońskiego Santa Maria dei Servi, i pierwotnie należał do ołtarza w Bolonii Kościół św. George Obraz koncentruje się na dramatycznej kulminacji walki. Rycerz galopujący na białym......
37. The Lady in Furs – El Greco Prawdopodobnie „The Lady in Furs” to pierwsze dzieło El Greco, stworzone przez niego w Toledo, które przetrwało do dnia dzisiejszego. Zgodnie ze sposobem pisania jest to zbliżone do portretu Vincenzo Anastasi, napisanego przez mistrza podczas jego krótkiego pobytu w Rzymie, a także do obrazów powstałych zaraz po przeprowadzce do Hiszpanii. Luksusowe futra, obłok otaczający młode......
38. Lady at Spinet – Jan Vermeer Obraz holenderskiego artysty Jana Vermeera z Delft „The Lady at Spinet”. Wielkość obrazu to 51,5 x 45,5 cm, olej na płótnie. Ten obraz Vermeera znany jest także pod inną nazwą „Młoda kobieta za Virginią”. Ten pozornie prosty obraz przedstawia dziewczynę, która gra muzykę na szpinaku w pokoju, w którym po lewej i za nią stoi......
39. Lady at Virginia – Jan Vermeer Obraz holenderskiego malarza Jana Vermeera z Delft „Lady at the Virgin”. Wielkość obrazu to 52 x 45 cm, olej na płótnie. Ten obraz holenderskiego malarza jest uważany za sparowane ze zdjęciem, zgodnie ze stylem innego dzieła artysty, które znajduje się w kolekcji Londyńskiej Galerii Narodowej, znanej jako „Lady of Spinet”. Ten obraz Vermeera znany jest......
40. Lady of Virginia and Cavalier – Jan Vermeer Obraz holenderskiego mistrza malarza Jana Vermeera Delft „Lady at Virginia and Cavalier”. Rozmiar malowania 75 x 64 cm, olej na płótnie. Ta praca holenderskiego artysty znana jest również jako „Lekcja muzyki”. Związek pomiędzy miłością i muzyką jest głównym tematem tego obrazu. Akcja rozgrywa się w bogatym domu mieszczańskim i zostaje usunięta z widza. W rogu......