Kronika w Norymberdze to bogato ilustrowana edycja historii światowej, oparta na wiedzy naukowej i przedstawieniach XV wieku. Ta encyklopedyczna praca otrzymała swoją nazwę od nazwy miasta, w którym została stworzona.
W XV wieku. Norymberga było dobrze prosperującym miastem, które słynęło nie tylko ze swoich rzemieślników, mechaników, budowniczych, ale także naukowców, humanistów, artystów, poetów.
Wykształceni ludzie z Norymbergi porównali Nürnberg z Rzymem przy tej okazji, a także twierdzę Kaiserburg z Kapitolem. Humanista Ulrich von Hutten nazywa Norymbergę „pierwszym miastem w Niemczech, które było pełne najlepszych talentów i przez wiele lat obfitowało w nie”.
Norymberga jest bardzo piękna. Włoski uczony, Eneo Silvio Piccolomini, przyszły papież, wykrzyknął w swoich notatkach z podróży: „Norymberga! Co za spektakl! Jakaż błyskotliwość! Jaki urok, jaka szlachta! Jaka zasada! Czego tu nie ma, aby nazywać się ideałem miasta? .. .. Wszyscy, który podróżuje z Dolnej Frankonii i ujrzy to cudowne miasto w oddali, zaprezentuje się w prawdziwie majestatycznym blasku, który przy wejściu przez jego bramę potwierdzi piękno ulic i czystość domów… „
Począwszy od 1500 roku wśród norymberskich humanistów, Wilibald Pirkgeimer, najbliższy przyjaciel Albrechta Dürera, odegrał coraz większą rolę. O jego domu, w którym wszyscy bywalcy naukowcy na wszelkie sposoby, nazywani są Akademią.
Pirkheimer miał dzieła starożytnych uczonych, książki teologiczne, pisma humanistów, publikacje znanych niemieckich, włoskich, holenderskich drukarni. Biblioteka zaczęła zbierać swoich przodków. Zaczęto od manuskryptów, które zostały zamówione przez pisarzy i skopiowane ręcznie. Wilibald Pirkheimer pracował w tym czasie nad tłumaczeniem „Dialogów” Luciana.
W Norymberdze mieszkał Konrad Zeltis – pierwszy niemiecki poeta w historii Niemiec – laureat, wieńczący wieniec laurowy, tak jak wielka Petrarka koronowała się we Włoszech. Naukowiec – poeta, który utrzymywał stały związek z humanistami z Włoch, marzył o powstaniu społeczności humanistycznych podobnych do włoskich akademii w Niemczech.
I w Norymberdze spełnił się cenny sen słynnego poety. Tu, zainspirowany jego udziałem, powstał krąg oświeconych ludzi – „Bractwo Norymberskie”.
W XV wieku. W Norymberdze mieszkał Gartman Schedel – miejski lekarz i historyk, wykształcony człowiek, dużo podróżował. Zbierał książki, odręcznie i drukowane.
Hartmann Schedel pracował nad Kroniką Norymberską. Zgodnie z jego planem zostaną zebrane obrazy i opisy wielu niemieckich i zagranicznych miast, a także znanych osób. Schedel uważał, że w jego „kronice” można zobaczyć nie tylko cesarzy, królów, biskupów, generałów, uczonych, ale nawet buntowników ukaranych za bunt. Ta książka jest pomyślana jako ilustrowana encyklopedia.
Podobne obrazy:
- Modlitwa sv. Wolfgang – Michael Pacher Michael Pacher – jeden z wybitnych mistrzów Europy Środkowej w XV wieku. Urodził się w Bruneck, w Południowym Tyrolu, przez który przejeżdżały ścieżki łączące ziemie czeskie i austriackie z Lombardią i Wenecją. Mistrz dwukrotnie odwiedził Włochy, gdzie zapoznał się z dziełami Mantegny, Antonello da Messina, które wpłynęły na rozwój jego twórczości. Artysta podróżował po Renie......
- Czekam – Michael Whelan Zawodowo, Michael Whelan przyjął ilustrację, gdy przeniósł się do Connecticut. Jego praca nad projektem książek Anne McCaffrey z serii „Dragons of Pern” zdobyła nagrodę „Hugo” w 1980 roku. Była to pierwsza profesjonalna nagroda Michaela Whelana, jako ilustratora. Obraz Waelana „Waiting” przedstawia ogromnego zielonego smoka, który, kładąc twarz na szponiastych łapach, spokojnie czeka na swoją godzinę.......
- Najnowsze – Michael Parkes Z łagodnym wyrazem, wzruszającym pięknem przypomina Sistine Madonna of Raphael. Obraz „Ostatni” autorstwa amerykańskiego artysty, mistrza magicznego realizmu, Michaela Parkesa, napisał w 2002 roku, po raz kolejny uderzając swoich wielbicieli mocą wpływu psychologicznego i głębi dramatu. Wszystko załamało się, na skraju urwiska młoda dziewczyna z anielskimi skrzydłami i smutnym królem zwierząt. Jest ich tylko dwóch......
- Jezioro łabędzie – Michael Parkes Obraz „Jezioro łabędzie” autorstwa amerykańskiego artysty, twórcy kierunku magicznego realizmu, Michael Parkes, napisał w 1998 roku. Na wysokim klifie, z głową opartą na kolanie, siedzi piękna dziewczyna. Skręciwszy szyję, śnieżnobiały łabędź przedstawia go kwiatem lilii, małpy flirtują pod lustrem, magik z opaską na oczach gra na skrzypcach. Michael Parkes starał się odzwierciedlić w swoich pomysłach......
- Patrol – Michael Whelan Michael Whelan jest miłośnikiem muzyki i sztuk walki, ma czarny pas w Kempo. Artysta jest żonaty. Michael Whelan i Audrey Price mają dwoje dzieci: Alex i Adrian. Obraz „Patrol” Michaela Oelana przedstawia ogromne gryfy zamrożone w kamieniu. Oni, jakby strażnicy niezachwianych, sekretnych praw wieczności, które zachowały pamięć dawnych cywilizacji, zamarły u stóp tych samych cichych,......
- Próba kostiumowa – Michael Parkes Napisane w 2002 roku zdjęcie, które Michael Parkes nazwał „próbą ubrań”. Ponownie wydaje się, że wpadamy w magiczny świat baśni Andersena. Oto mały człowiek – albo błazen albo generał żonglujący kulami, cienka gimnastyczka naciągnięta na sznurki na cokole obok groźnego kamiennego lwa. Ogromne znaczenie w pracy amerykańskiego artysty ma obraz czystości, obrazu białego łabędzia –......
- Widok na wyspę Valaam – Michael Klodt Prawie 70 lat pobytu w Tomsku to płótno istniało pod tymczasową nazwą „Pejzaż” i zostało przypisane pędzlowi przez nieznanego niemieckiego artystę drugiej połowy XIX wieku. Wyjaśnienie prawdziwego imienia i autorstwa utrudniała tajemniczość pojawienia się obrazu w Tomsku. Jej biografia nie została odnaleziona w dokumentach archiwalnych muzeum. Aby rozwiązać zagadkę obrazu, było w 1996 roku. Angażując......
- Ostatnia trasa – Michael Parkes Napisany w 1988 roku obraz amerykańskiego artysty, twórcy kierunku magicznego realizmu, Michaela Parkesa „The Last Tour”. Sezon już się skończył, wkrótce cyrk odejdzie wraz z bajką w białym trykocie, rycerzem w żelaznej płytce i małym wściekłym trollem, który zza baru straszy wszystkich skorpionem. Magiczny świat dzieciństwa i bajek rośnie....
- Maria – Michael Parkes Obraz „Maria” amerykańskiego artysty, mistrza realizmu magicznego Michaela Parkesa, który napisał w 2002 roku, niewiele przypomina biblijnej opowieści, latające skały przypominają bardziej powszechną katastrofę. Szczątki wielkich meteorytów rzucały się na Ziemię z ogromną szybkością i tylko ta mała kobieta próbuje uratować ludzkość przed zniszczeniem....
- Monna Pomona – William Michael Rossetti Na obrazie „Monna Pomona” czarnowłosa piękność ciągnie naszyjnik w palcach, na którym zawieszone jest złote serce przebite dwiema strzałkami. Kobieta przechyliła głowę, by powąchać białe róże, fiołki i nagietki w wiszącym koszu, a jednocześnie krawędź dolnej koszuli lekko się otworzyła. Na kolanach pani leży bukiet szkarłatnych róż, uosabiający jej namiętną naturę. Pozowanie do zdjęcia Ada......
- Adoracja Niemowląt (Dawid Seed) – William Michael Rossetti Od końca lat pięćdziesiątych XIX wieku Rossetti namalował serię obrazów na tematy religijne, częściowo zainspirowany rozkazem malowania ołtarza w katedrze w Landaaf od architekta Johna P. Seddona; ta akwarela była pierwszym szkicem zamierzonego obrazu. W liście do amerykańskiego krytyka Charlesa Eliota Nortona z 1858 roku, Rossetti wyjaśnił swój pomysł tryptyku o nazwie „Seed of Davidovo”:......
- Pokój – Michael Whelan Obraz „Peace” Michaela Whelana pokazuje fantastyczny krajobraz z wodospadem. Płynące strumienie wody, w oddali – płonące miasto, na skraju urwiska siedzi zamyślona dziewczyna – tajemniczy mieszkaniec innego świata, ślimak, który opuścił swoją skorupę. Michael Whelan entuzjastycznie pisze surrealistyczne obrazy i krajobrazy. Jego prace są wypełnione symboliką, która przechodzi od obrazu do obrazu i jest rodzajem......
- Gra – Michael Parkes Jak we śnie, czarnowłosa dziewczyna pływa po ziemi z łukiem w dłoniach, a czarodziejski ptak karmi jej strzały. Ogromne jądra. podobne do zwiększonych piłek tenisowych, już trafionych strzałami, ale gra trwa. Obraz „Gra” amerykańskiego artysty, mistrza magicznego realizmu, Michaela Parkesa, napisał w 2002 roku. Krajobraz przypomina fantastyczny film o odległych, nieznanych światach....
- Pod Blagovestem – Niestierow Michael Wczesna wiosna w klasztorze. Dwóch mnichów idzie jeden po drugim wzdłuż żółtej ścieżki i czyta coś religijnego pod dzwonkiem przed rozpoczęciem służby. Za nimi znajduje się zielona łąka z brzozami i choinkami. Prawa rzeka, tuż przed nami kościół, wzgórza. Wieczorne, wciąż jasne niebo, zachodzące słońce na krzyżach. Spójrz na postacie. Przed nami młody mnich, wysoki,......
- The Bodyguard – Michael Parkes Na litografii amerykańskiego artysty w reżyserii magicznego realizmu Michaela Parkesa „The Bodyguard” widzimy, jak ufnie młoda kobieta przylgnęła do swojego fantastycznego protektora. I niech on ma skrzydła zamiast rąk, ale są one tak delikatne, a ciało jest duże i mocne, a miecz za ochroniarzem jest wierny i ostry....
- Grace – Michael Parkes Amerykański artysta, twórca kierunku magicznego realizmu Michael Parkes w swoim obrazie „Grace and the Little Prince” przedstawił bajeczną i romantyczną sytuację. Łabędzie trzymają cienką linę, a zaczarowana dziewczyna, na żądanie magicznej różdżki, podchodzi prosto do małego księcia, pod postacią której jednak zły goblin może się ukryć....
- Wiosna – Michael Whelan Radosny triumf młodości przepełniony obrazem Michaela Whelana „Wiosna”. Radość rozbrzmiewa na wysokości błękitnego nieba, pieści ciało dziewczyny ciepłym wiatrem, gra lekkim szalikiem. Michael Whelan ma całą serię symbolicznych obrazów poświęconych cnotom chrześcijańskim. Ten obraz jest daleki od chrześcijańskiej cnoty. Odwrócona gwiazda z wizerunkiem Baphometa kołysze się na suchej gałęzi z ledwo zauważalnym przypomnieniem ostrzegawczym....
- Fantazje – Michael Whelan Michael Whelan otrzymał szesnaście razy nagrodę Hugo, ustanawiając rekord tej nagrody. W 1992 roku otrzymał nagrodę „Super-Hugo” z napisem „Najlepszy artysta w ciągu ostatnich 50 lat”. Zdjęcie Michaela Whelana „Fantasies” przedstawia nastolatkę siedzącą nad rzeką na dużym gładkim kamieniu. Oświetlona żółtym światłem latarni postać staje się samotna i bezbronna. Fantazje generowane przez magię ciepłej księżycowej......
- Mystery – Michael Whelan Michael Whelan jest znanym amerykańskim artystą fantasy i ilustratorem grafiki science fiction. Wielokrotny laureat „Hugo” i innych nagród fantasy. Obraz „Sakrament” autorstwa Michaela Whelana ukazuje mrok nocy i wróżby; na ostrych fragmentach kamiennego klifu młoda kobieta spoglądająca w dal wydaje się nierealna. Po jej lewej stronie fantastyczny zamek lśni kosmicznymi światłami, przed nami kolejne życie,......
- Jeden – Michael Whelan Michael Whelan urodził się 29 czerwca 1950 r. W Culver w Kalifornii. Ten wrażliwy chłopiec dorastał w rodzinie inżynierów. Mój ojciec pracował w przemyśle lotniczym. Stała obecność obok kosmicznych wyrzutni przewidywała wiele w twórczym wyborze Michaela. Zdjęcie Michaela Whelana „One” przedstawia nagą dziewczynę na skraju mostu. Rzeczywistość wydaje się być rzutowana na świat fantazji artysty......
- Koncert Vivaldiego – Michael Parkes Obraz „Koncert Vivaldiego” został namalowany przez amerykańskiego artystę Michaela Parkesa w 1995 roku w ironiczny, satyryczny sposób. Jak się zmienia w naszych własnych pomysłach, w kontakcie ze sztuką! Grube panie z nutami w dłoniach przedstawiają się, unosząc się nad ziemią z ptakami, tak wdzięczne jak dziewczyna z małym kotkiem na pierścieniu powietrza. Dyrygent, rozpuszczając się......
- Próba ucieczki – Michael Whelan Latanie we śnie i rzeczywistość lub „Próba ucieczki” nazywa się radosnym obrazem Michaela Whelana. Podnieście ręce do góry i, kołysząc nimi, zejdźcie z ziemi i latajcie, umierając w szczęściu – którego z nas nie marzyliśmy! Niektóre z literackich dzieł sztuki, w których pracował amerykański artysta Michael Whelan: – „Pamięć, smutek i kolej” oraz „Inna ziemia”......
- Magiczne motywy – Michael Parkes Po dość długim pobycie w Indiach Parkes zaczął malować w stylu dokładnej i szczegółowej prezentacji obrazów. Obraz „Magiczny motyw” został napisany przez amerykańskiego artystę w 2002 roku. Fabuła obrazu, podobnie jak wiele innych prac artysty, inspirowana jest starożytnymi legendami Wschodu – postacie nie pojawiają się przypadkowo, każdy szczegół jest przemyślany. Zdjęcia Parkesa chcą długo myśleć,......
- Święta Katarzyna – William Michael Rossetti O tym małym płótnie Rossetti powiedział, że chciałby przedstawiać bogatą kobietę, która, być może, zamierza obraz jako dar dla jakiegoś kościoła i chce, aby jej postać została skopiowana z postaci świętego. Akcja rozgrywa się w zatłoczonym warsztacie artysty. Pani udająca Świętą Katarzynę została spisana z Elizabeth Siddal: ubrana jest w żółtą i czarną sukienkę ozdobioną......
- Chrystus wśród uczonych w Piśmie – Albrecht Durer Głębokie poczucie natury przeniknęło akwarelowe krajobrazy Durera, najwyraźniej związane z początkiem lat 90. XIX wieku, zrobione podczas spacerów po Norymberdze, podczas podróży do południowych Niemiec i Szwajcarii oraz na drodze do Wenecji. Te rysunki młodego artysty, który właśnie wyłonił się z warsztatu nauczyciela pół-rzemieślnika, mającego prawie średniowieczny charakter, mówią o nowej erze niemieckiej, a nawet......
- Honor i honor – Michael Whelan Michael Whelan ukończył studia artystyczne w Denver, później w 1973 r. Na Uniwersytecie w San Jose. W następnym roku Whelan wystawił swoją pracę na festiwalu World Con 1974 i wkrótce otrzymał kontrakt z DAW Books. Niepokalane poczucie koloru i proporcji, piękna osobowość pisma artysty przyczyniła się do wzrostu popularności dzieł Michaela Whelana. W obrazie artysty......
- Plac w Amsterdamie – Jacob van Ruisdal Malarstwo holenderskiego malarza Jacoba van Ruysdaela „Square in Amsterdam”. Wielkość obrazu to 52 x 65 cm, olej na płótnie. W młodości od 1650 do 1653 r. Reisdal dużo podróżował ze swoim przyjacielem Nikolaes Berkem w poszukiwaniu natury w Holandii, a także w sąsiednich krajach zachodnich Niemiec. Około roku 1655 artysta Jacob van Ruisdal osiadł w......
- Chrystus i św. Jan z aniołem i dziewczynką – Peter Rubens Franz Snyders, mieszkał w Antwerpii. Początkowo zajmował się malowaniem kwiatów, owoców i martwej natury, a później zaczął pisać sceny ze zwierzętami. Często współpracował z Rubensem, wykonując na swoich obrazach owoce i martwe elementy życia....
- Saint George – Andrea Mantegna Andrea Mantegna należał do rodziny weneckich malarzy Belliniego, był żonaty z Nicolozią, córką Jacopo i siostrą Gentile i Giovanni. Ze względu na sławę i umiejętności artysta bardzo dogonił swoich słynnych krewnych. Co więcej, jest nazywany wśród tych, którzy decydująco wpłynęli na malarstwo weneckie końca XV wieku. Mantegna urodziła się w Isola di Carturo na Terrafarm,......
- Portret N. V. Kukolnika – Karl Bryullov Z poetą i dramaturgem Nestorem Kukolnikiem, Bryulłow przywiózł M. Glinkę, który połączył wiersze z muzyką. Wszyscy trzej utworzyli coś w rodzaju „bractwa”, o którym w Petersburgu było dużo żartów. „Bracia” często organizowali hałaśliwe spotkania z przyciąganiem do nich mniej lub bardziej bliskich, z zamętem, z rozmową o wysokim, z pomieszaniem dni i nocy. Cokolwiek to......
- Portret I. I. Shuvalov – Fedor Rokotov Iwan Iwanowicz Szuwałow, dobrze wychowany, który dobrze znał języki obce, w 1742 r., W wieku 22 lat, został zabrany na dwór Elizaveta Pietrowna, a siedem lat później stał się ulubieńcem cesarzowej, która była o osiemnaście lat starsza od niego. Młody faworyt cieszył się wyjątkowym wpływem, ale używał go do dobrych uczynków. Warto zauważyć, że odmówił......
- Św. Jan Ewangelista na około. Patmos – Hans Burgkmair Hans Burgkmair jest znanym przedstawicielem niemieckiego renesansu. Urodził się w Augsburgu i studiował malarstwo u swojego ojca, a następnie u Colmara u M. Schongauera, po czym udoskonalił dzieło Holbeina Starszego i jednocześnie pracował jako rysownik w wydawnictwie. Podobnie jak inni mistrzowie niemieckiego renesansu, Burgkmair zajmował się nie tylko malarstwem, ale także grafiką i grawerunkiem. Jako......
- Madonna z Dzieciątkiem i kołowrotek w kształcie krzyża – Luis de Morales W życiu i twórczości Luisa de Moralesa, przezywanego w XVIII wieku. „Boski”, dużo tajemnic. Pozostaje niejasne, od kogo artysta się uczył, jak kształtowała się jego twórczość. Wiadomo jednak, że prawie całe życie mieszkał w Badajoz, miał warsztat, cieszył się patronatem Rady Miejskiej i biskupa don Jeronimo Suareza. W 1561 r. Morales został zaproszony na dziedziniec......
- Leonardo umiera w ramionach Franciszka I – Jean Auguste Dominique Ingres Leonardo Da Vinci był żywą legendą, której obecność mogła udekorować każdy dwór królewski. Francuski król Franciszek I, który był wielkim miłośnikiem włoskiej sztuki, zaprosił artystę do Francji. Leonardo przyjął zaproszenie w 1516 lub 1517 i resztę swoich dni spędził jako honorowy gość królewski. Otrzymał oficjalny tytuł „pierwszego artysty królewskiego, inżyniera i architekta”, ale w rzeczywistości......
- Portret angielskiej królowej Jane Seymour – Hans Holbein Ogólna orientacja interesów Holbeina w naturalny sposób przybliża go do kręgu niemieckich humanistów. W ciągu tych lat artysta wielokrotnie malował portrety Erazma z Rotterdamu; wśród nich wyróżnia się portret Erasmusa w 1523 roku. Holbein był jednym z największych wykresów swojej epoki. Jego obrazy pełne są nigdy nie gasnącej świeżości. Szczególnie dobre są liczne szkice portretowe,......
- Adoracja Trzech Króli – Peter Bruegel Czas na stworzenie obrazu odnosi się do okresu panowania niderlandzkich ziem – Filipa II, króla Hiszpanii. Peter Bruegel mieszkał i pracował w hiszpańskich Niderlandach. W czasie malowania artysta przebywa w Brukseli od 1563 roku. W tym okresie społeczeństwo holenderskie doświadczyło dramatycznych zmian, które wyrażały się niezadowoleniem z rządu hiszpańskiego, konfliktami religijnymi między katolicyzmem a ruchem......
- Chore dziecko – Gabriel Metsu Gabriel Metsu jest jednym ze słynnych holenderskich artystów pracujących w domowym gatunku. Urodził się w Leiden, studiował u G. Dowa, pracował w Leiden, gdzie został jednym z założycieli warsztatu malarskiego, a od 1655 r. Mieszkał w Amsterdamie. Na twórczość Metsu wpłynęła twórczość Rembrandta, w której stosował on lekkie i białe techniki w swojej praktyce, a......
- W Więzieniu Floty – William Hogarth Jest to siódma grawerka z serii „Kariera Mota” firmy Hogarth. Artysta wysyła swoich bohaterów do słynnego londyńskiego więzienia flitowego, w którym kiedyś siedział jego ojciec i gdzie mieszkał William z matką. Ciężkie wspomnienia z dzieciństwa pomogły artystce szczególnie wyraziście oddać dramatyzm niszczyciela – kobiety omdlałej, płaczącej i kompletnej bezradności wobec wierzycieli....
- Duży kawałek łąki – Albrecht Durer Albrecht Dürer jest jednym ze starych mistrzów północnego renesansu i niewątpliwie jest największym artystą niemieckiego renesansu. Większość jego prac stanowi unikalną syntezę włoskiego humanizmu i designu. Mistrz miał osobną miłość do malarstwa pejzażowego, łącząc w swoich obrazach urok natury i świata zwierząt. Podczas swoich podróży do Niemiec i Włoch, Durer przeprowadził liczne badania dzikiej przyrody,......
- Portret Lorenzo the Magnificent – Giorgio Vasari Architekt, artysta i pierwszy historyk sztuki włoskiej, Giorgio Vasari, namalował ten portret na zamówienie Alessandro Medici wiele lat po śmierci osoby przedstawionej w nim. Lorenzo the Magnificent był wnukiem Cosima Starszego Medyceusza i skoncentrował się w jego rękach całą władzę nad Florencją, ale jednocześnie patronował artystom i poetom i sam pisał wiersze. Jego panowanie było......