Koń i Vodnichim – Peter Klodt

Podobne obrazy:

1. Koń pokryty koniem wychowujący się – Peter Klodt Studia dla czwartej grupy na Anichkov Bridge w St. Petersburgu. Grupy rzeźbiarskie „Jeźdźcy koni” wykonał pierwszy rosyjski malarz zwierzęcy o doskonałym smaku i wspaniałej obserwacji. Zainstalowany na moście Aniczkowskim w 1841 roku. Ich sukces był przytłaczający: praca Klodta szybko zyskała europejską sławę. Cztery grupy reprezentują wszechstronną serię dramatyczną, w której konsekwentnie rozwija się jeden wątek......
2. Nikolay I – Peter Klodt Model pomnika, założony w Petersburgu. Konny pomnik Mikołaja I był ostatnim ważnym dziełem Klodta na polu rzeźby monumentalnej. Został przeznaczony na wspaniały pomnik, zaprojektowany w latach 1856-1859. architekta Montferranda i ustawionego na Placu św. Izaaka w Sankt Petersburgu na tle fasady Pałacu Maryjskiego....
3. Na gruntach ornych – Michaił Konstantiniewicz Klodt Powstały przez niego obraz „Na ziemi uprawnej” był prawdziwym klejnotem gatunku pejzażowego. Tutaj widzimy ten sam nieskomplikowany motyw Klodta – niebo, ziemia, duszne letnie popołudnie, wieśniaczka odwróciła się od orki na chwilę, by popatrzeć na szum pędzący wzdłuż drogi. Ale w tym prostym motywie artysta wznosi się do oszałamiających uogólnień, do symbolu nieskończenie odnawiającego się......
4. Sinner – Heinrich Ippolitovich Semiradsky Drugi główny obraz „Chrystusa i grzesznika” Semiradskiego przyniósł artystce wielki sukces i europejską sławę. Wyraźnie pokazuje główne cechy jego sztuki: kompozycja jako całość jest bardzo skuteczna. Krajobraz jest ważny, aby pomóc uzyskać ogólne wrażenie…...
5. Widok na wyspę Valaam – Michael Klodt Prawie 70 lat pobytu w Tomsku to płótno istniało pod tymczasową nazwą „Pejzaż” i zostało przypisane pędzlowi przez nieznanego niemieckiego artystę drugiej połowy XIX wieku. Wyjaśnienie prawdziwego imienia i autorstwa utrudniała tajemniczość pojawienia się obrazu w Tomsku. Jej biografia nie została odnaleziona w dokumentach archiwalnych muzeum. Aby rozwiązać zagadkę obrazu, było w 1996 roku. Angażując......
6. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club – Peter Blake Okładka znanego na całym świecie albumu Beatlesów „Sierżant Pepper’s Lonely Hearts Club”, dzieło angielskiego artysty w stylu pop art Petera Blake’a. W 1967 roku okładka tego dysku stała się swoistym kamieniem milowym w branży dekorowania płytek. Peter Blake, wówczas mało znany malarz kolażowy, został przedstawiony Paulowi McCartneyowi i zaproszony do dekoracji nowego albumu Beatlesów. Zgodnie......
7. Cztery żywioły – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa „Cztery żywioły”. Wielkość obrazu to 209 x 284 cm, olej na płótnie. Znany również jako „Cztery Kontynenty”. Elementy starożytnej filozofii przyrody są jednym z podstawowych podstawowych elementów natury [na przykład w starożytnej chińskiej filozofii – woda, ogień, drewno, metal, ziemia, w starożytnej filozofii greckiej – ziemia, woda, powietrze, ogień,......
8. Oak Grove – Mikhail Konstantinovich Klodt Obraz nie jest zbudowany zgodnie z zasadami akademickimi: nie ma planów dalekosiężnych, a bliski i środkowy napisany jest z taką samą troską. Ze względu na to, że nacisk kładzie się na życie lasu, powstaje szczegółowa opisowość szczegółów, które zdają się istnieć same, bez zjednoczenia ich kolorem. Natura jest pokazana jako zamieszkała przez człowieka, ale nadal......
9. Upadek Faetona – Peter Rubens Peter Paul Rubens, jeden z największych mistrzów XVII wieku, namalował to arcydzieło jako młodego artystę w Rzymie. Fall of Phaeton to dramatyczny obraz mistrza flamandzkiego Petera Paula Rubensa, oparty na starożytnym greckim mitem Phaeton, popularnym w sztukach wizualnych. Rubens postanowił przedstawić mit na „szczycie” akcji, kiedy Zeus już rzucił błyskawicę. Faeton, syn Apolla, błagał ojca,......
10. Litografie – Odilon Redon Litografia została wymyślona w 1798 roku i natychmiast zyskała popularność jako stosunkowo niedrogi i szybki sposób reprodukcji obrazu w dużej liczbie egzemplarzy. W produkcji litografii artysta umieszcza obraz na kamiennej płycie z oleistą farbą litograficzną, z której jest następnie drukowany. Wkrótce artyści tacy jak Delacroix i Géricault zwrócili uwagę na litografię. Ich wysiłki litografia podniesiona......
11. Powrót Diana z polowania – Peter Rubens W 1608 roku Rubens, wracając z Włoch do Antwerpii, przyniósł mu zainteresowanie dziedzictwem starożytnej sztuki i literatury, która nie zniknęła w nim całe życie i stała się kamieniem węgielnym w pracach i refleksjach nad sztuką. Fabuły mitologii greckiej i rzymskiej, używał do wielu swoich obrazów, zwłaszcza zwyczaju. Bogini Diana była niezwykle pociągająca dla Rubensa, ponieważ......
12. Alchemik. Grawerowanie – Peter Bruegel W 1555 r. Czołowy wydawca z Antwerpii, Hieronymus Kok, wydał serię pejzaży Bruegla; ich wspólna współpraca trwała aż do śmierci artysty. Przez te lata warsztaty wydruków z Coca z obrazów Hieronima Boscha; jego fantasmagoryczne wizje, zaszyfrowany język alegorii, styl malarski prawdopodobnie uderzył Bruegla, takie moralne nauki Boscha jak Ogród Ziemskich Rozkoszy lub Woz Hay zainspirowały......
13. Portret połowy długości pani – Peter Rubens Portret w połowie długości tej kobiety był wcześniej portretem Suzanne Fourment lub portretem lady Boonen. Jednak model wciąż jest nieznany....
14. Siegfried Farewell – Peter von Cornelius Peter von Cornelius, niemiecki romantyczny artysta, studiował w Akademii w Düsseldorfie. W 1811 Cornelius osiadł we Włoszech. W Rzymie zbliżył się do grona artystów nazareńskich, którzy zorganizowali Bractwo Świętego Łukasza, zajął pusty klasztor w San Isidoro, i zaczął żyć i pracować naśladując przykład średniowiecznych dzieł sztuki i religijnych bractw. Dla nich model był sztuką wczesnego......
15. Round dance – Natalia Goncharova Twórcze dziedzictwo N. S. Gonczarowej reprezentują liczne obrazy, ilustracje, szkice do spektakli, dekoracje, ubrania i tkaniny dla zagranicznych domów mody. W 1913 roku to właśnie Gonczarowa dokonała prawdziwej rewolucji w świecie mody, tworząc nowy wizerunek: czarno-białe i pomarańczowo-niebieskie koszule. Przedstawiała kwiaty na jej twarzy, pokrywając je ultramaryną – ta ekstrawagancka moda była naśladowana przez arystokratów......
16. Tavromachia – Francisco de Goya Goya był jednym z najbardziej utalentowanych i oryginalnych artystów grawerujących swoich czasów. W tym gatunku skupił się na Durerze i Rembrandcie. Technicznie, sztychy Goya są bardzo złożone. Większość z nich należy do rycin, choć w rzeczywistości artysta często używał kilku technik do stworzenia jednej płyty naraz. Szczególnie podobało mu się połączenie grawerowania z akwatintem, co......
17. ABC Junior – Peter Blake Obraz „ABC Junior” Petera Blake’a jest niezwykle jasnym, miłym dziełem. Napisany w prosty sposób z prymitywizmu, wywołuje u widza te same niewyszukane uczucia. Niemożliwe jest spojrzenie bez życzliwego uśmiechu na tych wielkogłowych uczniów w mundurach i krótkich spodniach. Na kurtkach przypięte ikony – nagrody za sukces. Spójrz na wybrzuszone różowe uszy i te szczere oczy......
18. Zuzanna i starsi – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego artysty Sebastiana Ricci „Zuzanna i starsi”. Rozmiar malowania: 83 x 102 cm, olej na płótnie. Dzieło to powstało w oparciu o biblijną opowieść o oszczerstwie pożądliwych starców w pięknej Zuzannie, która odmówiła ich zamknięcia. Po opuszczeniu Wenecji przez rok, w latach 1706-1707 Ricci zrealizował dwa duże projekty we Florencji. Te malowidła ścienne i......
19. Dekoracyjna figura na ozdobnym tle – Henri Matisse Ten obraz należy do serii odalisków Matisse’a, które charakteryzują się sprzecznym połączeniem uproszczonych kształtów ciała i wykwintnych ozdób, które składają się na tło i scenerię dzieła. Nawiasem mówiąc, kobieta całkowicie europejska, odrodzona w „Odalisque” – zewnętrznie i wewnętrznie, pozowała do Matisse’a za ten „orientalny” obraz. Tak się jednak stało – na tej samej Engrze, w......
20. Chłopiec w czerwonej kamizelce – Paul Cezanne Cezanne rzadko wynajmował modele, ale około 1890 roku stworzył serię portretów młodego chłopa, włoskiego chłopca, któremu zapłacono za pozowanie. Istnieją cztery obrazy olejne i dwie akwarele. Na wszystkich zdjęciach chłopiec ma czerwoną kamizelkę. Prace składające się na serię należą do najdelikatniejszych portretów Cezanne’a. Doskonale przekazują nastrój i uderzają w bogactwo koloru. Amerykański krytyk sztuki Meyer......
21. Na balkonie – Peter Blake Obraz „Na balkonie” autorstwa Petera Blake’a z 1957 roku. Figury na ławce ogrodowej pokazują widzowi cztery płótna napisane przez podobnie myślącego Blake’a. Wokół znajdują się różne handlowe odpady: paczki papierosów, czasopisma, papierowe opakowania, opakowania do żywności. Prosty układ przedmiotów nie przenosi perspektywy przestrzennej, ponieważ same obiekty są głównym elementem kompozycji. W pewnym momencie, w bezpośrednim......
22. Transfer Chrystusa podczas burzy – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Dziób Chrystusa podczas burzy nad jeziorem Gilei”. Wielkość obrazu to 159 x 127 cm, olej na płótnie. Obecnie, po porwaniu w muzeum Isabella Stewart Gardner w Bostonie w 1990 r. Nadal brakuje obrazu. Już w 1628 Rembrandt nawiązał współpracę z pierwszym uczniem; w notatce czasu nazywana jest „bardzo sławna,......
23. Książę w Rzymie, Charles Roberts – Pompeo Batoni Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Prince in Rome, Charles Roberts”. Portret w rozmiarze 221 x 157 cm, olej na płótnie. Batoni był słynnym portrecistą, portrety szlachetnych europejskich klientów przyniosły mu sławę i sławę....
24. Gry dla dzieci – Peter Bruegel Obraz został namalowany przez Bruegla w 1560 roku. Fabuła i kompozycja są zbliżone do takich dzieł Bruegla jak Przysłowia i Bitwa Maslenitsa i Szybka, stworzona rok wcześniej. Łączy ich kolorowy i wielowarstwowy skład, pragnienie niezwykle szczegółowego, kompleksowego omówienia wybranego tematu. N. A. Gershenzon-Chegodaeva zauważa, że ​​wszystkie trzy prace mają wyraźnie charakter dydaktyczny; ich podstawą jest......
25. Szalona Greta – Peter Bruegel Mad Greta jest jednocześnie jednym z najbardziej znanych i emocjonujących obrazów Bruegla. Styl, który ma przekazać horror percepcji, jest niewytłumaczalny i trudny do zrozumienia we wszystkich wydarzeniach na płótnie. Można powiedzieć, że w pewnym stopniu praca ta przewyższa fantasmagorię w dziełach Hieronima Boscha. Stało się możliwe osiągnięcie iluzji wymuszania sytuacji dzięki użyciu przez autora czerwonych......
26. Umiar – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Umiar”. Rozmiar obrazu to 65 x 110 cm, drewno, olej. Ten alegoryczny obraz został stworzony zgodnie ze szkicem Rubensa w jego pracowni. Szkice Rubena – wspaniałe kreacje jego malarstwa – zostały napisane szybko, uchwycając plan mistrza; po tym jak obraz był gotowy z pomocą uczniów, wielki Fleming trzymał go......
27. Most Nihonbashi w bezchmurną pogodę po opadach śniegu – Utagawa Hiroshige Hiroshige rozpoczął serię „Sto widoków Edo” z wizerunkiem pokrytego śniegiem mostu Nihonbashi. Grawer pokazuje północne, tak zwane „rybne wybrzeże”, pomiędzy mostami Nihonbashi i Edobashi. Most Nihonbashi znajdował się w centrum Edo i był punktem zerowym dla odległości do różnych części Japonii. Rzeka pod mostem, Nihonbasigava, dawniej zwana Hara, wpłynęła do Zatoki Edo. Edo było dużym......
28. Hunter – Philip Peter Roos Philip Peter Roos urodził się we Frankfurcie nad Menem i studiował malarstwo u swojego ojca, artysty Johanna Hendrika Roosa. W 1677 roku Philip Roos przybył do Rzymu i pracował tu do końca swoich dni. Ze względu na fakt, że artysta stworzył we Włoszech, należy do rzymskiej szkoły, choć w pracach mistrza wpływ sztuki niemieckiej i......
29. Wenus Toaleta – Peter Rubens Obraz flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Toaleta Wenus”. Wielkość obrazu to 137 x 111 cm, olej na płótnie. W przyszłości artysta w swojej twórczości wielokrotnie zwracał się do obrazu bogini miłości i piękna Wenus, tworząc obrazy z gatunku historycznego i mitologicznego. Po powrocie do Antwerpii w 1608 r. Rubens został malarzem dworskim hiszpańskiego gubernatora Niderlandów.......
30. Plakat XX wystawa „Salon sto” – Alphonse Mucha Galeria sztuki „Salon sto” została zorganizowana w 1893 roku i znajdowała się na terenie magazynu „La Plume”, który aktywnie realizował idee stylu secesji. Zadaniem galerii było nie tylko ogłoszenie nowego stylu, ale także „demokratyzacja” sztuk wizualnych, zwanych „sztuką dla domu”. Publikacje galerii sztuki, litografowane albumy oraz serie publikacji plakatów i paneli dekoracyjnych do wnętrz były......
31. Polowanie na Kaledońskie Dzik – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Polowanie na Dziką Kaledonię”. Wielkość obrazu to 180 x 289 cm, olej na płótnie. Od drugiej dekady XVII wieku nasiliła się dramatyczna dynamika kompozycji Rubensa. Ruch tworzyw sztucznych, żałosne gesty są podkreślane przez ekspresję płynących tkanin, burzliwe życie natury. Skomplikowane kompozycje są zbudowane asymetrycznie po przekątnej, elipsie, spirali, kontrastujących......
32. Christofel Plantin – Peter Rubens Francuska drukarka i księgarz, która osiedliła się w Antwerpii od 1549 roku. Jego udana praca stała się znana z doskonałej jakości ilustracji typograficznych i ksylograficznych. Plantin otrzymał wsparcie od PHILIP II Spanish za swój główny projekt, publikację „Biblia polyglotta” w pięciu językach, która ukazała się w ośmiu tomach od 1568 do 1572. Publikował także prace......
33. Ballerina Marie-Madeleine Huymar – Jean Honore Fragonard Obraz francuskiego malarza Jean Honore Fragonard „Balerina Marie-Madeleine Huymar”. Wielkość obrazu to 82 x 65 cm, olej na płótnie. Francuska baletnica Marie-Madeleine Huymar urodziła się 27 grudnia 1743 r. W Paryżu. W wieku dwunastu lat Huymar został zapisany w korpusie baletowym zespołu Comedie Francaise. Trzy lata później Huymar zaczął występować w słynnym Teatrze Operowym. Teatr......
34. Bitwa o Teyebur – Eugene Delacroix Jest to szkic obrazu, który został namalowany w 1837 roku dla nowego Muzeum Historycznego w Wersalu. Znajdujące się w nim płótna powinny wychwalać największe strony historii Francji. Delacroix poświęcił barwne płótno zwycięstwu króla Ludwika IX, w otoczeniu lojalnych mu wojowników, na moście w pobliżu Teyebur w 1246 roku....
35. Orfeusz i Eurydyka – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego artysty Petera Paula Rubensa „Orfeusz i Eurydyka”. Wielkość obrazu to 194 x 245 cm, olej na płótnie. Eurydyka, w starożytnej mitologii greckiej, driada, żona tracki piosenkarza Orfeusza. Kiedy Eurydyka zmarł ukąszony jak wąż, Orfeusz zstąpił do Tartaru i jego śpiew tak dotknął Persefony żonę pana podziemi Plutona, to pozwoliło piosenkarka powrotem prowadzić Eurydice......
36. Maria Leshchinskaya, królowa Francji, żona Ludwika XV – Louis Tokke Louis Tokke wszedł do historii sztuki jako błyskotliwy mistrz ceremonialnego portretu. W jego pracach o finezyjnie zarysowanej kompozycji cecha modelu jest czasem ukryta za ozdobną ozdobą, z baczną uwagą artysty na kostium i jego detale. Jednocześnie portrety Tokke zawsze wyróżniają się wyraźnym rysunkiem, a artysta zawsze niewątpliwie skutecznie prezentuje swój model. Pomimo francuskiego pochodzenia, nauczył......
37. Bitwa nad Amazonką – Peter Rubens Ta wczesna praca została napisana w stylu nauczyciela Van Vin. Małe figury są starannie napisane przez Rubensa, krajobraz jest jego przyjacielem, Janem Brugelem...
38. Droga do Kalwarii – Peter Bruegel Zdjęcie jest jednym z szesnastu płótn Bruegla Starszego, zawartego w spisie bogatego kolekcjonera z Antwerpii Niklasa Jonjelink, opracowanego w 1566 roku. Joughelink, który wielokrotnie zwracał się do Bruegla, mógł być klientem tej pracy. Prace Bruegla z kolekcji Jongelinka przeszły w posiadanie władz miasta Antwerpii w roku listy. W 1604 roku wspomniano o tym dziele jako......
39. Saul’s Suicide – Peter Bruegel Obraz „Samobójstwo Saula” miał być napisany w Antwerpii, ponieważ Peter Bruegel mieszkał w tym mieście od 1556 roku, dopóki nie przeprowadził się z rodziną do Brukseli w 1563 roku. Wraz z „Wieżą Babel” i „Upadkiem Ikara”, „Samobójstwo Saula” było częścią serii obrazów biblijnych scen, w których duma została zniesławiona. Podobnie jak większość jego współczesnych, artysta......
40. Ciemny dzień. Cykl pór roku – Peter Bruegel Obraz „Ciemny dzień” z serii „Pory roku”. Pracując nad tą serią krajobrazów, przedstawiającą pełny roczny cykl zmian natury, Bruegel poświęcił cały 1565 rok. Pejzaże Seasons zostały stworzone na zamówienie finansisty z Antwerpii, Nikolosa Ionhelinka, wybitnego kolekcjonera dzieł sztuki, którego kolekcja zawierała już inne obrazy Bruegla. Do swojej kolekcji Dongelink był całkowicie praktyczny – jako wygodny......