Obraz największego radzieckiego artysty B. V. Iogansona „Przesłuchanie komunistów” zabiera nas do siedziby Białych. Jest przesłuchanie. Przed funkcjonariuszami Gwardii Białej, brutalizowanymi nienawiścią, są młodzi mężczyźni i kobiety. Za strażnikiem. Za oknem jest obojętny błękit nocy. Wygląda na to, że nie ma wyjścia. A jednocześnie widzimy triumf zwycięstwa tych ludzi walczących o wyzwolenie i szczęście ich ludu. Stoją spokojnie, nawet majestatycznie w obliczu wroga. Młodzież, pewność siebie, siła sprawiedliwości czyni ich zwycięzcami, mimo że czekają na ich śmierć.
W obliczu człowieka – być może jest komisarzem oddziału marynarzy – lekkim pogardliwym uśmiechem. Kobieta, tak przypominająca nam karabin maszynowy Anku z książki Furmanova „Chapaev”, bez wzdrygnięć, patrzy uważnie na Białą Gwardię. Być może tylko zamknięte dłonie mówią o silnym napięciu emocjonalnym. Zewnętrznemu spokojowi i wielkiej wewnętrznej godności młodych komunistów przeciwstawia się nieład obozu wroga. Ich postawy są nerwowe, niespokojne, kanciaste. W naszej duszy narasta fala satysfakcji – razem z artystą czujemy bliski koniec, zagładę stosów Białej Straży. Ci, którzy są teraz skazani na śmierć, są silniejsi niż ci, którzy osądzają ich.
Artysta pokazał ostry dramatyczny moment na zdjęciu, kiedy zderzenie przedstawicieli dwóch różnych systemów społecznych doprowadziło z jednej strony do identyfikacji istoty człowieka – brutalnego okrucieństwa z jednej strony i bohaterstwa z drugiej. Jest to moment najwyższego testu osoby ludzkiej. I nie ma większego wyczynu niż wyczyn ludzi poświęcających swoje życie w imię prawdy i sprawiedliwości na ziemi.
Intensywność tego, co się dzieje, odpowiada kolorowi obrazu.
Czerwony dywan, wyłożona wykładziną podłoga, jak odbicie pożogi, która ogarnęła kraj. Czerwona plama na kobiecej piersi, czy to w szaliku czy podkoszulku, widoczna spod kożuszka, rozświetla się jak szkarłatny sztandar, na którym komuniści są lojalni. Czerwonawe odcienie kontrastują z błękitem nocy za oknem. Niebiesko-zielonkawy mundur na jednej z Białych Strażników wychodzi z jasnym punktem, jak złocenie krzesła. Odważne współbrzmienie kolorów, kontrasty iluminacji, od olśniewających do czarnych spadków, to temperamentalne, wolne, soczyste malarstwo odpowiadające napięciu uczuć bohaterów, rosnąca kulminacja akcji.
Sam artysta mówił o idei swojego płótna „Przesłuchanie komunistyczne”: „Nadchodzą Czerwoni i muszą zmiażdżyć białych”.
Podobne obrazy:
- W starej fabryce Ural – Boris Ioganson Kompozycja obrazu „At the Old Ural Factory” jest jedną z najgłębszych artystycznych decyzji sowieckiej sztuki malarskiej. Jego zaletą jest przede wszystkim jego klarowność i dokładność. Podobnie jak w „Przesłuchaniu komunistów”, Johansson używa tutaj subtelnie dekoracyjnej strony konstrukcji kompozytowej. W składzie obrazu są trzy plany postaci: pierwszy, sąsiad – właściciel i siedzący pracownik; drugi, urzędnik, stary......
- Przesłuchanie Salavata – Aleksieja Kuzniecow Tożsamość bohatera wykonana przez artystę tego historyka. A. Kuznetsov marzył o przedstawieniu Salavata i poświęcił temu dużo czasu, aby obraz wyglądał jak najbardziej wiarygodny. Batyr, co go otacza, ludzie i przedmioty, jego ubrania, wszystko to odpowiada historycznym dokumentom. A fakt, że A. Kuzniecow wybrał właśnie taki epizod z życia postaci pokazuje mi malarza jako twórcę,......
- Wiosna – Boris Kustodiew Kustodiyev nie chwyta prawdziwego życia, pisze sen. Takich jak na płótnie „Wiosna”, w którym zobaczysz zupełnie wyjątkowy, nawet kilka cukierkowy świat. Tutaj jest radosne uczucie odnowienia natury, kolorowa barwna sceneria i triumf życia. „Wiosna” to ideał-utopijny świat, w którym z jakiegoś nieznanego powodu ludzie się okazali. Ale artystka przedstawiała otaczającą rzeczywistość tak, jak chciał ją.......
- Triumf prawdy i sprawiedliwości – Hans von Aachen Malarstwo niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Triumf prawdy i sprawiedliwości”. Wielkość obrazu to 56 x 47 cm, olej, miedź. Prawdziwa niemiecka nazwa obrazu to „Alegoria triumfu sprawiedliwości lub zwycięstwa prawdy pod ochroną sprawiedliwości”. Ta praca artysty Hansa Aachena jest uważana za jedną z najlepszych w jego twórczości. Wykonany w skomplikowanej technice sztuk pięknych na miedzi,......
- Wakacje na wsi – Boris Kustodiew Obrazy Kustodiewa, przedstawiające idealne sceny rosyjskiego życia, są pełne narracji, która uderzyła go tak bardzo w Bruegla. Autor jednej z pierwszych książek o artyście V. Voinov przypomniał jedną z jego rozmów z Kustodiyevem: „Powiedział, że pociąga go opowieść, ale nie anegdota, opowieść, organicznie związana z życiem, Życie przekształcone poprzez zadania malarskie. Marzy o obrazie, w......
- Faun and Bacchante – Boris Orlovsky (Smirnov) Posąg został stworzony we Włoszech, gdzie rzeźbiarz spędził sześć lat. Wyraża artystyczne credo Orlovsky’ego: wypełnić starodawną historię głębokim i drżącym uczuciem. Jedność nastroju podkreśla główny rytm ledwie dostrzegalnego ruchu postaci zjednoczonych w jednej grupie. W miękkim przepływie rzeźbiarskich mas – spokojnego spokoju, który spotyka się z szczerością i liryzmem obrazów. Biel kamienia, czystość linii, harmonia......
- Portret Chaliapina – Boris Kustodiew Najczęściej obrazy Kustodiewa ujawniały radość i gorycz narodu rosyjskiego. Ale jednym z moich ulubionych obrazów tego autora jest Portret Chaliapina, który przedstawia postać słynnego Teatru Maryjskiego. Chaliapin był jednym z tych śpiewaków, których wszyscy chwalili, zarówno zwykłych ludzi, jak i rosyjskiej elity. Jego piosenki tak bardzo dotykały ludzi, że zapomnieli o wszystkim na świecie. Patrząc......
- Portret kompozytora D. V. Morozov – Boris Kustodiew Jednym z obszarów, w którym talent Kustodiewa przejawiał się wyraźnie i wyraźnie, jest portret. Dzisiaj najbardziej interesujące są dla nas portrety ludzi znanych i bliskich artyście. Takie portrety, spektakularne i głębokie w tym samym czasie, przeważają w Kustodiewie. Szczególnie chętnie pisał twórczych ludzi: aktorów, artystów, muzyków. Jeden z nich – „Portret kompozytora D. V. Morozowa”,......
- Mroźny wieczór – Boris Smirnow-Rusetsky Artystka uwielbiała przedstawiać przejściowe stany natury: wieczór, który jeszcze nie wyszedł, przypływ porannego poranka, późną jesienią lub wczesną wiosną, kiedy przyroda jest tak tajemniczo intymna, uduchowiona, przesiąknięta czymś w rodzaju „nie wieczornego światła”, pełnego specjalnego muzycznego brzmienia. Cudowna baśń o zimowym zmierzchu w filmie „Mroźny wieczór” została napisana z początku lat 30-tych, czerpiąc z albumu......
- Zuzanna i starsi – Alessandro Allori To fabuła, często przedstawiana w sztuce. Zuzanna, żona Joachima, jest bogatą, piękną i bogobojną Judejczykami, żoną imigranta z królestwa Izraela w Babilonie, imieniem Joachim. Przeszła przez ogród, a następnie zdecydowała się popływać, w tym czasie nie było ani jednej służącej obok niej. Była obserwowana przez dwóch starszych, byli to wysokiej rangi urzędnicy – starsi. Pragnęli......
- Kiryavalahti – Boris Smirnov-Rusetsky Od początku lat 60., po długiej przerwie, rozwijała się twórczość Borisa Aleksiejewicza Smirnowa-Rusetskiego. Najbardziej owocne są miesiące letnie w Borovoye, na Krymie, ale najczęściej w ukochanej Karelii i krajach bałtyckich, na północy Pskowa i Nowogrodu, w Valday, Piros, Lake Onega. W miejscowości Sortavala, Boris Alekseevich co roku odwiedzał lata 70., zatrzymując się w Domu Kompozytorów......
- Do przyjęcia – Boris Kustodiev Targi w Rosji – to zawsze wakacje dla wszystkich mieszkańców wsi. Na targach kupowali i sprzedawali, komunikowali się, bawili, bawili się. Boris Kustodiyev przedstawił takie targi w swoim filmie. Artysta nie pokazywał twarzy uczestników targów: są oni postrzegani jako jedność. W oczach oślepia migotliwe świąteczne stroje: eleganckie suknie kobiet, jaskrawe chusty, nowe łykowe buty i......
- Balagany – Boris Kustodiew Maslenica jest świętem szerokiego, kolorowego, buńczucznego i smacznego. Tak właśnie przedstawił go Kustodiyev na obrazie. Balagan – nieodzowny atrybut rosyjskich festiwali ludowych. Jako najjaśniejszy przykład sztuki ludowej, jest dla artysty – głównym źródłem inspiracji. Diabelskie targi i skórka pietruszki, bębnić bufory. Głośny, zabawny, interesujący. Kolorowe sanie wprowadziły publiczność na początek uroczystości. Plakaty obiecują siłaczom i......
- Portret I. B. Kustodiyeva – Boris Kustodiev Boris Michajłowicz Kustodiew wyróżniał się tym, że tworzył płótna artystyczne o specjalnym stylu tworzenia obrazów. Kontrast, jasna dekoracyjność jego prac zestawiła złożony cykl wizualno-obrazowy. Artystka używała otwartych, nasyconych kolorów, więc rzeczywistość w jego obrazach wydawała się bardziej wyrazista i jasna, wypełniona pojemnymi kombinacjami kolorów i grą światła, kiedy każdy promień przenosi ciepło i powietrze tego......
- Kąpiel – Boris Kustodiew Gorący, słoneczny dzień, woda błyszczy od słońca, miesza refleksy intensywnie zmieniające kolor na niebieski, być może obiecując burzę nieba i drzew ze stromego brzegu, jakby topione z góry przez słońce. Na brzegu coś ładuje się do łodzi. Z grubsza brukowana kąpiel jest również ogrzewana przez słońce; cień wewnątrz jest lekki, prawie nie ukrywa kobiecych ciał.......
- Alegoria sprawiedliwości – Giorgio Vasari Możesz oglądać to płótno całymi godzinami, ta skomplikowana, skomplikowana kompozycja wielo-figurowa jest tak złożona, zagmatwana i wypełniona symbolami. W jej centrum umieszczona jest postać kobiety o gołej piersi – symbolicznym obrazie Temidy, bogini sprawiedliwości, która nie ma nic do ukrycia lub się wstydzi. Ta kobieta jest ubrana w bardzo oryginalny strój, który ma coś wspólnego......
- Sianokosowanie – Boris Kustodiew Boris Kustodiyev na zdjęciu „Sianokosy” doskonale zdominował atmosferę letniego wieczoru. Dziewczęta wracają do domu po koszeniu, są zmęczone, nie mają czasu na bezczynne rozmowy – praca na polu wymaga dużo energii. Ale wiedzą, że to, jak spędzą zimę, zależy od tego, jak będą pracować w lecie. Kobiety wracają do domu o zmierzchu – na zdjęciu......
- Na tarasie – Boris Kustodiew Imię tego artysty jest dobrze znane osobom ceniącym malarstwo. Niezwykle przekazuje obrazy, które później sprawiają, że myślisz o wiecznych ludzkich problemach i wartościach, a także o życiu. Ale obraz „na tarasie” daje nam inny nastrój, daje nam witalność. Płótno przedstawia rodzinę, rodzinę artysty, jego żonę i dzieci, a także siostrę z mężem i nianią. Na......
- Kupiec z lustrem – Boris Kustodiew W późnych pracach Borisa Kustodiewa obrazy świecą coraz większą mocą potwierdzającą życie. Burza nasyconych kolorów, ich różnorodność i odważna gra kontrastów jest zawarta w dziele 1920 roku „Kupiec z lustrem”. W okresie rozkwitu nowoczesności we wszystkich dziedzinach sztuki ten nowy trend wpłynął również na malarstwo. „Kupiec z lustrem” jest napisany właśnie w tym stylu. To......
- Spacer po Wołdze – Boris Kustodiew Boris Mikhailovich Kustodiyev jako artysta bardzo docenił obraz Svyatorussky prowincjonalnej Rosji. Kupcy, chłopi, kupcy i zwykli ludzie często stali się głównymi bohaterami jego dzieł. Ta różnorodność, która istniała w ówczesnym społeczeństwie rosyjskiego państwa, znalazła swoje odzwierciedlenie w różnorodności obrazów malarskich i postaci ludowych tworzonych przez malarza. Mieszkańcy prowincjonalnej Rosji są wielostronni, interesujący i trudni do......
- Grupowy portret artystów ze świata sztuki – Boris Kustodiew Grabar, NK Roerich, EELansere, BM Kustodiev Ivan Bilibin AP Ostroumova-Lebiediew Aleksander Benois, GI Narbutta, Kuźma Pietrow-Wodkin, ND Milioti, KA Somov, MVDobuzhinsky. Ten portret został zamówiony przez Kustodiewa dla Galerii Trietiakowskiej. Artysta nie odważył się napisać go od dłuższego czasu, czując się dużą odpowiedzialnością. Ale w końcu zgodził się i zaczął pracować. Długo zastanawiałem się, kto......
- Frosty Day – – Boris Kustodiev Obraz Borisa Kustodiewa „Frosty Day” przedstawia małe prowincjonalne miasto. Poza cudownym, czystym, mroźnym dniem, woźny zamiata śnieg, sanie pędzą. Widz czuje mroźny oddech rosyjskiej zimy, Kustodiyev zręcznie przedstawił rosyjską zimę. Artystę zawsze pociągały prowincjonalne życie dzięki uroczystościom, świętom, targom. Często zwracał się ku tradycjom ludowym, a ten obraz nie był wyjątkiem. W każdym obrazie Kustodiewa......
- Świąteczne negocjacje – Boris Kustodiew Płótna z motywów świątecznego życia prowincjonalnego wyróżniają się szczególnym, tylko dla Kustodiewa, charakterystyczną jasnością, wielokolorową i żywotną niezawodnością najdrobniejszych detali. Folk festiwale i uroczystości znajdują odzwierciedlenie w wielu dziełach artysty na przestrzeni lat. Jeszcze jako student Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu Kustodiew wybrał zdjęcie na podobny temat, jak temat jego pracy magisterskiej. Podróżował do wiosek,......
- Blue House – Boris Kustodiev Według jego syna, artysta chciał zobrazować cały cykl ludzkiego życia. Chociaż niektórzy koneserzy malarstwa twierdzili, że Kustodiew mówi o nędznej stagnacji kupca, ograniczonej przez mury domu. Nie było to jednak typowe dla Kustodiewa – kochał proste, spokojne życie zwykłych ludzi. Obraz jest wielowarstwowy i wielowartościowy. Oto prosty prowincjonalny duet miłości dziewczyny siedzącej w otwartym oknie......
- Transport jest coraz lepszy – Boris Jakowlew W 1923 roku artysta namalował obraz „Transport jest coraz lepszy”, który został włączony do złotego funduszu sowieckiej sztuki. Płótno organicznie łączyło tradycje rosyjskiego realistycznego krajobrazu, odbierane przez Jakowlewa od nauczycieli w Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury oraz nowe poszukiwanie młodej sztuki radzieckiej. Była to prawdziwie nowatorska praca, zarówno w swoim motywie, poświęcona renowacji narodowej gospodarki,......
- Burza z piorunami – Boris Kustodiew Życie Borisa Kustodiewa nie było łatwe: poważna choroba, a następnie operacja na rdzeniu kręgowym doprowadziła go do wózka inwalidzkiego. Przez około piętnaście lat artysta spędzał na wózku inwalidzkim, dręczony ciągłym bólem. Być może dlatego jego obrazy są nasycone najbardziej jasnymi i radosnymi emocjami. Praca „Burza z piorunami” nie była wyjątkiem od tej reguły. Obraz przedstawia......
- Tawerna w Moskwie – Boris Kustodiew W 1915 r. Kustodiew odwiedził Moskwę. Błąkał się po mieście, robił szkice. V. Lugsky, aktor Moskiewskiego Teatru Artystycznego, był jego nieustannym towarzyszem. Na aukcji słownej w wieży Spasskaya znajdowała się tawerna, ulubione miejsce odpoczynku kierowców taksówek. Pili tutaj herbatę. Kustodiyeva była zafascynowana ideą malowania obrazu „Picie Herbaty”. Tak narodził się „tawerna w Moskwie”. Oto, co......
- Lilac – Boris Kustodiev Zdjęcia artysty Borisa Kustodiewa nie są trudne do rozpoznania dzięki jego wyjątkowemu stylowi wykonania. Podczas pracy używał delikatnych, ale jasnych kolorów, zastosowano białość, dzięki czemu jego płótna zostały zapamiętane z określoną gamą kolorów i niezwykłymi technikami kompozycyjnymi. Kustodiyev bardzo lubił przedstawiać proste i jasne sceny z ludzkiego życia: dni pracy, święta ludowe lub po prostu......
- Nicholas II – Boris Kustodiev Oto, jak opisuje swoje sesje w Carskim Siole, w których wzorem Mikołaja II był wzór: „Każdy dzień jest obliczony, próżność, nie ma sensu: chodziłem do Carska 12 razy; to jest w modzie do „pieszczot”, jak kiedyś „szczeka”. Rozmawiali dużo – oczywiście nie o polityce, ale ze względu na sztukę więcej – ale nie udało mi......
- Maslenitsa (Pancake Skating) – Boris Kustodiev Boris Mikhailovich Kustodiyev jest wielkim mistrzem, który gloryfikuje rosyjskie życie, rosyjski styl życia, rosyjską duszę. Przede wszystkim dusza narodu rosyjskiego została objawiona podczas uroczystości powszechnych. Rosyjska tradycja obchodów Maslenicy była szczególnie atrakcyjna dla artysty. Właśnie w takie dni powszechnych ogólnopolskich uroczystości jednoczy się tak wielostronny naród rosyjski. Tutaj, dokładnie na targach, wszystko się pomieszało, krążyła......
- Dzień troikina – Boris Kustodiew W Państwowym Muzeum Sztuki nazwanym po A. Radiszewu w Saratowie znajduje się niezwykłe, jasne, wielobarwne płótno autorstwa Borysa Michajłowicza Kustodiewa „Dzień Trójcy”. Jasny, ciepły obraz olejny został napisany w 1920 roku i jest złożonym tematem, który uosabiał egzystencjalny obraz Rosji. Artysta uosabia szerokość i porywczość Rosjanina. Na pierwszym planie obrazu „Dzień Trójcy” znajduje się malowniczy......
- Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......
- Krajobraz – Kazimierz Malewicz Obraz Kazimierza Malewicza „Pejzaż” nieco różni się od zwykłego postrzegania krajobrazów innych artystów. Ale słowo mistrza jest prawem, więc spróbujmy zrozumieć, co słynny rosyjski artysta abstrakcyjny przedstawił na swoim obrazie i co chciał powiedzieć. Niesamowite i bardzo oryginalne do wykonania zdjęcia. Tak jakby widz znajdował się przed oknem i po nim lał deszcz. Za każdym......
- Wcierał faceta w taniec, cóż, stara kobieta jęczy. – Andrey Ryabushkin Pod koniec życia artysty coraz bardziej interesowało się nowoczesne życie chłopów, ich życie i obyczaje. Oto facet, oczywiście, zerwał łańcuch tańca dziewczyny. Nie jest to przesłuchanie, a nie wyzywająco wyglądająca dziewczyna stojąca od niego w lewo. Z tyłu facet wygląda oczami innej dziewczyny, ale jej wyraz jest trudny do zrozumienia, jest ukryty przez ramię faceta.......
- Tradeswoman – Boris Kustodiev Pewnego dnia, spacerując brzegami Wołgi, Kustodiew ujrzał kobietę, piękność, która się stała, a jej wielkość po prostu nim wstrząsnęła, a artysta namalował ten obraz. Oto rosyjski krajobraz, uwielbiany przez ludowych mistrzów, gawędziarzy, autorów piosenek Rosji. Jasne, jak na popularnym druku, wesołe, jako narodowa zabawka. Gdzie indziej w Europie umieścili tak dużo złota na kopułach, czy......
- Rosyjska Wenus – Boris Kustodiew Wydaje się niewiarygodne, że ten ogromny obraz został stworzony przez ciężko chorego artystę na rok przed śmiercią iw najbardziej niesprzyjających warunkach. Tylko miłość do życia, radość i wigor, miłość do niego, rosyjski, podyktował mu obraz „Rosyjska Wenus”. Młode, zdrowe, silne ciało kobiety świeci, jej zęby lśnią nieśmiałym, a zarazem genialnie dumnym uśmiechem, gra światło w......
- Rus Podmoskovnaya – Boris Shcherbakov Byłem mile zaskoczony i dosłownie wstrząsnąłem obrazem B. V. Scherbakova „Rosja pod Moskwą”. Przede wszystkim chcę podkreślić, że praca jest niesamowicie piękna. Odzwierciedla on ducha, istotę mieszkańców Rosji, Rosji. Myślę, że autor bardzo kompetentnie podszedł do tej kwestii, wybierając wieś jako podstawę. To ona pomogła mu zmaksymalizować naturalne piękno ich domów. Na tym zdjęciu widzimy......
- Kupiec (Old Man with Money) – Boris Kustodiev Ta praca nie jest zbyt organiczna dla dzieła Kustodiewa, ponieważ wyraźnie brzmi nuta krytyki społecznej, przybliżając ją do sztuki Wędrowców. Prawdopodobnie w momencie tworzenia obrazów artysty uchwycił wir „rewolucyjnego” zaprzeczenia. Wasilij Aleksandrowicz Kastalsky, mąż swojej siostry Aleksandry, pozował do Kustodijewa. Biografia w Kastalsky była niezwykła – w duchu tego, który kochał wszelkiego rodzaju „przebieranie się”......
- Paryż – Boris Orlovsky (Smirnov) Posąg został przetłumaczony na marmur przez rzeźbiarza S. I. Galberg według oryginału gipsowego z 1824 roku. Paryż jest trojanskim księciem, drugim synem Priama i Hecuby, porzuconymi przez rodziców, karmionych niedźwiedziem i wychowywanych przez pasterza. Paryż wyróżniał się wśród swoich rówieśników mocą i pięknem. Z pomocą Afrodyty porwał Elenę i zabrał ją do Troi. Pod koniec......
- Pejzaż z trojką – Boris Kustodiew W latach powstawania Kustodijewa jako artysty w środowisku artystycznym zaobserwowano wzrost zainteresowania grafiką. Przed jej oczami stała się niezależną formą sztuki. Zainteresowanie ulotnymi realiami życia wymagało natychmiastowej reakcji – w postaci szybkiej linii, konturu postaci, szybkiego rysowania. Z przyjemnością Kustodiew I. Repin, nauczyciel i jego towarzysze, zajmowali się rysowaniem. Kustodiev nie wyróżniał się tym procesem,......