Van Gogh namalował kobietę siedzącą na trawie wiosną 1887 roku w Paryżu. To jeden z najbardziej impresjonistycznych obrazów artysty. Zgodnie ze składem i układem kolorów odzwierciedla echo obrazów Renoira i Maneta.
Van Gogh skupił się na przekazie wrażeń z tego, co zobaczył. Kobieta siedzi na trawie w cieniu drzewa. Van Gogh z łatwością przedstawił jej zrelaksowaną postawę, delikatne rysy, uważne spojrzenie. Za dziewczyną jest jasno oświetlona, słoneczna plama napisana na żółto. Na trawie grają blaskiem od światła słonecznego.
Obraz został pomalowany szybko, jakby artysta śpieszył się, by uchwycić spisek, który widział. Zafascynowany grą światła i jasnych kolorów, płynnie nakreśla sylwetkę i twarz, nie zwracając uwagi na modelowanie objętości i dokładność rysunku. Najintensywniej wyświetla niuanse koloru, odsłaniając niebieskawy odcień na skórze dziewczyny.
Trawa jest napisana szybkimi energicznymi pociągnięciami. Van Gogh oddaje całe bogactwo odcieni wiosennej natury, opalizujące barwy ochry i zieleni. Szybkimi pociągnięciami pędzla przedstawia kolorowe wiosenne kwiaty. Obraz ma inny słoneczny nastrój, jest pełen optymizmu i podziwu dla otaczającej rzeczywistości. Van Gogh poświęcił równą uwagę pięknu natury i pięknu człowieka, przekazując swój podziw bogactwem kolorów i liryzmem fabuły.
Podobne obrazy:
- Zaorane pole – Vincent Van Gogh Jesienią 1888 roku, mieszkając w Arles, Van Gogh rozpoczyna nowy cykl płócien na temat chłopa. Większość z nich próbował występować w naturze, ale to zapobiegało deszczowi. Ale mimo złej pogody Van Goghowi udało się jeszcze skończyć kilka obrazów, między innymi ten krajobraz. Na niej artysta przedstawił nowo zaorane pola i wioskę w tle. Van Gogh......
- Restauracja „Sirena” na Anier – Vincent Van Gogh W tym krajobrazie Van Gogh przedstawia budynek restauracji „Siren” w Anyer. Są inne prace autora z wizerunkiem tej instytucji. Na jednym z nich, najbardziej znanym, artysta przedstawia go od strony bulwaru. W tym samym obrazie artysta umieszcza szeroki trawnik na pierwszym planie, a budynek restauracji wznosi się w oddali. Możliwe, że te dwa dzieła zostały......
- Autoportret w słomkowym kapeluszu z fajką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh pisze serię autoportretów. Różnią się one od siebie techniką i sposobem wykonania, ponieważ w każdym przypadku autor postawił sobie nowe zadania. W tych pracach Van Gogh pojawia się w różnych strojach i nakryciach głowy, tak jakby zmieniały się role i obrazy. W tym portretie, napisanym w 1887 roku, schwytał się w......
- Kobieta w ogrodzie – Vincent Van Gogh Obraz „Kobieta w ogrodzie” został napisany w 1887 roku w Paryżu. Odzwierciedla to pasję idei impresjonizmu Van Gogha. Cała uwaga artysty skupia się na przekazywaniu chwilowych wrażeń z tego, co zobaczył. Chodząca kobieta od niechcenia zerka na autora, rysując w kącie ogrodu. Nagle, chwila uchwycenia natychmiast odbija się na płótnie, gdzie jasność wrażeń jest transmitowana......
- Portret kobiety z włosami – Vincent van Gogh W listopadzie 1885 r. Van Gogh przeprowadził się do Antwerpii. Wkrótce decyduje się na dalsze kształcenie zawodowe i wstępuje do Akademii Sztuk Pięknych. Ale oprócz lekcji rysunku i malarstwa, Van Gag poświęca również sporo czasu na zwiedzanie muzeów. Jego uwagę przyciągają prace dawnych mistrzów, w szczególności obrazy Petera Paula Rubensa. W pracach tego wielkiego artysty......
- Ścieżka Pola Willow – Vincent Van Gogh Obraz „Droga do pola z wierzbami” został namalowany w Arles. Wiosną 1888 roku Van Gogh intensywnie pracował na świeżym powietrzu, tworząc wiele nowych płócien. Na tym obrazie artysta uchwycił prosty i pozornie niepozorny motyw. Szerokie pole rozciąga się na odległość. Ścieżka przecinająca go wnika w głąb płótna, ciągnąc widza za sobą, obok niskich wierzb z......
- Oddział kwitnienia migdałów w szklance – Vincent Van Gogh W 1888 r. Van Gogh przeprowadził się do miasta Arles w południowej Francji. Miał nadzieję zobaczyć jasne, pełne światła krajobrazy, które podziwiał i inspirował do tworzenia nowych obrazów. Ale słoneczna pogoda wciąż czekała. W lutym w Arles pojawiły się bezprecedensowe opady śniegu. W ciągu kilku tygodni pokrywała półmetrowa warstwa śniegu. Van Gogh próbował pisać na......
- Fabryki w Anyer, widok z peryferii de Clichy – Vincent van Gogh Malując pejzaże, Van Gogh wybrał różnorodne motywy. Ale budynki przemysłowe pojawiały się na jego płótnach dość rzadko, o wiele więcej artysta pociągały nietknięte natury i wiejskie domy. Niemniej jednak, Van Gogh był w stanie zobaczyć piękno wszędzie, w tym w tym miejscu, które było motywem jednego z pejzaży. Tutaj Van Gogh przyciągał ciepłe kolory budynków......
- Martwa natura z małżami i krewetkami – Vincent Van Gogh W 1881 roku, podczas studiów u Antona Moave’a, Van Gogh tworzy swoje pierwsze martwe natury. Użyteczność tych działań była oczywista, ponieważ pomogły nauczyć się przedstawiać obiekty o różnych kształtach i fakturach, harmonijnie oddają stosunek odcieni i niuansów kolorystycznych. W 1886 roku Van Gogh jest znacznie poważniej zainteresowany tym gatunkiem. Kwiaty, owoce, warzywa, najróżniejsze przybory pojawiają......
- Restauracja „Rispal” w Anyer – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje wysiłki na rzecz stworzenia czystszej i jaśniejszej palety. Aby to uczynić, ciągle pisze martwe natury za pomocą kwiatów, a także tworzy pełne szkice krajobrazów. Malując w naturze, artysta stara się uzyskać najbardziej żywy przekaz naturalnego światła i intensywność kombinacji kolorów. Większość etiud Van Gogha to pełne dzieła sztuki, a tylko......
- Clichy Boulevard – Vincent Van Gogh Na obrazie namalowanym w 1887 r. Van Gogh uchwycił róg bulwaru w pobliżu ulicy Lepic. Swego czasu na Boulevard Clichy mieszkali artyści P. Signac, J. Seurat, JJ. Russell. Była też kawiarnia „Tamburyn”. W 1887 r. Grupa artystów, w tym Van Gogh, zorganizowała niewielką wystawę w tym zakładzie. Van Gogh, podobnie jak inni paryscy artyści, często......
- Młoda kobieta, leżąc na trawie – Paul Gauguin Spędziwszy wiele lat na Tahiti, wśród tubylców, a nawet żywiąc uczucia dla słabszej płci, francuski artysta Paul Gauguin oczywiście pilnie studiował nie tylko język, ale tradycje, zwyczaje, życie i zwyczaje miejscowej ludności, starając się z nią połączyć, najwyraźniej prymitywny świat, aby stać się naprawdę „ich”. Nie można powiedzieć, że całkowicie mu się to udało, bo......
- Olive Grove: Orange Sky – Vincent Van Gogh Gaje oliwne, szerokie pola, narożniki ogrodu stały się głównymi motywami krajobrazu podczas pobytu Van Gogha w szpitalu. Malował je o różnych porach dnia i pod innym stanem natury, ale za każdym razem starał się przekazać nie tyle podobieństwo co jego emocje i uczucia. Na tym w krajobrazie ponownie rysuje drzewa oliwne, które rosły w pobliżu......
- Drzewa oliwne – Vincent Van Gogh Van Gogh uwielbiał rysować drzewa oliwne i cyprysy. Byli dla Van Gogha jednym z miejsc jego inspiracji. Artysta kochał przyrodę gorącą i namiętną miłością, najwięcej uwagi poświęcił w swojej pracy. Tworząc płótno użyłem tylko czterech kolorów – jest niebieski, zielony, żółty i fioletowy. Van Gogh napisał o ogrodach oliwnych, które znajdowały się przed jego domem,......
- Głazy i dąb – Vincent Van Gogh Obraz „Głazy i dąb” autorstwa Van Gogha powstał w 1888 roku w Arles. W tym czasie artysta dużo rysował, także z życia. Namalował ten krajobraz w górach niedaleko Arles. Kompozycja zdjęcia jest bardzo interesująca. Prawie połowa płótna zajmuje wysokie wzgórze. Górna część jest zarezerwowana dla nieba i młodego dębu. Van Gogh ma drzewo prawie pośrodku......
- Trzy słoneczniki w wazonie – Vincent Van Gogh Van Gogh stworzył wiele obrazów słoneczników. Po raz pierwszy te kwiaty pojawiają się na jego płótnach w 1887 roku. Następnie, mieszkając w Paryżu, stworzył serię martwych natur z leżącymi słonecznikami. Następnie, już w Arles, Van Gogh napisał kilka prac przedstawiających słoneczniki w wazonie. W tych martwych naturach Van Gogh osiągnął swój niekończący się podziw dla......
- Dwa Kraby – Vincent Van Gogh Obraz „Dwa krab” Van Gogh napisał w 1889 roku, wkrótce po opuszczeniu szpitala w Arles. Motyw tego obrazu został zainspirowany rytem japońskiego artysty Katsushika Hokusai. Francuski magazyn, w którym wydrukowano ten grawer, brat Theo wysłany do Vincenta rok wcześniej. Teraz obraz można zobaczyć w jednym z londyńskich muzeów. Artysta przedstawił dwa duże kraby leżące na......
- Martwa natura z gruszkami – Vincent Van Gogh „Martwa natura z gruszkami” Van Gogh napisał w latach 1887-1888 w Paryżu. W tym czasie artysta, zafascynowany nowatorskimi trendami impresjonistów, pisał wiele pejzaży i martwych natur. W każdej pracy stara się przekazać naturalne światło i atmosferę powietrza. Całkowite odejście od kanonów malarstwa klasycznego wpłynęło na skład martwej natury. W kompozycji nie ma żadnej gotowości i......
- Arles Ladies – Vincent Van Gogh Vincent van Gogh – przedstawiciel postimpresjonizmu w malarstwie. Za życia nie został rozpoznany, w rzeczywistości był żebrakiem, a dziś jego płótna są ozdobą każdego muzeum i powodzenia w domu aukcyjnym. Drugi tytuł obrazu pochodzi z miejscowości Etten w Holandii, w której mieszkali rodzice Van Gogha. W ten sposób na płótnie pojawia się holenderska wieśniaczka, dbająca......
- Martwa natura z cytrynami na talerzu – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh kieruje swoje wysiłki na eksperymenty z kolorem, starając się, aby jego paleta była czystsza i jaśniejsza. Najłatwiej było zrealizować ten pomysł, przedstawiając kwiaty i owoce, ponieważ ich subtelne naturalne odcienie sprawiają, że starannie rozważasz wybrane kolory, unikasz głuchych ciemnych obszarów i dążysz do czystości koloru. Martwa natura z cytrynami na talerzu......
- Doniczka z cebulką – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh skupił się na tworzeniu jaśniejszej i czystej palety. Theo Van Gogh napisał w listach swojej matki, że Vincent ciągle rysował kwiaty. Jasne, nasycone odcienie roślin pozwoliły mu znacznie bardziej zabarwić strukturę kolorystyczną obrazów. Ale oprócz kwiatów przedmiotem martwych natur były inne przedmioty gospodarstwa domowego, czasem najzwyklejsze. Takie szkice miały charakter pracy......
- Stogi siana pod deszczowym niebem – Vincent Van Gogh Van Gogh często malował stosy pszenicy. W swojej pracy są symbolem nieskończoności życia, są wynikiem i dowodem ciągłego powtarzania naturalnych procesów. Jednak w ostatnim okresie życia artysty wszystkie jego prace zaczynają ulegać zmianom. Wciąż do swoich ulubionych tematów, ale czasem pokrywają się z niepokoju i ponurych przeczuć. Na tym zdjęciu, zrobionym krótko przed śmiercią, Van......
- Nabrzeże Sekwany – Vincent Van Gogh Dzieło Vincenta van Gogha to błyskotliwy błysk w historii malarstwa światowego. Chociaż jego malarstwo nie wzbudzało zrozumienia wśród współczesnych, ale teraz jego obrazy są bardzo popularne. W paryskim okresie twórczości Van Gogh namalował obraz Nabrzeże Sekwany. Osobliwością tego twórczego okresu jest zmiana w malarskim stylu artysty. Interesuje się obrazem impresjonistów, dlatego jego zainteresowanie problemami koloru......
- Pień starego cisa – Vincent Van Gogh Obraz „Pień starego cisa” namalowany został w październiku 1888 roku w Arles. To jeden z najbardziej niezwykłych obrazów Van Gogha. Całą uwagę artysty, namiętnie kochającą naturę, starającą się przekazać jej esencję poprzez kolory, tutaj skupia się niemal na jednym szczególe. Jakby podziwiając to, Van Gogh starannie próbuje zidentyfikować każdy odcień koloru na starej kory. Każdy,......
- Młoda wiejska kobieta w słomkowym kapeluszu – Vincent Van Gogh „Młoda chłopka siedząca w słomianym kapeluszu w pszenicy”, Van Gogh, opis malowania Dla Van Gogha zapisywanie twoich spisków oznaczało chwytanie ich obecności w naturze. Obraz młodego chłopka w polu pszenicy jest tego dobrym przykładem. Model pozuje w otoczeniu, które pasuje do jej stylu życia, na polu dojrzewającej pszenicy. To ustawienie służy jako atrybut i tradycyjny......
- Stogi siana w Prowansji – Vincent Van Gogh Van Gogh, mieszkający w Arles, prawie zawsze malowany na zewnątrz. Jednym z jego ulubionych tematów były pola pszenicy w pobliżu miasta. Czasami pisał swoje szerokie przestrzenie, sięgające horyzontu, a czasem wybierał osobną małą sekcję do fabuły. W tym obrazie, napisanym w 1888 roku, Van Gogh przedstawił dwa stosy. Masywne formy snopków są tu pokazane z......
- Still Life: Waza z Oleandrami i Książkami – Vincent Van Gogh Kwiaty często pojawiały się na płótnach Van Gogha. Po przeprowadzce do Paryża ciągle pisał bukiety, aby nauczyć się przekazywać intensywność i czystość koloru. Arles martwe natury to bardziej żywe i jasne uczucia. Tu maluje kwiaty jako część dzikiej przyrody, która była jego głównym źródłem inspiracji. W tym martwym życiu z 1888 roku artysta przedstawił oleandrów......
- Margarita Gachet przy fortepianie – Vincent Van Gogh Van Gogh wymyślił obraz tej samej wielkości, ale w formacie poziomym, przedstawiający „Pola pszenicy: zwykły” jako dodatek do tego obrazu. Wyobraził ich jako część większego, dekoracyjnego zespołu. Podobnie jak w Prowansji, w Over Van Gogh ponownie wykorzystano punkty, które są tak charakterystyczną cechą sztuki japońskiej. W jego portretie Margarity Gachet, tło jest usiane drobnymi pociągnięciami......
- Martwa natura z koszem jabłek – Vincent Van Gogh Po przeprowadzce do Paryża, Van Gogh radykalnie zmienia swoje poglądy na temat malarstwa. Przeniknięty ideami impresjonizmu, teraz stara się pokazać to, co widział, śpiewając w każdej ze swoich prac te farby, z którymi naturalne światło wzbogaca wszystko wokół. Aby wypracować te poglądy w praktyce i stać się impresjonistą w pełnym tego słowa znaczeniu, maluje pejzaże......
- Wazon z czerwonym Gladiolus II – Vincent Van Gogh Van Gogh często zwracał się do tematu kwiatów. W swoich martwych naturach artysta próbował eksperymentować z kolorem, uwydatniając jego odcienie i maksymalizując ekspresyjność kolorowych kombinacji. W tym martwym życiu, napisanym w 1886 roku, Van Gogh przedstawił mieczyki. Ich jasny, nasycony czerwony kolor miga na ciemnozielonym tle, a długie liście są skierowane w górę strzałami. Piękny......
- Sad z kwitnącymi morelami – Vincent Van Gogh W kwietniu 1888 roku Van Gogh tworzy serię płócien przedstawiających kwitnące drzewa. Zachwycony szybkim kwitnieniem długo wyczekiwanej wiosny, maluje codziennie w ogrodach i parkach. W tym dość dużym rozmiarze artysta przedstawił kwitnący sad morelowy. Płótno wypełnione jest poczuciem euforii wywołanej czystym wiosennym powietrzem i czułością barw natury obudzonej z długiego zimowego snu. Niebo jest napisane......
- Kwitnące brzoskwinie – Vincent Van Gogh Kiedy nadciągnęła wiosna, Van Gogh napisał kwitnący sad. Ta scena jest napisana w tym samym miejscu co La Vintage Crop, ale kąt jest bardziej skośny i mniej panoramiczny. Jest też niebieski wózek, który jest dobrze widoczny po lewej stronie płótna. Ogrody i ośnieżone góry to motywy, które można znaleźć w japońskich wydrukach kolorowych, takich jak......
- Underwood II – Vincent Van Gogh Paryski okres kreatywności Van Gogha charakteryzuje się niespotykaną intensywnością pracy. Pasja do innowacyjnych koncepcji impresjonizmu prowadzi do radykalnej zmiany stylu malarskiego, sposobów twórczej ekspresji i postrzegania natury. W swoich obrazach artysta całkowicie wycofuje się z kanonów i reguł podyktowanych klasyczną szkołą malarstwa. W tym obrazie z 1887 roku Van Gogh maluje plamę podszycia. Artysta inspirowany......
- Kobieta siedzi na krześle – Pablo Picasso Chcąc przedstawić przedmiot zainteresowania swoimi obrazami w pełni swoich możliwych perspektyw, Pablo Picasso zaczął łączyć kilka rodzajów tego samego obiektu na obrazie, przedstawiając na nim różne punkty widzenia. Artysta starał się pokazywać rzeczy z realnego świata i ludzi nie tylko tak, jak je widzi, ale także w formach dostępnych dla umysłu i rozumu. Zaczął dzielić......
- Widok na dachy Paryża – Vincent Van Gogh Zimą 1886 roku Van Gogh przybywa do Paryża. Tutaj spotyka wielu artystów, w tym Paula Signaca, Henri Toulouse-Lautreca, Emile’a Bernarda. Twórczość tych autorów stworzyła następnie nową sztukę opartą na całkowicie nowym spojrzeniu na malarstwo. Komunikacja z nimi w dużej mierze wpłynęła na rozwój Van Gogha jako artysty. W towarzystwie nowych przyjaciół, a czasem samotnie, Van......
- Montmartre, droga z słonecznikami – Vincent Van Gogh W 1887 roku Van Gogh zapoznał się z ideami impresjonistów i radykalnie zmienił swoje podejście do malarstwa. Innowacyjna sztuka została zbudowana na pragnieniu przekazania żywego sposobu postrzegania natury przez człowieka, bez wybierania przedmiotów, myślenia przez kompozycję lub nadmiernej idealizacji. Rysując krajobrazy z natury, Van Gogh stara się pokazać swoje wrażenia z nieskończonej różnorodności swoich stanów.......
- Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
- Zielone pola pszenicy – Vincent Van Gogh W pierwszej połowie 1890 roku Van Gogh spędził w szpitalu dla chorych psychicznie St. Remy. Nie był w stanie opuścić szpitala, ale z konia miał widok na pola za płotem. Wiosną, krótko przed wydaniem, pisze jeden z tych typów. Van Gogh wybrał niezwykle prostą kompozycję. Obraz składa się z dwóch części niemal równej wielkości i......
- Kwiat gruszy – Vincent Van Gogh W Paryżu Van Gogh powstał jako artysta i napisał wiele unikatowych interesujących dzieł. Ale zgiełk wielkiego miasta i jego klimatu są bardzo zmęczeni Vincentem. Napisał, że zimą doświadczał wyczerpania sił fizycznych i twórczych. Dlatego postanawia przenieść się na południe Francji. W lutym 1888 roku osiadł w Arles. Wkrótce nadszedł wiosna, a jej ciepło dało Van......
- Krajobraz w Saint-Marie – Vincent Van Gogh W 1888 r. Van Gogh wyruszył w podróż do Morza Śródziemnego. Przebywając w małej wiosce rybackiej Saint-Marie, pracował ze szkicami i szkicami z natury. Tutaj zainspirowało go wszystko: sama osada, małe łodzie rybackie i, oczywiście, morze. Morze Śródziemne szczególnie zachwyciło Van Gogha. W liście do brata opisał, jak w każdej chwili woda zmienia swój kolor:......