Klasa 24 – Guy Johnson

Podobne obrazy:

1. Krajobraz ludzki – Guy Johnson Obraz „Krajobraz ludzki” Guy Johnson przedstawiał najbardziej żywy krajobraz ze wszystkich, jakie kiedykolwiek widzieliśmy. Całe wielokolorowe społeczeństwo ludzkie, przedstawiciele wszystkich profesji, epok i ras, osiedlili się na obrazie, wypełniając jego przestrzeń i idąc w sam środek horyzontu. Wygląda to jak hymn do jedności i przyjaźni wszystkich ludzi na ziemi, jak również wezwanie lub przypomnienie, że......
2. Pytanie – Guy Johnson Między bohaterami obrazu amerykańskiego artysty Guy Johnson „The Question” to konflikt warzenia. Na pierwszym planie dwaj mężczyźni i jedna kobieta stoją przed niewidzialnym widzem przez arbitra. Spojrzenie kobiety jest ciężkie, obwinia za coś o pomieszanego, usprawiedliwiającego człowieka; za nimi krótki chłopak ze złością patrzy na nią i stara się chronić oskarżonego. Ta kobieta ma modny......
3. West Wind – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Wiatr Zachodu” przedstawia tłum ludzi. Ludzie są inni: młodzi i starsi, mężczyźni i kobiety, ludzie różnych narodowości i rasy. Niektórzy z nadzieją, niektórzy z niecierpliwością, a nawet lękiem. Inni radują się świeżym wiatrem przemiany radością. Wiatr Zachodu to kultura Zachodu, wolność Zachodu i zwyczaje Zachodu. Twarze ludzi na obrazie są energetyczne, namacalnie......
4. Autoportret w krajobrazie – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Autoportret w tle krajobrazu” poświęcony jest wszystkiemu, co towarzyszy artyście przez całe życie. Obraz był malowany w stylu surrealizmu – bohaterowie, jakby krewni, którzy zgromadzili się na rocznicę artysty, są przedstawicielami wszystkich pokoleń. W tłumie wesoły kulturysta zajmuje dramatyczną pozę, a dama w jedwabnych pończochach pokazuje dżentelmeńskie nagie biodra –......
5. Pink Room – Guy Johnson Przed nami jest dzieło amerykańskiego artysty Guy Johnsona „The Pink Room”. Wnętrze pokoju dziewczynki jest przeładowane wszelkiego rodzaju lokami w stylu rokoko, winietami z wizerunkiem pulchnych aniołów, draperii i innych akcesoriów kobiecych. Ściany, sufit, jedwabne tapicerki mebli – wszystko tu jest różowe, delikatne. Na środku pokoju w pozie kulturysty, który służy na wybiegu, jest kobieta,......
6. Flamandzki krajobraz – Guy Johnson Na zdjęciu amerykańskiego artysty, Guy Johnsona „Flamandzki pejzaż”, postacie z epoki holenderskiego artysty Hansa Memlinga sąsiadują z przedstawicielami współczesności, atrybutami i zwyczajami współczesnego życia. Kulturysta w pobliżu drogiego samochodu, szczera erotyczna scena w tle obrazu, fantastyczne ptaki na niebie. Na pierwszym planie zdjęcie małżeństwa; trzymają się za ręce. Człowiek – prawdopodobnie jest księdzem – z......
7. Biuro – Guy Johnson W twórczości amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona zauważalny jest wpływ artystów surrealistycznych – potwierdza to fabuła obrazu „Biuro”. W małym biurze urzędnik pracuje przy biurku. Przed nim kosz z całą stertą papierów; w biurze wciąż są pracownicy, którzy są zaangażowani w tę samą nudną pracę. O czym myśli starszy urzędnik podczas pracy? Fakt, że codziennie wykonuje......
8. Święta Rosja – Michaił Niestierow Na zdjęciu artysta przedstawił Chrystusa otoczonego przez rosyjskich świętych i ludzi na tle rosyjskiej natury. W 1907 roku obraz został zdobyty przez Akademię Sztuk Pięknych. W 1910 r. Nesterow otrzymał tytuł akademika....
9. California Moon – Guy Johnson Obraz „California Moon” amerykański artysta Guy Johnson przedstawiał zarówno romantyczną, groteskową i prowokacyjnie intymną sytuację. Człowiek o arabskim wyglądzie gorąco przekonuje młodą kobietę stojącą obok niego; jego twarz wyraża niecierpliwość, a ona – niezdecydowanie. Na pierwszy rzut oka ogólny nastrój filmu przypomina amerykańskie filmy z lat czterdziestych, ale cechy w tle obrazu są nieco prozaiczne.......
10. Sterowiec – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Dirigible” jest surrealistyczny. W oknie pokoju z małą dziewczynką makieta sterowca rozbił się na pół. Artysta przedstawiał najzwyklejsze pomieszczenie w ponurych brązowych barwach: ze względu na ciężkie antyczne meble pokój wydaje się mniejszy, wnętrze pomieszczenia jest asymetryczne, pokój jest dziwny, jakby nie był mieszkalny. Czy będzie to wieczór, czy nudne życie mieszkańców......
11. Projektowanie wnętrz – Guy Johnson W obrazie „Interior Design” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona, tak jak na scenie teatralnej, widzimy pokój podzielony warunkowo na dwie części. Przy drzwiach jest pani w czerwonej sukience, najwidoczniej kochanka tego abstrakcyjnego pokoju. Sytuacja, oczywiście, odzwierciedla stan psychiczny kobiety, zamieszanie i dwoistość jej postawy. Poduszki na dywanie, na stoliku do kawy – wazon z kwiatami… W......
12. Lekcja – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Lekcja” przedstawia grupę młodych ludzi. „Lekcja” prowadzona jest przez dziewicę wolnych zachowań, jak mówią, „bez kompleksów”. Siedząc na stole w otoczeniu młodych ludzi, bezwstydnie wystawia na pokaz gołe nogi w białych pończochach z szelkami. Młodzi ludzie, wychowani w pewnych ramach konwencji i którzy otrzymali najbardziej skąpe pomysły na temat związków z kobietami......
13. Wnętrze – Guy Johnson „Wnętrze” to obraz amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona. Obraz jest napisany w stylu surrealizmu. W dość ciemnym i małym pokoju jest fortepian, antyczne meble, okna są zasłonięte ciężkimi zasłonami. Pośrodku zdjęcia jest beznadziejnie szczupła kobieca postać w niektórych pończochach. Jej twarz pokryta jest dziwacznym kapeluszem, jak wielki czarny ptak; zakrywa jej prawą pierś ręką i przysunęła......
14. Impreza w czyśćcu – Guy Johnson Obraz „Partia w czyśćcu” jest napisany w ulubionym ironicznym stylu amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona. Dobrze ubrani mężczyźni i kobiety spotykali się, jak na przyjęciu. Bogaty dom, w którym zebrało się pozornie szanujące się społeczeństwo, Guy Johnson nazwał czyściec. Na zdjęciu żadna z postaci nie komunikuje się ze sobą, każda z nich jest zajęta tylko własnymi......
15. Billboard Landscape – Guy Johnson W surrealistycznym obrazie amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Billboard Landscape” widzimy plakat reklamujący jedwabne pończochy. W przeciwieństwie do szczerego erotyki plakatu na pierwszym planie obrazu przedstawia nastolatka w okrągłych okularach, ubranego w niebieski szkolny garnitur i białą koszulę z krawatem. Bardzo skromnie zgrabnie uczesany młody człowiek z wyraźnie nie rozwiązanymi problemami seksualnymi. A jeśli mówimy językiem......
16. The Farmer – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona „The Farmer” jest niesamowity pod względem psychologicznym. Portret mężczyzny na tle codziennego dramatu – spalonego gospodarstwa, nieużytku, dziecko płacze na węzłach uratowanej nieruchomości. Twarz starszego farmera jest niesamowita pod względem jego wpływu: w jego skwierczącym spojrzeniu, gniewu i bólu silnego, nieprzekonanego człowieka w niebezpieczeństwie. Na niebie ciemnoczerwona mała plama świeci......
17. Devil Television – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guya Johnsona „Diabelska telewizja” to cała rodzina – dorośli i dzieci oglądają telewizję, na ekranie której jest absolutna pustka. Ale wciąż siedzą i patrzą. Prawdziwe życie mija, spokojnie odliczając godziny, dni, lata, zabierając młodość i zdrowie. I patrzyli na pudełko diabła, które z dnia na dzień zombie słabe słabe mózgi do milionów......
18. Lexington – Guy Johnson Na obrazie „Lexington” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona widzimy kącik wieczornego Londynu. Stara kawiarnia jest ozdobiona jasnymi świątecznymi flagami i brytyjskimi flagami; Drogie auto przedstawia się jako nagrodę za loterię. Dziewczyna, która wygląda jak tancerka doładowania, kłania się niewidzialnej publiczności, trzymając się krawędzi pasiastej spódnicy. Na środku małego dziedzińca przy wejściu do kawiarni pijana kobieta z......
19. Holenderskie wnętrze z kulturystą – Guy Johnson Obraz „Holenderskie wnętrze z kulturystą” autorstwa amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona przedstawia niebieskookiego kulturystę w białej sukni. Dziewczyna z uśmiechem pokazuje ulgowe mięśnie. Pokój wyposażony jest w meble w stylu barokowym, lustra w złoconych płaskich oprawach. A meble, a nawet sam pokój, wydają się małe w porównaniu z potężną pompowaną postacią piękna. Pozostawiając klasykę wnętrza w......
20. Mama i tata w Buffalo Bill’s Tomb – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Mama i tata przy grobie Buffalo Billa”, najprawdopodobniej można przypisać pop-artowi. Wesoły był Buffalo Bill i ulubieniec ludzi, więc zawsze w pobliżu jego grobu jest zabawa: jeden z jego przyjaciół postanowił zasadzić flagę nad grobem, pozostali dwaj tylko krzyczą na czubek ust, a jeden z nich przebrany za zakonnicę. Na......
21. Flamandzki krajobraz z Willem Morelem – Guy Johnson Obraz „Flamandzki pejzaż z Willem Morelemem Hansem Memlingiem” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona powstał po pracach słynnego holenderskiego artysty Memlinga, który w swojej twórczości łączył cechy późnego gotyku i renesansu, domową, liryczną interpretację religijnych tematów i miękką kontemplację. Harmonijna konstrukcja kompozycji łączy się z pragnieniem idealizowania obrazów, kanonizacji technik malarstwa staroholenderskiego. Rzadko w sztuce Holandii, wizerunek......
22. Mamo i ja, zbieramy muszle w 1936 roku w Daytona Beach na Florydzie – Guy Johnson Fale oceanu falowały jak białe owce na żółtym piasku plaży, aż po horyzont, który woda lśniła jaskrawym turkusem. Kobieta w eleganckiej lekkiej sukience zbierała muszle razem z dziewięcioletnim synem. Nic nie zapowiadało kłopotów, gdy silny wiatr rósł, a niebo pociemniało ciemno. Widzimy na zdjęciu, jak przerażony chłopiec odwrócił się, nie rozumiejąc jeszcze, co się dzieje.......
23. Kobiety galijsko-romańskie – Lawrence Alma-Tadema Sir Lawrence Alma-Tadema, mistrz malarstwa mitologicznego i historycznego, zapalony archeolog. Alma-Tadema urodził się 8 stycznia 1836 r. W miejscowości Dronriip w powiecie Friesland w Holandii. Malarstwo utalentowanego artysty Alma-Tadema Lawrence było tak popularne, że w 1882 roku otrzymał tytuł akademika słynnej Królewskiej Akademii Sztuki, aw 1899 roku otrzymał tytuł szlachecki. Malarstwo dekoracyjno-dekoracyjne, w którym celował......
24. Tańce chłopskie – Natalia Gonczarowa Grupa chłopów wykonująca taniec ludowy, ustawiona w szeregu. Ze spokojnymi twarzami kopali stopy w tańcu. Obraz przypomina rysunek dziecka, ale postacie chłopów są pełne ruchu, a twarze są bardzo wyraziste. Ubrania są pisane lokalnymi plamami bez cieni, a przerwy i fałdy są podkreślone lekkimi pociągnięciami....
25. Przemówienie firmy karabinowej – Rembrandt Harmens Van Rhine „Night Watch” to jedno z najwybitniejszych obrazów światowej historii sztuki. Jej 28 bohaterów badało tysiące razy, studiowało przez wiele lat. Jego kopie zostały zachowane przed zniszczeniem, naukowcy próbowali wyjaśnić niewytłumaczalny efekt ruchu, który stworzył Rembrandt. Artysta opisał moment, w którym kapitan otrzymał rozkaz przejścia, ale jego podwładni prawdopodobnie jeszcze nie istniały. Napięcie powstałe pomiędzy poruszającymi......
26. Wakacje myśliwskie – Karl Vanloo Karl Vanloo – najbardziej znany francuski artysta z dynastii Vanloo. Jego kariera artystyczna rozpoczęła się w wieku 14 lat, kiedy przybył do Paryża z Włoch, gdzie mieszkał w wieku siedmiu lat. Artysta stworzył pierwsze obrazy na tematy religijne. Później gatunki, w których pracował, były zaskakująco różnorodne. Vanloo malował kostiumowe i reprezentatywne portrety, dekoracyjne panele, grał......
27. Henrietta French in Flora Costume – Jean-Marc Nattier Jean-Marc Nattier należał do słynnej paryskiej dynastii artystów, jego ojciec był członkiem paryskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby. Sam artysta został zauważony na początku przez Ludwika XIV i otrzymał królewskie zamówienie na wykonanie rysunków i rycin dla Historii Marii de Medici. Później Nattier wykonywał prace zlecone przez Petera I w Holandii i Paryżu. W 1718 r.......
28. Generalissimo Aleksander Wasiliewicz Suworow – Michaił Kozłowski Zredukowane powtarzanie pomnika założonego w Petersburgu w 1801 roku. Słynny dowódca jest przedstawiony w zbroi, z tarczą i mieczem, przy ołtarzu z płaskorzeźbami „Wiara”, „Nadzieja”, „Miłość”, papieska tiara i dwie korony; na granitowym cokole figury Victorii z trofeami. Pomnik jest postrzegany jako uogólniony obraz wojownika. Prace nad nim rozpoczęto w 1799 roku. Z rozkazu Pawła......
29. Krajobraz – Kazimierz Malewicz Obraz Kazimierza Malewicza „Pejzaż” nieco różni się od zwykłego postrzegania krajobrazów innych artystów. Ale słowo mistrza jest prawem, więc spróbujmy zrozumieć, co słynny rosyjski artysta abstrakcyjny przedstawił na swoim obrazie i co chciał powiedzieć. Niesamowite i bardzo oryginalne do wykonania zdjęcia. Tak jakby widz znajdował się przed oknem i po nim lał deszcz. Za każdym......
30. Miłośnicy słowików – Władimir Makowski Do tego obrazu artysta otrzymał tytuł akademika. Fabuła obrazu jest bardzo prosta. W wiosce chata trzech mężczyzn, pozostających za rozmowami, z butelką wódki, nie zauważyło, że nadszedł świt, słońce wzeszło. Gotowany samowar. Nalewali pojedynczo po drodze i nagle… słowiak zabrzmiał… Mężczyźni zamarli z radości, słuchając irytujących rolad. Artysta pokazuje, że pomimo zewnętrznej niegodziwości chłopa, mężczyźni......
31. Infanta Maria Margherita, córka króla Filipa IV, króla Hiszpanii – Diego Velasqueza Twórczość Velasquez, jeden z największych mistrzów XVII wieku. Wkroczył do skarbca światowej sztuki. Velasquez urodził się w ubogiej rodzinie szlacheckiej w Sewilli, gdzie studiował malarstwo u F. Herrery Starszej i u F. Pacheka. W 1617 r. Artysta otrzymał tytuł mistrza, aw 1623 r. Przeniósł się do Madrytu, gdzie został malarzem dworskim i otrzymał wyłączne prawo......
32. Terytorium sanktuarium Akiba w Ukati – Utagawa Hiroshige Hiroshige przedstawił terytorium sanktuarium Akiba-dyongongsya we wsi Uketimura. Został zbudowany na darowiznach od Honda Lime w 1702 roku. Sanktuarium poświęcone boga ognia Akiba-dyongonen. W głównym budynku sanktuarium – Sinden – zainstalowano posąg tego bóstwa, chroniąc przed ogniem. Na zachód od Sinden był malowniczy staw, który przedstawił Hiroshige. Miejsca te były popularnym miejscem wypoczynku dla mieszkańców.......
33. Widok pierwszej ulicy w Nihonbashi – Utagawa Hiroshige Dzielnica Nihonbashi znajdowała się wokół mostu Nihonbashi. Były tu mieszkania i sklepy najbogatszych kupców edoskich, na przykład zakłady handlowe domów Mitsubishi, Mitsui, Mitsukosi, niektóre z nich są znane nawet teraz. Rozkwit sztuki miejskiej nie byłby możliwy bez patronatu bogatych kupców. Głównie w handlu manufakturą Nihonbashi. W grawerunku po prawej stronie noren kurtyny są znak towarowy......
34. Córka Jethro (fragment) – Sandro Botticelli Córka Jethro, fragment fresku autorstwa Sandro Botticellego „Sceny z życia Mojżesza”. Na tym fragmencie artysta Botticelli przedstawił jedną z córek Jethro, niosącą duży pojemnik wody ze źródła otwartego przez Mojżesza. Na freskach w innych scenach Botticelli przedstawił także piękne córki Jethro, chodzące po kraju dusznego kraju, jak w zaczarowanym ogrodzie. Dziewczęta, które karmią owce ojca,......
35. Staw w parku – Alexander Benoit Na żywo, trochę frywolny obraz. Przed nami park otaczający staw i zamykający go przed wzrokiem ciekawskich. Grupa rozochoconych nagich dziewczyn pływa w stawie. Gęste liście drzew nie zdołały jednak powstrzymać ciekawości dwóch nagich mężczyzn, którzy z zapałem szpiegują dziewczęta....
36. Wniebowstąpienie – El Greco Czterdziestego dnia po Zmartwychwstaniu Apostołowie zgromadzili się w tym samym domu, a Chrystus ponownie pojawił się przed nimi. Rozmawiając z uczniami, poszedł na Górę Oliwną. Tam, błogosławiąc apostołów, podniósł ręce i zaczął wznosić się do nieba, wznosząc się coraz wyżej nad ziemię, aż po same chmury… Apostołowie zamarli ze zdumienia i głębokiego smutku, nie mogąc......
37. Koncert w środku natury – Nicola Lancre Malarstwo francuskiego malarza Nicolasa Lancre „Koncert w kolanach natury”. Wielkość obrazu to 62 x 52 cm, olej na płótnie. Obraz został zdobyty w kolekcji Ermitażu z paryskiej kolekcji obrazów barona Crozata de Thiersa w 1772 roku. Lancre otrzymał tytuł Doradcy Akademii Sztuki 24 marca 1735 roku. Odtąd życie artysty było w całości poświęcone malarstwu w......
38. Golgota (Zejście z krzyża) – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Do tego obrazu w 1890 r. A. P. Ryabuszkin otrzymał tytuł artysty I stopnia. Zdjęcie zostało napisane jako program na duży złoty medal. Szkice graficzne i opracowania do tego obrazu znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Państwowym Muzeum Rosyjskim, Apartamentu Muzeum Brodskiego. AK Resurrection, który uczył się u Ryabushkina w IAH, świadczy o napisaniu około......
39. Martwa natura z koszem Crocus – Vincent Van Gogh W przypadku martwych natur Van Gogh wybrał szeroką gamę obiektów. Na przykład na tym zdjęciu z 1887 r., Napisanym w Paryżu, przedstawił mały kosz ze świeżymi zielonymi pędami młodych kwiatów. Podczas komponowania martwej natury autor zajmował prawie całą przestrzeń przedstawionego koszyka. Otaczające się obiekty nie są widoczne, zamiast tego artysta używał neutralnego jasnego tła. Autor......
40. Sad z kwitnącymi morelami – Vincent Van Gogh W kwietniu 1888 roku Van Gogh tworzy serię płócien przedstawiających kwitnące drzewa. Zachwycony szybkim kwitnieniem długo wyczekiwanej wiosny, maluje codziennie w ogrodach i parkach. W tym dość dużym rozmiarze artysta przedstawił kwitnący sad morelowy. Płótno wypełnione jest poczuciem euforii wywołanej czystym wiosennym powietrzem i czułością barw natury obudzonej z długiego zimowego snu. Niebo jest napisane......