Jowisz, rtęć i cnota – Dossi Dosso

Podobne obrazy:

1. Jowisz i Danae – Joachim Eyteval Obraz „Jowisz i Dana” został stworzony przez holenderskiego artystę Joachima Eitevala na podstawie słynnej mitologicznej historii. Wielkość obrazu to 205 x 155 cm, drewno, olej. Obraz „Jowisz i Dana” zaskakuje publiczność rodzajem dramatu, który przenika całą scenę. W przeciwieństwie do chciwej starej pokojówki na podobnym płótnie Tycjana, Eyteval na swoim zdjęciu przedstawiał pokojówkę, gotową do......
2. Chciwość lub cnota – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Chciwość lub cnota”. Wielkość obrazu to 34 x 22 cm, drewno, olej. Mitologiczna kobieta o wielkich skrzydłach przedstawiona jest na tle fantastycznego krajobrazu. We wczesnych latach 1470-tych. Bellini całkowicie przenosi się do holenderskiej techniki czystego oleju, która począwszy od Vasariego jest związana z pobytem w Wenecji w 1475/76 Antonello de Messina, który......
3. Rtęć, Wenus i Mars – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Merkury, Wenus i Mars”. Wielkość obrazu to 108 x 80 cm, miedź, olej. Obraz oparty jest na starożytnych greckich mitologicznych opowieściach o miłości, życiu i pasji olimpijskich bogów. Na zdjęciu Spranger przedstawił moment, w którym Wenus i Mars ujawniają Merkurego sekret ich miłości....
4. Jowisz i Kallisto – Peter Rubens Jowisz jest tłumaczony jako „genialny”, „ojciec dnia”. Bóg nieba, światło dzienne, burze. W mitologii greckiej – Zeus. Jupiter patronował rolnictwu, był poświęcony zbiorom winogron. Jowisz – Bóg Wojny i Zwycięstwa. Callisto jest córką króla Liokona, towarzysza Artemidy, pochodzącego z Arkadii. Jupiter pojawił się jako Apollo i uwiódł Callisto, po czym urodziła Arkas. Artemida była zła......
5. Jowisz i Antiope – Bartholomeus Spranger Obraz flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Jowisz i Antiope”. Rozmiar obrazu to 120 x 89 cm, miedź. Obraz oparty jest na starożytnych greckich opowieściach mitologicznych. Antiope – córka króla Tebów, Niktea i Polixo, według Homera i innych mitologicznych źródeł – córki boga rzeki Azopa, kochanki Jowisza, która stała się satyrą. Ukrywając się przed gniewem swojego ojca,......
6. Jowisz i Antiope – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Jowisz i Antiope”. Rozmiar malowania 50 x 34 cm, olej, miedź. Na swoim obrazie malarz Hans von Aachen przedstawił scenę uwodzenia przez Jowisza niewinnego Antiopa. Jowisz, pradawny włoski bóg niebiańskiego światła lub nieba, z atmosferycznymi zjawiskami – deszczem i burzami – nosicielem płodności, obfitości, zwycięstwa, pomocy, uzdrowienia, najwyższego źródła......
7. Jowisz i Juno – Annibale Carracci W opowiadaniu „Jupiter i Juno” zabranym z Iliady, królowa bogów uwodzi męża, chcąc odciągnąć go od wydarzeń z wojny trojańskiej. Uwiedziony Jowisz nie może oprzeć się pokusie i odkłada na bok swój potężny trójząb. Sam fakt istnienia Troi i rzeczywistość wojny trojańskiej nie jest już kwestionowany. Tutaj jego czas trwania to inna sprawa, jest to......
8. Jowisz – Salvador Dali Posąg Jowisza został stworzony na polecenie króla Francji. W prawej ręce postać trzyma zamek błyskawiczny, a po lewej – globus. Gdy postać Jowisza została ukończona, Cellini umieścił ją w ciemnym korytarzu królewskiego pałacu. Kazał jednemu ze służących stanąć za rzeźbą z pochodnią, aby srebro świeciło w ciemności. Za Jupiterem znajdowało się kilka tradycyjnych rzeźb z......
9. Jowisz i Semela – Gustave Moreau Żadne płótno nie wykazuje wiary Moreau w „potrzebę luksusu” tak jaskrawo jak obraz „Jowisz i Semele”, na którym artysta pracował od kilku lat. Nie potrafił podać ostatniego punktu, dodawać coraz więcej nowych szczegółów, a nawet kilkakrotnie szyte dodatkowe paski płótna, gdy nie miał wystarczająco dużo miejsca, by w pełni ujawnić swój plan. Kiedy wreszcie klient......
10. Jowisz, Neptun i Pluton – Michelangelo Merisi da Caravaggio Sufit pomalowany w 1597 roku należy do słynnego mistrza Caravaggia. Na obecny dzień jest w Rzymie. Niezwykłe jest to, że obraz jest namalowany w oleju na gipsie. Warto zauważyć, że zazwyczaj oleje były malowane na płótnie lub drewnie. Być może próba napisania na gipsie była ideą Del Monte inspirowaną Ostatnią Wieczerzą słynnego Leonarda. Pomimo faktu,......
11. Jowisz i Callisto – Francois Boucher Obraz francuskiego artysty Francois Boucher „Jupiter and Callisto”. Rozmiar malowania: 98 x 72 cm, olej na płótnie. W latach 20.-30. XVIII wieku styl rokoko rozwinął się we Francji, osiągając swój szczyt w połowie wieku. Bo styl życia tego czasu charakteryzuje dążenie do luksusu, wyrafinowanych, kapryśnych form. Specyfiką malowideł rokoko jest ich ścisła zależność od architektonicznego......
12. Rtęć przedstawia nimfy małego Bachusa – Francois Bouchera Malarstwo francuskiego artysty w stylu rokoko Francois Boucher „Merkury przedstawia nimfy dziecka Bachusa”. Wielkość obrazu to 273 x 202 cm, olej na płótnie. W centrum tego obrazu znajduje się mały Bachus, zrodzony z pozamałżeńskiego romansu Zeusa z księżniczką Semelą, córką Cadmusa i Harmony. Wtedy Hera, w gniewie przeciw swojemu przeciwnikowi, postanowiła zniszczyć Semelę. Przyjmując pojawienie......
13. Jowisz i Thetis – Jean Auguste Dominique Ingres Ten mitologiczny obraz uzupełnia serię „kopert” dla paryskich studentów Akademii Francuskiej w Rzymie do Paryża. We Włoszech młody malarz z głową zanurzył się w studium artystycznego dziedzictwa starożytności i renesansu. W prezentowanej pracy, starającej się powtórzyć wyrazistość sylwetek starożytnego greckiego malarstwa wazowego, widoczne są ślady tych badań. Dla wszystkich zewnętrznych akademików, można znaleźć w nim......
14. Jowisz i Juno – Annibale Carracci Annibale Carracci był nie tylko jednym z najbardziej utalentowanych artystów w historii sztuki, ale także jednym z najbardziej pracowitych. Jego biografowie mówią nam, że nie pracował tylko wtedy, gdy spał. Przez resztę swojego czasu malował. Życie pełne radosnej, ale ciężkiej i wyczerpującej pracy nie może trwać długo. Odnosi się wrażenie, że artysta umyślnie walił, nie......
15. Jowisz i Antiope – Anthony Van Dyke Antiope, córka króla Thebana Niktea. Odkąd zaszła w ciążę od Jowisza, który ukazał się jej w formie satyry, Antiope w obawie przed gniewem swojego ojca uciekł z Teb do Sicyona....
16. Jowisz i Antiope – Jean Antoine Watteau Antiope – Królowa Amazonek. Jest córką króla Tebanu Niktea, urodziła bliźnięta od Jowisza – Zeta i Amphion. Tsar Niktay był zły na akt Antiope i uciekła od gniewu swojego ojca do Sikyona, gdzie poślubiła króla Eposu. Na zdjęciu artysta przedstawił scenę spotkania miłosnego z Antiopą i Jowiszem. Jest zmęczona miłością, ale Jupiter ją budzi....
17. Merkury i Wenus – Bartholomeus Spranger Malarstwo flamandzkiego artysty Bartholomeusa Sprangera „Merkury i Wenus”. Wielkość obrazu to 110 x 72 cm, miedź, olej. Obraz oparty jest na mitycznych opowiadeniach Italic. Merkury, włoski bóg i mecenas handlu, zyski i ubogacenie, jest także patronem podróżników, syna Majów. We wczesnej tradycji Merkury był prostym bogiem biznesu zbożowego, ale z biegiem czasu mecenas biznesu zbożowego......
18. Benvenuto Cellini i Jowisz – Salvador Dali Benvenuto Cellini był włoskim jubilerem, metalowym rzemieślnikiem, żołnierzem, muzykiem, malarzem, a nawet rzeźbiarzem XVI wieku. Poważnie przyczynił się do stylu manieryzmu. Dali zilustrował publikację swojej biografii w 1946 roku. Artysta bardzo interesował się sztuką klasyczną i architekturą Włoch, co było w dużej mierze zasługą jego wizyty w tym kraju. W 1949 napisał „Rzym”. Oprócz pracy......
19. Ixion i Juno – Peter Rubens Ixion, król Tesalii, zdradziecko zabił teścia. Próbował też uwieść Juno, ale jej mąż Jowisz dał się nabrać, tworząc jej wizerunek z chmur, a odurzony Ixion zamiast prawdziwej Juno objął ten obraz. Kara była dla niego, aby obracał się na zawsze związany z ogniem. Zazwyczaj jest przedstawiany przywiązany do koła, ale można go również zobaczyć przytulającego......
20. Satyr i śpiąca nimfa – Jacopo Amigoni Tematy starożytnej mitologii, opowiadające o miłosnych przygodach bogów, ożyły wraz z nową siłą w sztuce europejskiego rokoko, kierunku nasyconego duchem erotyki i hedonizmu. Amigoni, spośród wszystkich weneckich mistrzów najbliżej związanych z tą kulturą, nawiązuje do spisku, zapożyczonego od starożytności na początku kultury renesansu, a następnie sztuki XVIII wieku. W malarstwie weneckim motyw kłamliwej, nagiej postaci......
21. Święto Bogów – Tycjan Vecellio Święto bogów to obraz olejny włoskiego mistrza renesansu Giovanniego Belliniego. Jednak Dosso Dossi i Titian są znani z istotnych dodatków do szczegółów krajobrazu. Jest to jedno z niewielu obrazów na temat mitologicznego wątku tego weneckiego artysty. Ukończony w 1514, jest to jego ostatnia ważna praca. Dziś praca jest w National Gallery of Art w Waszyngtonie.......
22. Modlitwa św. Franciszka – Francisco de Zurbaran Modlitwa św. Franciszka Zurbarana jest poświęcona jednemu z najbardziej czczonych katolickich świętych. Przedstawia go ponury wąwóz w czasie żarliwej modlitwy. W jednej ręce święty trzyma czaszkę – symbol śmiertelności – drugi spoczywa na Biblii. Artysta umieścił źródło światła na boku, co zwiększyło namacalność przedmiotów. Światło ślizga się wzdłuż noszonej Świętej sutanny, przyciągając naszą uwagę do......
23. Etiuda „Trzy ręce” – Albrecht Durer Ten rysunek tuszem, przedstawiający lewą rękę osoby w różnych pozycjach, wykonany przez Dürera w 1494 roku. Dürer zawsze zwracał szczególną uwagę na swoje dłonie i często je rysował, tworząc osobne szkice i szkice do swoich przyszłych obrazów. Artysta poświęcił ostatnie lata życia na napisanie rozprawy „Cztery książki o proporcjach ludzkiego ciała”, która mówi wiele o......
24. Krajobraz – Okropny krajobraz – Peter Rubens Niezwykły krajobraz – epizod legendy o Philemont i Bawkid. Pokazuje moment, w którym Jowisz i Merkury zabrali starców na górskie strome, skąd widzieli, że cała ziemia wokół nich była zalana wodą, z wyjątkiem ich chaty, która zamieniła się w świątynię. Właściwa figura pary i bogów...
25. Siostry – Bertha Morisot Niezwykle błyskotliwa artystka Bertha Morisot, dzięki swemu bezdyskusyjnemu talentowi, była w stanie zdobyć szacunek i uznanie w czysto męskim środowisku impresjonistów. Jej obrazy noszą piętno wyjątkowego indywidualnego stylu – Morizo ​​nie interesowały hałaśliwe ulice, szybko poruszające się tłumy czy akty – czysto jak kobieta, starała się odtworzyć kameralną atmosferę, rodzinny duszpasterski, przypominający sielankę i inne......
26. Madonna z Dzieciątkiem i Aniołem – Pietro di Christopher-Vanucci Perugino Skład pracy jest nieco nietypowy. Anioł łatwo trzyma dziecko za ramiona i ramiona, a Madonna stoi na środku, dając Dziecku delikatny wyraz i łącząc ręce w modlitewnym pozie. Cienkie gałęzie z niemal przezroczystym ulistnieniem dwóch symetrycznie ułożonych drzew, a także gładkie linie krajobrazu, wzmacniają uczucie spokoju na ziemi i na niebie, gdzie artysta umieścił anioły......
27. Chrystus i uczniowie w Emmaus – Rembrandt Harmens Van Rhine Biblijne obrazy ewangeliczne wczesnego Rembrandta są nasycone burzliwym ruchem, wypełnionym nadmiernym patosem. Zostały one stworzone przez mistrza pod wpływem sztuki baroku, która powstała na początku XX wieku we Włoszech i stała się powszechna w całej Europie Zachodniej. Wśród najlepszych dzieł okresu Leiden jest obraz „Chrystus i uczniowie w Emmaus”, napisany przez Rembrandta około roku 1629,......
28. Zabójstwo Argusa przez Merkurego – Jacob Jordans Argus jest gigantycznym synem Ziemi Gai. Ciało Argusa zostało dostrzeżone niezliczonymi oczami, a tylko dwoje oczu jednocześnie śpi. Hera postawiła czujnego opiekuna Argusa i zaprowadziła go do Io, ukochanego Zeusa, zamienionego w krowę. Z rozkazu Zeusa, który nie znosił cierpień Io, Argus został zabity przez Merkurego, który wcześniej uśpił go grając na flecie i opowiadając......
29. Czuje się chory – Wasilij Mychow Urodzony w mieście Yelets w prowincji Tambow, który stracił ojca w wieku 4 lat, Wasilijczyk Nikczenko Messzkow zdołał, dzięki udziałowi życzliwych ludzi, przygotować się i wejść do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury w 1882 roku. Wśród jego nauczycieli w sztuce iw życiu artysta wyróżnia V. D. Polenova, który nie tylko umiejętnie rozwinął w sobie......
30. Kazańska Matka Boża Ikonografia jest tradycyjna: Matka Boska jest przedstawiana z popiersiem, jej głowa jest pochylona do Niemowląt, która stoi prosto na jej lewej ręce. Right Blessing Baby, Left Left. Chrystus w szacie ochry, oznaczony przez asystenta. Pomnik starożytnego malarstwa rosyjskiego z XVII wieku, o wartości muzeum...
31. Portret Marii Tudor – Antonis Moro van Dashorst Antonis Mor van Daskhorst – Holenderski malarz portretowy z XVI wieku, pracował na dziedzińcach Hiszpanii, Włoch i Anglii. Mistrz wszedł do historii sztuki europejskiej jako twórca nowego typu arystokratycznego portretu ceremonialnego, który stał się powszechny. „Portret Mary Tudor” – najbardziej znane dzieło mistrza, uważane za arcydzieło malarstwa portretowego. Królowa Anglii jest przedstawiona na krześle obitym......
32. Adoracja Pasterzy – Anton Raphael Mengs Płótno „Adoracja pasterzy” napisane przez Mengesa w Rzymie specjalnie dla kolekcji hiszpańskiej. W tej pracy, która ma znaczenie dla zrozumienia pracy artysty, wyraźnie widać wpływ na jego dzieła włoskiej tradycji. Jednak rysowanie na zimno, szczególna łaska w przedstawieniu aniołów, obciążenie figurami i szczegółami oraz niemal emaliowany obraz sprawiają, że dzieło to jest częścią sztuki rokokowej.......
33. Kieliszek lemoniady – Gerard Terborch To jest mały obraz, namalowany z niepowtarzalnym mistrzostwem. Ona słusznie może mieć imię „U alfonsa”. Jednak autor nie koncentruje się na tym temacie. Na pierwszym planie siedzi elegancko ubrana dziewczyna i młody człowiek pochylony ku niej. Obaj zajęci są przygotowywaniem lemoniady: dziewczyna trzyma w ręku kieliszek, młody człowiek, trzymając go, miesza zawartość łyżeczką, ale przygotowanie......
34. Perseusz i Andromeda – Giorgio Vasari Autor słynnych „Biografii” na tym zdjęciu ukazał się żywym przedstawicielem szkoły włoskiego manieryzmu. Wskazują na to nienaturalne pozy bohaterów, tak jakby grały scenę ze specjalnie wyreżyserowanego i inscenizowanego przedstawienia przed publicznością. Klasycznym motywem starożytnej mitologii o uwolnieniu pięknej księżniczki Andromedy przez bohatera Perseusza był motyw przewodni płótna. Według legendy brzegi tego kraju były terroryzowane i......
35. Mars i Wenus złapani przez bogów – Joachim Eyteval Obraz holenderskiego malarza Joachima Eytevala na słynnej mitologicznej fabule. Wielkość obrazu to 20,2 x 15,5 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu to „Mars i Wenus w miłości radości złapanej przez bogów Olimpu”. Według mitów starożytnych Greków, wszyscy bogowie Olimpu były w miłości z Wenus, ale wolę losu, stała żona Vulcan – najbardziej zręczny, stare......
36. Dziewczyna pisze list – Jan Vermeer Obraz holenderskiego mistrza malarza Jana Vermeera Delft „Dziewczyna pisząca list”. Rozmiar malowania 45 x 40 cm, olej na płótnie. Na jego obrazie holenderski malarz przedstawiał elegancką młodą kobietę siedzącą przy stole. Trzyma lewą ręką krawędź papieru, trzyma pióro w prawej ręce. Patrzy na widza z nieco kpiącym wyrazem twarzy. Podobnie jak w wielu innych dziełach,......
37. Porwanie Europy – Martin de Vos Martin de Vos był członkiem gildii artystów w Antwerpii, która pod koniec XVI wieku. stał się znaczącym centrum sztuki. Jego pełne wdzięku pismo zostało w pełni zamanifestowane w Obrazowym Porwaniu Europy. Płótno przedstawia Nude Europe, leżącą na grzbiecie Jowisza, zamienioną w białego byka; jej ubranie z wdziękiem podnosi się z wiatru nad głową, a ona......
38. Chrystus wśród uczonych w Piśmie – Albrecht Durer Głębokie poczucie natury przeniknęło akwarelowe krajobrazy Durera, najwyraźniej związane z początkiem lat 90. XIX wieku, zrobione podczas spacerów po Norymberdze, podczas podróży do południowych Niemiec i Szwajcarii oraz na drodze do Wenecji. Te rysunki młodego artysty, który właśnie wyłonił się z warsztatu nauczyciela pół-rzemieślnika, mającego prawie średniowieczny charakter, mówią o nowej erze niemieckiej, a nawet......
39. Bukiet w klasycznym kraterze – Ferdinand Waldmüller Ferdinand Waldmüller – największy przedstawiciel austriackiego przywódcy-meiera – pisał poetyckie, radosne krajobrazy, wiejskie sceny, portrety. Waldmüller studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu, była profesorem w latach 1829-1857, pracował w Pradze, Brnie, Wiedniu, Zagrzebiu. Portrety Waldmüllera charakteryzują się subtelną kolorystyką, realistycznym sposobem, dbałością o najdrobniejsze szczegóły. Jego martwe natury z klasycznymi wazami, które pojawiają się......
40. Skalisty krajobraz z wodospadem – Jacob van Ruisdal Cieszył się ogromną popularnością już za życia Ruisdael swoje „wodospady” i wielu przeciętnych artystów ogrzewa ręce w imieniu pana, przedstawiając „podobny” poglądy i następnie podając jego pracy dla „niezrównanego malarstwa Ruisdael”. Na tym obrazku jest także fałszywa sygnatura Reisdala, prawdopodobnie umieszczona przez właściciela obrazu. Ale historycy sztuki jednoznacznie stwierdzili, że krajobraz naprawdę należy do pędzla......