Sufit pomalowany w 1597 roku należy do słynnego mistrza Caravaggia. Na obecny dzień jest w Rzymie. Niezwykłe jest to, że obraz jest namalowany w oleju na gipsie. Warto zauważyć, że zazwyczaj oleje były malowane na płótnie lub drewnie. Być może próba napisania na gipsie była ideą Del Monte inspirowaną Ostatnią Wieczerzą słynnego Leonarda. Pomimo faktu, że obraz napisany w 1597 roku został ponownie przemyślany i ponownie zbadany zaledwie trzy wieki później w 1969 roku, jest zaskakująco dobrze zachowany.
Nawet na początku swojej pracy Caravaggio postanowił oczernić krytyków, którzy twierdzili, że nie ma pojęcia o przyszłości, a także udowodnić im, że się mylą. Dlatego liczby w tej kompozycji przedstawiają najbardziej „niewygodną perspektywę” do pracy, odrzucając twierdzenie, że Caravaggio zawsze malował z życia. Efekty stworzone przez perspektywę nie mają żadnego odpowiednika w malarstwie, ten sufit nie pasuje do żadnej kategorii stylistycznej. Bohaterowie są odważni i odważni, ale są oczekiwani od śmiałego młodego Michała Anioła. Jednak niektórzy eksperci twierdzą, że autor płótna prawdopodobnie pozował sobie przy pomocy lustra, które położył na podłodze.
Męskość postaci jest określana przez te same ciągłe kontury. Znaki obrazu można łatwo zidentyfikować. Jowisz znajduje się oddzielnie od pozostałych dwóch bogów. Neptun jest przedstawiony z harpunem.
Obraz został wykonany dla malarza kardynała Del Monte i namalowany na suficie ogrodu willi w Porta Pinchiana, gdzie klient pozwolił sobie na poznanie wiedzy alchemicznej. Mistrz przedstawił alegorię alchemicznej triady Paracelsusa:
Jowisz jest siarką i powietrzem; Neptun – rtęć i woda; Pluton – sól i ziemia.
Każda postać definiuje swoją własną bestię:
Jowisz jest orłem; Neptun – hipokamp; Pluton – trójgłowy Cerberus.
Jowisz wyciąga rękę, by poruszyć niebo, w którym słońce krąży wokół Ziemi.
Paracelsus wierzył, że te pierwiastki mogą zostać przekształcone w kamień filozoficzny, czyli mityczny eliksir życia. Podtekst filozoficzny polega na tym, że opanowując żywioły, a tym samym świat materialny, człowiek może kontrolować własnego ducha.
Podobne obrazy:
- Powołanie Apostoła Mateusza – Michelangelo Merisi da Caravaggio Jeden z najlepszych malarzy wszechczasów, Caravaggio, znany jest z prac w realistycznym stylu barokowym. Pomimo swojej lekkomyślnej postaci był wpływowym XVII-wiecznym włoskim artystą, który tworzył zakrojone na wielką skalę dzieła religijne w Rzymie i Neapolu. Pod koniec XVI wieku Caravaggio przeniósł się do Rzymu, gdzie szybko znalazł sobie patronów, z których jednym był Francesco del......
- Ekstaza św. Franciszka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Ekstaza Świętego Franciszka jest dziełem włoskiego mistrza baroku Michała Anioła Merisi da Caravaggio. Obraz jest pierwszym płótnem Caravaggia na temat religijny. Pochodzi z 1595 roku i powstał po tym, jak kardynał Francesco Maria del Monte został patronem artysty. Jest uważany za jeden z pierwszych obrazów Caravaggia w statusie „artysty Del Monte”. Przedstawione na zdjęciu św.......
- Lutnist – Michelangelo Merisi da Caravaggio Praca „Luterańska” znana jest również jako „Młody człowiek z lutnią” i należy do pędzla ojca baroku – Caravaggia. Z pozornie realistycznym gatunkiem wizerunek młodego muzyka o ładnej, niemal dziewczęcej twarzy wyróżnia się złożoną treścią ukrytą przed niewtajemniczonymi, wypełnionymi symbolami, które tylko niewielu ludzi może zrozumieć, chociaż temat muzyki był bardzo popularny wśród kupujących i widzów.......
- Święta Katarzyna z Aleksandrii – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Św. Katarzyny Aleksandryjskiej”. Wielkość obrazu to 173 x 133 cm, olej na płótnie. Ten religijny obraz został stworzony przez artystę na zlecenie kard. Francesco Maria del Monte. Great Martyr St. Catherine pochodzi z Aleksandrii, a jej męczeńska śmierć została przypisana do 307 roku ne pod wodzą Maximina. Narracje o jej pamięci......
- Młody człowiek z lutni – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Młody człowiek z lutnią” został napisany dla kardynała Francesco del Monte, który patronował artystce. Caravaggio przedstawił młodego człowieka zaabsorbowanego muzyką: jego spojrzenie jest pełne inspiracji, jego palce układają struny. Obiekty umieszczone na obrazie świadczą o wielkiej miłości malarza do otaczającego go świata, jego dążeniu do prawdziwej reprodukcji natury, przeniesieniu materialnej jakości każdej rzeczy. W notatniku......
- Muzycy – Michelangelo Merisi da Caravaggio W czasie pisania tego dzieła Michelangelo da Caravaggio był jeszcze młody i pomimo brawurowego charakteru prowadził dość spokojne życie w domu swojego patrona, kardynała Francesco Del Monte. Czas dramatycznych wydarzeń w losach artysty i jego wypełnionej pasji, walki światła i ciemności obrazów, które będą miały silny wpływ na całe malarstwo europejskie, jeszcze nie nadszedł. Jego......
- Sharpers – Michelangelo Merisi da Caravaggio Picture Sharper powstał ok. 1594 r. Przez włoskiego artystę Michała Anioła da Caravaggia, znanego nie tylko ze swoich dzieł, ale także ze względu na gwałtowny temperament. Uważa się, że oryginał został zakupiony przez Kimbell Art Museum w 1987 roku. Caravaggio mógł namalować kilka kopii obrazu. Praca ta jest ważnym etapem formowania Caravaggia jako artysty. Został......
- Śmierć Maryi – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz „Śmierć Maryi” – jedno z ostatnich dzieł artysty. Podobno pod wpływem malarstwa kościelnego w Rzymie Caravaggio odwołuje się do złożonej, wielowymiarowej kompozycji. Obraz z okrutną prostolinijnością stał się dosłowną reprodukcją życia. Jest to prawdopodobnie jedna z najbardziej tragicznych prac w kolekcji Luwru. Cielesna rzeczywistość śmierci, podkreślona ostrym światłem płynącym z głębi obrazu, wstrząsnęła wszystkimi.......
- Biczowanie Chrystusa – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Biczowanie Chrystusa” to obraz włoskiego malarza barokowego Michelangelo Merisi da Caravaggio, który obecnie znajduje się w Muzeum Narodowym w Neapolu. Uważa się, że został napisany w 1607 roku, prawdopodobnie został przerobiony przez artystę w 1610 roku. Nie mylić z „Chrystusem w kolumnie”, napisanym przez tego samego artystę w 1607 roku....
- Medusa Gorgona – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Medusa Gorgon”. Wielkość obrazu to 60 x 56 cm, płótno naciągnięte na tarczę, olej. Obraz został zamówiony przez artystę kard. Francesco Marię del Monte, który chciał przekazać go w prezencie Ferdinandowi, Wielkiemu Księciu Toskanii. Gorgon, w mitologii greckiej, kobiece potwory. Homer w Iliadzie mówi, że głowa Gorgon jest pod patronatem Zeusa,......
- Maria Magdalena – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Marii Magdaleny”. Wielkość obrazu to 122,5 x 98,5 cm, olej na płótnie. Klientem obrazu był prałat Fantino Petriniani. Osobowość Caravaggia i wydarzenia z jego historii życia zdumiewają wyobraźnię niemal tak samo jak jego malarstwo. Po przeprowadzce z Mediolanu do Rzymu w 1590 roku, który pod koniec XVI wieku stał się centrum......
- Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Merisi da Caravaggia „Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę” jest zawarte w cyklu obrazów z wczesnego okresu twórczości. Wielkość obrazu to 66 x 52 cm, olej na płótnie. Na zdjęciu Caravaggio przedstawił, jak chłopiec skacze z bólu, gdy jego palec zostaje ugryziony przez jaszczurkę ukrytą wśród owoców. Wspaniałe martwe natury artysta umieścił pomiędzy nastolatkiem......
- Bacchus – Michelangelo Merisi da Caravaggio Michelangelo da Caravaggio – włoski artysta, który był jednym z pierwszych, którzy zaczęli pracować w malowniczym barokowym stylu, napisał „Bachusa” w dość spokojnym i pogodnym okresie swojego życia. Można to przyjąć na podstawie faktu, że postać ta Caravaggio rysowała wcześniej, ale nie była pełna siły, dobrze zrobiona, ale chora i nieco obskurna z pijaną twarzą.......
- Marta i Maria Magdalena – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Marta i Maria Magdalena”. Wielkość obrazu to 98 x 133 cm, olej na płótnie. Magdalene Asylum – instytucje charytatywne, których zadaniem jest wspieranie upadłych kobiet, które chcą powrócić na ścieżkę uczciwej pracy; ich imię nosi imię skruszonego grzesznika, św. Marii Magdaleny. Poległe kobiety znajdują tu schronienie przez pewien czas i uczą......
- Zwycięzca Amorka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Michelangelo da Caravaggio stał się innowatorem w sztuce, który podważył zasady późnego manieryzmu i pojawił się w tym czasie akademizmu. Twórcze poszukiwania artysty, nowy styl malarski, specjalna interpretacja natury, zyskały wielu zwolenników, co doprowadziło do powstania specjalnego kierunku w sztuce europejskiej XVII wieku. – „Caravagism”. Namiętna natura Caravaggio nie podporządkował się ustalonym normom w sztuce......
- Portret Alof de Vignacura – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Alof de Vinyakurt”. Rozmiar portretowy 195 x 134 cm, olej na płótnie. Alof de Vinyakurt został przyjęty do Rycerzy Maltańskiego Zakonu Szpitalników w 1564 roku, w wieku siedemnastu lat, i pokazał się w następnym roku podczas oblężenia Malty, kiedy Turcy przejęli większość wyspy. W roku 1601 Alof de Vinyakurt został wybrany......
- Wróżka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Merisi da Caravaggio „The Fortune Teller”. Wielkość obrazu to 99 x 131 cm, olej na płótnie. Pierwsze lata życia artysty w Rzymie, gdzie dotarł około 1590 roku, bez żadnej ochrony przed nikim, były surowe. Aby zarobić pieniądze, Caravaggio napisał kwiaty i owoce w obrazach innych artystów, a następnie zaczął tworzyć własne sceny......
- Kosz z owocami – Michelangelo Merisi da Caravaggio Michelangelo da Caravaggio w wieku 22 lat, nieświadomie, stał się twórcą innowacyjnego gatunku w malarstwie – martwej natury. Artysta przedstawił kosz pełen ziemskich owoców: tu są pędzle dojrzałych winogron i wiele figowych drzew, są jabłka i gruszki. Owoce są zrywane razem z liśćmi i nie są wcale upiększone, już widać ślady więdnięcia i rozkładu, niektóre......
- Odpocznij w locie do Egiptu – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caravaggio jest wybitnym przedstawicielem włoskiej kultury późnego renesansu okresu „seichento”. Główną cechą sztuki tego okresu jest dążenie artystów do zbliżenia się do rzeczywistości. Artysta urodził się w pobliżu Bergamo, studiował w Mediolanie u malarza Simone Peretza, ale uważał się za zwolennika Tycjana. Dwudziestoletni chłopcy Caravaggio przeprowadzili się do Rzymu, gdzie pozostał do 1606 roku, kiedy......
- Święty Jan Chrzciciel – Michelangelo Merisi da Caravaggio Prawdopodobnie dzieło Caravaggia było jednym z trzech obrazów, które zabrał ze sobą, udając się z Malty do Rzymu w nadziei na otrzymanie ułaskawienia od papieża Pawła V. po morderstwie. Artysta zamierzał przekazać te płótna swojemu bratankowi, kardynałowi Shipione Borgheseowi, aby mógł złożyć wniosek o winę przed papieżem. Malarz nigdy nie powrócił do Wiecznego Miasta, umarł......
- Dawid z głową Goliata – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Dawid z głową Goliata” – zdjęcie odważnego Caravaggia. Jest to znaczący obraz, demonstrujący wiele paradygmatów sztuki. Współcześni, w połowie XVII wieku, stwierdzili, że na zdjęciu zarówno przedstawione głowy, jak i Dawid i olbrzymi Goliat, są autoportretami różnych etapów życia artysty. Jednak tylko nieliczni historycy sztuki zauważyli cechy Caravaggia po obu stronach. Istnieją spory dotyczące obecności......
- Kolacja w Emmaus – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Kolacja w Emmaus” to popularna historia w sztuce chrześcijańskiej. Opiera się na epizodzie, o którym mowa w Ewangelii Łukasza. Po ukrzyżowaniu Chrystusa dwóch jego apostołów zaprosiło obcego, którego właśnie spotkali, aby z nimi spożyć obiad. Podczas posiłku nieznajomy pobłogosławił wszystkich i złamał chleb. W tym momencie apostołowie zrozumieli, że ich gościem był rzeczywiście zmartwychwstały Jezus.......
- Chłopiec z koszem owoców – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Chłopiec z koszem owoców” to pierwszy obraz Caravaggia, który w pełni demonstruje unikatowe pismo artysty i zdolność tworzenia realistycznych obrazów. Obraz przedstawia młodego człowieka, którego rysy twarzy są wyraźnie podobne do wyglądu modeli przedstawionych na obrazach „Luterański”, „Bachus”, „Chłopiec ugryziony przez jaszczurkę” itp. Ten młody mężczyzna wygląda nawet trochę jak dziewczyna: wygląda na wypieszczoną i......
- Chrystus w kolumnie – Michelangelo Merisi da Caravaggio Według biografa sztuki mistrza – Jana Pietro Bellori, dzieło to zostało zamówione przez rodzinę di Franco dla kaplicy św. Dominika Maggiore. Ta rodzina jest związana z klientami Siedmiu aktów miłosierdzia, które Caravaggio napisał również dla kościoła, wszystkie w tym samym 1607 roku....
- Męczeństwo św. Mateusza – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Męczeństwo św. Mateusza”. Wielkość obrazu to 323 x 343 cm, olej na płótnie. W dziełach Caravaggio święci i męczennicy ukazują się jako silni, pełnokrwiści ludzie: prosty, szorstki Mateusz, szorstki, inspirował Piotra i Pawła. Nie ma nic niezwykłego w ich plastycznych figurach. To właśnie na takie obrazy wielu współczesnych krytykowało artystę Caravaggio.......
- Madonna Loreto – Michelangelo Merisi da Caravaggio W latach 1602-1606 Caravaggio napisał pięć obrazów ołtarzowych dla kościołów rzymskich. Trzy z nich zostały odrzucone przez klientów z powodu „nieprzyzwoitości”: „Św. Mateusz i Anioł”, „Wniebowzięcie Marii” i „Madonna i Wąż”. Ostatni obraz zajął jego miejsce w katedrze św. Piotra na dwa dni, po czym został usunięty. Przedstawiciele kościoła uważali za nieprzyzwoite przedstawianie nagiego Chrystusa......
- Salome z Głową Jana Chrzciciela – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia „Salome z głową Jana Chrzciciela”. Wielkość obrazu to 116 x 140 cm, olej na płótnie. Obraz przedstawia malarza, prawdopodobnie, tancerkę Salome, Herodiadę i Heroda Antypasa. Herodiada poślubiła swego wujka Filipa i urodziła mu się córka Salome, ale została porwana przez związek przestępczy z bratem jej męża, królem galilejskim Herodem Antypasem. Ta......
- Maffeo Barberini, przyszły papież Urban VIII – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Maffeo Barberini”. Rozmiar portretowy 110 x 84 cm, olej na płótnie. Maffeo Barberini pochodzi ze szlachetnej florenckiej rodziny; urodzony w 1568 roku W połowie lat 90. XVI wieku Maffeo Barberini został wyświęcony na arcybiskupa Nazaretu, a następnie w 1606 r. Otrzymał kardynalną rangę Spoleto. Jako wysłannik kościoła watykańskiego i przyjmując obowiązki......
- Ofiara Izaaka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Dramat, który w pełni rozwinął się w dziele Caravaggia, objawił się w przedstawionym dziele, tym bardziej przyczyniła się do tego opowieść. Obraz został napisany dla kardynała Maffeo Barberini, którego patronat wykorzystał artysta. Przedstawił moment, w którym biblijny starszy Abraham zamierzał poświęcić swego syna Izaaka, zgodnie z rozkazem, w celu ustalenia głębi swojej wiary, Boga. W......
- Ukrzyżowanie Świętego Piotra – Michelangelo Merisi da Caravaggio Caravaggio jest uważany za jednego z najlepszych mistrzów w historii, jest ponadto najbardziej znanym przedstawicielem stylu barokowego, zastępując manieryzm i rewolucjonizując religijne malarstwo Rzymu, a następnie Neapol. Pomimo, że artysta był odrażającym człowiekiem, którego unikało wielu współczesnych, jest jednym z najbardziej wpływowych włoskich malarzy baroku w XVII wieku. Pierwsze główne dzieła Michała Anioła stały się......
- Święty Mateusz i Anioł – Michelangelo Merisi da Caravaggio W lutym 1602 r. Caravaggio otrzymał zamówienie na obraz „Św. Mateusza i anioła”, który miał się odbyć między dwoma wcześniejszymi obrazami w ołtarzu kaplicy Contarelli. Jego spisek wiąże się z pojawieniem się anioła u Mateusza, który zainspirował go do napisania jednej z Ewangelii. Idąc za jego realizmem, Caravaggio przedstawił anioła z bezpośrednią ręką Mateusza na......
- Madonna del Rosario – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego artysty Caravaggia Madonna del Rosario jest również szeroko znany pod inną nazwą Madonna z Różańca. Rozmiar obrazu to 365 x 250 cm, olej na płótnie. Oryginalny obraz Caravaggia był przeznaczony na ołtarz kościoła San Domenico w Neapolu, ale potem został wystawiony na sprzedaż. W obrazach ołtarzowych „Madonna del Rosario”, a także „Męczeństwie apostoła......
- Święty Hieronim w Księdze – Michelangelo Merisi da Caravaggio Na tym obrazie, napisanym przez Caravaggia specjalnie dla Schipione Borghese, artysta przedstawił świętego Hieronima za swoje naukowe pisma. Światło przelewające się przez niewidzialne okno wyrywa z mroku czerwoną szatę świętego, głowę ze stromym, wydatnym czołem myśliciela, książki i czaszkę leżącą na stole. „Caravaggio… zyskiwał coraz większą popularność każdego dnia”, napisał o nim biograf Giovanni Pietro......
- Saul’s Appeal – Michelangelo Merisi da Caravaggio Od września 1600 do listopada 1601 roku Caravaggio namalował dwa obrazy do kaplicy kościoła Santa Maria del Popolo. To jedna z nich. Obrazy Piotra i Pawła często towarzyszą sobie nawzajem, ponieważ to właśnie ci apostołowie są uważani za założycieli Kościoła chrześcijańskiego. Charakterystyczną cechą jest to, że obie postacie przedstawione na płótnach postaci apostolskich nie wydają......
- Błogość świętego Franciszka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz „Błogość świętego Franciszka” włoskiego artysty Merisi da Caravaggio znany jest także pod inną nazwą „Ekstaza świętego Franciszka”. Wielkość obrazu to 92,5 x 128 cm, olej na płótnie. W średniowieczu kontynuowano proces adaptacji wiedzy naukowej i modelu świeckiej edukacji do chrześcijaństwa, która rozpoczęła się w starożytności. Najważniejszym rezultatem tego procesu było stworzenie obrazu świata łączącego......
- Siedem czynów miłosierdzia – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz „Siedem czynów miłosierdzia” jest również znany jako „7 aktów miłosierdzia”. Około 1607 roku została przedstawiona w oleju przez Caravaggia, włoskiego realistę i wpływowego artystę barokowego. Historia siedmiu aktów pochodzi z Ewangelii Mateusza. W wierze katolickiej są one ucieleśnione w formie zestawu pewnych współczujących aktów mających na celu pomoc materialną potrzebującym. Na podstawie 25. rozdziału......
- Wątpi Thomas – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Zapewnienie Tomasza”. Wielkość obrazu to 107 x 146 cm, olej na płótnie. W swoim obrazie Caravaggio przedstawił, w jaki sposób św. Tomasz dotyka ran Chrystusa przechodzących przez ukrzyżowanie, aby ustalić ich rzeczywistość. Głównymi składnikami kompozycji są głowy Chrystusa i trzech apostołów. Napięta chwila jest przedstawiona, kiedy apostołowie patrzą na świętego Tomasza,......
- The Penitent Magdalen – Michelangelo Merisi da Caravaggio W Caravaggio istnieje szereg prac z obrazami poszczególnych świętych. Najczęściej jest to św. Franciszek, św. Hieronim i św. Jan Chrzciciel. Święty Franciszek był tradycyjnie przedstawiany w formie modlącego się ascety, ale na obrazie Caravaggia „Ekstaza św. Franciszka” jest pokazany w czasie rany Pana na jego ciele. Jerome Caravaggio to stary człowiek, który pisze książkę, a......
- Chory Bachus – Michelangelo Merisi da Caravaggio Pierwsze oznaki dramatu, które zaznaczyły dojrzały obraz Caravaggia, objawiły się w tym obrazie, napisanym po jego pobycie w szpitalu. Po spędzeniu długiego czasu między życiem a śmiercią, często zwracał się do tego stanu w swoich płótnach. Ale podczas gdy temat słabości bycia młodym Caravaggio bił z humorem: on sam, jeszcze nie odzyskany z poważnej choroby,......
- Madonna z wężem – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz włoskiego malarza Caravaggia Madonna ze Snake, we Włoszech, lepiej znany jako Madonna Palafregniri. Wielkość obrazu to 292 x 211 cm, olej na płótnie. Na swoim obrazie artystka przedstawiła słynną apokryficzną opowieść o wężu, Najświętszej Matce Boga i Synu Bożym. W późniejszych utworach Caravaggia dramat dramaturgii świata zostaje wzmocniony, a jednocześnie przejawia się jeszcze większy......