Isabella – John Everett Millais

Podobne obrazy:

1. Jesienne liście – John Everett Millais Ten obraz można uznać za pierwszą próbę Millesa, aby odejść od fabuły i historycznych wątków, które stały się mu znane. W listopadzie 1854 roku postanowił napisać płótno, które obudzi filozoficzne myśli o ulotności życia, o czasie. W tym czasie artysta odwiedził swojego przyjaciela, poety Tennysona. Pewnego wieczoru pomógł mu zebrać i spalić opadłe liście. Wspomnienia......
2. Manie Streaming Murze – John Everett Millais Już we wczesnych pracach Millesa występują elementy krajobrazu, na przykład w Ofelii. Ale dopiero w latach 70. XIX wieku artysta przekształcił się w pejzaż jako niezależny gatunek. Najczęściej inspirowały go poglądy ukochanej Szkocji, teraz John Milles nie prowadzi już piękna i precyzyjnego dopracowywania szczegółów. Czasem na jego płótnach – „Birnam Valley”, 1891, „Scottish Pines”, „Mani......
3. Ophelia – John Everett Millais Na swoim słynnym płótnie Milles uchwycił moment, w którym Ofelia, na wpół zanurzona w wodzie, śpiewa. Z tragedii „Hamleta” Szekspira wiemy, że dziewczyna oszalała na punkcie tego, że książę Hamlet, którego kochała, zabił jej ojca, Poloniusza. Szaleństwo doprowadziło Ofelię do śmierci. Milles zaczął malować to zdjęcie w wieku 22 lat, jak wielu młodych ludzi w......
4. Czarny Brunszwik – John Everett Millais W tej pracy Milles porusza temat miłości i separacji, zapoczątkowany przez słynny obraz „Hugenot”. Ale jeśli w „Hugenot” transmitowana jest scena z historii XVI wieku, fabuła obrazu „Czarny Brunszwik” nawiązuje do okresu wojen napoleońskich. Oto młody oficer w czarnym mundurze kawalerzysty z pułku niemieckiego miasta Braunschweig. Pożegna się ze swoją ukochaną, idąc do bitwy pod......
5. Chrystus w domu rodzinnym – John Everett Millais Mówi się, że fabuła tego obrazu, którą Milles wymyślił latem 1848 r. Podczas kazania kościelnego. Na płótnie przedstawia małego Jezusa w warsztacie jego ojca Józefa. Jezus po prostu zranił swoją dłoń paznokciem, co można rozumieć jako przeczucie przyszłego ukrzyżowania. Milles wykonał pierwsze szkice w listopadzie 1849, zaczął płótno w grudniu, aw kwietniu 1850 zakończył obraz.......
6. Siedem Głupich Dziewic – John Everett Millais Od końca lat 50. XX wieku Milles pracował bardzo ciężko w gatunku ilustracji książkowych, wykonując grawerowanie drewna. W tym czasie handel obrazami nieco się obniżył, ale zapotrzebowanie na grafikę książkową było ogromne. Artyści zastosowali negatywny wzór na drewnianej desce, po czym profesjonalni mistrzowie zmieniali go w gotowy finisz na grawerowanie. Najsłynniejsze dzieła Millesa, wykonane w......
7. Córka drwala – John Everett Millais Napisany w trzecim roku obecności artysty w szeregach Prerafaelitów, „Córka drwala” stał się drugim krajobrazem Millesa po obrazie „Ariel Lures Ferdinand”, który najwyraźniej spośród wszystkich dzieł prerafaelitów z tamtego okresu przekazuje uczucie prawdziwej fuzji z naturą. Trudny i niejednoznaczny, ten obraz odnosi się także do dzieł dawnych mistrzów i współczesnej poezji Milles i dotyczy problemów......
8. Zakochana para – John Everett Millais Milles był wyjątkowym harmonogramem, jego linia wyróżniała się gracją i ekspresją. Większość rysunków artysty należy do wczesnego okresu jego twórczości, najczęściej były wykonywane za pomocą pióra i atramentu. Wśród nich są szkice do przyszłych obrazów, zabawnych scen i portretów. W latach pięćdziesiątych XIX wieku artysta stworzył serię rysunków na temat „tematów współczesnej moralności”, w których......
9. Bańki mydlane – John Everett Millais Reklama została wymyślona przez starożytnych Rzymian: znaki dotarły do ​​nas znalezione podczas wykopalisk zniszczonych miast. Jednak reklama w formie, w jakiej istnieje do dziś, pojawiła się dopiero w XIX wieku. Rewolucja techniczna doprowadziła do tego, że na świecie było wiele produktów, a postęp techniczny umożliwił szybkie i tanie drukowanie dowolnych kolorowych obrazów w ogromnych ilościach.......
10. Przejście Północno-Zachodnie – John Everett Millais Ten obraz jest naprawdę hołdem dla chwalebnej przeszłości artysty w jego ojczyźnie. Milles po raz pierwszy pokazał publiczności płótno z towarzyszącym mu napisem: „To powinno być zrobione na chwałę Anglii”. Te słowa pomogły ludziom lepiej zrozumieć fabułę obrazu, która przedstawia starego kapitana morza, który marzy o znalezieniu, wraz z młodymi następcami, fragmentu, który pozwoli brytyjskim......
11. Princes in the Tower – John Everett Millais Historyczne i literackie wątki John Milles rozpoczął swoją karierę od wielowymiarowych scen historycznych, literackich i religijnych, i choć przez lata bardzo interesował się paradnym portretem i krajobrazem, często powracał na historyczne i literackie wątki. Ale teraz przeplatają się z nowymi tematami. Na przykład obraz „Książęta w wieży” – doskonały portret dziecka, wpisany w historyczny zarys.......
12. Mariana – John Everett Millais Podstawą wiersza i obrazu jest fabuła sztuki Szekspira „Miarka za miarkę”. Mariana odrzuciła: próżny Angelo, gubernator księcia wiedeńskiego, zesłał pannę młodą na wygnanie po tym, jak jej posag zatonął w głębinach morskich. Postać Mariany przypomina pozę Matki Bożej na obrazie „Chrystus w domu rodzicielskim, warsztacie stolarskim”, ale trudno ją nazwać niewinnym. Ona stoi, sprytna po......
13. Portret Lady Campbell – John Everett Milles Milles umiał przekazywać na papierze i płótnie podobieństwo portretowe we wczesnym dzieciństwie, a często malował portrety swoich krewnych i przyjaciół. W ten sposób młody artysta próbował wyrazić swoją wdzięczność wobec kogoś lub jego usposobienie wobec jakiejś osoby. Jednak poważnie zainteresował się malarstwem portretowym dopiero we wczesnych latach 70. XIX wieku. Wśród jego klientów było wielu......
14. Isabella Medici z psem – Alessandro Allori Obraz włoskiego artysty Alessandro Allori „Isabella Medici z psem”. Rozmiar portretowy 88 x 71 cm, drewno, olej. Pełna nazwa obrazu „Isabella dei Medici Orsini ze swoim ukochanym psem”. Jeden z licznych portretów członków rodziny Medici malarza Allori, malarza dworskiego księcia Toskanii. Isabella Medici była córką Wielkiego Księcia Toskanii, Cosimo I i Eleanor z Toledo. Isabella......
15. Portret infantki Isabella w stroju zakonnicy – Peter Rubens Infanta Isabella, córka Filipa II, króla Hiszpanii, poślubiła Herzoga Alberta, a wraz z nim rządził Niderlandami w imieniu króla Hiszpanii. Po śmierci męża w 1621 r. Kontynuowała tę misję samodzielnie. Rubens był nie tylko artystą na dworze Infantki. Utalentowany dyplomata przez wiele lat z powodzeniem realizował różne zadania polityczne Infanty....
16. Artysta z żoną Isabellą Brant – Peter Rubens Malarstwo flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Artysta z żoną Isabellą Brant”. Wielkość obrazu to 178 x 136,5 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu „Autoportret artysty z żoną Isabellą Brant w zarostach wiciokrzewu”. W 1608 r. Rubens przebywał w Rzymie i ukończył ostatnie trzy obrazy zamówione u niego, gdy przyszła wiadomość o poważnej chorobie, która......
17. Portret Isabella de Este – Leonardo da Vinci Ten rysunek powstał podczas podróży do Mantui w grudniu 1499 lub na początku 1500g. Isabella de Este cieszyła się opinią hojnej, nieco kapryśnej patronki sztuki. Portret w profilu – tradycja portretowania czasu w Mantui. Ten sposób reprezentowania Isabelli de Este ma na celu przekazanie wrażenia wewnętrznej samokontroli. Dlatego w tym portretie Leonardo unikał wszelkich niepokojących......
18. Pojedynek Isabella de Karazzi i Diambra de Pottinello – Jusepe de Ribera Husepe de Ribera znany jest z prac o tematyce religijnej. Ale ten obraz ma temat historyczny. Prawdopodobnie artystę zainteresowała prawdziwa, niezwykła i zabawna historia. Używając go, postanowił wyśmiewać się z pojedynku, który był częstym zjawiskiem w Neapolu. W 1552 roku dwie kobiety – Isabella de Karazzi i Diambra de Pottinello – walczyły w pojedynku z......
19. Portret Isabella Portugalii – Titian Vecellio Obraz na zlecenie cesarza Karola V wykonano w Augsburgu w 1548 roku. Isabella z Portugalii poślubiła cesarza Karola V w 1526 roku. Zmarła bardzo młodo, gdy miała zaledwie 36 lat i na długo przed tym, jak Karol V upoważnił Tycjana do namalowania jej portretu. Jej blada twarz podkreśla jej miękkość, która jest również widoczna w......
20. Portret infantki Isabella, robotnik w skałach – Peter Rubens W portretach dzieł Rubensa częściej spotykamy się z imponującą i nieporównywalną błyskotliwością malarską niż z przemyślaną, serdeczną intymnością, nieodłączną od gwałtownego temperamentu mistrza. Co jeszcze bardziej uderzające dla widza jest niezwykły „Portret gospodyni Infanta Isabella” niezwykły dla jego pracy. Artysta podąża za tradycyjną formą portretu biustu, ale wizerunek dziewczynki jest przesycony liryzmem, podsycany poezją. Jej......
21. Autoportret z Isabellą Brant – Peter Rubens W cudowne dni miłości, zaręczyn i wesela z osiemnastoletnią córką prawniczki z Antwerpii, Isabellą Brant Rubens, pisze „Wiciokrzew”. Jego opowieść reprezentuje kompozycja, w której postać Rubensa, siedzącego na ławce altanki, splecionego z kwitnącą wiciokrzewem, pochyliła się lekko w stronę Isabelli Brant, która spokojnie położyła dłoń na dłoniach męża. Ten skromny gest, lekko nachylony w kierunku......
22. Lord John Stewart i lord Bernard Stewart – Anthony Van Dyck Malowany około roku 1638 uroczysty portret dwóch braci Stuartów przed ich wyjazdem za granicę można uznać za szczyt sztuki portretu ceremonialnego. Wszystko w nim jest piękne, wszystko jest na widoku. Lord John Stewart i Lord Bernard Stewart są artystycznie wyrażoną kwintesencją arystokratycznej arogancji. Wydłużone figury, luksusowe ubrania, skomplikowane fryzury – wcielenie pewności siebie i nienaruszalność......
23. Vanity – John Waterhouse Angielskiego artysty Johna Williama Waterhausa często mylnie przypisuje się prerafaelitom. Dzielił się miłością do prerafaelitów z fabułami opartymi na poezji i mitologii, ale w jego twórczości wciąż pojawiają się echa symbolizmu. Waterhouse ma ogromną liczbę obrazów na tematy mitologiczne, historyczne i mitologiczne, a cechą jego obrazów jest jego wzór. We wszystkich obrazach artysta napisał tylko......
24. John the Baptist i Heinrich von Werl – Robert Kampen Lewe skrzydło tryptyku przedstawia von Werla, oferując modlitwę wraz ze św. Janem Chrzcicielem. . Heinrich von Werl był teologiem franciszkańskim. Artysta przedstawił go w długim jasnym pokoju z drewnianym ekranem, na którym wisi metalowe lustro z odbiciem wnętrza pokoju. Za kanonem stoi jego duchowy patron Jan Chrzciciel, ubrany w szkarłatną szatę i trzymający w ramionach......
25. Widok z Salisbury – John Constable Angielski malarz John Constable – jeden z największych malarzy pejzażowych XIX wieku. Urodził się w East Berg Hall w rodzinie młynarza, otrzymał pierwsze lekcje malarstwa u miejscowego artysty, a później studiował w Londynie w Royal Academy of Fine Arts, ale jako malarz pejzażowy uformował się samodzielnie. Prace artysty zostały po raz pierwszy docenione na Salonie......
26. Odpoczynek – John Sargent Pomimo tego, że Sargent urodził się w Ameryce, jego najlepsze prace wciąż są pisane w Europie. Uważany jest za najwybitniejszego epokę malarza portretowego. Obraz „Odpoczynek” – jeden z najlepszych w twórczości malarza. Jej imię i swobodna postawa modela mówią o wolności i odprężeniu artysty. Należy zauważyć, że Sargent zawsze był dobrze przyjmowany w wyższych sferach,......
27. Portret królowej Izabeli Burbon – Diego Velasquez Isabella – księżniczka Francji, żona hiszpańskiego króla Filipa IV. W 1621 król Filip IV wstąpił na tron ​​Hiszpanii. Ponad 6 lat przed tym wydarzeniem poślubił francuską księżniczkę Elżbietę Bourbon, która w tym czasie miała zaledwie 13 lat. Oczywiście było to małżeństwo wyłącznie polityczne. Elizabeth otrzymała nazwę w hiszpańskim stylu – Isabella. Młoda królowa miała rzadkie......
28. Valentine Zapisywanie Silvia z Proteus – William Holman Hunt Valentinus kontynuuje awangardowe eksperymenty Hunta w percepcji i formie. Hunt był nimi zafascynowany na obrazie „Siedem Oaksów” w Kent, gdzie wyruszył w drugim tygodniu października 1850 roku, razem z F. J. Stevensem, DG Rossetti i Annie Miller, aby pomalować jesienny krajobraz – najpierw dla małego szkicu, potem dla dużego obrazu olej Przeniósł kompozycję z deski......
29. Król Cofetois i żebraczka – Edward Burne-Jones Kreatywność prerafaelitów, do Bractwa, która była własnością Edward Burne-Jones, jest ściśle związany z literaturą, dzieła włoskiego poety renesansowego Dante Alighieri, angielski poeta William Shakespeare i John Milton, dawno zapomniane średniowieczne legendy i ballady ze szlachetnego czczenia pięknej pani, bezinteresowna odwaga rycerzy i magowie mądrości. Burne-Jones nie chciał, aby obraz był związany z konkretnym czasem lub......
30. Flatford Mill (Scena nad rzeką Nawigacyjną) – John Constable W jednym ze swoich listów Constable wyznaje, że jego beztroska młodość związana jest przede wszystkim z rzeką Stur, że to dzięki niej stał się artystą. W tym krajobrazie Constable wyraził związek dzieci ze środkami artystycznymi. Na pierwszym planie artysta umieścił postać chłopca siedzącego na koniu, przyciągającego wzrok widza. Obraz króluje rzadko. Prawie arkadyjska pogoda ducha,......
31. Wyrocznie Oracle – John William Waterhouse Wyrocznia – zgodnie z ideami starożytnych, jednym ze środków komunikacji między bóstwem a człowiekiem. Oba wyrocznie zostały nazwane wyroczniami i miejscem, w którym zostały dane. Wróżby zostały podane i zinterpretowane przez kapłanów. Na tym zdjęciu widać półkole kobiet oczekujących na prognozy z Tirecii i kapłankę interpretującą jego słowa z przerażeniem....
32. Zwiastowanie – Dante Gabriel Rossetti Angielski malarz i poeta, syn włoskiego imigranta Dante Gabriel Rossetti był jednym z założycieli i głównych przedstawicieli „Bractwa Prerafaelitów”. Bractwo powstało w 1848 roku; artyści tego społeczeństwa są zjednoczeni przede wszystkim z kultem sztuki renesansu, poprzedzającym pojawienie się Rafaela. Stąd nazwa „Bractwo”. Jego przedstawiciele nie zaakceptowali współczesnej cywilizacji i bez twarzy współczesnej sztuki. Ich głównym......
33. Wyvenhow Park – John Constable Spędzając większość czasu w naturze, Constable niemal się w niej rozpuścił, kochał ją z bólu w sercu, a natura otwierała najskrytsze tajemnice przed okiem artysty. Piękno ukazało się Constable’owi w szemrzącym strumieniu potoku, a na niebie przykryte chmurami i na polanie oświetlonej słońcem. Bliskość natury pozwoliła Constable w jego obrazach porzucić konwencje i tradycje, które......
34. Goździk, Lily, Lily, Rose – John Sargent Obraz otrzymał taką nazwę nie przez przypadek: „Goździk, lilia, lilia, róża” – linia z piosenki „Wianek”, popularna w latach 80. XIX wieku. Sargent lubił tę melodię, a często wykonywał ją z przyjaciółmi na fortepianie. To płótno ma również drugie imię, które jest bardziej związane z fabułą, „Chińskie lampiony”. Artysta przekazał efekt zmierzchu, w którym pomarańczowo-różowe......
35. Juliet – John Waterhouse 1898, olej, płótno, 70 x 46,5 cm., Zbiory prywatne Romeo i Julia – tragedia w 5 aktach Williama Szekspira, opowiadająca o miłości młodych mężczyzn i dziewcząt z dwóch walczących starożytnych rodzajów – Montecchi i Capuleti. Pismo jest zwykle opatrzone datą 1594-95 lat. Wcześniejsze datowanie spektaklu powstało w związku z założeniem, że prace nad nim można......
36. Haleo – John Sargent „Haleo” jest tłumaczone z hiszpańskiego jako „noise, crashing”, ale taniec nazywa się tak samo, podczas którego publiczność oklaskuje wykonawcę okrzykami i klaszczeniami. Sargent namalował to zdjęcie zgodnie z rysunkami wykonanymi podczas jego podróży do Hiszpanii w 1879 roku. Bezpośrednia praca nad płótnem odbyła się w paryskich warsztatach, a francuski model stanowił dla artysty tancerza. „Haleo”......
37. John the Baptist – Angel of the Desert, ze scenami życia W tej wyrazistej ikonie ludowej warto zwrócić uwagę na zachowanie tradycji ikonograficznej, która wywodzi się z dzieła wybitnego mistrza z XVII wieku. Tichon Filatyev. Na ikonach Tichona Filatiewa wielki asceta i prorok został przedstawiony wśród epickiego krajobrazu, w którym główne sceny życia splecione były taktownie na zielonych wzgórzach. Mistrz XIX wieku, zachowując ulubioną kompozycję jako......
38. Gas Flush – John Sargent W kwietniu 1918 r. Ministerstwo Informacji Wielkiej Brytanii nakazało Sargentowi wystawienie dużego płótna bitewnego. Założono, że zdjęcie będzie ozdobą przyszłej Miejsca Pamięci w Miejscu Pamięci poświęconym ofiarom II wojny światowej. Na początku lipca Sargent przybył do Francji i tutaj, w strefie walki, spędził prawie cztery miesiące. Do tego momentu pomysły artysty na temat wojny były......
39. Icebound – John Twooctman Amerykański artysta, który był pod wrażeniem impresjonizmu, John Tuookman miał niesamowitą słabość do zimowych krajobrazów. Jak zauważył sam mistrz, odtworzenie zimowego krajobrazu jest złożonym przeniesieniem bardzo subtelnego stanu naturalnego, ledwo wyczuwalnego nastroju. Jak wiadomo, artysta był przedstawicielem tonalizmu, kierunku opartego na transferze nieskończenie wolnej przestrzeni niebieskiej lub mgły. Jednak ten obraz ma bardzo odległy odcisk......
40. Chmury Cirrus – John Constable „Trudno wyobrazić sobie krajobraz, w którym niebo nie odegrałoby znaczącej roli, określa skalę krajobrazu i najmocniej oddaje atmosferę sceny, niebo w przyrodzie służy jako naturalne źródło światła i dlatego determinuje wszystko inne”, napisał Constable D. Fisher. Jego szkic „Sunset in Hampstead, view of Harrow” ilustruje ten pomysł w zadziwiający sposób. Starając się lepiej poznać „deszczowy......