Okumura Masanobu wybrał dla siebie temat delikatnych, kobiecych aktorów – młodych mężczyzn – wykonawców kobiecych ról.
Fakt, że są to młodzi mężczyźni, wskazują tylko małe purpurowe kapelusze, okrywające ogolone, jak przystało mężczyźnie, na czole. Torii Kienobu to artysta teatralny grający aktorów teatralnych Kabuki w najbardziej dramatycznych momentach przedstawienia. Studiował ze swoim ojcem, aktorem i grafikiem, stając się założycielem dynastii artystów teatralnych Torii. W jego twórczości powstał gatunek „Yakusya-e” – portrety aktorów pojawiających się na plakatach, programach, plakatach i sztychach.
Plakat, łatwa czytelność, funkcje ukrnnennost wpływają na wszystkie prace Kienobu. Utalentowany artysta, udało mu się przekazać grawerowanie całej dynamiki i dramatu scen Kabuki, aby znaleźć graficzny odpowiednik heroicznego stylu wykonawczego aragoto.
Podobne obrazy:
- Księżyc nad przylądkiem – Ando Hiroshige Z parą dwóch rywalizujących składzie oddanych na pionowej kartce papieru, Torii Kiyonobu I przyczynia się do takiego ruchu i pasji kompozycji, do których nie jest znany grawerowanie. Wielu bohaterów Kienobu, jak to było w Kabuki, wydaje się półnagich, a całe ich ciało składa się na czerwono – w kolorze uczciwej wściekłości i mocy. Aktorzy uchwyceni......
- Irysy w Horikiri – Utagawa Hiroshige Wieś Horikiri-mura, która znajdowała się na północ od wyspy Mukoejima, na południowy zachód od rzeki Ayasegawa, była znana z plantacji irysów i piwonii. Jego ziemia znajdowała się w dolinie, gleba była mokra, więc tęczówki, wymagające dużej ilości wilgoci, rosły tutaj dobrze. W drugiej połowie okresu Edo rosło tu około pięciu tysięcy irysów ze stu trzydziestu......
- Sklepy z tkaninami w Odemmata – Ando Hiroshige Późne krajobrazy Hiroshige są nie mniej uogólnione i symboliczne niż krajobrazy Hokusai. Ale w przeciwieństwie do nich nie zrywają z jedną z głównych zasad rozkwitu świetności: przekazywać nie tylko to, co się dzieje, ale także emocjonalną atmosferę. Oczywiście, krajobrazy Hiroshige nie są tak monumentalne jak te w Hokusai, są bardziej kameralne, ale jednocześnie są bardziej......
- Poranna mgła w Misima – Ando Hiroshige Pejzaże Hokusai mają coś wspólnego z klasycznymi malowidłami Japonii i orient z XVIII wieku, ale jednocześnie są zasadniczo od nich inne. Klasyczny krajobraz Dalekiego Wschodu, w istocie, zignorował prawdziwy obraz przedstawianej, starał się wcielić w życie filozoficzne idee o istnieniu Wszechświata za pomocą form naturalnych, podczas gdy w Hokusai zawsze kojarzy się z określonym obszarem,......
- Nowa Fuji w Meguro – Ando Hiroshige Oprócz serii wydawca Woi Eykichi wydał kolejny arkusz, w którym ryciny były wymienione i pogrupowane. Każdemu arkuszowi „stu słynnych rodzajów Edo” towarzyszy ten sam rodzaj tekstów. W górnym prawym rogu, w czerwonym lub różowym prostokącie, w kursywnych hieroglifach, pojawia się nazwa serii: „Maise Edo Hyakkey”; obok, w wielokolorowym kwadratowym kartuszu opis miejsca przedstawionego w tym......
- Wioski Minova, Kanasugi i Mikavashima – Hiroshige Ando Seria „Sto słynnych widoków Edo” – „Mace Edo Hakkey” – zajmuje szczególne miejsce w twórczej biografii słynnego artysty Ando Hiroshige oraz w historii japońskiego grawerowania jako całości. Powstały w latach pięćdziesiątych XIX wieku, godnie staną się jednymi z najlepszych prac grawiurujących ukiye-e. Edo, stolica Japonii w tym czasie, nie może być uważane za miasto w......
- Most Taykobashi i wzgórze Yukhinok w Meguro – Ando Hiroshige Nie tylko niezawodny obraz terenu, a nawet podwyższenie określonego topograficznej motywem do poziomu postaci, ale stworzenie obrazu natury, załamane przez pryzmat emocji przez człowieka i jednocześnie działając na dusze ludzkie, tworząc im wyjątkową atmosferę, w zależności od stanu natury – tutaj niejednoznaczny i złożony cel, który Hiroshige postawił sobie za cel. Takie problemy są nowe......
- Pielgrzymka Torinomati na polach Asakusa – Ando Hiroshige Akcenty kolorystyczne, które nie są związane z samym obrazem, wzmacniają dekoracyjny dźwięk arkuszy. Jest to nowa jakość, która rozwinęła się w pracach Hiroshige dopiero w latach pięćdziesiątych. Postrzeganie wielu krajobrazów serii jako prac dekoracyjnych jest również promowane przez jaskrawą różnorodność kolorów i często niezwykłą kompozycję. Struktura kompozycyjna rycin ze „Sto słynnych typów Edo” nie jest......
- Opady deszczu nad Ohashi Bridge i Atake – Ando Hiroshige Nazwa graweru zawiera toponim: Ltaku – nazwa lokalna danego obszaru, która ma widok na grawerowanie Hiroshige. To odległe wybrzeże stało się znane jako Atak zwany „Atak-maru”, jeden z wielkich okrętu wojennego, który pojawił się w drugiej połowie XVI wieku. Most Sin-Ohashi oddaje Hiroshige w strugach deszczu, który porównuje się latem. Ten prysznic jest nazywany „yudati”......
- Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
- Nocny widok na dzielnicę Saruvaka-mati – Utagawa Hiroshige Do 1841 r. Budynek Teatru Kabuki znajdował się w dzielnicy Ginza. W 1841 r. Wybuchł pożar, spalono wszystkie budynki teatru i część sąsiedniego bloku. Dlatego rząd bakufu nakazał przeniesienie trzech głównych teatrach stolicy: Nakamuradza, Itimuradza Moritadza i od centrum miasta, w dzielnicy Asakusa, gdzie były „zielone dzielnice” Yoshiwara. Po przeprowadzce do nowego miejsca, jeszcze bardziej......
- Motohatiman Sanctuary in Sounamura – Utagawa Hiroshige Aż do połowy XVII wieku obszar Susaki na wschodzie Fukugawy znajdował się pod wodami zatoki. W 1659 roku Sunamura Shinzaemon z Osaki osuszył część zatoki, są tam pola ryżowe, wzmocnione wałami, na których rosły sosny i czereśnie. Nowe terytorium stało się znane jako Sunamura, pod nazwą organizatora. W pobliżu wioski Sunamura Shinden było starożytnym sanktuarium......
- Widok ze wzgórza świątyń Tenzin w Yusima – Utagawa Hiroshige Przed widzem otwiera się zimowy krajobraz z widokiem na staw Sinobadzu no ike. W samym centrum stawu na wyspie znajdowało się sanktuarium Benzaithen, jednego z siedmiu bogów szczęścia. Po prawej stronie, na przeciwległym brzegu, znajdują się czerwone budynki świątyni Kanyeji na Górze Ueno. Widz znajduje się na wzgórzu, obok sanktuarium Yusim Tenzin lub Yusim Temmangu,......
- Piękne Osome z domu Abura-I – Kitagawa Utamaro Okumur Masanobu, drugi wybitny mistrz tego okresu, ma bardziej niezależne podejście do grawerowania sztalugowego. Mimo że nadal preferuje formaty horyzontalne, używa także pionowych, które nie są związane z książką. W latach czterdziestych XVIII wieku na grawerunku opracowano technikę druku dwukolorowego, a Masanobu chętnie ją wykorzystuje, przedstawiając wykwintne stroje swoich bohaterek i cechy wyglądu bohaterów. Linie......
- Aktorzy Ichikawa Yaozo II i Ichikawa Dandzuro V – Katsukawa Syunse Uczniowie i wyznawcy Syngse kontynuowali twórcze poszukiwania nauczyciela, próbując zbliżyć się do aktora, a konkretniej przekazać jego wygląd. Na przykład Katsukawa Shunko wykonał pierwsze zdjęcia aktorów na fanach i plakatach, a Katsukawa Xunei wykonała biust komponując portrety na dużych arkuszach. China Seigemas był założycielem szkoły Kitao. Charakteryzuje się chęcią przekazania podobieństw w portretach słynnych piękności.......
- Irysy – Claude Monet Claude Monet namalował obraz „Irysy” w latach 1914-1917. Był prawdziwym mistrzem pejzaży, wybitnym impresjonistą. Często chodził do pracy na świeżym powietrzu, większość jego dzieł powstała w żywym środowisku. Artystka była zdania, że praca w przyrodzie dodaje obrazy do żywości i dynamiki. Jeśli napiszesz je siedząc w warsztacie, możesz pominąć wiele ważnych szczegółów i nie będziesz......
- Martwa natura: Waza z Irysy na żółtym tle – Vincent van Gogh W kwietniu 1890 roku Van Gogh stworzył kilka martwych natur z kwiatami. Wśród nich dwie płótna wyróżniają się dużymi bukietami fioletowych tęczówek. Jeden z nich artysta umieścił na różowym tle. Na drugi wybrał jasnożółty kolor, który mocno kontrastował z kolorem płatków. Artysta chciał przy pomocy tej jasnej kombinacji przeciwnych odcieni zmaksymalizować intensywność kolorowej struktury obrazu.......
- Irysy – Vincent Van Gogh Obraz „Irysy” Vincenta Van Gogha został namalowany przez artystę w 1890 roku. Do tej pory martwa natura jest przechowywana w „Museum of Vincent Van Gogh” w Amsterdamie. Nieruchome obrazy „Irywów” Van Gogha charakteryzują się kontrastującym obrazem żółtych i niebieskich kolorów, ich specjalną kolorystyczną kombinacją. Irysy mają miękki okrągły kształt, odbijający się częściowo gładkimi, nieostrymi konturami......
- Martwa natura: Waza z Irysy – Vincent Van Gogh To jeden z martwych natur namalowany przez Van Gogha podczas pobytu w szpitalu. Nie będąc w stanie wyjść, artysta, oprócz kopii obrazów starych mistrzów i szpitalnych wnętrz, napisał kilka bukietów kwiatów, w tym róż i irysów. Obraz wyróżnia się przemyślaną kompozycją, wyrazistością konturów, kolorystyczną harmonią. Najwyraźniej pragnienie autora, aby „zjednoczyć się”, zorganizować swoje myśli i......
- Ogród (Irysy) – Claude Monet Claude do Giverny odejdzie na zawsze I żyją w szczęściu prawie pół wieku. Czasami pamięta fiołki… Tutaj wszystko żyje – dom i ogród. Po części zachowa dawne rysy dworu… A. Sudyina Normański ogród rodziny artysty, Claude Monet, został starannie zachowany przez potomków po dziś dzień. Dziś dwór malarza stał się muzeum i do tego czasu......
- Takinawa Terrain w Oji – Utagawa Hiroshige Wzgórze rozciągające się od gór Ueno do Asukayama przecinało rzekę Syakudziegawa. Widz ma widok na odcinek rzeki przechodzącej przez obszar Oji. Ze względu na liczne wodospady, które tu istniały, teren ten nazwano „Siedem wodospadów”. Jeden z nich, Fudonotaki Falls, jest pokazany po prawej stronie grawerunku. Obok niego znajdował się baldachim dla pielgrzymów, którzy dokonywali rytualnych......
- Autoportret z Irysy – Paula Modersohn-Becker Paula Modersohn-Becker często używała kwiatów na swoich portretach jako symboli natury, piękna, kobiecości, ale także tajemniczości. Przyciągają wzrok widza, jest to sekretny znak, który postrzegamy jako sen o pięknie. „Autoportret z irysami” to bardzo liryczne dzieło artysty. Na ciemnozielonym tle twarz młodej kobiety otoczona jest irysami. Irysy nie są wybierane losowo. Wartość tęczówki kwiatowej pochodzi......
- Radość życia – Jean Antoine Watteau Bohaterowie Watteau nie przypominają prawdziwych ludzi, bawiących się w kolanach natury, ale aktorów teatralnych, którzy grają na tle scenerii przedstawiającej park lub leśną polanę. W tym samym czasie nie zawsze są ubrani w kostiumy „oczywiście teatralne”. Przykład takiego połączenia może służyć jako obraz „Radość życia”. Zauważ, że słynna „Pielgrzymka do Kiefer Island” jest repliką spektaklu......
- Po kąpieli – Okumura Masanobu Założycielem dynastii Katsukawa był Katsukawa Syunse, który prawie całe życie poświęcił tematyce teatralnej. Dzięki niemu zabrzmiała w pełnej sile koloru, opanowując wszystkie osiągnięcia polichromii. Każdy obraz Syunse jest wyjątkowy. Są to zarówno główne role bohaterów, jak i kobiety liryczne, grane przez najlepszych aktorów. W kompozycjach Katsukawa Syunse często spotykamy nową formę – tryptyk, którego pojawienie......
- Kameydo Plum Orchard – Hiroshige W okresie Edo Kamaido-mura była przedmieściami stolicy. Tutaj niezwykłe śliwowce Garyubay były szczególnie znane. Drzewo zmarło po powodzi 13 lat Meiji. W miejscu, gdzie dorastał, jest to pomnik stela napis, który brzmi: „W tym miejscu w okresie Edo właściciel gruntów KIE-mon złamał śliwki ogród i nazwał go” Umzyasiki „lub” Seykoan „Sad stał się znany jako......
- Nocny spacer – Hosoda Esey Były bardzo popularne w Japonii i często były demonstrowane za pomocą Karakuri nozoki, urządzenia, w którym obraz po raz pierwszy został odbity w lustrze, a następnie powiększony szkłem powiększającym w celu zaostrzenia obiecujących cięć i modelowania światła i cienia oraz przedstawienia obrazu trójwymiarowości. Wielu znanych malarzy i grafików z Japonii w procesie opanowywania praw liniowej......
- Sedan – Kitagawa Utamaro W jednym z rycin Harunobu pokazał Osena, bawiącego się bizonem, załadowany dwoma ogromnymi koszami z wikliny, aw koszykach – miłosnych spowiedzi i listów. Tak więc, w formie figuratywnej, Harunobu sprawił, że widz zrozumiał, jak piękny był Osen. Harunobu pokazuje swoje bohaterki we wnętrzu i – co nie jest typowe dla wcześniejszego grawerowania – w kolanach......
- Yanagisima (Willow Island) – Utagawa Hiroshige Hiroshige pokazuje skrzyżowanie dwóch kanałów, które odgrywają dużą rolę w jednym systemie rzek i kanałów Edo, łączących się z główną arterią wschodniej stolicy – rzeką Sumidagava. Od dołu do góry, na północ, płynie Kitazzikkengava. Pod kątem prostym do zachodu przepływa Ekodzik-Kengawa. Na południowym zachodzie znajdowała się wyspa Yanagisim, most Yanagashi prowadził do niej, jest widoczny......
- Surugate – Utagawa Hiroshige Z dzielnicy Surugate, położonej niedaleko Nihonbashi, rozciągał się wspaniały widok na górę Fudżi i zamek shogunów. To miejsce było bardzo popularne wśród mieszkańców miasta. Hiroshige wybrał do grawerowania wyraźną, symetryczną kompozycję wykorzystującą liniową perspektywę. Mount Fuji, osiedli w górnej części arkusza i oddzielone pasem stylizowane chmury – „gendzigumo” – wznosi się nad codziennym życiem dzielnicy......
- Święta rodzina z sześcioma aniołami – Nicolas Poussin Poussin niejednokrotnie zwracał się do tematów związanych ze Świętą Rodziną. Trzy zdjęcia, które widzisz przed sobą, oprócz tradycyjnego figurą Madonny, baby Jezusa i Józefa, istnieją figury św Anna i Jan Chrzciciel. Sceny z życia Świętej Rodziny zyskały szczególną popularność wśród artystów w XV wieku, ale Poussin zdołał innowacyjnie podchodzić do tej historii. Pionowy format, który......
- Barabara Matsu na wybrzeżu Tonegawa – Utagawa Hiroshige Edo było wyjątkowym miastem, gęstymi miejskimi budynkami obok pól ryżowych, sadów, parków, świątyń i sanktuariów. Rzeka Tonegawa słynęła w okresie Edo z obfitego karpia. Hiroshige przedstawia karpia na rzece Tonegawa, co dzieje się w granicach Edo. Jest to jedyny grawerunek, który nie ma nazwy tego miejsca. Barabara-Maiu to najprawdopodobniej sosny, stojące w pewnej odległości od......
- Muzyczne przyjęcie w teatrze letnim – Jean Antoine Watteau Obraz francuskiego malarza Antoine Watteau „Muzyczne przyjęcie w letnim teatrze”. Wielkość obrazu to 67 x 93 cm, olej na płótnie. Ten obraz ma również inną nazwę „Rozkosze życia”. Watteau bardzo lubił scenki teatralne, chociaż rzadko odtwarzał dokładnie epizody pewnych występów. W teatrze artystki pojawiła się wyobraźnia, żywa ucieleśnienie fantazji, wreszcie ta szczerość gry, której Watteau......
- Koume Embankment – Utagawa Hiroshige Teren ukształtowany przez Hiroshige przylegał do wschodniego brzegu rzeki Sumidagawa, która wpłynęła do Zatoki Edovan. Na północ od dzielnicy Hondze ławice były wszędzie porośnięte trzciną, a tu, cztery kilometry od centrum Edo, znajdowała się wioska Kou-me-Mura. Obszar ten był znany z kanału Hikifunegava, którego widok otwiera się na grawerunku. Na początku okresu Edo dostarczała wodę......
- Most Sugatamihashi, most Omo-Kagehashi i Dzyriba – Utagawa Hiroshige Village Most na pierwszym planie rytmu nazywa się Oma-kagehashi. Przenoszony jest przez akwedukt Kanda-jesui. Mały mostek w tle rytownika to prawdopodobnie Sugatamihashi. Prowadzi do sanktuarium Shikto w Hikawa Mingshin, najwyraźniej w głębi liścia. Został zbudowany na rozkaz Szoguna Yoshimune Tokugawa w 1735 roku obok niego, był położony klasztor Nanzen-ji buddyjskiej należącej do sekty shingon, zbudowany na......
- Plac Osiem ulic od bramy Sudzikai – Utagawa Hiroshige Za bramą Suzitigaimon był kwadratem, który służył do zapobiegania pożarom. Z niego wyszło osiem dróg, stąd nazwa – Yatsukoji: „Osiem ulic”. W Japonii numer osiem jest często używany do oznaczenia zestawu czegoś. Na mapie tamtych czasów można się dowiedzieć, że faktycznie było ich więcej niż dziesięć ulic. Osobliwością tego grawerunku jest to, że Hiroshige nie......
- Fog Outpost – Utagawa Hiroshige Ze wzgórza Kasumigaseki – Fog Outpost roztacza się piękny widok na zatokę Edovan z żaglami wybielającymi na tle porannego nieba. Posterunek został zbudowany na zlecenie Yamato Takeeruno-mikoto w celu ochrony Edo przed inwazją eizo, dzikich plemion, które żyły na wschodzie kraju. W epoce Edo, okręg Kasumigaseki nazwał stok między mauzoleum Maiudaira Mine-no Kami, który jest......
- Motofuji w Meguro – Utagawa Hiroshige Wcześniej niż Shin-Fuji, Hiroshige pokazał to w poprzednim arkuszu, zbudowano Moto-Fuji – oryginalną Fuji. Pojawienie się takich struktur można wytłumaczyć trudnościami, jakie czekają pielgrzymów, ponieważ w tym celu konieczne było uzyskanie zezwolenia na przejście placówki w Hakone, a wejście trwało co najmniej 7 dni. Wysokość tej góry wynosiła 12 metrów. Na zboczu posadzono sosny, z......
- Nabrzeże Ommayagashi – Utagawa Hiroshige Na prawym brzegu Sumidagava, pomiędzy mostami Azu-mabashi i Regokubashi, znajdowały się rządowe magazyny ryżu. Na północy tych miejsc, w Miesicie, na brzegu Omayashigawa, były stajnie, gdzie opiekowały się koniem bakufu. Dlatego przejście między tym a przeciwległym brzegiem kwartału Hondze nazwano Ommaya no vatasi. Była wejściem do tętniącej życiem dzielnicy w pobliżu Świątyni Sensoji. Nocny widok......
- Most Yiumi – Utagawa Hiroshige Yatsumi-no Most Hashi tłumaczy się jako „Most ośmiu gatunków”, liczba ósemkowa oznacza wielość czegoś, co oznacza, że otwiera widoki w dowolnym kierunku. Hiroshige pokazuje tylko jedną – panoramę z zamkiem Edosky, rezydencje daimyu po lewej i dwa mosty – Azenikeebashi i Dosanbashi. Ale z tego miejsca można zobaczyć wszystkie osiem mostów, to jest inne znaczenie......
- Iroko trzy duże miasta „Kioto” – Okumura Masanobu W życiu Japończyków z tego okresu znaczącą rolę odegrały „zielone kwartały”, co wiązało się ze szczególną sytuacją polityczną w kraju. Japonia z XVII-XIX wieku była w pełnym tego słowa znaczeniu państwem policyjnym, wszystkie aspekty życia społecznego i osobistego Japończyków były ściśle regulowane. W atmosferze „bez wolności” rodzaj „ziemi niczyjej”, miejsce, gdzie natura komunikacji, zachowania formy......