Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zabawa na lodzie”. Wielkość obrazu to 37 x 54 cm, drewno, olej.
W swoich obrazach na drewnie malarz Hendrik Averkamp osiągnął doskonałość w przenoszeniu niebiesko-srebrnej powierzchni zamarzniętych kanałów, niebiańskiej mgiełki i wilgotnej i mroźnej atmosfery powietrza.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Zima w mieście – Averkamp Hendrick Malarz Averkamp Hendrik w swoich pracach pokazuje wielu zabawnych mieszczan, próżnych gapiów i po prostu próżniaków. I z reguły malarz w swoich obrazach umiejętnie ukrywa zabawne historie, parodie życia mieszczańskiego i anegdoty....
- Zima w mieście – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zima w mieście”. Rozmiar zdjęcia to 29 x 46 cm, drewno, olej. Malarz Averkamp w swoich pracach pokazuje wielu zabawnych obywateli, próżnych gapiów i po prostu próżniaków. I z reguły malarz w swoich obrazach umiejętnie ukrywa zabawne historie, parodie życia mieszczańskiego i anegdoty....
- Zimowy pejzaż z wieżą – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zimowy pejzaż z wieżą”. Rozmiar malowania 33 x 61 cm, olej na płótnie. W jego zimowych krajobrazach Averkamp bardzo wyraźnie uchwycił specyficzne oznaki tego obszaru – mury i wieże twierdzy, dotknięte przez stare, pracujące wiatraki, charakterystyczny zakręt zatoki, maszt zamarzniętych statków. W tradycji stworzonej przez malarza Hendrika Averkampa zimowe krajobrazy......
- Łyżwiarstwo – Averkamp Hendrick Urodzony w Amsterdamie, Hendrik Averkamp, większość swojego życia spędził w Kampen. Głuchy i głupi od urodzenia, Averkamp z wyczuciem przekazywał to, co zostało objawione jego oczom. Artysta jako pierwszy patrzył na holenderski krajobraz oczami mieszkańca miasta, człowieka, dla którego przyroda jest dobrze przeżytym zakątkiem ziemi. Obraz „Łyżwiarstwo” łączy elementy krajobrazu i sceny rodzajowe. Moralne znaczenie......
- Islandia – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Ice edge”. Rozmiar malowania: 25 x 38 cm, drewno, olej. XVII-wieczna Holandia była świadkiem powstania klasy średniej i osłabienia wpływów kościoła w wyniku protestanckich reform. Doprowadziło to do specjalizacji artystów w małych obrazach sztalugowych, przeznaczonych na nowy rynek częstych kolekcjonerów. Averkamp zyskał sławę dzięki swoim zimowym krajobrazom, podobnym stylowo do......
- Zimowy krajobraz z łyżwiarzami – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zimowy krajobraz z łyżwiarzami”. Rozmiar obrazu to 19 x 36 cm, drewno, olej. Averkamp używał w swojej technice malowania głównie głębi perspektywy atmosferycznej, która reprezentuje i zwiększa panoramę przestrzenną ze względu na zmianę barwy w zależności od bliskości horyzontu....
- Na lodzie przy murach miejskich – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „On Ice by the City Walls”. Rozmiar obrazu to 58 x 90 cm, drewno, olej. Wygląda na to, że cała populacja miasta wylała się na lód zamarzniętego jeziora, by bawić się na łyżwach. Malarz Hendrik Averkamp doskonale przekazuje zimne niebo północnej zimy. Uwagę artysty nad detalami w przedstawieniu postaci ożywia......
- Zimowy krajobraz z lodowiskiem – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zimowy krajobraz z łyżwami”. Rozmiar zdjęcia to 77 x 132 cm, drewno, olej. Hendrik Barentz Averkamp był głuchy i głuchy, znany jako „Głupi mistrz z Kampen”. Artysta specjalizował się w malowaniu zimowych scen. Jego obrazy były cenione przez obywateli Holandii, z uwagi na krajobrazy i sceny życia w nowo powstałej......
- Ice Town – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Ice City”. Wielkość obrazu to 36 x 71 cm, drewno, olej. Malarz Averkamp najwyraźniej utrzymywał relację z Davidem Winkbunsem, jednym z wyznawców Bruegla, który osiadł w Amsterdamie. Jego bratanek Barent Averkamp naśladował styl malarski Hendricka Averkampa. Inni artyści studiowali na jego obrazach, na przykład Arents. Starannie scharakteryzowane grupy małych postaci......
- W zimie w Eiselmayden – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zima w Eiselmayden”. Rozmiar obrazu to 24 x 35 cm, drewno, olej. W swoim obrazie, przedstawiającym życie i bezczynność populacji małego miasteczka Eiselmayden na wyspie w pobliżu Kampen, głuchy artysta Hendrik Averkamp kontynuuje ulubiony temat zimowego gatunku pejzażu....
- Jazda na łyżwach poza murami miasta – Hendrik Averkamp Hendrik Averkamp – jeden z największych holenderskich malarzy wczesnego baroku, był pierwszym, który rozpoczął pracę w stylu realistycznego malarstwa pejzażowego. Averkamp, który był głusi i głupi od urodzenia, w swojej wczesnej pracy przedstawiał niemal wyłącznie zimowe krajobrazy. Niemożność wyczuwania tego świata za pomocą słuchu niezwykle zaostrzyła jego poczucie koloru, jego zdolność dostrzegania najmniejszych elementów w......
- Zimowa zabawa – Hendrik Averkamp Nazwa Hendrick van Averkamp, nazywana Nema z Kampen, wiąże się z powstaniem wczesnego holenderskiego miasta. Artysta malował swoje obrazy jakby z wysokiego poziomu, z którego wyraźnie widać było zgiełk ulic miasta. Był jednym z pierwszych, którzy wprowadzili elementy krajobrazu, sceny codzienne. Hendrik van Averkamp urodził się w Amsterdamie i tam uczył się malarstwa, ale całe......
- Krajobraz lodowy – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Lodowy krajobraz”. Rozmiar obrazu to 35 x 89 cm, drewno, olej. Malarz przedstawia codzienne życie mieszkańców jego rodzinnego miasteczka Kampen podczas zimnych i długich zim pod koniec XVI i na początku XVII wieku w Holandii. W prawej części obrazu artysta przedstawił flagę narodową niezależnej republiki zjednoczonych prowincji, z których Holendrzy......
- Zimą na kanale – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zima na kanale”. Wielkość obrazu wynosi 32 x 68 cm, drewno, olej. Zamrożone kanały zimowe miasta stają się ulubioną zimową zabawą mieszkańców Kampen. Ludzie tutaj jeżdżą na łyżwach, niosą dzieci na sankach, ścigają piłkę z kijem, niosąc ładunek. Na lodzie kanału Kampensky można zobaczyć dzieci i dorosłych, elegancko ubranych, szlachetnych......
- Zimowy krajobraz – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zimowy pejzaż”. Wielkość obrazu to 75 x 51 cm, drewno, olej. Flamandzki wpływ na malarstwo rodzajowe Hendrika Averkampa znajduje odzwierciedlenie przede wszystkim w jego wczesnej twórczości, gdy artysta próbował naśladować obraz słynnego flamandzkiego mistrza Petera Bruegla Starszego....
- Na lodzie poza miastem – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Na lodzie za miastem”. Rozmiar zdjęcia to 21 x 32 cm, drewno, olej. Historycy i badacze wcześniejszej myśli Averkampa sądzili, że mogło to być miasto rodzinne Kampena, ale najprawdopodobniej jest to wyimaginowana miejscowość, o otoczonym murem mieście w tle. Na lewo od wiatraka znajduje się hotel oznaczony białym półksiężycem. Jasne,......
- Jazda na łyżwach poza murami miasta – Averkamp Hendrik „Jazda na łyżwach poza murami miasta” – jedna z najbardziej charakterystycznych prac Holendra, napisana w skali srebrnej. Farby są wybierane niezwykle ostrożnie. Małe figurki łyżwiarzy są wpisane w trójwymiarową przestrzeń płótna z dekoracyjną precyzją. Jedną z typowych decyzji kompozycyjnych artysty jest bardzo realistyczny obraz zimnego, przejrzystego nieba zimowego, wypełniającego cały obraz uczuciem wigoru i świeżości......
- Autoportret – Hendrick Goltzius Hendrik Goltius jest najlepiej znany jako wirtuozowski grawer, który stworzył swoją szkołę grawerowania siecznego. Artysta urodził się w Mulbrecht i pracował do śmierci w Haarlemie. Jego praca nigdy nie była w spoczynku, mistrz pracował nieprzerwanie, cały czas szukając nowych podejść, powtarzając eksperymenty wielkich poprzedników, ćwicząc rysowanie. Pod koniec życia Goltius zaczął malować i tworzył prace......
- Wieczór na murach miejskich – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Wieczór na murach miasta”. Rozmiar obrazu to 47 x 87 cm, drewno, olej. Obraz został namalowany przez Averkampa razem z malarzami Jan van de Velde i Esias van de Velde. Ta zatłoczona zimowa scena to przekrój holenderskiego społeczeństwa, cieszącego się jazdą na łyżwach i sportami zimowymi na lodzie. Ludzie na......
- Zimą na kanale – Averkamp Hendrik Zamrożone kanały zimowe miasta stają się ulubioną zimową zabawą mieszkańców Kampen. Ludzie tutaj jeżdżą na łyżwach, niosą dzieci na sankach, ścigają piłkę z kijem, niosąc ładunek. Na lodzie kanału Kampensky można zobaczyć dzieci i dorosłych, elegancko ubranych, szlachetnych mieszczan, prostych obywateli w skromnych ubraniach....
- Widok na miasto Delft – Jan Vermeer Malarstwo holenderskiego artysty Jana Vermeera „Widok miasta Delft”. Wielkość krajobrazu to 98,5 x 117,5 cm, olej na płótnie. Malarz Jan Vermeer osiągnął zdumiewającą, prawie fotograficzną dokładność i obiektywizm w swoich poglądach na miasto, łącząc je ze zwykłą miękką poezją. Widoki miejskie w czasach Vermeera w Holandii rzadko były wykonywane przez artystów do szerokiej sprzedaży, w......
- Madonna z mnichem kartuzów – Jan van Eyck Obraz „Madonna z mnichem kartezjańskim” został namalowany przez artystę około 1425 roku. W obrazach Jana van Eycka jest raczej oczywiste, że każdy przedmiot, który zdawał się przenosić z każdym możliwym szczegółem i przekonaniem, posiada pewne właściwości, które w dużej mierze pozbawiają go zwykłej naturalności. Zasadniczo nie można nawet powiedzieć, że artysta widzi przedmiot w całości......
- Pałac Dożów i Promenada Schiavoni – Antonio Canaletto Poetów domy Wenecji porównywane były do ”ptaków morskich, które gniazdowały w połowie na ziemi, a połowa w morzu”. Ta podwójna natura rodzinnego miasta Canaletto została wyrażona lepiej niż ktokolwiek inny. W swojej pracy uchwycił magię Wenecji, jakby utkany przez jakiegoś czarodzieja ze światła, wody i kamienia. Światło wylewa się z obrazów Canaletta zaślepionych współczesnych. „Jego......
- Oleje z etiud – Pierre Auguste Renoir Chociaż Renoir, w przeciwieństwie do swoich impresjonistycznych przyjaciół, Moneta i Sisleya, nie był skłonny do malowania pejzaży, mimo to lubił pracować na świeżym powietrzu, a raz zrobił na otwartym powietrzu wiele jasnych szkiców z oliwą. Czasami Renoir wykorzystywał te studia jako podstawę swoich przyszłych obrazów, które napisał w studiu. Etiuda, która uchwyciła plażę w Craddle......
- Wakacje – John Singer Sargent John Singer Sargent to amerykański kosmopolityczny artysta, który działał szeroko w Europie. Zyskał sławę jako najwybitniejszy malarz portretowy „belle epocque” – „piękna era”. Jednym z najlepszych dzieł Sargenta jest „Odpoczynek”. Pracując nad tym obrazem, wydawał się zadowolony z możliwości wykazania wirtuozerii pędzla. W swoich najbliższych portrety impresjonistów do portretów, malarz chciał przekazać wrażenie widocznych obiektów,......
- Porwanie Europy – Francois Boucher Malowanie mitologicznych motywów francuskiego artysty Francois Boucher „Porwanie Europy”. Wielkość obrazu to 231 x 274 cm, olej na płótnie. Malarz Bush wielokrotnie powracał do tej mitologicznej opowieści, znanej także ze swojego obrazu „Porwanie Europy”, napisanego w 1747 roku, a obecnie jest przechowywany w Luwrze. Europa, w mitologii greckiej, jest córką fenickiego króla Agenora, porwaną przez......
- Mauzoleum Gur-emira. Samarkanda – Vasily Vereshchagin Charakterystyczne jest, że nieustannie pracując pod gołym niebem, Vereshchagin zauważył zarówno kolorowe cienie, i grę refleksów na przedmiotach, jak i niebieskie odcienie mgiełki powietrza, ale przekazał to wszystko, obawiając się „rozpuszczenia” form architektonicznych w wibracjach powietrza, a nie czysto fasetowych, ale nieco zaktualizowanych. warunkowo akademicki sposób. Nie ulegał on możliwości identyfikacji czysto optycznych odczuć wpływu......
- Nie dotykaj mnie (Noli me tangere) Magdalen – Correggio (Antonio Allegri) Antonio Allegri, malarz epoki wysokiego renesansu, zyskał przydomek po urodzeniu i kreatywności we włoskim mieście Correggio. Mistrz wiernie przekazywał drżącą atmosferę chwili rozpoznania Chrystusa: Maria Magdalena wyciąga rękę do Jezusa, klęka przed nim. Gest Chrystusa ilustruje Jego słowa: „Nie dotykajcie Mnie”. Delikatnie odpuszcza kobietę. Dramat, wzmocniony zimnymi kolorami, czytany jest w przeplecionych widokach postaci. Wpływ......
- Yanagisima (Willow Island) – Utagawa Hiroshige Hiroshige pokazuje skrzyżowanie dwóch kanałów, które odgrywają dużą rolę w jednym systemie rzek i kanałów Edo, łączących się z główną arterią wschodniej stolicy – rzeką Sumidagava. Od dołu do góry, na północ, płynie Kitazzikkengava. Pod kątem prostym do zachodu przepływa Ekodzik-Kengawa. Na południowym zachodzie znajdowała się wyspa Yanagisim, most Yanagashi prowadził do niej, jest widoczny......
- Portret A. A. Woroncowa jako dziecko – Dmitrij Lewicki Portrety dziewcząt Woroncowa, które zostały prawdopodobnie stworzone dla galerii portretów rodzinnych, są uznawane za wyjątkowe zjawisko w rosyjskiej sztuce XVIII wieku. Zadziwiają uwagą o ukazanym wewnętrznym świecie, niesamowitymi umiejętnościami w przenoszeniu tekstur różnych tkanin i harmonią związków kolorów. Anna Artemewna Woroncowa przeprowadziła się do Włoch, a po przyjęciu katolicyzmu mieszkała we Florencji do końca swoich......
- Czerwone łodzie w Argenteuil – Claude Monet Założyciel impresjonizmu, Claude Monet, jego kolega i przyjaciel Edouard Manet, kiedyś nazywany „Rafael wody”. Rzeczywiście, ten element był szczególnym urokiem francuskiego malarza. Wiadomo, że on sam wielokrotnie podróżował wzdłuż najsłynniejszej francuskiej rzeki – Sekwany. Wspomnienia tych podróży stały się następnie podstawą kilku płócien na raz. Nie powinniśmy się wstydzić, że łodzie są pomalowane na czerwono.......
- Śmierć komisarza – Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin Obraz „Śmierć komisarza” ma kluczowe znaczenie dla radzieckiego okresu Pietrowa-Vodkina. Jego stworzenie poprzedziło tak znaczące dzieło artysty, jak „Po bitwie”. Jeden z głównych tematów Pietrowa-Vodkina, temat życia, ofiary i śmierci został tu po raz pierwszy rozwiązany w obrazach bohaterów rewolucji. Najgłębszy wcielenie tego tematu znajduje się w pracy „Śmierć komisarza”. Fabuła opiera się na jednym......
- Wyspa Lacroix we mgle. Ruan Efekt mgły – Camille Pissarro Obraz „Efekt mgły” wraz z bardziej znanym dziełem „Widok z mojego okna” to ciekawa stylistyka Pizarro. Tym razem artysta zainteresował się techniką Sulphur i Signac. Ci neo-impresjoniści opracowali nową metodę tworzenia obrazów – dywizjonizm, prekursor puentylizmu. Technika ta polega na przenoszeniu obrazów w małych przerywanych pociągnięciach za pomocą palety kolorów na podstawie praw dodawania i......
- Krymskie wybrzeże – Iwan Ajwazowski Opis obrazu Ivana Aivazovsky’ego „Krymskie wybrzeże” Ivan Aivazovsky – wielki malarz morski! Świetnie przekazał piękno powierzchni wody, która wydaje się być na zdjęciu naprawdę wodą, a nie warstwą farby, która przekazuje ten efekt. Jak udało mu się osiągnąć taką doskonałość obrazu pozostaje dla nas tajemnicą. Artysta żył dość długo i aż do ostatnich dni stworzył......
- Pierwsi chrześcijanie w Kijowie – Wasilij Perow Perov, Wasilij Grigoriewicz sławny malarz rosyjski. Uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. Większość jego obrazów należy do gatunku domowego, ale w ostatnich latach życia, przeżywając wiele rozczarowań, autor zamienia się w sceny o innym planie. W obrazach V. Perova odnaleziono motyw przewodni Ewangelii. Obrazy te obejmują jego dzieło „Pierwsi chrześcijanie w Kijowie”. Obraz jest oparty......
- Na jeziorze Tyberiadzkim (Genisaret) – Wasilij Polenow W tym jest pewna ironia losu: Polenow jest ogólnie uznanym geniuszem malarstwa pejzażowego, sam uważał najważniejsze obrazy w swoim dziele, obrazy o tematyce religijnej. Jednym z takich dzieł jest „Nad jeziorem Tyberiadzkim”. Malarz bardzo uwielbiał narrację ewangelii, uważał fabułę za naiwną, czystą, ludzką z wysoką etyką moralną. W swoich dziełach Polenow podążał za słowami Chrystusa,......
- Portret córki Olyi w dzieciństwie – Wasilij Surikow Tutaj widz otwiera niezwykłe emocje na widok cudownego dziecka, córki samego artysty. Dziewczyna na obrazku stoi z lalką przy piecu, jest dość luźna i nie spięta. Jej spojrzenie jest bezpośrednie i dociekliwe. Jej wielkie ciemne oczy i jasna sukienka nieświadomie powracają widzów do atmosfery dzieciństwa. Olya stoi przy białym piecu kaflowym z lalką w dłoniach.......
- Martwa natura ze złotą filiżanką – Willem Klas Kheda Willem Klas Kheda pracował w Haarlem. Karierę rozpoczął jako malarz z obrazami na tematy religijne i portrety. Później artysta zaczął pisać tylko martwe natury. Zostali bardzo docenieni przez współczesnych, mistrz był popularny, miał wielu uczniów i naśladowców. Pierwsze znane martwe życie artysty powstało w gatunku Wapnaz, gdzie przedmioty miały specjalne symboliczne znaczenie. Jednak główne rzeczy......
- Widząc szefa – Alexeya Lukicha Yushanova „Widząc szefa” – tajemniczy obraz, choćby dlatego, że jest to jedyna rzecz pozostawiona w historii przez artystę Aleksieja Lukicha Yushanova). Nie zasługiwał nawet na główną tablicę w Wielkiej Encyklopedii Radzieckiej; nie wiadomo, kiedy on umarł. Nazwa pozostała w rzędzie wspierających artystów, jak pociąg komety ustawionej w kolejce za Perowem. Koncentracja społecznej złośliwości, na której mieszają......
- Alegoria z misji misyjnej jezuickich bractw – Andrea del Pozzo Charakterystyczna technika malowania baroku – „przełom” na wysokość transcendentalną – artysta Andrea Pozzo zastosował po mistrzowsku na swoim najlepszym fresku „Alegoria Bractwa Jezuitów w Misjach” katedry św. Ignacego w Rzymie. Obraz niebiańskiej celebracji świętych jest otoczony obrazem architektonicznym, który kontynuuje prawdziwą architekturę świątyni. Pozzo wynalazł wiele nowych perspektyw – w ogromnej kompozycji bardzo mało powtarzalnych......