W 1998 r. Artysta maluje obraz „I dowiedzieli się, że są nadzy”, gdzie próbują odtworzyć psychologiczną integralność przodków ludzkości, ich niepodzielnej istoty. Światy instynktownie zmysłowe, emocjonalno-intelektualne nie sprzeciwiają się pobłogosławionym energiom, które wciąż płyną z góry.
Adam, według Kharitonova, to niebieskooki tytan, którego lewa ręka, rozłożona na trawie palcami, spoczywa między rozwiedzionymi udami Evy… Kharitonov jednak nie pokazuje nigdzie momentu gwałcenia Pierwszego Testamentu, idącego prosto do gwiazd „Wygnania”. W jaki sposób wzrastali Progenitors, po skosztowaniu Wiedzy! Ale na próżno usiłują utrzymać kulki owocu – w niekontrolowany sposób zapadają się w otchłań czasu…
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Way – Valery Kharitonov Jeśli uważamy przejaw obrazu za obraz Boga, który reprezentuje go jako proces, wówczas ekspresjonistyczne tworzywo V. Kharitonova jest absolutnie uzasadnione z punktu widzenia teologii. Poprzez szerokie zastosowanie efektu „złuszczania” konturu, który doprowadził do perfekcji, artysta pokazuje dynamikę i złożoność przyswajania oblicza Boga do jednego, kilku, a czasem całego roju ludzkich osobowości… Osoby w obrazach Kharitonowa......
- Starożytny minął, teraz wszystko jest nowe – Valery Kharitonov Na płótnie „Dawni przeszedł, teraz wszystko jest nowe” połączone są historie uwarunkowań historycznych budownictwa świątynnego. Ich jedność osiąga się przez niemal bezpośrednie kiełkowanie kopuł z kapiteli. Zaletą artysty jest to, że interpretacja ta wygląda naturalnie, bez cienia sztuczności. To jest morfogeneza świata chrześcijańskiego, budowanie Ciała Kościoła....
- Siedząca nago na kanapie – Amedeo Modigliani Eksperci nazywają to zdjęcie mistrza triumfem nagości. Ponadto zdjęcie na równi z pięknem nagości Botticellego, a także Velázquez. W niektórych naturach nagich wywołał oburzenie. Na jednej wystawie obrazy nagich kobiet uznano za brak szacunku dla płci żeńskiej. Prace te uznano za obrazy nieprzyzwoite i niemoralne. Ponadto, według policji, płótna zostały usunięte i nie pokazane na......
- Moja żona, nago, patrzy na własne ciało – Salvadora Dali Pełna nazwa obrazu brzmi: „Moja żona, naga, patrzy na własne ciało, które stało się drabiną, trzema kręgami kolumny, niebem i architekturą”. Model – żona i muza artysty – przedstawiony jest dwukrotnie. Jako ubrany w ciało obraz pięknej kobiety o doskonałym ciele – i jako jej geometrycznie wyidealizowany rzut na płaszczyznę niebiańskiego tła. Pierwszy plan to......
- Wejście statku rybackiego do burzy w porcie Saint-Valery w Co – Alexei Bogolyubov Aleksiej Pietrowicz Bogolubow – błyskotliwy mistrz morskich i wojennych krajobrazów drugiej połowy XIX wieku. Po otrzymaniu uznania rosyjskiej opinii publicznej za dokonane poglądy w Petersburgu z majestatycznymi bulwarami Newy, przeniósł się do Europy, gdzie przebywał przez długi czas w Rzymie i Paryżu. Tam, wraz z I. S. Turgieniewem, Bogolyubow stał na czele rosyjskiej diaspory, zorganizował......
- Boże Narodzenie (Altar Portinari). W stanie zamkniętym – Hugo Gus Po zamknięciu tryptyk pokazuje postacie Maryi i Archanioła Gabriela w osobnych niszach, jak to ma miejsce w Zwiastowaniu. Wykonane są w technice grisaille, a ich obrazy naśladują kamienne rzeźby. Sektor z prawą ręką anioła jest uszkodzony. Cień rzucany przez gołębia pokazuje, że jest dosłownie „przywiązany” do przestrzeni obrazu. Ekspresyjność obrazów i gra światłocienia przypominają pracę......
- Dali ręka kradnie złotego runo, aby pokazać Gala świt – Salvador Dali Starożytne miasto, przypominające Wenecję, oświetlone promieniami świtu słońca. Molo jest wyłożone kamiennymi płytami. Wysokie budynki i wieże są oblane złotym światłem poranka. Antyczny portyk. Wieże. Łodzie, żaglówki. Kilku przechodniów. Wszystko to stanowi tło dla majestatycznego przedstawienia teatralnego. Daleko na horyzoncie, dzieląc liliową wodę i niebo na dwie części, zaklinowane między nimi przez namacalny strumień złota,......
- Obchody chrztu – Jan Steen Na pierwszy rzut oka wydaje się, że zdjęcie jest zabawnym świętem z okazji narodzin dziecka. Matka spoczywa po porodzie – już pijany ojciec, prawą ręką, trzyma dziecko, a lewą ręką wyjmuje zza paska torebkę, by dać pieniądze położnej dotykającej jego ramienia. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, pojawią się ciekawe wskazówki. Obraz wyraźnie pokazuje, jak uśmiechający......
- Wrony w polu pszenicy (pole pszenicy z krukami) – Vincent Van Gogh Ta słynna praca została napisana przez Van Gogha w lipcu 1890 roku, na dziewiętnaście dni przed śmiercią. Zgodnie z jedną z przedstawionych wersji, w szczególności w filmie „Pragnienie życia”, artysta popełnił samobójstwo natychmiast po napisaniu obrazu. Ale to założenie nie ma wystarczających podstaw. Badanie listów Van Gogha pokazuje, że ten obraz nie był jego ostatnią......
- Ivan wielki plac na Kremlu. XVII wiek – Apolinary Wasnikow Prawdziwie twórcza inspiracja skłoniła Vasnetsova do podjęcia decyzji o jednym z jego najlepszych akwarel – „Iwan Wielki Plac na Kremlu”, który urzeka niesamowicie radosnym, wesołym uczuciem zimowego dnia. Jasne, błyszczące białe światło spoczywa na domach i dzwonnicach. Jeżdżą saniami i kolorowymi wózkami, tłumacząc między sobą ważnych bojarów w wysokich futrzanych kapeluszach, jeżdżących na podartym żebraku......
- Jezioro łabędzie – Michael Parkes Obraz „Jezioro łabędzie” autorstwa amerykańskiego artysty, twórcy kierunku magicznego realizmu, Michael Parkes, napisał w 1998 roku. Na wysokim klifie, z głową opartą na kolanie, siedzi piękna dziewczyna. Skręciwszy szyję, śnieżnobiały łabędź przedstawia go kwiatem lilii, małpy flirtują pod lustrem, magik z opaską na oczach gra na skrzypcach. Michael Parkes starał się odzwierciedlić w swoich pomysłach......
- Wiosna – Alphonse Mucha Płótno „Wiosna” czeskiego modernistycznego Alphonse Marii Muchy powstaje w wyjątkowy sposób druku – jest to litografia. Szczególny skład chemiczny i kontrast zarysów niektórych elementów obrazu, drukowanie maszyny i mechaniczna ingerencja w proces tworzenia „Wiosny” Alfonsa Marii pozostają za kulisami i są całkowicie niezgodne z pięknym rezultatem. Wydaje się, że ta cienka powierzchnia koloru i świeżość......
- Święty Mateusz i Anioł – Rembrandt Harmens Van Rhine Jedna z serii portretów apostołów, napisana na początku lat 60. W odróżnieniu od innych portretów jednolita, tutaj za apostołem jest anioł inspirujący Mateusza do napisania Ewangelii. Anioł bardzo przypomina Tytusa, który mógłby być dla niego wzorem, ale apostoł wyraźnie nie jest Rembrandtem. Poza religijnym znaczeniem, obraz niezwykle oddaje kontrast między młodością a starością, chociaż role......
- Ewangelizacja pasterzom – Taddeo Gaddi Obraz ten zdobi południową ścianę kaplicy i znajduje się pod sceną Zwiastowania. Taddeo Gaddi, przedstawiający tę nocną scenę, po raz pierwszy podąża za tekstem biblijnym. anioła, który zwraca się ku przestraszonym pasterzom. Pasterz, przedstawiony w lewym dolnym rogu zdjęcia, wyje ze strachu. Ściśle rozłożona przekątna między nimi jest jedną z osi obrazu. Na zdjęciu nie......
- Portret Dawida Hussara – Orest Kiprensky Jest to najlepsze dzieło Kiprensky’ego, portret-obrazu, za który po raz pierwszy zyskał sławę i za co otrzymał tytuł akademika. Portret jest napisany w duchu nowego. romantyczna szkoła: postać pełnometrażowa, w malowniczym stroju huzarskim, który jest korzystny dla malarza portretowego, poprzez postać przedstawioną wyrażają charakter całego młodego pokolenia armii rosyjskiej, która w krótkim czasie musiała bronić......
- Kobieta siedzi w trawie – Vincent Van Gogh Van Gogh namalował kobietę siedzącą na trawie wiosną 1887 roku w Paryżu. To jeden z najbardziej impresjonistycznych obrazów artysty. Zgodnie ze składem i układem kolorów odzwierciedla echo obrazów Renoira i Maneta. Van Gogh skupił się na przekazie wrażeń z tego, co zobaczył. Kobieta siedzi na trawie w cieniu drzewa. Van Gogh z łatwością przedstawił jej......
- Terytorium Północne – Victor Vasnetsov Północne ziemie to bezkresne otwarte przestrzenie, dzikie zwierzęta i czyste rzeki. To są nietknięte miejsca. Takie miejsca mogą tylko wywołać radość, burzę emocji i wrażeń. V. M. Vasnetsov namalował obraz „Terytorium Północne” właśnie pod wrażeniem tego niezwykłego piękna. Myślę, że takie krajobrazy są charakterystyczne dla natury Syberii. Oto rzeka, która płynie między nieprzebytymi lasami. Obraz......
- Portret mężczyzny – El Greco Portret mężczyzny mistrza Domenico Teotokopuli napisał pod koniec studiów w Rzymie. Do tej pory nie udało się ustalić, kto jest przedstawiony w tym portretie, istnieje kilka założeń. Praca ta wyraźnie pokazuje wzrost umiejętności artysty, który przeszedł od bizantyjskiej tradycji malarstwa ikonowego przez humanizm włoskiego renesansu do własnego, głęboko indywidualnego stylu. Dlatego nie jest zbiegiem okoliczności,......
- Fowler – Wasilij Perow Obraz „Ptaszki” został stworzony przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1870 roku. Do napisania płótna użyto płótna i oleju. Scena przedstawiona na zdjęciu została zauważona przez artystę podczas spaceru przez jesienny las, dlatego zdjęcie można słusznie uznać za realistyczne. Młody chłopiec, chłopiec i stary mężczyzna o długich siwych włosach zajmują centralne miejsce na płótnie. Chłopiec, najwidoczniej......
- Ukrzyżowanie – Matteas Grunewald Słynny niemiecki malarz Mathis Nithardt urodził się w Würzburgu. Był malarzem dworskim, pracował w Aschaffenburgu w Seligenstadt we Frankfurcie nad Menem w Halle. Niethardt to jeden z najwybitniejszych przedstawicieli niemieckiego renesansu, współczesny Albrechta Dürera, Tilmana Riemenschneidera i Hansa Holbeina Młodszego – największych niemieckich malarzy renesansu. Prace Niethardta, takie jak „Płaczący Anioł”, „Wyrzuty Chrystusa” i, oczywiście,......
- Septimius North i Caracalla – Jean Baptiste Dreams Francuski artysta Jean Baptiste Dreams w swojej twórczości próbował przekazać estetyczne smaki „Age of Oświecenia”. Malował obrazy na tematy historyczne, które nie przyniosły mu wielkiej sławy, jak portrety i kompozycje domowe. Ale wszystkie te same historyczne obrazy są integralną częścią dzieła wielkiego artysty. Jednym z tych obrazów jest Septimius North i Caracalla, które artysta zaprezentował......
- Czterej Apostołowie – Albrecht Durer Obraz „Czterej Apostołowie” przedstawia apostołów-ewangelistów. Od lewej do prawej stoją Jan, Piotr, Marek i Paweł, stojąc bardzo blisko, na jednym piętrze, reprezentując jedną całość. Jednolity zarówno pod względem kompozycji, jak i aspiracji. Jeśli jednak porównamy apostołów ze sobą, są oni zupełnie inni. John jest wysoki, z wysokim czołem – już zaczyna się łysy. W dłoniach......
- Martwa natura z profilem Charlesa Lavala – Paula Gauguina „Martwa natura z profilem Lavala” – olej na płótnie. Obraz został namalowany w 1886 roku przez francuskiego artystę Paula Gauguina. Dziś płótno jest wystawiane w Muzeum Indianapolis. Obraz przedstawia przyjaciela Gauguina, Charlesa Lavala, z profilu, otoczony nieożywionymi przedmiotami. Między innymi na stole leży ceramiczny garnek, który Paul Gauguin wykonał własnymi rękami. Połączenie portretu i martwej......
- Cavalier Ramp i jego kochanek – Frans Hals Obraz Fransa Halsa wydaje się nasycony sokami nowoczesnej holenderskiej Holandii, młodej republiki mieszczańskiej. Ludzie w obrazach artysty są pełni energii życiowej. Wojsko przedstawione na płótnie spoczywa po trudach służby. Wszystko jest w porządku z wesołym i odurzającym Cavalier Ramp: stojąc na progu cukinii, podnosi jedną butelką wina jedną ręką i głaszcze wiernego psa z drugą,......
- Ukraiński krajobraz z chatami – Vladimir Makovsky Makovsky Vladimir Egorovich, oprócz wizerunku chłopów w ich pracy lub innym zawodzie, był również znany z pejzaży. Kochał naturę, ale jeszcze bardziej uwielbiał ją przedstawiać w prostych wioskach. Świadek jest jego płótnem „Ukraiński krajobraz z chatami”. Cała praca pokazuje cudowne piękno nadmorskiej wioski. W oddali widzimy błękitne niebo, lekko zmiażdżone przez białe puszyste chmury i......
- Kazanie Jana Chrzciciela – Peter Bruegel Fabuła kazania w filmie Petera Bruegla The Sermon of John the Baptist jest niezwykle przedstawiona. Akcja rozgrywa się na skraju głuchego, ciemnego lasu. Tłum ludzi tak blisko otoczył Jana Chrzciciela, że nie ma już wolnej przestrzeni, dlatego kilka osób wspięło się na drzewa. Obiema rękami Jan Chrzciciel wskazuje na odległość, otwierając się w wąskiej szczelinie......
- Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny – Andrea Mantegna Przedstawiciel szkoły maltańskiej w Padwie, Mamtenya, pisał w sposób ostry i ostry, nietypowy dla klasyków włoskiego renesansu. Matka Boska spoczywa na łożu pokrytym jaskrawoczerwonym aksamitem, na tle spokojnego krajobrazu otwierającego się za wysokim oknem w ścianie. Apostołowie palą kadzidła i śpiewają pogrzebowe pieśni. Jest ich tylko jedenaście, ponieważ św. Tomasz jest nieobecny, w jednym z......
- Dwie róże na narzucie – Edouard Manet „Róże – mróz”. Jak bardzo ta wiersza poetycka jest uważana za i wciąż bez niej – nigdzie! Ileż wieków róża została uwielbiona, ilu poetów i artystów zainspirowało ją i najprawdopodobniej znów będzie inspiracją! I ten temat nigdy nie zostanie wyczerpany, podobnie jak temat samej miłości, której uosobieniem jest róża. Oczywiście przede wszystkim czerwona róża. Ogień,......
- Infanta Isabel Kiafa Eugenio – Alonso Sanchez Coelho Portret Isabel Ciapha Eugenio można uznać za wzór hiszpańskiego portretu paradnego koronowanej postaci. Na ciemnym aksamitnym tle przed nami jest bardzo młoda kobieta, prawie jak dziewczynka, naciągnięta jak kirys, w ciasnym gorsecie sukni ceremonialnej. Jedna ręka ściska jej chusteczkę, podczas gdy druga spoczywa na oparciu ciemnoczerwonego krzesła. Ta umiłowana córka Filipa II i jego trzeciej......
- Portret Durand-Ruel – Pierre-Auguste Renoir „… W 1910 roku Renoir namalował portret Duranda-Ruela, w tym czasie Renoir miał sześćdziesiąt dziewięć lat, a Durand-Ruel siedemdziesiąt dziewięć, spotkali się w okresie trudów i deprawacji, jakich doświadczali przyszli impresjoniści. Durand-Ruel był nasycony ich sztuką, wierzył w nich, a wraz z nimi zaczął walczyć o aprobatę w opinii publicznej ich pracy. Kupił i próbował......
- Dwie kobiety – Franz Marc To zdjęcie Franza Marca przepełnia pokój. Artystka przedstawiła dwie kobiety, które usadowiły się na trawie i rozmawiały ze sobą. Możesz przewidzieć, kim są te kobiety. Być może są to dwie dziewczyny, które poszły na spacer i zdecydowały się odpocząć. A może ta matka i córka rozmawiają o pewnych sprawach rodzinnych lub tajemnicach. Obraz odbywa się......
- Chrzest Chrystusa – Giotto Scena z cyklu malowideł ściennych Arena del Arena potwierdza ugruntowany pogląd, że zasady malarskiej stylistyki Giotta, mające na celu maksymalizację prawdopodobieństwa obrazu tego, co się dzieje, objawiają się najmniej w scenach podlegających niewzruszonym normom kanonicznej ikonografii. Wystarczy spojrzeć na postać Chrystusa, ukrytą w talii wodą: pokazuje się niejako poza działaniem praw optycznego załamania linii zanurzonego......
- Stygmatyzacja św. Franciszka – Giotta Freski zdobiące kościół San Francesco w Asyżu to kolejny poważny problem „dzhothologii”. Budowa tego kościoła rozpoczęła się w 1228 r., Zaraz po kanonizacji św. Franciszka, zmarłego w 1226 r. Między 1260 a 1320 r. W kościele pojawiły się murale, stworzone przez czołowych artystów tamtych czasów. Jednak autorstwo żadnego z nich nie jest udokumentowane. Niektóre źródła......
- Młoda kobieta, leżąc na trawie – Paul Gauguin Spędziwszy wiele lat na Tahiti, wśród tubylców, a nawet żywiąc uczucia dla słabszej płci, francuski artysta Paul Gauguin oczywiście pilnie studiował nie tylko język, ale tradycje, zwyczaje, życie i zwyczaje miejscowej ludności, starając się z nią połączyć, najwyraźniej prymitywny świat, aby stać się naprawdę „ich”. Nie można powiedzieć, że całkowicie mu się to udało, bo......
- Martwa natura z rybami – Frederick Basile Paryski Salon Artystyczny z 1866 r. Okazał się punktem zwrotnym w twórczości Basila i Moneta. Obaj artyści przygotowali dwa ambitne prace na swoją pierwszą wystawę: „Dziewczyna z Bazylii na fortepianie” i „Śniadanie Moneta na trawie”. Ale jeśli zdjęcie Bazylego zostało po prostu odrzucone przez ławę przysięgłych, „Śniadanie na trawie” nie było gotowe na początek ekspozycji.......
- Łodzie w pobliżu Argenteuil – Claude Monet Impresjonizm był popularnym kierunkiem sztuki w malarstwie z końca XIX i początku XX wieku. Kreatywność Claude Monet, który jest założycielem impresjonistycznego kierunku, również cieszył się sukcesem. Monet lubił eksperymentować z oświetleniem i dużo pracował na wolnym powietrzu. W swoich obrazach starał się przekazać swoje wrażenia z natury, którą widział. W Arzhantey, gdzie artysta mieszkał przez......
- Kręgle – Jan Steen Mężczyzna siedzący na trawie plecami do widza przed improwizowanym stołem wykonanym z odwróconej beczki pomógł historykom sztuki w ustaleniu stosunkowo dokładnego czasu na napisanie obrazu. Jest ubrany w stylu wczesnych lat sześćdziesiątych XVI wieku. Akcja toczy się obok gospody, czego dowodem jest znak na słupie....
- Kiss – Pablo Picasso Obraz „Pocałunek” jest słusznie nazywany jednym z najlepszych dzieł późnego twórczego okresu Picassa. Hiperboliczne twarze połączyły się w pocałunku… Wszystko tutaj jest przesadne – oczy, nosy, uszy, loki brody. W swój niezwykły sposób, daleki od realizmu, mistrz był w stanie przekazać w niewytłumaczalny sposób zarówno intensywność namiętności, jak i różne emocje całujących się dwojga ludzi.......
- W korytarzu sądu rejonowego – Nikołaj Kasatkin Sztuka Kasatkina – z jego subtelną umiejętnością wybierania charakterystycznych postaci i budowania „mówienia” mise en scen – żywo pokazuje, jak romantyczny sposób pisania został zastąpiony przez symbolikę obrazów odsłaniających śmiertelne ślepe zaułki....
- Portret pani Stanhope – Reynolds Joshua Na tle bogatej pluszowej zasłony z frędzlami, marmurowej kolumny i parku w oddali, w luźnej, swobodnej pozie, siedzi młoda bogata piękność w białej, przewiewnej sukience z lekko rozczochraną fryzurą i bez ozdób. Jest w domu i nigdzie się nie wybiera. Patrząc w górę, myślała o czymś marzycielsko – czy o kimś? … Obraz został namalowany......