Holy Interview – Elder Palma

Podobne obrazy:

1. Podwyższenie Krzyża – Wolf Huber Wolf Huber jest jednym z czołowych mistrzów szkoły nad Dunajem. Studiował malarstwo u swojego ojca i, jak wielu młodych niemieckich artystów tamtych lat, spędził swoje „lata wędrówki” w regionach naddunajskich i alpejskich. Od początku 1510 roku Huber pracował w Passau na dworze księcia-biskupa, w latach 1520-tych był w Wiedniu. Pierwsze prace Huber były głównie związane......
2. Holy Family Under the Oak – Rafael Santi Obraz „Świętej rodziny pod dębem” Rafaela Santi. Rozmiar zdjęcia wynosi 144 x 110 cm, drewno, olej. Artysta przedstawia klasyczną wersję świętej rodziny z Janem Chrzcicielem. Najnowsze dzieła sztalugowe Rafaela noszą ślady kryzysu w jego pracy. Mistrz spokojnych obrazów harmonicznych, Rafael niezwykle organicznie wyraził ducha klasycznej sceny w sztuce. Wysoki renesans. Jednak w tej sztuce następował......
3. Holy Trinity – El Greco Obraz „Trójcy” został namalowany przez El Greco w 1577 roku i jest jednym z pierwszych dzieł artysty, powstałych po jego przeprowadzce do Hiszpanii. Pierwotnie został stworzony na poddaszu głównego ołtarza kościoła Santo Dmingo jodły Antiguo i znajdował się w drugim rzędzie nad wspaniałym płótnem „Wniebowstąpienie Maryi”. Praca ta przyniosła znaczną sławę młodemu obcokrajowcowi w Toledo,......
4. Powrót łowców – Peter the Elder Bruegel „Powrót łowców” – jedna z serii obrazów poświęconych poszczególnym miesiącom. Przypominamy, że początkiem tego cyklu były średniowieczne kalendarze, a na scenie przedstawionej przez Bruegla nadal odczuwalne są oddziaływania najdawniejszych godzinnych książek książkowych Berry’ego. Tutaj jednak przyroda jest już nie tylko środowiskiem dla ludzkiej działalności, ale także główną treścią obrazu. Mężczyźni i kobiety, zanurzeni w swoich......
5. Johann Friedrich the Magnoudous – Lucas the Elder Cranach Portret Johanna Friedricha Wielkodusznego w wieku sześciu lat został namalowany przez artystę w 1509 roku. Przed nami jest blond chłopak, bujne włosy i ładna buzia, sprawiają, że wygląda jak dziewczyna, a elegancka sukienka w zielonym kolorze i kapelusz z piórkiem wzmacniają to wrażenie. Tylko smutne oczy dziecka patrzącego z portretu nie są dziecinnie mądre....
6. Święty Wywiad – Chima Giovanni Battista Chima Giovanni Battista pracował w sposób typowy dla weneckich mistrzów renesansu. Jego twórczość została ukształtowana przez wpływ sztuki J. Belliniego, od którego studiował malarstwo. Na artystę wpłynęły także prace Antonello da Messina, Giorgione i wczesnego Tycjana. Majestatyczna kompozycja „Holy Interview” została wykonana z uroczystym dramatem, który podkreśla rezonansowy, jasny kolor. Inne słynne dzieła: „Wprowadzenie do......
7. Lucretia – Marcantonio Raimondi Marcantonio Raimondi – głównym włoski artysta epoki renesansu, twórca odbitek reprodukcji. Raimondi urodził się w Bolonii i studiował w pracowni Francesco Francia, który opanował sztukę miedzioryty, a później pod kierunkiem studenta B. Beham – techniki trawienia. Znaczący wpływ na jego twórczość miał twórczość A. Dürera. Raimondi wydał kilka serii egzemplarzy dzieł mistrza, z których jedna......
8. Chore dziecko – Gabriel Metsu Gabriel Metsu jest jednym ze słynnych holenderskich artystów pracujących w domowym gatunku. Urodził się w Leiden, studiował u G. Dowa, pracował w Leiden, gdzie został jednym z założycieli warsztatu malarskiego, a od 1655 r. Mieszkał w Amsterdamie. Na twórczość Metsu wpłynęła twórczość Rembrandta, w której stosował on lekkie i białe techniki w swojej praktyce, a......
9. Święty Hieronim w celi – Antonello da Messina Antonello da Messina – jeden z największych mistrzów wczesnego renesansu. Urodził się w Messynie i jako malarz opuścił prowincjonalne środowisko bardziej związane z „renesansem śródziemnomorskim”. Jednak po przejściu w szkole w Neapolu, które w połowie XV wieku. stał się jednym z największych ośrodków myśli humanistycznej we Włoszech, Antonello da Messina dołączył do różnych tradycji kulturalnych.......
10. Papież Aleksander VI reprezentuje Jacopo Pesaro do Świętego Piotra – Tycjan Vecellio To zdjęcie zostało napisane z okazji klęski Turków w Santa Maura 30 sierpnia 1502 r.: zwycięską flotę papieską prowadził Jacopo Pesaro, a jego kuzyn Benedetto dowodził sprzymierzoną flotą wenecką. Z powodu niezręcznych ruchów, był uważany za jeden z najwcześniejszych obrazów Tycjana i datowany na około 1506. Jednak obraz ma znane podobieństwa stylistyczne z ołtarzem w......
11. Madonna and Child, St. Józef i Jan Chrzciciel – Jacopo Pontormo Okres aktywnej kreatywności Jacopo Pontormo przyszedł w czasie kryzysu florencko-rzymskiego renesansu. Artysta stał się jednym z założycieli stylu wczesnego manieryzmu, rozwiniętego w sztuce włoskiej na przełomie lat 1510-1520. W jego wczesnych pracach Pontormo on przechowywany w kontakcie z artystycznych zasad renesansu, ale na przełomie 1520s zaczął rozwijać się nowy styl – chłodnym i wyrafinowany, osiągając......
12. Gloryfikacja krzyża – Adam Elsheimer Niemiecki malarz i grafik wczesnego baroku Adama Elsheimera przeżył krótkie życie, ale jego doświadczenie w rozwiązywaniu problemów malarskich znalazło rozwinięcie w twórczości Rembrandta, wpłynęło na twórczość C. Lorraina, Fettiego i innych mistrzów. Elsheimer studiował we Frankfurcie u F. Uffenbacha, następnie pracował w Wenecji, a od 1600 do końca życia mieszkał w Rzymie. W swojej twórczości......
13. Mademoiselle Lavergne, siostrzenica artysty – Jean-Étienne Lyotard Jean Étienne Liotard jest znany jako autor wykwintnych, starannie wykonanych, spokojnych kolorowych portretów i miniatur. Przez całe życie artysta był znanym mistrzem w wielu europejskich stolicach, był uważany za rywala J. B. Chardina, ale nie odbył oficjalnej kariery. Lyotard spędził całe życie podróżując. Pracował w Paryżu i Rzymie, Wiedniu i Londynie, mieszkał w Turcji od......
14. Chrystus w kolumnie – Michelangelo Merisi da Caravaggio Według biografa sztuki mistrza – Jana Pietro Bellori, dzieło to zostało zamówione przez rodzinę di Franco dla kaplicy św. Dominika Maggiore. Ta rodzina jest związana z klientami Siedmiu aktów miłosierdzia, które Caravaggio napisał również dla kościoła, wszystkie w tym samym 1607 roku....
15. Trójca i śmierć Chrystusa – Ludovico Carracci Ludovico Carracci należał do rodziny włoskich artystów XVI – XVII wieku. Był kuzynem Agostino i Annibale Carracci. Imię braci Carracci wiąże się z tworzeniem akademizmu we włoskiej sztuce. Istotny wkład w ten proces mieli artyści z ok. 1585 r. W „Akademii tych, którzy wyruszyli właściwą drogą” w Bolonii. W swojej twórczości bracia Carracci połączyli naukę......
16. Chory i lekarz – Gerard (Gerrit) Dow Gerard Dow – holenderski malarz, przedstawiciel stylu barokowego – uczył się u swojego ojca, mistrza witraży, następnie pracował z Bartholomeusem Dolendo i Peterem Clauvenhornem, po czym studiował u Rembrandta przez trzy lata. Dow namalował portret Rembrandta, a także portrety jego rodziców. Pracował w Amsterdamie i Lejdzie. W latach czterdziestych XVI wieku malował małe obrazy. Dzieła......
17. Madonna z Dzieciątkiem – Bondone Giotto Początek nowego etapu rozwoju sztuki włoskiej, naznaczonego zerwaniem ze średniowieczną tradycją sztuki Italo-bizantyjskiej, wiąże się z nazwą Giotto. Giotto uczył się u Cimabue’a, pracował we Florencji, Rzymie, Padwie, Neapolu i innych włoskich miastach. Znajomość dzieł największych toskańskich rzeźbiarzy Niccolò i Giovanniego Pisano oraz Arnolfo di Cambio była ważna dla jego twórczej formacji. Giotto zreformował włoski......
18. Rodzina – Rafaella Spence Angielska artystka Raphaella Spence nazwała jej zdjęcie „Rodzina”. Ogromny głaz na oceanie, przez kamień niewiarygodnie wykonany gałązki sorgo i krzak nieśmiertelnika. Cienkie źdźbła trawy na nagim kamieniu i żółte suche kwiaty, być może to rodzina, nieelastyczna rodzina małych stoików. A może nostalgiczny nastrój artysty, który stara się zbadać odległe brzegi przez kilometry wodnej przestrzeni, odseparowany......
19. Król Ferdynand IV z rodziną – Angelika Kaufman Obraz szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman „Król Ferdynand IV z rodziną”. Wielkość obrazu to 72 x 99 cm, olej na płótnie. Pełna nazwa obrazu „Ferdynand IV, król neapolitański, wraz z rodziną na łonie natury”. Rodzina hrabiów Lichtenstein, jeden z najstarszych rodzajów Austrii, znana jest od początku XII wieku. W 1618 r. Rodzina otrzymała godność książęcą, aw......
20. Spotkanie rodzinne – Frederick Basile Błogość w połączeniu z nieskrępowaniem – charakterystyczną cechą atmosfery południowej Francji, gdzie powietrze nieustannie panuje poczucie wolności i celebracji. Aby przekazać unikatowy duch swoich ojczystych miejsc za pomocą malarstwa, a także stworzyć wielowątkową kompozycję, Basilowi ​​udało się na płótnie „Kolekcja rodzinna”. Dobrze poradził sobie z wypełnianiem fabuły poczuciem witalności i zbudował kompozycję w taki sposób,......
21. Ukrzyżowanie – Renato Guttuso Renato Guttuso jest jednym z największych mistrzów XX wieku. Zwykle jego imię kojarzy się z kierunkiem neorealizmu w sztukach wizualnych. Artysta urodził się w Bagheria koło Palermo. Pierwsze umiejętności w sztuce otrzymał w warsztacie rzemieślnika, który zajmował się malowaniem wozów. W 1938 r. Guttuso stał się założycielem czasopisma „Corrente” i grupą antyfaszystowskich artystów o tej......
22. Otwarcie piątej pieczęci – El Greco Znany również jako „Wizja św. Jana”, ten obraz jest jednym z najbardziej znanych obrazów mistrza lat późniejszych. Przedstawia historię z Księgi Objawienia, gdzie po otwarciu piątej pieczęci dusze zabitych dla słowa Bożego wołają o sprawiedliwość, ubrani w białe szaty. Wielu krytyków sztuki uważa, że ​​dzieło to wpłynęło na obraz „dziewczyny z Awinionu” namalowany przez Pablo......
23. Bez właściciela – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jednym z najbardziej znanych i ważnych artystów swoich czasów. Był członkiem Towarzystwa Wędrowców i starał się pokazać rzeczywistość współczesnego życia. Wszystko to przedstawiał w swoich pracach. Obraz „Bez mistrza” pokazuje zachowanie sług, gdy właściciel jest nieobecny. Widzimy piękny, bujny i bogaty pokój. Jasnozielone ściany z rodzajem abstrakcyjnego wzoru, Obrazy w drogich pozłacanych ramach,......
24. Trzy kobiety w kościele – Wilhelm Leibl Wilhelm Leibl należy do liczby niemieckich malarzy w realistycznym kierunku. Studiował w Monachijskiej Akademii Sztuk Pięknych w Piloti, potem mieszkał w Paryżu, sztuka G. Courbeta miała silny wpływ na jego twórczość, artysta przeszedł także swoją pasję malowania starych mistrzów – Van Dycka, Rubensa, Holbeina. Po powrocie z Paryża w latach 70. XIX wieku Label pracował......
25. Portret Khanka Zborovskoy – Amadeo Modigliani Malarz, rysownik, rzeźbiarz, Amadeo Modigliani studiował w szkole artystycznej w Livorno pod kierunkiem G. Pickelli, a następnie we Florencji i Wenecji. W 1906 roku osiadł w Paryżu, gdzie jego sztuka była pod silnym wpływem sztuki Cezanne’a, Toulouse-Lautreca i Matisse’a. Artysta wkroczył w żyzne środowisko twórcze. Po zapoznaniu się ze sztuką Afryki, Modigliani zwrócił się do......
26. Monkey Artist – Jean Baptiste Simeon Chardin Moda na obrazy i przedmioty sztuki dekoracyjnej ze zdjęciami małp pojawiła się we Francji pod koniec XVII wieku. Najczęściej artyści pisali małpy ubrani w ludzkie stroje i zajmowali się jakimś ludzkim biznesem. Niektóre z „małpich” obrazów należą do pędzla bardzo znanych mistrzów. Kilka podobnych obrazów i napisał Chardin. Należą do nich „Monkey Artist”, który przedstawia......
27. Autoportret z bursztynem – Paula Modersohn-Becker W bogatym dziedzictwie artystycznym Paula Modersohn-Becker są dwa „Autoportret z bursztynowym naszyjnikiem”. Ten został napisany w 1905 roku, szyję delikatnie przytula jasnożółty bursztyn – kamień słoneczny. A to tworzy słoneczny nastrój, który błyszczy w jej zamyślonych oczach. Portret bardzo różni się od jego „imiennika”, napisanego rok później. Ten portret słynie z tego, że artystka przedstawiała......
28. Madonna z Dzieciątkiem z małym Janem Chrzcicielem – Rafael Santi Madonna z Dzieciątkiem i mały Jan Chrzciciel powstał w Rzymie, ale już w okresie twórczej dojrzałości artysty, w latach 1509-1510, kiedy pracował nad freskami. Ta mała tablica zawiera kilka symboli, które tradycyjnie należą do Męki Pańskiej. Twarz Matki Boskiej jest zamyślona i piękna, której cały obraz jest samą doskonałością....
29. Portret Simonetty Vespucci – Piero di Cosimo Piero di Cosimo należał do pokolenia Leonarda da Vinci. Był uczniem C. Rossela iw latach 1481-1482 uczestniczył w malowaniu ścian Kaplicy Sykstyńskiej w Watykanie. Na twórczość artysty duży wpływ miała sztuka Signorellego i Leonarda da Vinci. W twórczości mistrza istnieje namacalne eklektyczne połączenie tradycji ostatniego pokolenia mistrzów wczesnego renesansu i artystycznych zasad sztuki renesansu. Portret......
30. Duch Samuela Wzywany do Saula przez Czarodziejkę z Aendoru – Rosa Salvator Salvator Rosa słusznie uważany jest za jednego z pionierów romantyzmu, mimo że żył długo przed erą 1800. Przy okazji życia i natury swojej twórczości Rosa była romantyczna, przeciwstawiał się ogólnie przyjętym normom sztuki akademickiej. Artysta urodził się w Neapolu, studiował malarstwo u Franzadzany, Ribery i mistrza wojennego Falcone. Rozpoczął swoją podróż od pejzażu, w którym......
31. Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco – Antonio Canaletto W Galerii Drezno znajdują się dwaj artyści nazywani Canaletto – Giovanni Antonio Canal, który jest właścicielem obrazu „Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco” oraz jego bratanka Bernardo Bellotto. Obaj stali się sławni w tym samym gatunku – w książkach, szczególnie popularnych w Wenecji w XVIII wieku, przedstawiających obraz, rysunek lub grawerunek ze......
32. Święty Marek na ambonie ze świętymi – Tycjan Vecellio Obraz został napisany o ustaniu plagi w 1510 roku, podczas której Giorgione zmarł, a Tycjan przeprowadził się do Padwy. Z oryginalnością pozbawioną uprzedzeń, artysta umieścił chmurę na niebie, która zasłania twarz św. Marka, tym samym „meteorologicznie” podkreślając dynamikę malarstwa i jedynie obserwując zewnętrznie złożony kanon. Należy zauważyć, że architektura tła również staje się całkowicie asymetryczna....
33. Widok na idealne miasto – Piero della Francesca Krytycy sztuki są prawie pewni, że pędzle Piero della Francesca należą, obok znanych dzieł, do kilku kolejnych obrazów. W szczególności przypisuje mu się kilka portretów i obrazów Madonny z Dzieciątkiem, a także „Widok idealnego miasta”. Ta ostatnia praca jest szczególnie interesująca dla naukowców. Teraz „Widok idealnego miasta” jest przechowywany w National Gallery delle Marche w......
34. Przemysł wojenny – Frederick Leighton Leighton zawsze mówił: „Fresco to najwyższy rodzaj malarstwa, dla którego jestem gotów dokonać wszelkich poświęceń”. Zainteresowanie malowidłami ściennymi wywodzi się z Leighton w młodości, gdy podróżował z rodziną do Europy i miał okazję zobaczyć największe freski mistrzów z przeszłości. W Wielkiej Brytanii pierwszy fresk został zamówiony przez artystę w kościele św. Michała w Lyndhurst. Nazywała......
35. Wielkie Schody Pałacu Sprawiedliwości – Honore Daumier Francuski grafik, malarz, rzeźbiarz, jeden z najbardziej znanych rysowników, Honore Daumier, urodził się w Marsylii w rodzinie szklarzy. W 1822 r. Daumier rozpoczął naukę malarstwa, a około 1828 r. Studiował technikę litografii u paryskiego mistrza Ramela. Po rewolucji 1830 roku, w warunkach względnej wolności słowa, Daumier zaangażował się w satyrę. Artyście udało się podnieść karykaturę......
36. Święta Rodzina Panchiatiki – Agnolo Bronzino Bronzino demonstruje genialne posiadanie wzoru. Artystę charakteryzuje przejrzystość konstrukcji kompozycji i ruchy przedstawianych osób. Na zdjęciu – Święta rodzina z małym Janem Chrzcicielem przytulającym niemowlę Chrystusa. Scena przedstawiona jest na tle skał, nad którymi wiszą chmury ołowiu. Nad twierdzą, górującą na skale, leci transparent z emblematem klienta obrazu – rodziną Panchiatica....
37. Portret Anton Grigorievich Rubenstein – Ilya Repin Ilya Efimovich Repin bardzo lubił muzykę i tworzył obrazy wielu znanych muzyków. Portret jego przyjaciela – słynnego kompozytora i dyrygenta A. G. Rubinsteina – autor napisał po swojej śmierci. Anton G. Rubenstein – wybitna postać muzyczna, założyciel Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego i pierwsze rosyjskie Konserwatorium w Petersburgu, był jego dyrektorem i profesorem. Rubenstein miał znaczący talent......
38. Michaił Iwanowicz Glinka w okresie komponowania opery Rusłan i Ludmiła – Ilya Repin Ilya Efimovich Repin bardzo lubił muzykę i tworzył obrazy wielu znanych muzyków. Repin napisał kilkakrotnie swojego przyjaciela – słynnego kompozytora i dyrygenta A. G. Rubinsteina. Anton G. Rubenstein – wybitna postać muzyczna, założyciel Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego i pierwsze rosyjskie Konserwatorium w Petersburgu, był jego dyrektorem i profesorem. Rubenstein miał znaczący talent kompozytorski, przejawiający się w......
39. Deser – Jan Davide de Hem Jan Davide de Hem znany jest jako mistrz holenderskiego martwego życia. Za życia jego prace były popularne u mistrza, a po jego śmierci uczniowie malowali obrazy według szkiców nauczyciela lub po prostu kopiowali jego prace. Urodził się i studiował malarstwo w Utrechcie. Pracował w swoim rodzinnym mieście, a także w Leiden i Antwerpii. Hema wyróżniała......
40. Infanta Maria Margherita, córka króla Filipa IV, króla Hiszpanii – Diego Velasqueza Twórczość Velasquez, jeden z największych mistrzów XVII wieku. Wkroczył do skarbca światowej sztuki. Velasquez urodził się w ubogiej rodzinie szlacheckiej w Sewilli, gdzie studiował malarstwo u F. Herrery Starszej i u F. Pacheka. W 1617 r. Artysta otrzymał tytuł mistrza, aw 1623 r. Przeniósł się do Madrytu, gdzie został malarzem dworskim i otrzymał wyłączne prawo......