Haleo – John Sargent

Podobne obrazy:

1. Oyster Zbieracze w Kankalu – John Sargent To zdjęcie Sargenta wystawione na Salonie w 1878 roku. Ledwie skończył 22 lata. Praca zyskała pozytywne recenzje, co było podwójnie zaskakujące – po pierwsze, Sargent był wystawiony tylko drugi raz, a po drugie, obcokrajowcy zawsze trudniej przyciągnąć uwagę odwiedzających Salon niż do francuskiego malarza. Jego „kolekcjoner ostrygi” Sargent wykluł się przez długi czas. Spędził prawie......
2. Granat – John Sargent Sargent malowane akwarele w jego wieku, ale poważnie zwrócił się do tej techniki dopiero po 1900 roku. Od tego czasu artysta zaczął często podróżować, szybko oceniając wszystkie zalety, jakie ta technika zapewniała mu „w warunkach drogowych”. Działki do swoich akwareli Sargent wybrał najróżniejsze. Wśród jego akwarel znajdują się widoki miasta, krajobrazy i figury postaci). Akwarele......
3. Widok Wenecji w pochmurny dzień – John Sargent Malarstwo pejzażowe Sargent tradycyjnie dzieli się na dwa okresy, których termin przypada na rok 1900. W tym czasie artysta zaczął odchodzić od portretu, spędzając większość czasu podróżując po całym świecie. Jeśli chodzi o wczesny okres, jest on „geograficznie” związany z Paryżem i Londynem. Sargent osiadł w Paryżu w 1874 roku – ten sam, kiedy odbyła......
4. Portret Henry James – John Sargent Sargent przyjaźnił się z amerykańskim pisarzem Henrym Jamesem i bardzo docenił jego talent. James pisał nie tylko powieści społeczne i psychologiczne, ale także utwory literackie, był aktywnym popularyzatorem I. Turgieniewa. Przyjaźń pisarza i artysty wyjaśnia fakt, że portret powstał w momencie, gdy Sargent niemal całkowicie odszedł od portretu....
5. Helen Turn jako Lady Makbet – John Sargent Ten obraz jest jednym z niewielu, w którym Sargent wyróżnił się jako modernista. Biała skóra modelu, krwistoczerwona, dumna buzia, tragiczne złamanie brwi – wszystko to, bez wątpienia, nie tylko działa na wizerunek Lady Makbet, ale także hołd dla „ar well-in” w tych latach. Słynny portrecista Sargent malował portrety przez całe życie, choć już w 1900......
6. Murale – John Sargent Sargent stworzył trzy duże serie fresków. Pracował przy pierwszej serii od 1890 do 1916 roku. Następnie stworzono serię alegorycznych i mitologicznych scen dla Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie. Trzecie dzieło to dwa duże freski na Bibliotekę Weidenerów na Uniwersytecie Harvarda, poświęcone pamięci studentów uniwersyteckich i absolwentów, którzy zginęli na polach bitewnych pierwszej wojny światowej. Wszystkie......
7. Gas Flush – John Sargent W kwietniu 1918 r. Ministerstwo Informacji Wielkiej Brytanii nakazało Sargentowi wystawienie dużego płótna bitewnego. Założono, że zdjęcie będzie ozdobą przyszłej Miejsca Pamięci w Miejscu Pamięci poświęconym ofiarom II wojny światowej. Na początku lipca Sargent przybył do Francji i tutaj, w strefie walki, spędził prawie cztery miesiące. Do tego momentu pomysły artysty na temat wojny były......
8. Malowanie bitewne – John Sargent W 1916 roku rząd brytyjski wysłał grupę artystów do Francji, do strefy działań wojennych. Ta grupa artystów obejmuje i Sargent. W 1918 roku on i jego przyjaciel, artysta Henry Tonks, spędzili cztery miesiące w strefie bitwy. W tym czasie Sargent stworzył wiele rysunków, akwarel i szkiców olejnych, w tym dzieło „Two Soldiers under Aras”, 1917.......
9. Portret Gabriela Faure – John Sargent Sargent był świetnym rysownikiem. Pracował z węglem drzewnym, kredą, ołówkiem i atramentem. Jego „Portret Gabriela Foreta” to jeden z wielu rysunków, w których artysta uchwycił obraz swojego ulubionego kompozytora. Niektóre rysunki Sargenta są szkicami przygotowawczymi do obrazów, inne można uznać za całkowicie niezależne. Taki gotowy rysunek węglowy Sargent zaczął tworzyć w latach 90. XIX wieku,......
10. Odpoczynek – John Sargent Pomimo tego, że Sargent urodził się w Ameryce, jego najlepsze prace wciąż są pisane w Europie. Uważany jest za najwybitniejszego epokę malarza portretowego. Obraz „Odpoczynek” – jeden z najlepszych w twórczości malarza. Jej imię i swobodna postawa modela mówią o wolności i odprężeniu artysty. Należy zauważyć, że Sargent zawsze był dobrze przyjmowany w wyższych sferach,......
11. Goździk, Lily, Lily, Rose – John Sargent Obraz otrzymał taką nazwę nie przez przypadek: „Goździk, lilia, lilia, róża” – linia z piosenki „Wianek”, popularna w latach 80. XIX wieku. Sargent lubił tę melodię, a często wykonywał ją z przyjaciółmi na fortepianie. To płótno ma również drugie imię, które jest bardziej związane z fabułą, „Chińskie lampiony”. Artysta przekazał efekt zmierzchu, w którym pomarańczowo-różowe......
12. Chińskie lampiony – John Sargent „Próbuję napisać uroczą scenę, którą obserwowałem wczoraj wieczorem: dwie małe dziewczynki o zmierzchu, w ogrodzie, wśród kwiatów oświetlonych zapalonymi papierowymi latarniami… Wiem, że to zdjęcie zajmie dużo czasu, ale nie wycofam się z moich planów.” Tak napisał Sargent w 1885 roku. Nad tym obrazem artysta pracował naprawdę długo. Po rozpoczęciu działalności jesienią 1885 r. Zakończył......
13. Sir George Sitwell, Lady Ida Sitwell i ich dzieci – John Sargent Ten portret został zamówiony przez Sargenta, Sir George’a Sitwella, właściciela ziemskiego, kolekcjonera zabytków, i wreszcie bardzo ekscentrycznego człowieka. Jego żona, Lady Ida, była córką hrabiego Londesbrougha. Cała trójka ich dzieci odcisnęła swoje piętno na brytyjskim horyzoncie literackim. Edith Sitwell była znana jako poetka, Sir Sachverell Sitwell napisał kilka książek o malarstwie i architekturze, a Sir......
14. Madame X – John Sargent W 1884 roku udana kariera artystyczna Sargenta została zagrożona. Malarz był uwikłany w wielki skandal: okazją był portret Virginie Gotro, żony wpływowego francuskiego bankiera, wystawionej w Salonie. Sargent pomyślał, że to była jego najlepsza praca, ale wydawało się, że opinia publiczna jest bardzo szczera, a nawet wulgarna. Nazwa modelu w tytule obrazu nie została wymieniona,......
15. Hilda, córka małżonków Worteymer – Sargent John Singer Sargent John Singer jest jednym z niewielu amerykańskich malarzy, którzy przeszli przez dobrą europejską szkołę. Studiował w Florentine Academy of Arts, a następnie w Paryżu, gdzie był pod silnym wpływem twórczości C. Moneta, a także G. Courbet i E. Manet. Od 1884 roku artystka mieszkała w Anglii, pozostawiając ją przez krótki czas, podróżując do USA.......
16. Wakacje – John Singer Sargent John Singer Sargent to amerykański kosmopolityczny artysta, który działał szeroko w Europie. Zyskał sławę jako najwybitniejszy malarz portretowy „belle epocque” – „piękna era”. Jednym z najlepszych dzieł Sargenta jest „Odpoczynek”. Pracując nad tym obrazem, wydawał się zadowolony z możliwości wykazania wirtuozerii pędzla. W swoich najbliższych portrety impresjonistów do portretów, malarz chciał przekazać wrażenie widocznych obiektów,......
17. Trzej panowie Vickers – John Sargent Najsłynniejsze portrety przywiodły Sargenta. Stworzył całą galerię portretów władców i dam, dobrze prosperujących biznesmenów i wpływowych polityków. Ponadto napisał wielu swoich przyjaciół i krewnych. Prace te wcale nie przypominają jego formalnych portretów, wręcz przeciwnie, wyróżniają się swobodną atmosferą i swobodną kompozycją. Wierny Lee przypomniał, że jej portret, namalowany przez Sargenta w 1881 roku, „został ukończony......
18. Bańki mydlane – John Everett Millais Reklama została wymyślona przez starożytnych Rzymian: znaki dotarły do ​​nas znalezione podczas wykopalisk zniszczonych miast. Jednak reklama w formie, w jakiej istnieje do dziś, pojawiła się dopiero w XIX wieku. Rewolucja techniczna doprowadziła do tego, że na świecie było wiele produktów, a postęp techniczny umożliwił szybkie i tanie drukowanie dowolnych kolorowych obrazów w ogromnych ilościach.......
19. Niwa – John Constable Artysta odrzucił tradycyjne normy i wzorce, starając się połączyć w swoim obrazie bezpośredniość percepcji przyrody z jej głębokim studiowaniem. Dążąc do perfekcji w transferze krajobrazu, artysta nadaje mu kolorystyczne bogactwo, oczyszczając go z kwiatów głuchych. Jego twarda, szorstka rozmaz w pobliżu wydaje się wypukła. Ale jeśli spojrzysz na zdjęcie z dystansu, pojawi się efekt, który......
20. Martwa natura z tulipanów, róż, innych kwiatów i motyli – John Weinwright Kompozycje kwiatowe z bukietami z epoki rokoko współistnieją w świecie malarstwa, przetrwały do ​​początku XXI wieku niemal w swojej oryginalnej formie. Są to ogromne gliniane wazony z bukietem bajecznie pięknych kwiatów, czasem fikcyjnych i stylizowanych ze względu na wyobraźnię autora. Niewielu artystów pozostaje, szukając inspiracji w tym szczególnym gatunku liter, ale autorzy, którzy mieli szczęście......
21. Mezzotint – John Constable Constable podjął kilka prób zarobienia pieniędzy sprzedając reprodukcje swoich obrazów. Owocem najsłynniejszej próby był album „Angielski pejzaż”, który zawierał 22 ryciny wykonane techniką mezzotinty. Wyszedł częściowo w latach 1830-1832. Technika mezzotintów była wówczas bardzo popularna, pozwalała na uzyskanie bardzo wysokiej jakości reprodukcji. Do produkcji grafik Constable wynajął słynnego mistrza Davida Lucasa, choć wiadomo, że artysta......
22. Grain Field – John Constable Ten słynny obraz przedstawia wiejską drogę prowadzącą od East Bergholt do Dedhem. W dzieciństwie przyszły artysta przeszedł tędy codziennie – do i ze szkoły. Policjant pracował z „chlebakiem” bardzo entuzjastycznie iz niesamowitą szybkością. Do swojego przyjaciela D. Fishera napisał: „Ten obraz całkowicie mnie schwytał, nie mogę ani myśleć, ani mówić o niczym innym poza nią.......
23. John theologian i Prokhor Moskwa Św. Jan Teolog jest apostołem i ewangelistą, autorem jednej z czterech ewangelii, trzema listami i tekstem Apokalipsy, zwanej także „Objawieniem” św. John the Divine. Pismo Święte mówi o swoim nauczaniu chrześcijaństwa w Azji Mniejszej, dla którego święty został zesłany na wyspę Patmos. Tu w więzieniu napisał Apokalipsę – tajemniczą książkę, wypełnioną wieloma mrocznymi miejscami......
24. Dedham Valley – John Constable Osłabiony przez śluzę, ześlizguje się wśród zalanych słońcem pól i pastwisk oddzielonych zagajnikami. W nieskończonej odległości sylwetka wieży kościelnej we wsi Dedham topniejącej w mgle jest czytelna, a za nią pas morza lśniący w pobliżu horyzontu. A przede wszystkim króluje ogromne niebo, pokryte chmurami pełnymi ruchu. W niezrozumiały sposób artysta tworzy jednocześnie fascynujące wrażenie chwilowości......
25. Dama z pawie – Louis John Reed Louis John Reed był przedstawicielem słynnej dynastii ceramików w Stoke-on-Trent. W latach 70. XIX wieku Louis John Reed wyjechał do Paryża, by studiować malarstwo, następnie wrócił do Anglii i studiował w National Art School w Londynie, a przez krótki czas pracował w londyńskim wydawnictwie Cassell. Podczas studiów w szkole artystycznej prawdopodobnie widział obrazy Whistlera i......
26. Martwa natura z kamelii, pierwiosnków, lilii i akwarium z złotą rybką – John Wainwright Dopóki utalentowany artysta zmuszony jest uprzemysłowić się jako kobieca siła robocza, by zarobić na chleb codzienny, z pewnością zwróci uwagę na to, jak odważnie sprzedawane są martwe natury, jak chętnie robią to dzieła przez bogatych dżentelmenów. Cóż, można je zrozumieć: jest stosunkowo niedrogi, ale na kwiatach i zieleni, jak wiadomo, oczy odpoczywają, a napięte nerwy......
27. Vanity – John Waterhouse Angielskiego artysty Johna Williama Waterhausa często mylnie przypisuje się prerafaelitom. Dzielił się miłością do prerafaelitów z fabułami opartymi na poezji i mitologii, ale w jego twórczości wciąż pojawiają się echa symbolizmu. Waterhouse ma ogromną liczbę obrazów na tematy mitologiczne, historyczne i mitologiczne, a cechą jego obrazów jest jego wzór. We wszystkich obrazach artysta napisał tylko......
28. Autoportret z przyjaciółmi Mantuan – Peter Rubens To najwcześniejsze autoportrety artysty napisane podczas pobytu we Włoszech. Postać Rubensa została napisana z wielką swobodą. Wyróżnia się wśród innych postaci o jasnych kolorach i miękkim modelowaniu. Twarz i spojrzenie Rubensa, w przeciwieństwie do jego przyjaciół, zwróciły się do widza. Otwarta twarz, obrócona w trzy czwarte, ponieważ Rubens zazwyczaj pisał swoje raczej liczne autoportrety, wśród......
29. Madonna z Dzieciątkiem w pejzażu – Giorgione-Barbarelli da Castelfranco Na tym małym obrazie absolutne zalety łączy się z oczywistymi wadami. Wielokrotnie powodowała zamieszanie i kontrowersje wśród specjalistów. Ostatnio większość badaczy uważa Madonnę w Krajobrazie za wczesną pracę młodego weneckiego Giorgione. To stwierdzenie jest oparte na podobieństwie niektórych szczegółów obrazu Hermitage i wspaniałej kompozycji Giorgione „Madonna z Castelfranco”. Szkoła w Wenecji zajmuje osobne miejsce wśród......
30. John the Baptist in the Wilderness – Jacopo Bassano Szczyt „Mansistycznego poszukiwania Bassano, większość współczesnych krytyków sztuki rozważa obraz Jana Chrzciciela na pustyni”, 1558. Więc Dzampetti, wybitny odkrywca dzieła Bassano, widział w nim historię, dla której artysta nie chciał lub nie mógł przekroczyć drogi manieryzmu pełnego niebezpieczeństw. Rzeczywiście, wspomniana praca jest jedną z najbardziej manierystycznych dzieł Bassano. Ale w tym samym czasie, Jan Chrzciciel......
31. Wszystko przemija – John Payter Praca Petry jest niezwykła pod względem psychologicznym dla ludzi. Odpowiadając na obrazy Paytry, wielu przyznaje, że doświadczyli cudownej chwili objawienia, niektórzy widzowie mówią o rodzaju „chrztu” pod wrażeniem malarskich dzieł utalentowanego artysty, myśliciela i wynalazcy. Obraz Johna Peitera „Wszystko przemija” przedstawia krajobraz oceanu. Na pustynnej planecie, w jasnym świetle przedzierającym się przez gęste chmury, fale......
32. Zakochana para – John Everett Millais Milles był wyjątkowym harmonogramem, jego linia wyróżniała się gracją i ekspresją. Większość rysunków artysty należy do wczesnego okresu jego twórczości, najczęściej były wykonywane za pomocą pióra i atramentu. Wśród nich są szkice do przyszłych obrazów, zabawnych scen i portretów. W latach pięćdziesiątych XIX wieku artysta stworzył serię rysunków na temat „tematów współczesnej moralności”, w których......
33. Stonehenge – John Constable Pod koniec lat dwudziestych XIX wieku nastąpiła poważna zmiana w pracy malarza. Po śmierci żony, która nastąpiła w 1828 roku, melancholijne, a nawet tragiczne nuty zaczynają coraz bardziej zabrzmieć w jego sztuce. Epicki spokój i majestatyczność kompozycji zostaje zastąpiony romantyczną emocją. Teraz Constable często pisze głuche zarośla starych farm, drzew, z gęstymi kłodami, poszarpanymi chmurami......
34. John the Baptist – Angel of the Desert, ze scenami życia W tej wyrazistej ikonie ludowej warto zwrócić uwagę na zachowanie tradycji ikonograficznej, która wywodzi się z dzieła wybitnego mistrza z XVII wieku. Tichon Filatyev. Na ikonach Tichona Filatiewa wielki asceta i prorok został przedstawiony wśród epickiego krajobrazu, w którym główne sceny życia splecione były taktownie na zielonych wzgórzach. Mistrz XIX wieku, zachowując ulubioną kompozycję jako......
35. Portret Lady Campbell – John Everett Milles Milles umiał przekazywać na papierze i płótnie podobieństwo portretowe we wczesnym dzieciństwie, a często malował portrety swoich krewnych i przyjaciół. W ten sposób młody artysta próbował wyrazić swoją wdzięczność wobec kogoś lub jego usposobienie wobec jakiejś osoby. Jednak poważnie zainteresował się malarstwem portretowym dopiero we wczesnych latach 70. XIX wieku. Wśród jego klientów było wielu......
36. Szkice – John Constable W Muzeum Wiktorii i Alberta znajdują się trzy albumy ze szkicami konstablowymi, z datą 1813, 1814 i 1835. Pozwalają spojrzeć na „twórczą kuchnię” artysty, a tym samym lepiej zrozumieć jego metodę. W albumach do szkiców mistrz niósł wszystko, co ciekawe, co przyszło mu do głowy. Napisał kiedyś do Marii, a następnie do swojej narzeczonej: „Opowiedziałeś......
37. Chrystus uświęcający chleb i wino – John Constable Constable jako mistrz malarstwa religijnego jest praktycznie nieznany. W rzeczywistości malowidła religijne są najmniej szczęśliwe z tego, co zostało stworzone przez tego wspaniałego malarza pejzażowego. Większość z tych obrazów Constable napisał we wczesnym okresie swojej twórczości, starając się zarobić na życie, i najwyraźniej należał do tej pracy bez wielkiego hobby. Wśród jego dzieł religijnych są......
38. Psyche Otwieranie drzwi na Ogród Kupidyna – John William Waterhouse … I, między nimi, Psyche, zalety Oznarzgadannaya krasy, vpechalushla… Wszyscy podziwiają, gloryfikują, adusha Oczekiwanie na pana młodego, o księżniczki śniącej… A co z nieznanym, Magiczna Kraina Raju… Ezopa „Opowieść o Psyche” Praca z narracją chwili w życiu pięknej Psyche została napisana na początku XIX wieku przez Johna Williama Waterhouse’a. Waterhouse znany był od urodzenia jako......
39. Portret markiza John Montermere – Pompeo Batoni Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret markiza Johna Montermera”. Rozmiar portretowy 97 x 67 cm, olej na płótnie. Dzięki artystce Pompeo Batoniemu w Anglii i Irlandii rozwinęła się moda na tak zwane portrety „Big Tour”. Wielka trasa była popularną tradycją brytyjskich szlachciców tamtych lat, by odbyć podróż do Europy. Podczas pobytu we Włoszech brytyjscy podróżnicy......
40. Katedra w Salisbury – John Constable Latem 1820 roku Constable i jego rodzina zostali z przyjacielem archidiakonem Johnem Fisherem w Salisbury, gdzie, wraz z wieloma szkicami i szkicami widoków Salisbury, artysta namalował kilka obrazów przedstawiających słynną gotycką katedrę. W ciągu następnych kilku lat Constable powracał wielokrotnie do tego motywu, przedstawiając katedrę z różnych stron. Niezwykła zmienność tych prac wymownie świadczy o......