Hagia Sophia – Alexander Gerasimov

Podobne obrazy:

1. Po deszczu (mokry taras) – Alexander Gerasimov W 1935 r., Po napisaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov posunął się naprzód w kierunku największych mistrzów realizmu społecznego. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek w swoim rodzinnym i ukochanym mieście Kozlov. Tutaj powstał Mokry Taras. Obraz powstał z prędkością......
2. Południe Ciepły deszcz – Alexander Gerasimov Ktoś kocha burze, zwłaszcza jeśli jest w maju. I jestem gotowy poświęcić temu tematowi zarówno wiersze, jak i obrazy. Tak więc A. M. Gerasimov postanowił zadowolić swoich stałych wielbicieli. Ile emocji i uczuć rodzi się ze mną, gdy patrzę na obrazek „Południe, ciepły deszcz”! Co jest na niej przedstawione? Jak to wszystko pomaga ci czuć......
3. Portret najstarszych sowieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov – Alexander Gerasimov A. Gerasimov. Portret najstarszych radzieckich artystów I. Pawłowa, W. Bakshejew, V. Bialynitsky-Birulya i V. Meshkov [1944] Chciałem pokazać ich demokrację i scharakteryzować je jako nośniki szlachetnych narodowych realistycznych tradycji, które współczesna sztuka ma do czynienia z przeszłością. VK Byalynitsky-Birulya, VN Meshkov… Oprócz ogólności realistycznych przekonań, ci artyści związali przyjaźnie. Tak, znałem i kochałem ich bardziej......
4. Martwa natura Polne kwiaty – Alexander Gerasimov Wierzę, że artysta Gerasimov, można nazwać jednym z utalentowanych. Moją uwagę przyciągnął obraz „Martwa natura. Polne kwiaty”, w którym bukiety kwiatów zebrane na polach są przedstawiane w różnych kształtach wazonów. Lustro w tle, jakby zwiększało przestrzeń pokoju, odbijając obiekty, a kolor stał się dwa razy większy. Uwielbiam kwiaty, bez względu na to, czy są w......
5. Prezenty jesieni – Alexander Gerasimov Płótno zachwyca każdego, kto je zobaczył, z jego bogatymi tonami, podświadomie powoduje jesienne smaki i popycha, by dotrzeć do jagód jarzębiny. Martwa natura przedstawiona przez artystę to chwila, którą wyrwał ze swojego codziennego życia, ponieważ jesienne bukiety są u nas w domu. Co ciekawe lokalizacja bukietu – przy oknie. Ta technika tworzy specjalne oświetlenie, grę......
6. Portret baletnicy O. V. Lepeshinskaya – Alexander Gerasimov Dzięki nieskazitelnej technice, Lepeshinskaya była w stanie na każdym obrazie stworzonym na scenie baletowej odzwierciedlić jej własny, żywy, iskrzący charakter. Artysta znajduje baletnicę w czasie próby. Bohaterka zamarła na chwilę przed publicznością na typowym tanecznym kroku – stoi na pointach, ręce opadają na tutu baletowego, głowa lekko obrócona w bok, jakby szykowała się do następnego......
7. Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
8. Psyche w czasie rozpaczy – Alexander Bock Bock, tło, Alexander Romanovich, jest rzeźbiarzem. Ukończył kurs na Akademii Sztuk. W 1864 r. Akademia, za posągi „Psyche” i „Amur, uwalniając ćmy przez niego złapaną”, wykonana przez niego w Rzymie, uznała go za profesora, a następny rok wybrał wydział rzeźby jako nauczyciel. Zrozumienie obrazu kultury rosyjskiej Psyche odziedziczyło po starożytności. Był postrzegany jako symbol wiecznego......
9. Czuje się chory – Wasilij Mychow Urodzony w mieście Yelets w prowincji Tambow, który stracił ojca w wieku 4 lat, Wasilijczyk Nikczenko Messzkow zdołał, dzięki udziałowi życzliwych ludzi, przygotować się i wejść do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury w 1882 roku. Wśród jego nauczycieli w sztuce iw życiu artysta wyróżnia V. D. Polenova, który nie tylko umiejętnie rozwinął w sobie......
10. Marynarze w sklepie obuwniczym – Alexander Gavrilovich Denisov Fabuła obrazu Alexandra Denisova Marynarze w warsztacie szewskim są dość proste: dyskusja o naprawie butów odbywa się w szewcu. Podobnie jak większość wątków założyciela szkoły artysty Venetsianova, nie zawiera on wewnętrznego konfliktu i nie implikuje rozwoju w czasie. Autor płótna z tradycji weneckiej szkoły zwraca szczególną uwagę na obraz rzeczywistego wyglądu bohaterów obrazu, starannie przekazuje......
11. Wieczorne cienie – Leonard Turzhansky Na szczęście dla sztuki domowej początek XX wieku był nie tylko poszukiwaniem awangardowych artystycznych dróg i rozwiązań. Związek artystów rosyjskich odegrał wiodącą rolę w odnowie realistycznej sztuki wizualnej, której przedstawiciele moskiewskiego skrzydła pracowali owocnie w malarstwie pejzażowym. To tutaj wyłoniła się grupa utalentowanych młodych artystów. Leonard Wiktorowicz Turzhansky nie zgubił się wśród nich. Po ukończeniu......
12. Obrona Piotrogrodu – Alexander Deineka Praca „Obrona Piotrogrodu” jest jednym z symboli sowieckiego malarstwa i jest powtórzeniem przez autora obrazu o tej samej nazwie, autorstwa A. A. Deineka w 1928 roku i poświęconego wydarzeniom z wojny domowej z 1919 roku, podczas których Armia Czerwona i Robotnicy walczyli z białymi żołnierzami – przeciwnikami sowieckiego reżimu. Zgodnie z zamysłem artysty dwie procesje......
13. Nikita pierwszy rosyjski lotnik – Alexander Deineka Artysta namalował obraz na podstawie pięknej legendy o rosyjskim Ikarusie, który skoczył z ukrzyżowania dzwonnicy w Aleksandrowskiej Slobodzie przed Iwanem Groźnym. Dzwonnica jest arcydziełem architektury kamiennych namiotów z XVI wieku. Wysoki, z sześcioma dzwonami, dzwonnica, daleko stąd z widokiem na okolicę. Ludzie każdej rangi i kondycji przybyli, aby zobaczyć nową „królewską zabawę”. Wszyscy patrzą na......
14. Nuda – Alexander Deineka Główny badacz artystki za granicą, Christina Kiaer, odkryła, że ​​zdjęcie przedstawia pewną panią Snyder, którą Deineka odwiedzała podczas podróży do USA. Analizując bardzo starannie wykonane szkice i konfiguracje tego obrazu, Christina Kiaer mówi: „… malując portret pani Snyder, Deineka przez pewien czas zamieniła się w artystę modernistycznego, pisząc dla potrzeb nowobogackich, nawet jeśli nie pracował......
15. Czerwony Żółty Niebieski – Alexander Rodchenko Jasny awangardowy artysta stworzył, bez przesady, prace historyczne – 3 równomiernie malowane płótna – Czysta czerwień, Czysta żółć i Czysty błękit. To dało krytycyzm N. Tarabukinowi powód, by sporządzić raport zatytułowany „Ostatni obraz jest malowany”. Ten tryptyk ucieleśnia odmowę nie tylko podmiotu obrazu, ale także wszystkich „treści duchowych”. Rodczenko wyraził ateistyczne podejście do faktu śmierci......
16. Może Kwiaty – Victor Borisov-Musatov Ten pierwszy kompletny obraz Borysowa-Musatowa odnosi się do okresu jego twórczości „przed-Porije”. Przez całe życie artysta miał trudności ze sprzedażą swoich dzieł. „Niech kwiaty” – najrzadszy wyjątek od tej smutnej zasady. Zostały zakupione bezpośrednio z XVII studenckiej wystawy Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Kolor lazurowej nawykowej niespodzianki: jak ten prowincjonalny, od dzieciństwa obarczony kontuzją......
17. Versailles. King’s Walk – Alexander Benoit Od dzieciństwa słynny rosyjski moderator Aleksander Benoit przykuł do studiów i przedstawienia baroku europejskiego i rosyjskiego. Z wielkim powodzeniem w swoich pracach łączył tradycyjną rosyjską sztukę ludową i nowoczesne europejskie trendy. Atmosfera w dzieciństwie w jego domu znacznie przyczyniła się do rozwoju umiejętności artystycznych, dlatego zaczął bardzo wcześnie rysować. Podczas swojego pobytu w Paryżu Alexander......
18. Obrona Sewastopola – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z wielkich rosyjskich artystów, który nie był na linii bocznej podczas II wojny światowej. Zrobił, co mógł najlepiej – pracował. Jednym z jego ulubionych miast był Sewastopol. Widząc zdjęcie z gazety, w którym widoczne były tylko ruiny miasta, autor uświadomił sobie, jak ciężkie były tu bitwy. W swojej twórczości Obrony......
19. Wczesna wiosna – Konstantin Korovin Korovin nauczył się od Sawrasowa, aby znaleźć ukrytą poezję i teksty w pozornie niezauważalnych zakątkach natury, nauczył się chwytać i emocjonalnie przekazywać poczucie życia w krajobrazie. Niewątpliwe połączenie ze sztuką Sawrasowa można znaleźć w jego pracach takich jak wczesna wiosna i ostatni śnieg. Igor Grabar w 1909 r. Słusznie zauważył, że Korovin był pierwszym z......
20. Zima Dziewczyna przy oknie – Alexander Deineka Deineka Alexander Alexandrovich jest jednym z nielicznych artystów, którym udało się poświęcić zarówno technologię, jak i sztukę. Mógł jednocześnie zdobywać wiedzę w szkole kolejowej oraz w studiu artystycznym. Autor znalazł wszędzie jego talent. Nawet służąc w Armii Czerwonej podczas rewolucji, z pomocą sztuki poprowadził zintensyfikowaną propagandę. W swoich pracach kładzie duszę i życie swojego ludu.......
21. Brzozowy Las – Gustav Klimt Po raz pierwszy Klimt przeszedł do malarstwa pejzażowego, gdy miał ponad 30 lat. Malował swoje krajobrazy podczas letnich wakacji. Pomimo dość późnej fascynacji tym gatunkiem i epizodyczności samych lekcji, artysta pozostawił po sobie ponad 50 pejzaży. Klimt często działał na wolnym powietrzu, ale jego krajobrazy nie mają nic wspólnego z krajobrazami impresjonistów. Lubił pokrywać całe......
22. Sobór Zaśnięcia. Południowa Brama – Wasilij Polenow I. Repin nazwał Polenova urodzonym architektem, przypominając sobie, jak on, jako krewny, napisał do niektórych studentów wydziału architektury programu w Akademii, za co otrzymali medale. Szczególnie wyraźnie te skłonności artysty przejawiały się podczas tworzenia „kremlowskich” szkiców do niespełnionego obrazu „Tonsury nienormalnej księżniczki” – takich jak „Katedra Wniebowzięcia, Południowa Brama” i „Pałac Terem, widok z zewnątrz”,......
23. Niezwyciężony – Alexander Shilov Słynny artysta Aleksander Maksovich Shilov jest znany wielu właśnie ze swoich portretów. Przedstawiał wielu znanych ludzi, ale duże miejsce w jego pracach zajmują obrazy tych, którzy przeżyli wojnę. Jednym z najjaśniejszych portretów tego gatunku jest obraz „Niezwyciężony”. Przed nami leży smukła sylwetka weterana II wojny światowej. To siwowłosy dziadek z długimi brwiami i skręconym wąsem.......
24. Cisza – Alexander Laktionov A. I. Laktionov: „Cisza” – tak nazywa się płótno, które piszę od piątego roku. Pozwól, że powiem ci, jak ten temat powstał we mnie. Wielu z was jest szczęśliwymi właścicielami dzieci, a wy wszyscy, a zwłaszcza miejscy tatusiowie i matki, wiecie, jak bardzo obchodzi się z dziećmi w lecie. Więc tutaj, kiedy zbliża się lato,......
25. Gracze – Alexander Dorogov Fabuła „Gracze” została napisana przez rosyjskiego malarza morskiego Aleksandra Dorogowa w 1840 roku. W tym okresie kierunek autora był kierunkiem badań morskich, które zostały przyjęte i zaakceptowane przez społeczeństwo, ale Drogi czasami odchodziły od zamierzonego kursu i pisały takie prace. Styl obrazu można przypisać rosyjskiemu boomermeierowi. Trend ten rozwinął się w Austrii i Niemczech, pozostając......
26. Dama z zasłoną – Alexander Roslin „Pani z zasłoną” jest najbardziej znanym obrazem Roslin. W obrazie – jego żona, Maria-Susanna, artystka. Jest przedstawiona w ubraniach kobiet z Bolonii. Urok tego portretu w spojrzeniu, częściowo ukryty za zasłoną....
27. King’s Walk – Alexander Nikolaevich Benoit Benoit był artystą, teoretykiem i krytykiem sztuki, napisał wiele monografii i opracowań poświęconych indywidualnym artystom i ogólnie historii sztuki. Dzieło Benoit artysty poświęcone jest głównie dwóm tematom: „Francja z epoki Króla Słońce” i „Petersburg XVIII – początek XIX wieku”, które były ucieleśnione w pewnym rodzaju malarstwie historycznym, tworząc specjalne „retrospektywne” spojrzenie na przeszłość. Opisując królewskie......
28. Mleko sterylizowane – Theophile-Alexander Steinlen Theophile Alexander Steinlen, który pracował również w dziedzinie grafiki drukowanej, cieszył się znacznie większą popularnością w Paryżu w latach 90. XIX wieku niż Toulouse-Lautrec. Pochodzący ze Szwajcarii Steinlen pojawił się w Paryżu w 1881 roku i szybko zyskał sławę w tych samych kręgach, co Toulouse-Lautrec. Steinlen skupił swoją uwagę na tematach codziennego życia stolicy. Interesował......
29. Technika kolażu – Alexander Rodchenko Kolaże są charakterystyczne dla wczesnej pracy artysty, który następnie działał w dziedzinie budownictwa kulturowego. Na początku swojej pracy zwrócił się do fotografii, fotografował kolaże, korzystał z fotomontaży. Wezwał do „pracy na całe życie, a nie do pałaców, świątyń, cmentarzy i muzeów”. Projektowanie i klarowne systemy konstrukcyjne były punktami odniesienia dla Rodczenki, nazwał sztukę eksperymentem, wynalezieniem......
30. Czarny kot – Theophile-Alexander Steinlen Prawdopodobnie najbardziej znanym dziełem Steinlehna jest wizerunek czarnego kota. Czarny kot nadał nazwę słynnemu klubowi i pojawił się na tablicy tytułowego kabaretu. Ten obraz i plakat z nietypowym układem tekstu na boku stał się archetypem stylu secesji. Innym znanym dziełem Steinlen z tego okresu była La Rue. Jest to plakat wielkoformatowy wyświetlający typy wszystkich klas,......
31. Meadow Flowers – John White Alexander „Flowers of the Meadow” – dzieło amerykańskiego Johna White’a Alexandra. Lekki, ciepły, kochanie. Jej historia opowiada o domowej scenie z życia młodej kobiety, lata i ciepła. Alexander był znakomitym portrecistą, co wyraźnie widać na letnim płótnie. Wyrafinowane umiejętności i praca z naturą wyjaśniają realistyczne proporcje i rozwiązania kolorystyczne bohaterki. A układ wydarzeń nie pozostawia żadnych......
32. Autoportret w czerwonym płaszczu – Alexander Orlovsky Obraz stworzony przez wybitnego rosyjskiego artystę, uczestnika polskiego powstania A. Orłowskiego w „Autoportrecie” jest ideałem osobowości epoki romantyzmu: człowieka przytłoczonego namiętnościami, których myśli i wyobrażenia tworzą nowy świat. Twórca, czy to poeta, czy artysta, obdarzony specjalnym darem z góry, aby zobaczyć i poczuć to, co ukryte przed innymi, był postrzegany jako podobny do Demiurga. Wolna......
33. List z przodu – Alexander Laktionov Laktionov Alexander Ivanovich – narodowy artysta, malarz, grafik. Przede wszystkim nagrody i osiągnięcia otrzymane za reprodukcję „List od frontu”. Obraz ten pojawił się na ogólnym przeglądzie w 1947 roku i od razu stał się sławny. Obecnie jest na honorowym miejscu w Galerii Trietiakowskiej. Autor w tym obrazie pokazuje, co dokładnie było bardzo blisko i, jak......
34. Parada za panowania Pawła I – Alexander Benoit Artysta zabiera widza do końca XVIII wieku. Na zimowej paradzie rozwija się obraz parady wojskowej. Cesarz Paweł I, w towarzystwie dwóch synów na koniach, obserwuje to, co się dzieje. Jeźdźcy arogancko wpatrują się w grupę żołnierzy i oficerów. Jeden z żołnierzy, wyciągnięty i oderwany od trzema gołymi rękami, zamarł, stając się odrętwiały od służalczości i......
35. Lustro w Trianon – Alexander Benoit Grand Trianon to pałac na terenie parku wersalskiego. Zewnętrzne ściany pałacu wyłożone są różowym marmurem, stąd jego imię, Marmur Trianon. W parku znajdują się baseny, a wśród nich basen Zerkaltse Trianon....
36. Versailles, Louis XIV karmienie ryb – Alexander Benoit Temat obrazu Benoit Versailles, Ludwika XIV Feeds the Fish został zainspirowany spacerami artysty Versailles. Wygaśnięcie ery Króla Słońce w przededniu Rewolucji Francuskiej, w rozumieniu Benoit, wiązało się z „zapadłą” granicą epok w Rosji. Wyblakły kolor jesiennych liści, matowy, jakby omszały, sylwetki chodzących postaci, upiorna otoczka Parku Wersalskiego, stworzony jako model idealnego świata, wszystko to powodowało......
37. Pawilon chiński „Revnivets” – Alexander Benoit W centrum obrazu znajduje się chiński pawilon, położony tuż nad wodą. Nazywano go „Zazdrosnym Człowiekiem”, najwyraźniej z powodu częstego odosobnienia kochających się w nim par, którzy starali się ukryć przed zazdrosnymi oczami małżonków. Pawilon jest zbudowany w kształcie chińskiej latarni. Jest jasno oświetlona, ​​a sylwetki miłośników całowania są wyraźnie widoczne na tle światła, a ich......
38. Staw w parku – Alexander Benoit Na żywo, trochę frywolny obraz. Przed nami park otaczający staw i zamykający go przed wzrokiem ciekawskich. Grupa rozochoconych nagich dziewczyn pływa w stawie. Gęste liście drzew nie zdołały jednak powstrzymać ciekawości dwóch nagich mężczyzn, którzy z zapałem szpiegują dziewczęta....
39. Śpiące dziecko z chabrami – Alexander Deineka Malarstwo Śpiące dziecko z chabrami jest mało znane szerokiemu kręgowi miłośników sztuki lirycznej stronie twórczości Aleksandra Deineka. Niezwykle serdeczny artysta przedstawia skulone śpiące dziecko. Kolorowa decyzja malowania nadaje ciału nagiemu dziecku efekt przejrzystości i nieważkości. Śpiące dziecko wygląda dziecinnie dotykając i bezpośrednio. Biała prześcieradło, dotknięta zimnymi cieniami bukietu kwiatów na pierwszym planie, przypomina widzowi o......
40. Przyszli piloci – Alexander Deineka Alexander Alexandrovich Deineka – słynny rosyjski artysta. Cały czas interesował się lotnictwem i wszystkim z nim związanym. Poświęcił wiele swoich prac właśnie temu tematowi. Będąc na Krymie, gdzie często podróżował Alexander Deineka, wpadł na pomysł znanego dziś Future Pilots. Malowany obraz przed wojną. Na zdjęciu widzimy trzy postacie, odwrócone do nas plecami. Dwaj młodzi chłopcy,......