Malarstwo Tiziano Vecellio „Pozycja w trumnie”. Wielkość obrazu to 148 x 205 cm, olej na płótnie. Tycjan z tego okresu nie był obcy tematom o dramatycznym charakterze, co było naturalne na tle wysiłków sił w trudnej walce, jakiej doświadczyła Wenecja.
Oczywiście doświadczenie tej bohaterskiej walki i związanych z nią prób pod wieloma względami przyczyniło się do osiągnięcia tej pełnej odwagi siły i bolesnej wielkości patosu, który Tycjan uosabiał w swoim Luwrze „Pozycja w grobie”. Piękne i mocne ciało umarłego Chrystusa wywołuje u widzów odważnego bohatera-zapaśnika, który poległ w bitwie, ale nie o dobrowolnym cierpiącym, który oddał życie, aby odkupić ludzkie grzechy. Powściągliwie gorąca kolorystyka obrazu, siła ruchów i siła uczuć silnych, odważnych ludzi niosących ciało poległych, bardzo zwarta kompozycja, w której odważne postacie wypełniają całą płaszczyznę płótna, nadają obrazowi bohaterski dźwięk tak charakterystyczny dla sztuki renesansowej.
Mimo całej swojej dramaturgii nie ma poczucia beznadziejności ani wewnętrznego pęknięcia w tej pracy. Jeśli jest to tragedia, to mówiąc o nowoczesnym języku, jest to optymistyczna tragedia, śpiewająca siłę ducha, piękno i szlachetność w cierpieniu. To odróżnia ją od kompletnego beznadziejnego smutku późniejszej madryckiej „pozycji w grobie”.
W Luwrze „Pozycja w grobowcu”, a zwłaszcza w „Zabójstwie św. Piotra męczennika” zabitym w 1867 roku od ognia, nowy etap osiągnięty przez Tycjana w przeniesieniu związku nastroju natury z doświadczeniami przedstawionych bohaterów jest niezwykły. Takie są ponure i groźne tony zachodu słońca w Stanie w trumnie, burzliwy wir kołyszący drzewa, w Zabójstwie Świętego Piotra, tak zgodny z tą eksplozją bezlitosnych namiętności, furią mordercy, rozpaczą Piotra. W tych pracach stan natury jest spowodowany działaniem i namiętnościami ludzi. Pod tym względem życie natury jest skoordynowane z człowiekiem, który wciąż jest „panem świata”. Później, u późnego Tycjana, życie natury, jako ucieleśnienie chaosu sił elementarnych wszechświata, nabiera siły egzystencji niezależnej od człowieka i często wrogiej mu.
Podobne obrazy:
- Świecka miłość – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Miłość świecka”. Wielkość obrazu to 97 x 81 cm, olej na płótnie. Byłoby błędem redukować dzieło Tycjana tylko do intonowania zmysłowej radości życia. Obrazy Tycjana są wolne od wszelkiego rodzaju fizjologii, która ogólnie była obca sztuce renesansu. Najlepsze obrazy Tycjana są piękne nie tylko fizycznie, ale także duchowo. Są nieodłączne w jedności......
- Portret dziewczynki – Titian Vecellio Młoda dziewczyna w tym małym obrazie była często identyfikowana jako córka Tycjana, Lavinia. Ale niewielu, fakty potwierdzające to, z wyjątkiem blond włosów. Interpretacje portretu, podobnie jak obraz Clelia Farnese, który sugerowałby, że obraz został zamówiony przez członka rodziny papieża Pawła III, są uważane przez niewielu uczonych. Dyskutowano nawet, czy była to oryginalna praca Tycjana, czy......
- Nimfa i Pasterz – Titian Vecellio Pochodzi z kolekcji Bartolomeo della Nave i Wenecji. W latach 1638-1649 – w zbiorach księcia Hamiltona w Londynie, potem – w zbiorach arcyksięcia Leopolda Wilhelma w Brukseli. Po śmierci tego ostatniego: przeszedł wraz z całą swoją kolekcją do austriackiego Habsburga. Istnieją różne interpretacje fabuły: jej postacie są utożsamiane z Endymionem i Dianą, Anchises i Wenus,......
- Portret córki Tycjana Lavinia – Titian Vecellio Największy wenecki malarz Titian Vecellio, który według Vasariego nie otrzymał „niczego z nieba… oprócz szczęścia i dobrobytu”, żył prawie dziewięćdziesiąt lat. Nie zawsze jego droga była niezmienna, ale Vasari miał rację w jednej rzeczy: aż do ostatniej chwili życia, Tycjan był zadowolony ze swojego talentu, który nigdy go nie zdradził, który nigdy nie zaznał starczej......
- Dinarius Cezara – Titian Vecellio „Dinarius of Caesar” – wczesne dzieło Tycjana, wykonane około 1516 r. Dla księcia Alfonsa I z Ferrary. Giorgio Vasari mówi o tym obrazie: „Tam, na drzwiach szafy, Tycjan namalował wspaniały i wspaniały obraz Chrystusa z popiersia, na którym zły Żyd pokazuje imperialną monetę. Głowa ta, podobnie jak inne obrazy wykonane w tym pokoju, jest chwalona......
- Święty Sebastian – Titian Vecellio „Święty Sebastian” – jedno z arcydzieł późnego okresu twórczości Tycjana. Podczas pracy nad obrazem artysta miał już około 85 lat, ale obraz tytana renesansu pozostał wciąż pełen mocy i piękna. Ogromne płótno pokryte jest dynamicznymi, szerokimi, wypełnionymi energią kreskami. Święty Sebastian – najbardziej czczony święty we Włoszech, męczennik chrześcijańskiego kościoła, według legendy uzdrowił ludzi z......
- Portret kard. Ippolito de Medici – Titian Vecellio Ippolito Medici jest nieślubnym synem Giuliano Medici, księcia Nemurskiego. W 1529 r. Papież Klemens VII Medici uczynił go kardynałem. Według Vasariego, Ippolito Medici, były dowódca węgierskich wojsk cesarza Karola V, wprowadził Tycjana do Karola V w Bolonii w 1530 roku. Portret Ippolito Medici został namalowany przez Tycjana także w Bolonii w 1533 roku. Hippolito jest......
- Portret Ranuccio Farnese – Titian Vecellio Portret pochodzi z kolekcji Contini-Bonacossi Florentine. W kolekcji Kress od 1948 roku. Przed rozliczeniem uznano za stary egzemplarz. W dzisiejszych czasach autorstwo Tycjana jest uznawane przez większość badaczy. Ranuccio Farnese jest młodszym synem księcia Parmy Pierre Luigi Farnese i wnukiem papieża Pawła III. W 1542 roku 12-letni Ranuccio został wysłany przez Pawła III do Wenecji......
- Uzdrawianie wściekłego Syna – Titian Vecellio Scuola del Santo w Padwie, dom, w którym spotkało się bractwo świętego Antoniego, znajdował się na skraju placu przed kościołem, w którym pochowano sławnego świętego Franciszka. W latach 1510-11 Tycjan, który pracował z innymi malarzami, udekorował dwie ściany w górnej sali recepcyjnej freskami przedstawiającymi cuda z życia świętego. Namalował trzy sceny z życia św. Antoniego......
- Śmierć Eurydyka. D – Titian Vecellio „Death of Eurydice” wchodzi w skład grupy małych mitologicznych kompozycji w formacie poziomym, najwyraźniej przeznaczonych do dekoracji skrzyń ślubnych – Kassone. Kompozycje te, wykonane przez różnych artystów, charakteryzują się znaną stylistyczną jednością: najważniejsze jest idylliczny lub fantastyczny krajobraz, podczas gdy postacie ludzkie mają bardziej charakter sztabowy. Bliskość tej grupy do warsztatu Giorgione, którego nazwa jest......
- Portret żeński – Titian Vecellio Nazwa portretu „Schyavon” jest warunkowa. Występuje z kolekcji Martinengo w Brescii, gdzie jest wspomniany w 1640 roku. W latach 1900-1912 był w kolekcji Crespi w Mediolanie, w latach 1914-1942 – w kolekcji Herberta Cooka w Richmond. W Londynie Galeria Narodowa została przeniesiona w 1945 roku do syna ostatniego właściciela, Francisa Cooka. G. Cook, podobnie jak......
- Wenus z organistą i kupidynem – Titian Vecellio „Benepa z organistą i kupidynem” został stworzony przez Tycjana podczas jego drugiej wizyty w Augsburgu. W tym obrazie artysta przeszedł do swojego ulubionego tematu. Wenus dla niego jest symbolem cielesnej miłości. Pierwszą z Wenus Tytusa była Wenus z Urbinska, teraz w Galerii Uffizi. Później łączy temat miłości z tematem muzyki. Na zdjęciu ręce organisty dotykają......
- Religia wspomagana przez Hiszpanię – Titian Vecellio Na początku lat siedemdziesiątych XVII wieku Filip II zamówił dwa duże obrazy – alegorie dla Tycjana: „Religia pomógł Hiszpanii” i „Ofiarowanie Filipowi II”. Obie prace zostały wysłane do Madrytu we wrześniu 1575 roku. Aby ukończyć to płótno, artysta wykorzystał ideę swojej pracy, którą rozpoczął 40 lat temu. Po lewej – Hiszpania, na obrazie kobiety z......
- Zazdrosny mąż (Cud zazdrosnego męża) – Titian Vecellio Cud zazdrosnego męża, fresk wykonany przez włoskiego mistrza renesansu Tycjana, ukończony w 1511 r. W ramach dekoracji Scuola del Santo w Padwie, w północnych Włoszech. Przedstawia mężczyznę uderzającego w swoją żonę po tym, jak została niesprawiedliwie oskarżona o cudzołóstwo. Kiedy mężczyzna odkrywa prawdę, prosi o przebaczenie św. Antoniego, który reanimuje kobietę. Idylliczne tło inspirowane obrazami......
- Portret młodego mężczyzny – Titian Vecellio Pochodzi z kolekcji E. Wooda. Do niedawna był w kolekcji hrabiego Halifaxa w Garrowby Hall. Obecnie wystawiany w Londyńskiej Galerii Narodowej. Stosunkowo mało znany ogółowi społeczeństwa, portret jest jednym z najlepszych portretów wczesnego Tycjana....
- Przenoszenie krzyża – Titian Vecellio Obraz pochodzi z domu Tycjana, kupionego w 1581 r. Przez rodzinę Barbarigo. Weszła do Ermitażu w 1850 roku z kolekcji Barbarigo. Jest to powtórzenie przez autora kompozycji subskrypcji przechowywanej w Muzeum Prado w Madrycie...
- Lot do Egiptu – Titian Vecellio Obraz wszedł do Ermitażu w latach 1763-1774. W drugiej połowie XIX wieku był w pałacu Gatchina. Wrócił do Ermitażu w 1924 roku. Twórczość Tycjana nie jest powszechnie akceptowana. Niektórzy eksperci kojarzyli zdjęcie z nazwiskami Giovanni Cariani, Paris Bordone i mistrzami z koła Giovanni Bellini. Większość współczesnych badaczy przypisała to Tycjanowi, opierając się na zeznaniach Vasariego,......
- Pokutująca Maria Magdalena – Titian Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Pokutująca Maria Magdalena”. Wielkość obrazu to 119 x 98 cm, olej na płótnie. Konsekwentnie iz wielką malarską mocą, estetyczne idee późnego Tycjana o życiu znajdują swój wyraz w jego „Penitent Magdalen”, jednym z arcydzieł z kolekcji Ermitażu. Obraz ten jest zapisany na działce bardzo charakterystycznej dla epoki kontrreformacji. W rzeczywistości na tym......
- Bacchus i Ariadna – Titian Vecellio Ta praca została wykonana przez Tycjana, aby udekorować Pałac Ferrara d Este. Obraz przedstawia spotkanie Bachusa i wolę bogów pozostawionych przez Tezeusza Ariadnego. Widząc piękną dziewczynę, Bachus schodzi z rydwanu narysowanego przez lamparty, by ją podnieść. Ariadna odwraca się od boga wina. Sylwetka Ariadny wyróżnia się na tle morza i nieba. Bachus posuwa się w......
- Diana i Acteon – Titian Vecellio Obraz artysty Tiziano Vecellio „Diana i Akteon” jest połączony z obrazem „Diana i Kallisto” w serii obrazów na temat poezji dla króla Hiszpanii, 1553-1562. Wielkość obrazu 190 x 207 cm, olej na płótnie. Klientem jest Philip II hiszpański. Diana, w mitologii rzymskiej, bogini natury i polowania, została uznana za uosobienie księżyca, podobnie jak jej brat......
- Zmartwychwstanie Chrystusa (Aptoldi Ołtarzowy Poliptyk), prawe skrzydło, scena powyżej. Maryja Panna – Titian Vecellio Poliptyk składający się z 5 części: „Wniebowstąpienie Chrystusa” – 278X122; „Biskup Averoldo ze świętymi Nazariuszami i Celsjuszami” i „Św. Sebastian” – po 169X65; „Archanioł Gabriel” i „Maryja Dziewica” – po 79 x 65. Napis na kolumnie pod stopą św. Sebastian: TITIAN F AS I EB AT MDXII Brescia, kościół Santi Nadzaro e Celso Polyptych został......
- Venus Urbinskaya – Titian Vecellio Antyczne motywy, często powstające w dziełach Tycjana, pozwoliły temu żywiołowemu wenecjaninowi wyrzucić cały swój podziw dla świata i zdolność doceniania jego piękna na płótnie. Mistrz kochał starożytność jako coś żywego i dlatego odważnie umieścił postacie mitologii greckiej lub rzymskiej we współczesnym otoczeniu. Jego „Wenus”, nabyta przez Guidobaldo della Rovere, księcia Urbinskiego, a zatem otrzymała jego......
- Portret doży Andrei Gritti – Titian Vecellio Wielki wenecki mistrz renesansowego Tycjana otrzymał jako dziecko warsztat weneckiego mozaika S. Zuccato, później studiował u G. Belliniego, pracował w pracowni Giorgione, a po jego śmierci ukończył pracę nad niedokończonymi malowidłami nauczyciela. Artysta pracował w niemal wszystkich gatunkach. W latach 1520-1530 stał się czołowym portrecistą we Włoszech. Pod jego kierownictwem pracował duży warsztat. Portret Doge......
- Oferując Filipa II – Titian Vecellio Na początku lat 70. XVII wieku Filip II zamówił dwa duże obrazy – alegorie dla Tycjana: „Religia, której pomaga Hiszpania” i „Ofiara Filipa II”. Obie prace zostały wysłane do Madrytu we wrześniu 1575 roku. Zwycięstwo nad Turcją 7 października 1571 r. I narodziny potomka, w grudniu tego samego roku, napełniły Filipa II szczęściem, a na......
- Madonna z rodziny Pesaro – Titian Vecellio Obraz Tiziana Vecellio „Madonna z rodziny Pesaro”. Wielkość obrazu to 478 x 268 cm, olej na płótnie. Jasna i głęboka duchowość odczuwana jest w postaciach ołtarza „Madonna z Pesaro”. W nim mistrz zdołał obdarować uczestników tej pozornie tylko frontowej sceny bogatym życiem duchowym, wyraźną równowagą siły psychicznej. Charakterystyczne jest to, że największa dźwięczność akordu kolorystycznego......
- Portret Charlesa V w katedrze – Titian Vecellio Malarstwo Tiziano Vecellio „Portret Karola V”. Wielkość obrazu to 205 x 122 cm, olej na płótnie. Portrety Tycjana są godne uwagi, ponieważ kontynuują i pogłębiają realistyczną linię portretu renesansowego. Widać to szczególnie wyraźnie w portretie Karola V., który siedzi w fotelu, nie jest to bynajmniej portret poprzednika oficjalnego barokowego portretu. Uderza w bezlitosny realizm, z......
- Porwanie Europy – Titian Vecellio Rok powstania: 1560-1562 Ta praca jest częścią słynnej serii siedmiu obrazów zwanych „Poesies”. Obraz przedstawia słynną scenę z Metamorfoz Owidiusza, wykonany dla Filipa II w Hiszpanii. Na pierwszym planie jest Jowisz w formie byka, chwytającego księżniczkę Europy. Nad ciemnym morzem przenosi ją na Kretę. Ten obraz wyróżnia się spośród wszystkich dzieł Tycjana z szeregiem nieostrych......
- Portret Isabella Portugalii – Titian Vecellio Obraz na zlecenie cesarza Karola V wykonano w Augsburgu w 1548 roku. Isabella z Portugalii poślubiła cesarza Karola V w 1526 roku. Zmarła bardzo młodo, gdy miała zaledwie 36 lat i na długo przed tym, jak Karol V upoważnił Tycjana do namalowania jej portretu. Jej blada twarz podkreśla jej miękkość, która jest również widoczna w......
- Papież Paweł III z Alessandro i Ottavio Farnese – Titian Vecellio Niedokończone malarstwo artysty Tiziano Vecellio „Papież Paweł III z Alessandro i Ottavio Farnese”. Wielkość obrazu to 210 x 176 cm, olej na płótnie. Obraz został zamówiony przez siostrzeńca papieża Pawła III Ottavio Farnese. W latach 40. Tycjan stworzył nowy gatunek portretowy, nazwany jego przyjacielem Aretino „historia” – na dużych płótnach przedstawiających klientów w pełnym rozkwicie,......
- Alegoria roztropności – Titian Vecellio „Alegoria roztropności” została napisana olejem w latach 1565-1570. Autorstwo jest przypisane włoskiemu malarzowi Tycjanowi. Praca przedstawia trzy głowy zwierząt, patrząc w różnych kierunkach, pod trzema ludzkimi głowami. Podczas analizy obraz jest interpretowany na kilku „poziomach”. Ten poziom przedstawia ludzką młodość, dojrzałość i starość. Być może głowy symbolizują szerszą koncepcję samego czasu, przedstawiają przeszłość, teraźniejszość i......
- Wiejski koncert – Titian Vecellio Dzieło to jest jedną z tajemnic europejskiego malarstwa: pomimo swojej niekwestionowanej jakości i epokowego znaczenia, opinie różnią się co do jego twórcy i samego tematu. Jest to wybitne arcydzieło renesansu weneckiego, szczyt twórczej kariery Giorgione, który według niektórych mógł być zakończony malowaniem, a przynajmniej ukończony przez Tycjana, a nie Giorgione. Obraz został zinterpretowany jako alegoria......
- Bacchanalia – Titian Vecellio Tycjan żył i działał w czasach, gdy jakakolwiek manifestacja człowieka w człowieku była uważana za pasję, coś, co zasługiwało tylko na potępienie. Ascetyczny sposób życia został zbudowany na piedestale świętości – porzuć wszystko, pij wodę i jedz suchy chleb, nie patrz na piękne kobiety, módl się, żałuj, a będziesz zbawiony. Zaprzeczysz sobie wszystkiego, co naturalne.......
- Acteon, zaglądając do kąpieli Diana – Titian Vecellio Zdjęcie, wraz z łaźnią parową, a także kompozycją „Diana and Callisto”, która znajduje się w Edynburgu, znajduje się w cyklu „poezji” Tycjana dla Filipa II. Titian wspomina o dziele „Diana and Acteon” oraz „Diana and Callisto” w liście do Filipa II z 1556 r.; 19 czerwca 1559 r. Informuje Filipa II, że obrazy się kończą.......
- Diana’s Hunt – Titian Vecellio Obraz się jeszcze nie skończył. Zakłada się, że miała wejść w cykl poświęcony Dianie i zarządzony przez Tycjana Filipa II w 1556 roku. Wygląda na to, że obraz nie został ukończony na czas, a prace nad nim trwały jeszcze w latach 60-tych XVI wieku. W XVII wieku obraz znajdował się w zbiorach arcyksięcia Leopolda Wilhelma......
- Madonna i dziecko ze świętymi – Titian Vecellio Stworzony przez Tycjana w połowie życia, kiedy stał się pierwszym weneckim artystą, płótno to jest modelem jego pełnej krwi, potężnej, naznaczonej bogatą kolorystyką malarstwa. Został napisany dla kościoła San Niccolb dei Frari w Lido, niedaleko Wenecji. Madonna z Dzieciątkiem na kolanach i anioły po bokach schodzą na chmurze ku świętym Katarzynie, Mikołajowi, Piotrowi, Antoniemu, Franciszkowi......
- Trzy wieki osoby (alegoria trzech wieków) – Titian Vecellio W treści tego dzieła Tycjana rzeczywiste elementy duszpasterskie dziwnie łączyły się ze znakami alegorii. Charakteryzuje się połączeniem obrazu duszpasterskiego z problemem filozoficznym, ujawnionym w idei trzech wieków osoby, w której różne etapy życia są reprezentowane jako dwa śpiące dzieci, młoda para grająca muzykę i stary samotnik, który sam zastanawia się nad dwiema czaszkami. Takie połączenie......
- Pojawienie się Chrystusa do Marii Magdaleny (nie dotykaj mnie) – Titian Vecellio Zgodnie z zeznaniami K. Ridolfiego, zdjęcie znajdowało się w kolekcji Muselli w Weronie i było uważane za dzieło Tycjana. W drugiej połowie XVII wieku trafił do kolekcji księcia Orleanu, gdzie był do 1798 roku, kiedy to kolekcja została wyprzedana w Anglii. Przechowywany w prywatnych kolekcjach angielskich w Galerii Narodowej – od 1856 roku. Autorstwo obrazu......
- Mowa o markizie del Vasto dla wojowników – Titian Vecellio Portret znajduje się w Madrycie, a najwidoczniej znajdował się w kolekcji książąt Mantuańskich i angielskiego króla Karola I Stewarta. Portret jest ustawiony zgodnie z literami Pietro Aretino del Vasto od listopada i grudnia 1540 i lutego 1541. Opisując portret w szczegółach, Aretino nazywa go „historią”. Alfonso d’Avalos, markiz del Vasto, należał do szlachetnej włoskiej rodziny.......
- Wenus z lustrem – Titian Vecellio Malarstwo Tiziana Vecellio „Wenus z lustrem”. Wielkość obrazu to 124 x 105 cm, olej na płótnie. Wenus, w mitologii rzymskiej, bogini ogrodów, piękna i miłości. W starożytnej literaturze rzymskiej nazwa Wenus była często używana jako synonim owoców. Niektórzy uczeni przetłumaczyli imię bogini jako „miłosierdzie bogów”. Po szeroko rozpowszechnionej tradycji Eneasza Wenus, czczona w niektórych włoskich......
- Wenus, wiążąc oczy Kupidyna – Titian Vecellio W późnym okresie kreatywności Tycjan został schwytany przez stworzenie obrazów wypełnionych dramatem na tematy chrześcijańskie, ale starożytność wciąż go pociągała. Artysta podzielał przekonanie neoplatończyków, że kontemplacja piękna wywyższa człowieka. Oznacza to, że piękno ma dla niego znaczenie religijne. Dlatego ta praca, znana pod różnymi nazwami, to nie tylko gra artystycznej fantazji na tematy mitologiczne: Wenus......