W pobliżu portretu Kolokotroni znajduje się wizerunek Greka leżącego na stromym zboczu. Wielkość górskiej natury, na której tle jest przedstawiony, jest zgodna z jego odważnym wyglądem.
Pozowanie Greka jest odważne, jego krzywa szabla, surowy wyraz na jego twarzy grozi zawisnięciem.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Ostatni dzień Pompejów – Karl Brullov Po ukończeniu Akademii Sztuki w 1827 roku młody obiecujący artysta Karl Bryullov wyjechał do Włoch, aby studiować klasyczną sztukę Cesarstwa Rzymskiego. Kto by pomyślał, że ta podróż będzie ważna nie tylko dla samego artysty, ale także dla całego świata malowania! Zwiedzając wykopaliska niegdyś kwitnącego miasta Pompeje, w jednej chwili zniszczonej przez erupcję Wezuwiusza w 79......
- Batszeba – Karl Brullov Bryulłow napisał to zdjęcie przez około trzy lata, ale nigdy nie skończył. Jednak starannie zaprojektowany szkic wygląda prawie kompletnie. W swojej pracy artysta posłużył się biblijną historią opowiadającą o tym, jak król Dawid, który szedł wieczorem pod pałacem, ujrzał nagą Batszebę, żonę swojego dowódcy, i uderzyło ją jej piękno. Mówi się, że Bryullov, niezadowolony z......
- Autoportret – Karl Brullov Wspólnym tematem wszystkich portretów jest tragiczny konflikt między sztuką a codzienną rzeczywistością, między artystą a otaczającym go społeczeństwem, ten „społeczny motłoch”, o którym w latach trzydziestych ubiegłego stulecia wielcy rosyjscy poeci mówili z pogardą i gniewem. Romantycznie pojmowana tragedia twórczości staje się głównym problemem całego cyklu prac portretowych Briulłowa. Dzięki niezwykłej sile artystycznego uogólnienia, Bryulłow......
- W południe – Karl Brullov Seria sepii „Lazzaroni by the Sea”, stworzona przez artystę w ostatnim roku jego życia, świadczy o narodzinach „nowego” Bryulłowa. Tematem serii było życie włoskich włóczęgów – „lazzaroni”. Bryullov malował je z natury, wędrując brzegiem morza w tych rzadkich chwilach, kiedy ból serca został uwolniony. To było zupełnie inne spojrzenie na świat niż dotychczas: było tak,......
- Włoski poranek – Karl Brullov Karl Brullov miał objawić swój niezwykły dar w „kraju wielkich inspiracji” – we Włoszech, gdzie został wysłany przez Towarzystwo Zachęty Artystów w 1822 roku: to tutaj świetnie spełnił wszystkie nadzieje, które przedstawił w swojej młodości. Malarz pozwolił sobie na liryczne dygresje – zdjęcia wątków rodzajowych, które, zgodnie z oceną współczesnego krytyka, niewątpliwie zrodzonego ze szczęśliwego......
- Włoska południe – Karl Brullov Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejszego dzieła Karola, które rozproszone po całym świecie to tylko miliony kopii reprodukcji, różnego rodzaju pasy ilustracji itp. Warto się zastanowić, skąd bierze się ta ogromna popularność tego płótna. Na tym obrazie wszystko jest oczywiste. Poczynając od tego, że fakt, że artysta jest dość szczery, zdradził wszystkie partie i uczucia tego......
- Południe w karawanseraju – Karl Brullov Fabuła sepii „Midday in Caravanserai” była zabawną sceną przedstawiającą obyczaje mieszkańców tureckiego miasta. W gorące popołudnie, w centrum miasta, Turcy, trzymając wysoko gołe nogi, obmywają je przy miejskiej fontannie; drugi, przycupnięty przy ścianie, słodko zasnął w chłodnym cieniu; obok niego arap rozciągnął się na chodniku, opierając głowę o krawędź chodnika. Rozgrzany delikatnym humorem artysty –......
- Śmierć Inessy de Castro – Karl Brullov Przed nami dramat z życia kastylijskiego króla Alfonsa IV-Portugalczyka. Pani dworska żony syna króla Don Pedra Inessy została urzeczona pięknem niemowlęcia, który po śmierci żony potajemnie poślubił ją, ponieważ jej ojciec miał inną kandydaturę jako syn żony. Doradcy króla poznali sekret syna i przekazali go Alfonsowi. Don Pedro odmówił poślubienia aspiranta ojca. Następnie, decyzją Rady......
- Portret Francesco Ascani – Karl Brullov Z niezwykłą prawdomównością i bezpośredniością, Bryullov odtwarza wizerunek adwokata F. Ascaniego, którego musiał użyć podczas swojej wędrówki po Włoszech. Bez upiększeń i idealizacji przekazuje postać starszego Ascani, znanego z przynależności do kultu Bachusa: opuchniętej, czerwonej twarzy z mglistym wyrazem spod ściskanych ciężkich powiek, mięsistego nosa, rozproszonego w rozproszeniu, cienkich siwych włosów. Artysta żywo i bezpośrednio......
- Ranny Grek poległ z konia – Karl Bryullov Obraz narodu greckiego, który walczył heroicznie o niepodległość, był w pełni ucieleśniony na rysunku „The Wounded Greek”. Postać Greka, który spadł z konia i nie uwalnia broni w chwili śmiertelnej rany, jest pełen ekspresji, sięgającej patosu. W głowie odrzuconej z kosmykami czarnych włosów rozproszonych na ziemi, w bolesnych podnoszonych brwiach i na wpół otwartych ustach......
- Diana, Endimon i Satyr – Karl Brullov Diana, w starożytnym Rzymie, bogini roślinności, uosobienie księżyca. Została utożsamiana z Artemisem i Hekate, otrzymując epitet Trivia – „bogini trzech dróg”, interpretowaną jako znak suwerenności Diany: na niebie, na ziemi i pod ziemią. Endymion jest przystojnym młodym mężczyzną, który poprosił Zeusa, by pogrążył go w wiecznym śnie i tym samym zachował wieczną młodość i piękno.......
- Dziewczyna zbierająca winogrona – Karl Brullov Po studiach w Akademii Sztuk Pięknych Karl Brullov, aby poprawić swoje umiejętności, wyjechał do Włoch. Zostało namalowane zdjęcie „Dziewczyna, która zbiera winogrona w okolicach Neapolu”. Płótno przedstawia scenę vintage. Młoda dziewczyna odrywa kiście winogron i wkłada je do wiklinowego kosza wiszącego na ramieniu. Kije winogron wiszą wysoko, dziewczyna musi sięgnąć po nie, wkleić na palcach.......
- Portret archeologa Michelangelo Lunch – Karl Brullov Portret Bryulłowa poważnie zaangażował się natychmiast po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych, kiedy spędził czas w drewnianej pracowni swojego brata Aleksandra, zaangażowany w budowę katedry św. Izaaka. Nadal studiował je do końca życia – po przybliżeniu się do rodziny Tittoniego, stworzył portrety prawie wszystkich członków, aw 1850 napisał jedno ze swoich arcydzieł – „Portret archeologa Michała......
- Piferari przed obrazem Madonny – Karl Brullov Piferari, wędrowny włoski muzyk grający piffero, zatrzymał się przy wejściu do kaplicy. Starzec i chłopiec w prostym stroju włoskich biednych – kolorowych płaszczy i kapeluszy z szerokim rondem – wpatrują się w obraz Madonny wiszącej na ścianie. Promienie jasnego, południowego słońca są odczuwalne w cieniu, odbijającym się na ikonie, na kamiennej ścianie kaplicy, na twarzach......
- Latający anioł opłakujący ofiary inkwizycji – Karl Brullov Bryulłow był świetnym rysownikiem, wyróżniającym się umiejętnościami „rysowania” podczas studiów w Akademii. Większość jego rysunków jest przygotowaniem do dużych obrazów. Taka jest „Nimfa”, 1827-28, odnosząc się do niespełnionego obrazu „Gilów i nimf”. W eleganckim zarysie kobiecej postaci, nawiasem mówiąc, jest wyraźny rzut z postaciami żeńskimi, z odaliskami ówczesnego przywódcy klasycyzmu, Engry. W posiadaniu ołówka Ołówek......
- Portret Yu P Samołowa z Dzhovanina Pacini i arapchonk – Karl Brullov Na początku lat 30. XIX wieku Bryulłow zajął jedno z czołowych miejsc w sztuce rosyjskiej i zachodnioeuropejskiej. . Nowy występ rosyjskiego artysty, który wystawił na kolejnej włoskiej wystawie „Portret hrabiego Yu. P. Samoilovej z córką i Arapchonkiem”, został powitany nie tylko przez rosyjską, ale także przez włoską prasę jako niezwykłe zjawisko sztuki portretowej. Bryullov włożył......
- Pojawienie się trzech aniołów dla Abrahama przez dąb Mambrea – Karl Brullov Pisząc obraz na temat wydany przez Akademię Sztuk Pięknych, Bryullov otrzymał złoty medal. Obraz został wystawiony na wystawie akademickiej w 1821 roku. Abraham – przodek narodu izraelskiego, główny bohater wydarzeń biblijnych. Podczas upałów w południe podszedł do Abrahama, który siedział przy namiocie, rozłożył się w dębowym lesie Mumbrii i poprosił o schronienie. Abraham przywitał gości,......
- Osioł w szkole – Peter Bruegel Ludność Holandii miała wysoki poziom wykształcenia. Pewien włoski podróżnik nawet wyraził opinię, że każdy może czytać i pisać. Bruegel chichocze z zapałem swoich rodaków, aby się uczyć. „Osioł nigdy nie stanie się koniem, nawet jeśli pójdzie do szkoły”. – mówi przysłowie i ten obraz....
- Baba z koniem – Valentin Serov Sierow ujawnia rażące arogancji i chamstwa przemysłowców i bankierów, pustki i bezduszność ubrani w futra i diament pań z wyższych sfer, wewnętrzna nicość rezydencji arystokratycznych… Jego portrety, które ujawniają prawdziwą naturę tych wszystkich Morozov, Girshmanov książę Golicyn i Yusupov artysta przetrwała surowe kary stary, wychodzący świat. Wszystkie te „możnych tego świata”, że przeciwstawia obrazy zwykłych......
- Wenus i Mars z Kupidynem i Koniem – Paolo Veronese Pod koniec XVI wieku na dworach monarchów europejskich zaczęto poszukiwać płótna o charakterze świeckim. Dopóki Veronese nie został gorliwym katolikiem i rzecznikiem oficjalnej doktryny Kościoła, udało mu się napisać wiele takich obrazów. Żywym tego przykładem jest cykl prac Rudolfa II. Najbardziej znanym z tego cyklu są dwa płótna – „Wenus i Mars, połączone przez Kupidyna”......
- Koń pokryty koniem wychowujący się – Peter Klodt Studia dla czwartej grupy na Anichkov Bridge w St. Petersburgu. Grupy rzeźbiarskie „Jeźdźcy koni” wykonał pierwszy rosyjski malarz zwierzęcy o doskonałym smaku i wspaniałej obserwacji. Zainstalowany na moście Aniczkowskim w 1841 roku. Ich sukces był przytłaczający: praca Klodta szybko zyskała europejską sławę. Cztery grupy reprezentują wszechstronną serię dramatyczną, w której konsekwentnie rozwija się jeden wątek......
- Minotaur z martwym koniem przed jaskinią – Pablo Picasso Produkt Picasso ma osobiste powody: zaniepokojenie wydarzeniami w Hiszpanii, które doprowadziły do wojny domowej, artysta wyraża się w jego malarstwie alegorię sytuacjach życiowych. Jego żona Olga opuściła go i dowiedział się, że jego kochanka spodziewa się dziecka. W marcu 1936 roku Picasso odwiedził miasto Juan-les-Pins na Riwierze Francuskiej, i wrócił z postaciami fantastycznymi scenami wizerunku......
- Mól książkowy – Karl Shpitsveg Samotne figurki i samotne entuzjastyczne hobby ekscentryczne. Na płótnie „Mól książkowy” jest to niedorzeczny stary miłośnik filozofii, czytający książkę z napisem „Metafizyka” stojącą na schodach w pobliżu półek z książkami....
- Portret I. A. Monighetti – Karl Bryullov Monigetti Ippolit Antonovich-architect. Urodził się w Moskwie 2 maja 1819 roku. Po ukończeniu moskiewskiej szkoły Stroganov, wstąpił do Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu w dziale architektonicznym w klasie profesora Aleksandra Pawłowicza Bryulłowa. W 1839 r. Ukończył Akademię ze złotym medalem II stopnia. W latach 40. XIX wieku odbył kilka podróży po Egipcie, Turcji i......
- Chłopiec w czerwonej kamizelce – Paul Cezanne Cezanne rzadko wynajmował modele, ale około 1890 roku stworzył serię portretów młodego chłopa, włoskiego chłopca, któremu zapłacono za pozowanie. Istnieją cztery obrazy olejne i dwie akwarele. Na wszystkich zdjęciach chłopiec ma czerwoną kamizelkę. Prace składające się na serię należą do najdelikatniejszych portretów Cezanne’a. Doskonale przekazują nastrój i uderzają w bogactwo koloru. Amerykański krytyk sztuki Meyer......
- Gotycka katedra na brzegu – Karl Friedrich Schinkel W historii sztuki niemieckiej XIX wieku. Karl Schinkel wszedł jako największy mistrz klasycyzmu, jego talent znalazł wyraz w malarstwie, rysunku, scenografii, architekturze. Schinkel studiował w berlińskiej Akademii Architektury pod kierunkiem F. Gilly. Jego pierwsze prace twórcze dotyczyły grafiki i malarstwa. Malował pejzaże i obrazy na tematy mitologiczne, pod wpływem pomysłów wczesnego niemieckiego romantyzmu. Od 1810......
- Odalisque – Eugene Delacroix Odaliska to pokojówka, służka, niewolnica; to kobieta z haremu sułtana. Na Zachodzie Odalisque jest postrzegane jako konkubina lub niewolnica seksualna. I w rzeczywistości byli oni głównie sługami żon sułtana, a sam władca często nie widział ani razu. Jednak w rzadkich przypadkach, gdy odaliska ma piękno, urok i inteligencję, może oczarować sułtana. Dlatego zdarzały się przypadki,......
- Głowa dziewczyny – Karl Bryullov Geniusz romantycznej ery XIX wieku Karola Pawłowicza Bryulłowa przez wiele lat był związany z Cesarską Akademią Sztuk Pięknych. Po ukończeniu dwunastu lat studiów w Akademii, artysta położył solidną profesjonalną fundację, która dała praktyczną możliwość skutecznego znalezienia własnych dróg w sztuce. W tym czasie profesorowie A. I. Ivanov, A. E. Jegorow, V. K. Shebuev byli nauczycielami......
- Portret M. I. Alekseeva – Karl Bryullov Zgodnie z wyrazem twarzy inspirowanej inspiracją i subtelnością umiejętności malarskich, portret M. I. Alekseevy zajmuje jedno z pierwszych miejsc w dziedzictwie Bryulłowa. Biografia Alekseeva nie przepełnione ciekawymi epizodami życia. Ale jej cały wygląd oddycha taką poezją i wzniosłością uczuć, że obraz okazuje się ucieleśnieniem idealnego ideału kobiecego piękna. Obraz Alekseeva, z jej łagodną twarzą, oprawioną......
- Portret M. A. Becka – Karl Bryullov Malarz Bryulłow odnalazł swoje prawdziwe powołanie w portretowaniu, osiągając najwyższą klasę malarstwa w swoich portretach i obrazach. Portrety bohaterów Bryulłowa są prawie zawsze atrakcyjne. Wyjaśnia to fakt, że najczęściej ludzie ci są wybitnymi, błyskotliwymi osobowościami i faktem, że Bryullow unikał malowania portretów tych, którzy nie wzbudzali w nim duchowej sympatii. Autor zafascynowany modelem opowiada o......
- Portret M. Yu. Vielgorsky – Karl Bryullov Jednym z pierwszych dużych portretów Bryulłowa był wizerunek muzyka Yu Y. Vielgorskiego w 1828 roku. Kompozycja portretu Vielgorskiego ma charakter dekoracyjny. Barwa portretu, w którym dominuje czerwony kolor szlafroka wyłożony niebieskim jedwabiem, jest podnoszona z większą jaskrawością, pozę muzyka podnosi się i teatralnie, z uroczystym gestem kłaniania się na wiolonczelowych strunach. Ale przez wszystkie konwencje......
- Oblężenie Pskowski – Karl Bryullov Cesarska Akademia Sztuki, oferująca Bryullowowi kierownictwo klasy historycznej, wyniosła go na stopień młodszego profesora. Aby uzyskać tytuł starszego profesora, musiał napisać duży obraz na temat zatwierdzony przez Akademię. Zapewne honorowy członek wielu europejskich akademii był zaskoczony takim obrotem spraw. Ale oczywiście Ostatni dzień Pompejusza, napisany z własnej inicjatywy, nie był wystarczająco ważny, by uzyskać tytuł......
- Nieszpory – Karl Bryullov W 1925 r. Karl Bryullov napisał ściśle nieszpory. W tym czasie młody artysta poszukiwał swojego gatunku i stylu. Wielki wpływ na niego miał wówczas sztuka starożytnego Rzymu. Podróż artysty do Włoch zainspirowała go do napisania jasnych fabuł. Na obrazie „Nieszpory” widzimy wieczorną służbę w świątyni, klęczących chrześcijan. Źle ubrana kobieta siedząca na niższych stopniach świątyni......
- Portret S. F. Shchedrin – Karl Bryullov Sylvester Fedoshevich Shchedrin, syn profesora rzeźby F. F. Shchedrin, malarz pejzażu, wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w 1800 r., Był uczniem swojego wuja, Siemionem Fedorowiczem Szczedrinem, a następnie, po jego śmierci, M. M. Ivanova w 1808 roku otrzymał za swój postęp w czerpaniu z życia małego srebrnego medalu, aw 1809 za malowanie małego złotego medalu.......
- Portret architekta K. A. Ton – Karl Bryullov Rosyjski architekt. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu i we Włoszech, gdzie poznał K. Bryulłowa. Zbudował katedrę Chrystusa Zbawiciela, Wielki Pałac Kremla, Państwową Zbrojownię, dworce kolejowe w Moskwie i Sankt Petersburgu. Pod postacią K. A. Ton, znanego ze swojej trzeźwej równowagi, Bryulłow dostrzegł zawirowania umysłowe. Jego szerokie brwi drgały, jego oczy były smutno pytające,......
- Portret W. M. Smirnova – Karl Bryullov Ciepło i poezja pokrywa portret U. M. Smirnova. Podobnie jak we wszystkich portreach mistrza, krajobraz odgrywa w nim ogromną rolę. Motyw alei o nasłonecznionym blasku inspirowany pejzażami M. I. Lebiediewa, którego Bryullov wysoko ocenił, mówiąc, że „Rosja może być dumna jako najlepszy malarz pejzażowy w Europie”...
- Portret G. G. Gagarina – Karl Bryullov Gagarin Grigorij Grigoriewicz – artysta-amator; syn rosyjskiego wysłannika w Rzymie, książę G. I. Gagarin. Od 1826 był w służbie dyplomatycznej. W latach 20. XIX w. Wziął lekcje malarstwa u K. P. Bryullova, który często odwiedzał dom swoich rodziców w Rzymie, który stał się jednym z centrów komunikacji dla rosyjskich artystów, był towarzyszem Bryulłowa podczas jego......
- Portret N. N. Goncharova – Karl Bryullov Jest to jedyny portret żony Puszkina, stworzony podczas życia poety. To prawdziwe arcydzieło rosyjskiego malarstwa akwarelowego. Artysta nie zagłębia się w postać młodej damy. Jest całkowicie pod wpływem piękna i uroku młodości. Dlatego cała uwaga widza skupia się na jej młodości, czystości prawie dziecinnej twarzy i eleganckiej toalecie. Miała tylko 18 lat. Portret pięknej Natalie......
- Portret K. A. Janisch – Karl Bryullov Dr Yanish, profesor Moskiewskiej Akademii Medycznej, miłośniczka sztuki siedzącej na znajomym, czerwonym skórzanym fotelu, która pojawia się w wielu portretach Bryulłowa...
- Portret A. N. Lwowa – Karl Bryullov Zaalarmowany, za całą zalotność ułożenia z płaszczem przeciwdeszczowym skutecznie okrywającym jego ramię, obraz A. N. Lwowa. Lekko pochylone przednie ciało i uważny wzrok zmrużonych oczu wydają się wyjaśnione nie przez krótkowzroczność Lwowa, ale przez skuteczność postaci pełnej ukrytych uczuć....