W historii sztuki niemieckiej XIX wieku. Karl Schinkel wszedł jako największy mistrz klasycyzmu, jego talent znalazł wyraz w malarstwie, rysunku, scenografii, architekturze. Schinkel studiował w berlińskiej Akademii Architektury pod kierunkiem F. Gilly.
Jego pierwsze prace twórcze dotyczyły grafiki i malarstwa. Malował pejzaże i obrazy na tematy mitologiczne, pod wpływem pomysłów wczesnego niemieckiego romantyzmu. Od 1810 roku mistrz pracował głównie jako architekt. „Gotycka katedra na wybrzeżu” – zdjęcie, które powstało podczas prac Schinkla nad jego pierwszymi projektami architektonicznymi, utrzymanymi w surowych zasadach klasycyzmu.
Romantyczny krajobraz z tajemniczą budową średniowiecznej katedry nie jest przypadkiem w twórczym dziedzictwie mistrza tego okresu. Miłość średniowiecza, pielęgnowana przez romantyków, karmiła twórcze siły artysty, aw latach dwudziestych XIX wieku stworzył wiele neogotyckich projektów architektonicznych. Inne znane dzieła: Kościół Werder w Berlinie. 1825-1828; Teatr Dramatyczny w Berlinie. 1818-1821; Budynek Akademii w Berlinie. 1831-1835.
Podobne obrazy:
- Latający anioł opłakujący ofiary inkwizycji – Karl Brullov Bryulłow był świetnym rysownikiem, wyróżniającym się umiejętnościami „rysowania” podczas studiów w Akademii. Większość jego rysunków jest przygotowaniem do dużych obrazów. Taka jest „Nimfa”, 1827-28, odnosząc się do niespełnionego obrazu „Gilów i nimf”. W eleganckim zarysie kobiecej postaci, nawiasem mówiąc, jest wyraźny rzut z postaciami żeńskimi, z odaliskami ówczesnego przywódcy klasycyzmu, Engry. W posiadaniu ołówka Ołówek......
- Herminia wśród pasterzy – Karl Bryullov W Petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie Bryullov studiował przez 12 lat, klasycyzm był alfą i omegą; była równa, została zasadzona. Ale Bryullov nie stał się ortodoksyjnym klasykiem: jedynym obrazem, który całkowicie pasuje do kanonów klasycyzmu, jest jego praca dyplomowa „Wygląd dla Abrahama z trzech aniołów”, za którą otrzymał złoty medal. We Włoszech artysta przez jakiś......
- Dęby na brzegu – Aleksiej Sawrasow Savrasov był cudownym kreślarzem. Uczył się mistrzowskiego posiadania rysunku w Moskiewskiej Szkole Malarstwa i Rzeźby, bez dokładnego, następującego rodzaju rysunku, żaden „akademicki” obraz jest nie do pomyślenia. Wczesny Sawrasow uderzył współczesnych z cienką i intonacyjną bogatą linią – umiejętności te ewoluowały z upływem czasu, przekształcając życie artysty w prawdziwą innowację na końcu. Ścieżkę „graficzną”, którą......
- Uprawa pod Dreznem – Caspar David Friedrich W połowie lat dwudziestych XIX wieku malarstwo Fryderyka stopniowo zaczęło wychodzić z mody. I choć pozostał profesorem Akademii Sztuki w Dreźnie, stopniowo zaczęli o nim zapomnieć. Friedrich nie chciał pisać tego, co publiczność chciała zobaczyć, mówiąc, że oznaczałoby to dla niego „pójście wbrew naturze”. I nie zmienił się. „Grunt rolny pod Dreznem” – jeden z......
- Katedra w Rouen – Claude Monet Tylko Monet mógł zamienić ogromną masę wapienia w czystą wibrację światła. Artyści pisali wcześniej różne wariacje tego samego motywu. Ale to, co sprawia, że obrazy Moneta w serialu to jego pragnienie napisania niemal tego samego spojrzenia z innym stanem atmosfery i oświetleniem. Konsekwentnie odzwierciedlając zmianę oświetlenia od świtu do zmierzchu, Claude Monet napisał pięćdziesiąt gatunków......
- Zimowy krajobraz – Caspar David Friedrich Fryderyk wysłał to zdjęcie między innymi na wystawę w Weimarze pod koniec 1811 roku. Ma parę prac pod tym samym tytułem, przedstawiającą chromego młodego mężczyznę idącego przez ciemny, ośnieżony las. Z naszego „zimowego pejzażu” można zrozumieć, że celem tak trudnej podróży było ukrzyżowanie. Młody człowiek dotarł do niego. I nie tylko dostał – ale także......
- Brzegu Sekwany – Claude Monet Claude Monet na zdjęciach powtarzał swoje wizualne wrażenia, które przeżył w pewnym momencie w określonym miejscu. Jest to główna idea impresjonizmu, którą artysta zawsze był wierny. Przedstawiając naturę, Monet zawsze szukał radosnej harmonii kombinacji kolorów. W jego krajobrazie nie ma początku gatunku – jest to czysto estetyczne postrzeganie mistrza. Claude Monet namalował serię zdjęć jednego......
- Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco – Antonio Canaletto W Galerii Drezno znajdują się dwaj artyści nazywani Canaletto – Giovanni Antonio Canal, który jest właścicielem obrazu „Katedra San Giovanni e Paolo i Piazza San Marco” oraz jego bratanka Bernardo Bellotto. Obaj stali się sławni w tym samym gatunku – w książkach, szczególnie popularnych w Wenecji w XVIII wieku, przedstawiających obraz, rysunek lub grawerunek ze......
- Katedra w Salisbury – John Constable Latem 1820 roku Constable i jego rodzina zostali z przyjacielem archidiakonem Johnem Fisherem w Salisbury, gdzie, wraz z wieloma szkicami i szkicami widoków Salisbury, artysta namalował kilka obrazów przedstawiających słynną gotycką katedrę. W ciągu następnych kilku lat Constable powracał wielokrotnie do tego motywu, przedstawiając katedrę z różnych stron. Niezwykła zmienność tych prac wymownie świadczy o......
- Wieczór – Caspar David Friedrich Dwóch podróżników wędruje w półmroku wśród wiecznie zielonych sosen. Ich sylwetki są tak małe, że nie można nawet zrozumieć, czy są to mężczyźni, czy kobiety, starcy czy młodzi mężczyźni. Jak zwykle w takich przypadkach z Fryderykiem można przyjąć założenie, że są to „ludzie w ogóle”, którzy podążają drogą życia. Zmierzch zbiera się, zieleń drzew wydaje......
- Katedra w Mediolanie – Wasilij Surikow Europa Surikov marzył przez wiele lat, a po otrzymaniu pięciu tysięcy za Mieńszikow w Berezowie artysta i jego rodzina natychmiast wyruszyli w podróż. Ze wszystkich krajów, które odwiedziły Surikow, szczególnie Włochy zatonąły w duszy. Malarz znikał przez wiele dni w muzeach – w Wenecji, Mediolanie, Neapolu, Rzymie, Florencji, gdziekolwiek był Surikow, wnikliwie podziwiał piękno malowniczego......
- Jeźdźcy na brzegu – Paul Gauguin We wrześniu 1901 r. Gauguin opuścił Tahiti i osiadł na Wyspach Markizów. Powód tego lotu wciąż nie jest jasny: podczas gdy fani Gauguina sugerują, że artysta szukał nowych krajobrazów do swoich obrazów, większość historyków wspomina, że jego zdrowie było bardzo słabe w tym okresie, oraz fakt, że, wcześniej cieszył się dużą popularnością wśród dziewcząt z......
- Katedra Lincolna – William Turner Turner wyrobił sobie markę jako topografa, który z powodzeniem opanował lukratywny rynek litografii. Po raz pierwszy jego odciski pojawiły się w wersji czasopisma w 1794 roku. Nieco później opanował technikę grawerowania tak dobrze, że pracując intensywnie, oszczędzał materiał na całe tomy. Największe zbiory sztychów Turnera to albumy „Malownicze zakątki Anglii i Walii” opublikowane w latach......
- Głowa dziewczyny – Karl Bryullov Geniusz romantycznej ery XIX wieku Karola Pawłowicza Bryulłowa przez wiele lat był związany z Cesarską Akademią Sztuk Pięknych. Po ukończeniu dwunastu lat studiów w Akademii, artysta położył solidną profesjonalną fundację, która dała praktyczną możliwość skutecznego znalezienia własnych dróg w sztuce. W tym czasie profesorowie A. I. Ivanov, A. E. Jegorow, V. K. Shebuev byli nauczycielami......
- Narcyz wpatrzony w wodę – Karl Bryullov Jedno z wczesnych dzieł K. Bryullova, napisane podczas studiów w Akademii Sztuk Pięknych. W 1819 r. W klasie Andrieja Iwanowa postać męska, odchylona młodzież pochylona nad wodą, została „ustawiona” jako zadanie dla malarzy. W zwyczaju Akademii istniały takie produkcje tematyczne: model, który upadł na plecy, wcielił się w martwego Abla lub Ikara, który upadł, i......
- The Palm Yard of Friedrich Wilhelm – Carl Edouard Ferdinand Blechen Karl Blechen jest zwykle określany jako romantyczny malarz pejzażu i jeden z pionierów realistycznego krajobrazu. Studiował od 1822 roku w Akademii Berlińskiej, podróżował we Włoszech, we Francji. Artysta dużo pracował na wolnym powietrzu. Romantyczne pejzaże Blechena wzbudziły zainteresowanie społeczeństwa, a także jego późniejsze „prozaiczne” dzieło, z widokami miejskimi i fabrycznymi. Obraz „Podwórko palmowe Fryderyka Wilhelma......
- Portret M. I. Alekseeva – Karl Bryullov Zgodnie z wyrazem twarzy inspirowanej inspiracją i subtelnością umiejętności malarskich, portret M. I. Alekseevy zajmuje jedno z pierwszych miejsc w dziedzictwie Bryulłowa. Biografia Alekseeva nie przepełnione ciekawymi epizodami życia. Ale jej cały wygląd oddycha taką poezją i wzniosłością uczuć, że obraz okazuje się ucieleśnieniem idealnego ideału kobiecego piękna. Obraz Alekseeva, z jej łagodną twarzą, oprawioną......
- Monk by the Sea – Caspar-David Friedrich Obraz fascynuje widza ogromem dystansu morskiego. Cała kompozycja składa się z wielobarwnych poziomych pasów: prawie białego nadmorskiego piasku z samotną postacią mnicha, czarno-błękitnego morza, ołowianej szarości, nieba rozjaśniającego się na niebie. Głównym motywem obrazu jest linia horyzontu: jest ukryta przez chmury, ale sąsiedztwo ciężkich fal i poruszającego się nieba odsłania tę linię i prowadzi widza......
- Miłość Paryża i Heleny – Jacques Louis David Obraz francuskiego malarza Jacquesa Louisa Davida „Miłość Paryża i Heleny”. Wielkość obrazu to 144 x 180 cm, olej na płótnie. Za obraz „Belizariusz” artysta otrzymuje od Akademii Sztuk Pięknych jako szczególny przywilej mieszkanie w Luwrze. W warsztatach Dawida zaczynają pracować studenci: Druet, Fabr, Girodet, Vikar. W 1776 r. Dyrektor Dyrekcji Budynków Królewskich, hrabia d’Anzhiviye, w......
- Portret K. A. Janisch – Karl Bryullov Dr Yanish, profesor Moskiewskiej Akademii Medycznej, miłośniczka sztuki siedzącej na znajomym, czerwonym skórzanym fotelu, która pojawia się w wielu portretach Bryulłowa...
- Katedra w Kanie – William Turner Turner jest uważany za malarza pejzażu i malarza morskiego, ale jest także właścicielem kilku „wewnętrznych” dzieł. Niektóre z nich są poświęcone wnętrzu świątyń – takich jak „Katedra w Caen”, malowane akwarelą i gwaszem na niebieskim papierze. Jednak większość wnętrz została stworzona przez artystę w domach arystokratów, z którymi przebywał podczas swoich podróży. Goścący w East......
- Płacz – Ivan Martos Nagrobki Martosa, ze względu na szczerość zainwestowanych w nich uczuć, były bardzo proste i przejrzyste. Ruch odszedł od nich, stając się powściągliwym, w sylwetach posągów zaczęły pojawiać się kontury starożytnych postaci. W tych pracach ujawniły się najważniejsze twórcze zasady i techniki rosyjskiego klasycyzmu w rzeźbie. Odpływ z 1912 roku z nagrobka A. F. Turchaninova, znajdującego......
- Portret Magdaleny Lutra – Lukas Cranach Portret młodej dziewczyny, prawdopodobnie z wysokim prawdopodobieństwem, krewnego ojca reformacji, Marcina Lutra, napisał mistrz północnego renesansu, Lucas Cranach the Elder, w latach 30. XX wieku. Wielkość malarstwa artysty wynosi 41 x 26 cm, drewno, olej. Na obrazie artysty, w przeciwieństwie do wychowanych postaci tego okresu twórczości, młoda dziewczyna Magdalena Luther jest bardzo realistyczna z cichym,......
- Widok na Grand Palace – Friedrich Hartmann Barisien Pałac Wielkiego Carskiego Selo jest przedstawiony przez F. Bariziena z kościoła i szczególną uwagę poświęca mu mistrz: Emocja Elizaveta Pietrowna wykazała wielkie zainteresowanie budową kościoła: chciała, aby wszystko było przyjemne dla letniej rezydencji. Kościół Zmartwychwstania został konsekrowany 30 lipca 1756 r. I miał pięć kopuł. Cesarzowa pospieszyła z budowniczymi i nieraz przybyła do Carskiego Sioła,......
- Głowa dziewczyny – Jan Vermeer Vermeer znany jest jako wybitny mistrz malarstwa rodzajowego, ale w jego artystycznym dziedzictwie znajdują się również obrazy tworzone w innych gatunkach. Wśród arcydzieł mistrza niewątpliwie powinny znaleźć się cztery portrety młodych kobiet. Wszystkie pochodzą z połowy lat sześćdziesiątych XVII wieku, wszystkie mają długość pasa, a głowy kobiet są odwrócone tak, jakby artysta właśnie do nich......
- Krzyż w górach – Caspar David Friedrich Ten obraz przyniósł Friedrich pierwszym miłośnikom i pierwszym krytykom. Właściciel zamku Tetchen w Republice Czeskiej polecił go artystce, więc otrzymała później nazwę „Ołtarz Tetchensky”. Idea wykorzystania kompozycji krajobrazu jako obrazu ołtarza była wówczas rewolucyjna – zwłaszcza, że krajobraz na początku XIX wieku uważany był za „niski” gatunek malarski. Ale, w gruncie rzeczy, Frederick nie cofnął......
- Portret księcia M. P. Volkonskaya – Karl Bryullov Portret intymny kamery można w pewnym stopniu uznać za obraz książki. MP Volkonskaya, choć w większym stopniu niż inne podobne prace Briulłowa, cechy niestandardowego portretu są nieodłączne. Jednak uwarunkowanie portretu ceremonialnego łagodzi ciepło emocji. We wczesnej młodości Bryullov stworzył uroczą akwarelę portretu wesołej dziewczyny Kikiny, która później stała się najlżejszą księżniczką Volkonską. Datowanie portretu Volkonskaya,......
- Portret rzeźbiarza I. P. Witali – Karl Bryullov Vitali, Ivan Petrovich studiował w Akademii Sztuk Pięknych, gdzie później został profesorem. Rzeźbiarskie dekoracje triumfalnych bram Twerze w Moskwie, płaskorzeźby: „Chrzest św. Włodzimierza”, „Adoracja Trzech Króli” i „Św Izaaka Dalmacji” za fronton katedry św. Izaaka, posąg Pawła I z brązu, popiersie K. Brulłowa, posąg Wenus, „Herkules, uderzenie hydry „, posągi cesarzowej Marii Fiodorowna i Wielkiej......
- Portret P. A. Kikina – Karl Bryullov Sekretarz stanu Jego Cesarskiej Mości. Studiował w internacie na Uniwersytecie Moskiewskim u prof. Chebotareva, w dzieciństwie był zapisany jako sierżant w pułku Semenov, brał udział w wojnie tureckiej, w 1812 był generalnym dyżurnym, w 1814 r. Opuścił służbę wojskową. W 1820 r. P. A. Kikin założył Towarzystwo Zachęty Artystów wraz z księciem I. A. Gagarinem......
- Portret A. Bryulłowa – Karl Bryullov Bryullov Alexander Pavlovich – architekt, malarz portretowy, syn rzeźbiarza-ornamentalisty P. I. Bryullova, starszy brat artysty K. P. Bryullova. Studiował u ojca i Akademii Sztuk Pięknych. Wraz z bratem został wysłany za granicę jako emeryt, działający głównie we Włoszech. W 1829 r. Wrócił do Rosji. Otrzymał tytuł akademika. Według jego projektów w Petersburgu wzniesiono Teatr Michajłowski,......
- Pygmalion i Galatea – Agnolo Bronzino Najbardziej ambitna praca świecka Bronzino nie zachowała się. Znamy jednak kilka jego małych świeckich kompozycji, które stanowią bardzo interesującą gałąź w twórczym dziedzictwie artysty. We wszystkich tego rodzaju obrazach Bronzino okazał się mistrzem nagości. Jedno z najwcześniejszych dzieł Bronzina, Pygmaliona i Galatei, ilustrujące dobrze znaną historię ze starożytnej mitologii, jest dość wskazujące pod tym względem.......
- Portret W. M. Smirnova – Karl Bryullov Ciepło i poezja pokrywa portret U. M. Smirnova. Podobnie jak we wszystkich portreach mistrza, krajobraz odgrywa w nim ogromną rolę. Motyw alei o nasłonecznionym blasku inspirowany pejzażami M. I. Lebiediewa, którego Bryullov wysoko ocenił, mówiąc, że „Rosja może być dumna jako najlepszy malarz pejzażowy w Europie”...
- Johann Friedrich the Magnoudous – Lucas the Elder Cranach Portret Johanna Friedricha Wielkodusznego w wieku sześciu lat został namalowany przez artystę w 1509 roku. Przed nami jest blond chłopak, bujne włosy i ładna buzia, sprawiają, że wygląda jak dziewczyna, a elegancka sukienka w zielonym kolorze i kapelusz z piórkiem wzmacniają to wrażenie. Tylko smutne oczy dziecka patrzącego z portretu nie są dziecinnie mądre....
- Portret architekta K. A. Ton – Karl Bryullov Rosyjski architekt. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu i we Włoszech, gdzie poznał K. Bryulłowa. Zbudował katedrę Chrystusa Zbawiciela, Wielki Pałac Kremla, Państwową Zbrojownię, dworce kolejowe w Moskwie i Sankt Petersburgu. Pod postacią K. A. Ton, znanego ze swojej trzeźwej równowagi, Bryulłow dostrzegł zawirowania umysłowe. Jego szerokie brwi drgały, jego oczy były smutno pytające,......
- Portret I. A. Monighetti – Karl Bryullov Monigetti Ippolit Antonovich-architect. Urodził się w Moskwie 2 maja 1819 roku. Po ukończeniu moskiewskiej szkoły Stroganov, wstąpił do Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu w dziale architektonicznym w klasie profesora Aleksandra Pawłowicza Bryulłowa. W 1839 r. Ukończył Akademię ze złotym medalem II stopnia. W latach 40. XIX wieku odbył kilka podróży po Egipcie, Turcji i......
- Portret S. F. Shchedrin – Karl Bryullov Sylvester Fedoshevich Shchedrin, syn profesora rzeźby F. F. Shchedrin, malarz pejzażu, wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w 1800 r., Był uczniem swojego wuja, Siemionem Fedorowiczem Szczedrinem, a następnie, po jego śmierci, M. M. Ivanova w 1808 roku otrzymał za swój postęp w czerpaniu z życia małego srebrnego medalu, aw 1809 za malowanie małego złotego medalu.......
- Gorge – Caspar David Friedrich Fryderyk po raz pierwszy zobaczył góry, będąc całkiem młodymi, w 1810 roku. Od tego czasu stały się częstym motywem jego pejzaży, symbolem wysokości wiedzy i życia duchowego. Kilka sosen na skalistych szczytach przypomina nam o życiu wiecznym. Ale w drodze do niej trzeba pokonać wąwóz, wirując we mgle, otchłań grzechu, w którą osoba może upaść......
- Piferari przed obrazem Madonny – Karl Brullov Piferari, wędrowny włoski muzyk grający piffero, zatrzymał się przy wejściu do kaplicy. Starzec i chłopiec w prostym stroju włoskich biednych – kolorowych płaszczy i kapeluszy z szerokim rondem – wpatrują się w obraz Madonny wiszącej na ścianie. Promienie jasnego, południowego słońca są odczuwalne w cieniu, odbijającym się na ikonie, na kamiennej ścianie kaplicy, na twarzach......
- Na żaglówce – Caspar David Friedrich 21 stycznia 1818 r. Niemiecki romantyczny malarz Caspar David Friedrich zaskoczył wszystkich. Już w podeszłym wieku i samotny, czując się sam na sam z naturą, zwykle wycofany, nawet ostry, i tylko w towarzystwie najbliższych przyjaciół, który stał się zaraźliwy i serdeczny, niespodziewanie poślubił Caroline Bommer. „Ile zmieniło się w moim życiu, kiedy przeniosłem się z”......
- Wschód Księżyca – Caspar David Friedrich Istnieją różne opinie na temat interpretacji postaci Friedricha. Wielu uważa, że artysta nie był silny w przedstawianiu postaci ludzkiej, i dlatego wolał ją malować na nocnym świetle lub z tyłu. Technika ta pozwala artystce oznaczyć tylko sylwetkę, minimalizując liczbę małych części. Jednak takie wyjaśnienie trudno uznać za wystarczająco przekonujące, jeśli przypomnimy kilka autoportretów artysty, które......