Gloryfikacja krzyża – Adam Elsheimer

Podobne obrazy:

1. Ogień Troi – Adam Elsheimer Na tym miniaturowym zdjęciu namalowanym na miedzianej planszy znajduje się scena uciekająca wraz z rodziną z Troi Enea, schwytana i płonąca ogniem. W ciemności nocy, oświetlonej pochodniami w rękach uciekających zbiegów, można dostrzec zarysy fortecy, świątyń i drewnianego konia Greków. Uderzający efekt dramatyczny osiąga się przez migotanie, przebłyski niepokojącego światła w czarnej nieprzeniknionej ciemności, która......
2. Księżycowa noc nad Dnieprem – Arkhip Kuindzhi Według artysty obraz Arkhip Kuindzhi, „Noc księżyca nad Dnieprem”, jest głównym dziełem jego całego życia i przez całe życie pisał to arcydzieło. Na wystawie poświęconej tylko jej, która odbyła się w 1880 roku, stała się prawdziwą sensacją. Kuindzhi skoncentrował całą swoją wiedzę i talent, aby przekazać iluzję światła księżyca i znaleźć idealną kompozycję do przeniesienia......
3. Maesta (Gloryfikacja Madonny) – Simone Martini Duży fresk „Maesta” lśni w jasnoróżowym, żółtym, niebieskim, złocistozielonym kolorze na jasnoniebieskim tle. Pod baldachimem jasnoróżowego baldachimu ze szkarłatnymi i białymi frędzlami Madonna z Dzieciątkiem, a także otaczający świętych i aniołów tworzą zgrabną grupę. W wielkim obrazie Maesté – S. Martini wchodzi w polemikę z dziełem o tej samej nazwie Duccio. Triumf Madonny jest interpretowany......
4. Podwyższenie Krzyża – Wolf Huber Wolf Huber jest jednym z czołowych mistrzów szkoły nad Dunajem. Studiował malarstwo u swojego ojca i, jak wielu młodych niemieckich artystów tamtych lat, spędził swoje „lata wędrówki” w regionach naddunajskich i alpejskich. Od początku 1510 roku Huber pracował w Passau na dworze księcia-biskupa, w latach 1520-tych był w Wiedniu. Pierwsze prace Huber były głównie związane......
5. Krajobraz rodzinny satyry – Albrecht Altdorfer Niemiecki malarz i grafik A. Altdorfer nawiązuje do mistrzów północnego renesansu. Wcielał się w historię sztuki jako kierownik szkoły nad Dunajem, która łączyła artystów, którzy pracowali na południu Niemiec w miastach nad Dunajem. Sztuka malarstwa Altdorfer uczyła się u ojca. Najważniejszym dziełem artysty był ołtarz klasztoru św. Floriana pod Linzem, w którym, podobnie jak we......
6. Pejzaż z mężczyzną, który zmarł od ukąszenia węża – Nicolas Poussin Już we wczesnych pracach Poussin często wykorzystywał krajobraz jako element tła, ale dopiero w latach 40. XVI w. Krajobraz zaczął dominować w jego twórczości. W „Pejzażu z drzewem uderzonym piorunem” 1651 artystów przedstawiało się na pierwszym planie ludzi uciekających przed nadciągającą burzą. Wyglądają bardzo malutko na tle skał i murów miejskich. Natura tutaj tłumi człowieka,......
7. Dom chłopski w Walchensee – Lovis Corinth Niemiecki malarz Lovis Korint przeszedł trudny twórczy sposób. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Królewcu, a następnie w Monachium, w Akademii Juliana w Paryżu. W 1899 r. Artysta stał się członkiem berlińskiej „secesji”, a następnie jego prezydentem do 1906 r., Kiedy przestała istnieć stara „secesja” i została przewodniczącą „nowej secesji”. Na początku swojej kariery Lovis......
8. Brama cmentarza żydowskiego – Marc Chagall Malowanie w duchu Apokalipsy. Reprezentuje rodzaj totalnej katastrofy, odzwierciedlającej współczesne wydarzenia i pełne oczekiwania na przyszłe zmiany. Ale świat pojawia się poprzez duchowe i aspirujące z ziemi do nieba, a jednocześnie rozpada się i nie ma w sobie nadziei na przezwyciężenie chaosu. Ukazuje się monumentalną starą bramę w głębokim cieniu drzewa cmentarnego. Są uchylone, a......
9. Adam i Ewa (połączone) – Albrecht Durer Będąc we Włoszech, artysta przeniósł do rodzinnych Niemiec osiągnięcia włoskiego renesansu: nigdy nie pokazano nagiego ciała z tak nieskazitelnym szacunkiem dla proporcji. Jednak na grawerunku Adam i Ewa wyglądają jakby zrobili „z jednego ciasta”: muskularna, potężna Ewa wydaje się być tylko nieco zmiękczoną kopią Adama. Natychmiast po drugiej włoskiej podróży artysta, który był pod wielkim......
10. Zmartwychwstanie Chrystusa – Albrecht Altdorfer Ultramaryna, cynober, karmin, szmaragdowozielone, złote odcienie żółci są obdarzone mocą niosącą światło, farby nakładają się teraz gęsto, a następnie tak łatwo, że prześwieca przez podmalówki, czasami wydaje się topnieć, czasem nakłada się je szybkimi ruchami. Szczególnie godne uwagi są nocne sceny, w których dominują elementy fantastycznego nocnego oświetlenia; Długie błyski światła błyszczą na nierównej powierzchni......
11. Przybijanie do krzyża – Francisco Ribalta Prace Francisco Ribalty są rzadko spotykane w muzeach poza Hiszpanią. The Hermitage to najwcześniej podpisane i przestarzałe dzieło artysty – „Nailing to the cross”. W zepsutych liczbach, celowe gesty można prześledzić wpływem włoskiego manieryzmu. Dramat wydarzeń podkreśla ponury, ponury kolor, a ostre, jasnobiałe kontrasty podkreślają głównych bohaterów: półnagą postać Chrystusa, a także plecy, dłonie i......
12. West Wind – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Wiatr Zachodu” przedstawia tłum ludzi. Ludzie są inni: młodzi i starsi, mężczyźni i kobiety, ludzie różnych narodowości i rasy. Niektórzy z nadzieją, niektórzy z niecierpliwością, a nawet lękiem. Inni radują się świeżym wiatrem przemiany radością. Wiatr Zachodu to kultura Zachodu, wolność Zachodu i zwyczaje Zachodu. Twarze ludzi na obrazie są energetyczne, namacalnie......
13. Madonna w różowej altanie – Stefan Lochner Stefan Lochner jest nazywany jednym z najbardziej uroczych i wyrafinowanych mistrzów późnogotyckich Niemiec. Należał do szkoły w Kolonii. Od wczesnych lat czterdziestych do końca swoich dni Lochner mieszkał i pracował w Kolonii. W okresie jego powstawania artysta doświadczył wielkiego wpływu twórczości R. Kampena. Dzieła mistrza wyróżniają się zrównoważoną kompozycją, miękkością konturów postaci i przedmiotów, spokojną......
14. Nocny spacer – Hosoda Esey Były bardzo popularne w Japonii i często były demonstrowane za pomocą Karakuri nozoki, urządzenia, w którym obraz po raz pierwszy został odbity w lustrze, a następnie powiększony szkłem powiększającym w celu zaostrzenia obiecujących cięć i modelowania światła i cienia oraz przedstawienia obrazu trójwymiarowości. Wielu znanych malarzy i grafików z Japonii w procesie opanowywania praw liniowej......
15. Przenoszenie krzyża – Jacopo Tintoretto Malowanie Jacopo Tintoretto „Przenoszenie krzyża”. Wielkość obrazu to 512 x 387 cm, olej na płótnie. Zainteresowanie dużymi monumentalnymi cyklami jest charakterystyczną cechą dojrzałego i późnego okresu twórczości artysty Tintoretta, którzy starają się przekazać swoją ideę elementarnej mocy i złożonej dynamiki egzystencji w „wielogłosowej” zmianie obrazów i kontrastów między sobą. Zostały one w pełni ujawnione właśnie......
16. Zima – Scott Pryor W obrazie Scotta Pryora „Zima” widzimy małe miasteczko w mroźny zimowy wieczór. Wygląda inteligentnie jak kartka świąteczna. Schludne domy położone są blisko siebie, zaś zaśnieżone uliczki oświetlają żółte światła. Spod śniegu od poczerniałych gałęzi krzewów czernieje. Śnieg spadł niedawno, pokrył spadziste dachy domów, duże kamienne ławy, górskie szczyty z miękkim dywanem. Niebo, porwane niespokojnymi fioletowymi......
17. Adam i Ewa – Titian Vecellio Połączenie niebieskich, ciemnozielonych i ciemnoczerwonych odcieni sprawia, że ​​obraz ten jest wyjątkowo uroczy. Tło dzieli się na postacie rozmyte. Malowanie zdaje się mieć miejsce wyłącznie z pierwszego planu. Tutaj wszystkie elementy obrazu są ze sobą połączone poprzez umiejętne nakładanie się i kontakty. Istnieje znaczący zmysłowy urok w pozycji ręki Adama na prawym ramieniu Ewy, tuż......
18. Bosphorus w księżycową noc – Ivan Aivazovsky Obraz „Bosfor w księżycową noc” namalował Aiwazowski w 1874 roku. Artysta był bardzo wrażliwy na tematykę morską, uwielbiał morskie pejzaże, cumy i wszystkie przejawy elementu morza. Przez wiele lat Ajwazowski pracował w różnych krajach i studiował ich naturę oraz sztukę malowania. Artysta miał doskonałą pamięć wzrokową, dlatego szczegóły w jego obrazach zostały napisane niezwykle trafnie.......
19. Adam i Ewa – Lucas Cranach Temat obrazu przodków Cranacha był wielokrotnie poruszany. Z reguły jego przodkowie są przedstawiani w ogrodzie Eden i odciśnięta jest chwila upadku – Ewa wyrywa jabłko z drzewa poznania Dobra i Zła i ofiarowuje je Adamowi. Wydaje się, że w tym składzie Cranach stara się naśladować Durera, ale wrażenie jego dyptyku jest zupełnie inne. Celem Dürera......
20. Księżycowa noc nad rzeką – Lew Kamieniew W swoim obrazie „Noc księżycowa nad rzeką” L. L. Kamieniewa przedstawia dużą rzekę, która jest tak szeroka, że ​​można by pomyśleć, że jest to morze. Malowany pejzaż przynosi romantyczne myśli, a patrząc na obraz, chcę śnić i podziwiać księżycowe niebo. Wszystkie prace wykonywane są głównie w ciemnych kolorach. Autorowi udało się bardzo jasno i wiarygodnie......
21. Adam i Ewa znajdują ciało Abla – Williama Blake’a Blake napisał kilka zdjęć na podstawie starotestamentowej opowieści o zamordowaniu przez Caina jego młodszego brata Abla; Ten obraz jest ostatni. Temat pierwszego bratobójstwa w historii ludzkości martwił Blake’a. Zwrócił się do niej nie tylko w malarstwie, ale także w dziełach literackich. W szczególności w 1822 roku napisał dramat „Duch Abla”. W nim, jak sama nazwa......
22. Zejście z krzyża – Rembrandt Harmens Van Rhine W twórczości Rembrandta nie ma bezpośredniego protestu przeciwko istniejącej rzeczywistości; ale moralny ideał osoby, która rozwija i broni jej w swojej pracy, jest obiektywnie przeciwieństwem tej rzeczywistości. Nic dziwnego, że jego praca ostatecznie okazała się obca współczesnej holenderskiej burżuazji, pozostała niezrozumiała, nie doceniona przez współczesnych. Jeśli wczesne historyczne obrazy Rembrandta nasycone są duchem baroku, to......
23. Zejście z krzyża – Wasilij Perow Słynny rosyjski malarz Perov, Wasilij Grigoriewicz, uważany jest za twórcę krytycznego realizmu. I choć większość jego obrazów należy do gatunku codziennego życia, autor poświęcił ostatnie lata swoim działaniom na nieco inny plan. Przeżywając wiele rozczarowań, motywy ewangeliczne można odnaleźć w obrazach V. Perova. Jeden z jego obrazów tego tematu „Zejście z krzyża” niestety nigdy nie......
24. Zejście z krzyża – Pedro Machuca Obraz „Zejście z krzyża” został zamówiony przez kastylijskich władców dla kościoła w jednej z ich wiosek. Napis na płótnie datuje dzieło do 1547 r. I zalicza go do późnych dzieł Pedro Machuca po podróży przez Włochy. O wpływie włoskich artystów świadczy modelowanie ciała Chrystusa, postać młodzieńca z gołymi nogami, a także pisanie tkanin w ubraniach......
25. Adam i Ewa – Rafael Santi Fresk artysty Raphaela Santi „Adam i Ewa” ma inną nazwę – „Upadek”. Rozmiar fresku wynosi 120 x 105 cm, a fresk „Adam i Ewa” Raphael napisał na suficie komnat papieża. Podobnie jak na sąsiednich ścianach w mieszkaniu Papieża Stanza della Senyatura, chrześcijańska trójca i ojcowie kościoła na fresku „Spór” współistnieją z pogańskimi bożkami i poetami......
26. Adam i Ewa – Gustav Klimt Gustav Klimt jest artystą, który zainicjował styl secesji w Austrii. Większość jego utworów należy do tego stylu. Jego płótna mają bardzo jasne kombinacje kolorów, wiele obrazów jest dobrze rozpoznawalnych do dziś. Każdy z jego obrazów ma swoją własną charakterystykę i szczegóły, które sprawiają, że długo się zastanawiają. Faktem jest, że obrazy Klimta są pełne piękna......
27. Adam i Ewa – Albrecht Durer Albrecht Durer wcielił się w urzekająco pięknego Adama i Ewę. Prelegenci zostali stworzeni na obraz i podobieństwo Boga, będzie on pisał z przekonaniem w swoim dzienniku, co oznacza, że ​​ich ciała muszą być przykładem doskonałego piękna. Napisał obie postacie wystające z ciemnego tła. Ich ciała świecą, oświetlając otaczającą ciemność. Durer umieścił Adama i Ewę na......
28. Adam i Ewa – Hans Baldung Obraz „Adam i Ewa”. Najbardziej niepoważne pod względem tradycji, postawy i gestów przodków w scenach Upadku, stworzonych przez innych artystów, wydają się niewinne w porównaniu do Adama i Evy Baldunga. Chociaż Adam i Ewa nie patrzą na siebie nawzajem i nie dotykają się wzajemnie, powstają między nimi napięcia erotyczne. Adam wstaje i odrzucając głowę, rzuca......
29. Konie w Porch – Adam Albrecht Niemiecki artysta bitewny i litograf Adam Albrecht uczestniczyli w kampanii Napoleona przeciwko Rosji w ramach 4. Korpusu wice-króla Włoch Eugene’a Beauharnaisa. W trakcie kampanii szczegółowo opisywał przebieg wydarzeń na zdjęciach i pamiętnikach, w których z reguły był bezpośrednio zaangażowany. Po powrocie do Francji, na podstawie licznych szkiców, które udało mu się zachować, pomimo niewiarygodnych odchyleń......
30. Madonna z Dzieciątkiem i kołowrotek w kształcie krzyża – Luis de Morales W życiu i twórczości Luisa de Moralesa, przezywanego w XVIII wieku. „Boski”, dużo tajemnic. Pozostaje niejasne, od kogo artysta się uczył, jak kształtowała się jego twórczość. Wiadomo jednak, że prawie całe życie mieszkał w Badajoz, miał warsztat, cieszył się patronatem Rady Miejskiej i biskupa don Jeronimo Suareza. W 1561 r. Morales został zaproszony na dziedziniec......
31. Zejście z krzyża – Peter Rubens Tryptyk „Zejście z krzyża” został stworzony przez wielkiego flamandzkiego Petera Paula Rubensa w katedrze jego rodzinnego miasta w Antwerpii, w czasach, gdy począwszy od 1610 r. Pisał głównie o tematyce religijnej. Ten sam okres obejmuje tryptyk „Podwyższenie Krzyża” i wiele innych. Dzięki tej prawdziwie przełomowej pracy, Rubens ogłasza się jako całkowicie oryginalny artysta, ale wciąż......
32. Triumf religii w sztuce – Johann Friedrich Overbeck Stworzenie dzieła sztuki zdolnego do ujawnienia szczerego religijnego uczucia, powrót do starej klasycznej techniki fresków, jest jednym z głównych postanowień Manifestu Nazarenów, w którego powstaniu Overbek wziął udział. W 1809 ukończył Wiedeńską Akademię Sztuk Pięknych iw tym samym roku wraz z przyjacielem P. Pvérromem założył stowarzyszenie artystów „Nazarene” Bractwo Świętego Łukasza. Artyści osiedlili się w......
33. Oświetlenie Kremla – Alexei Bogolyubov W 1883 r. W Moskwie odbyła się koronacja Aleksandra III. Całe centrum Moskwy, a zwłaszcza Kreml, miejsce uroczystości, zostały oświetlone. Tworząc uroczystą kompozycję Kremla, wieczorem Bogolyubow starał się zmaksymalizować autentyczność, a nawet dokument. Artysta z błyskotliwością radzi sobie z zadaniem przedstawienia nocnego nieba i budynków Kremla wyróżnionych na jego tle, oświetlonych przez żarówki elektryczne i......
34. Adam przed sądem Bożym – Hives Blake Jedno z najbardziej dramatycznych dzieł Williama Blake’a. Pan jest tutaj przedstawiony jako wspaniały sędzia. Siedzi na rydwanie ognia i surowo spogląda na Adama. Blake znajduje na tym zdjęciu dobry ruch kompozycyjny: postać Boga jest tylko nieznacznie większa od postaci Adama, ale przy tym, prawie niezauważalna dla oka, powiększenie, autor osiąga, że ​​Bóg wygląda naprawdę znacznie......
35. Sąd Ostateczny. Drzwi centralnego tryptyku – Hans Memling W historii sztuki znani są mistrzowie, których praca łączy w sobie osiągnięcia poprzedników i współczesnych. Jednocześnie jest harmonijny, zdolny do wywoływania podziwu, ale w nim nie ma nic, co zadziwia i zaskakuje – nieoczekiwane rozwiązania artystyczne. Wśród takich mistrzów można wyróżnić wybitnego holenderskiego malarza Hansa Memlinga. Studiował malarstwo w swojej ojczyźnie i w Niemczech, wśród......
36. Kult krzyża z brązowym wężem (fresk) – Agnolo Bronzino Angelo Bronzino „Adoracja Krzyża z brązowym wężem”. Fresk kaplicy Eleonora Toledo w Palazzo Vecchio we Florencji, ściana przy wejściu, wymiary 320 x 385 cm, detal. Po 1540 r. Bronzino wykonał freski w Palazzo Vecchio we Florencji, jedną z nich jest „Adoracja Krzyża z brązowym wężem”. Jeśli w swoich portretach Bronzino działa jako znaczący malarz, to......
37. Przenoszenie krzyża na Kalwarii – Hieronim Bosch Obraz „Przenoszenie Krzyża na Kalwarii” był lewym skrzydłem nie zachowanego tryptyku. To, jak widać, jest fragmentem dużej kompozycji, której środkowa część przedstawia „Ukrzyżowanie Chrystusa”, a prawą część – „Zejście z krzyża”, „Lament” lub „Pozycja w trumnie”. Istnieje przypuszczenie, że górna część jest mocno odcięta. Ideą ołtarza, odnoszącą się do okresu pierwszych dojrzałych dzieł Boscha, była......
38. Zejście z krzyża – Jacopo Pontormo Pomiędzy pałacem Pitti a Ponte Vecchio znajduje się niewielki kościół Santa Felicita. W kościele znajduje się „Zejście z krzyża” dzieła florenckiego manierysta z XVI-wiecznego Pontormo, namalował ten obraz w 1527 roku. Pontormo porzucił tradycyjne konstrukcje i tło: wszystkie postaci wydają się nieważkie, jakby unosiły się w powietrzu. Wysokie napięcie emocjonalne i dramatyzm, użycie wykwintnych farb......
39. Wonder Relics Świętego Krzyża – Vittore Carpaccio „Cud relikwii Świętego Krzyża” Vittore’a Karpaccio, imponujący w swych artystycznych i kanonicznych skalach końca XV wieku. Rozmiar obrazu to 365 x 389 cm, olej na płótnie. Klientem monumentalnego obrazu była szkoła św. Jana Ewangelisty, jedno z weneckich bractw religijnych. Vittore Carpaccio, wraz z Gentile Bellini i innymi weneckimi malarzami, był zaangażowany w tworzenie cyklu malowideł......
40. Golgota (Zejście z krzyża) – Andriej Pietrowicz Ryabuszkin Do tego obrazu w 1890 r. A. P. Ryabuszkin otrzymał tytuł artysty I stopnia. Zdjęcie zostało napisane jako program na duży złoty medal. Szkice graficzne i opracowania do tego obrazu znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Państwowym Muzeum Rosyjskim, Apartamentu Muzeum Brodskiego. AK Resurrection, który uczył się u Ryabushkina w IAH, świadczy o napisaniu około......