Innym arcydziełem, które znajduje się w Rosji, a mianowicie w Państwowym Muzeum Ermitażu w Petersburgu, jest arcydzieło o światowej nazwie Skrzypce i Gitara.
Obraz został namalowany w stylu kubizmu, który Pablo Picasso był wówczas bardzo zainteresowany. „Syntetyczny kubizm” – jest to kierunek, w którym przypisuje się pracę. Ta faza kubizmu charakteryzuje się kontrastem i dekoracyjnością, najczęściej w ten sposób zapisywane są martwe natury, plakaty lub obrazy, gdzie głównymi bohaterami są przedmioty codziennego użytku i instrumenty muzyczne. Założycielami tego trendu byli Brac i Picasso. Byli tak entuzjastycznie nastawieni do poszukiwania nowych środków wyrazu, że zaczęli używać nietradycyjnych materiałów w swoich pracach, takich jak piasek, kawałki gazet, liny, strzępy tapet itp.
W okresie od 1912 do 1913 roku Picasso stworzył wiele dzieł, których głównymi bohaterami były instrumenty muzyczne, jednak najbardziej znanym jest „Skrzypce i gitara”.
Przestrzeń obrazu jest podzielona na wiele płaskich elementów, które łączą się i przenikają w siebie – wzory, kawałek podstrunnicy, skrzypcowe „eseje”, kawałek tapety, fragment stołu, ledwo wyczuwalny zarys szkła, a martwe życie rodzi się z chaosu rozproszonych elementów coś muzycznego wrażenia.
Podobnie jak w przypadku każdej złożonej pracy, ten obraz jest również interpretowany odmiennie, w zależności od jego zrozumienia i postawy. Niektórzy widzą w niej duszę instrumentów, namacalnych i brzmiących, podczas gdy inni znajdują w niej więcej – rodzaj ilustracji fragmentu czyjegoś życia, być może muzyka, a może zwykłej kawiarni czy kabaretu.
Spokojne kombinacje kolorów nie odwracają uwagi od percepcji formy, a budowana konstrukcja daje początek fabule, która brzmi przekonująco i odważnie.
Nie patrząc na wiele kontrowersji wokół samego kubizmu i Picassa, chwaląc ody lub, odwrotnie, irytującą krytykę, w tym czasie życie artysty podniosło się dynamicznie – prace w nowym stylu przyniosły mu długo oczekiwaną sławę i sukces, a wraz z nim materialny dobrobyt.
Podobne obrazy:
- Skrzypce i winogrona – Pablo Picasso To płótno zostało napisane przez artystę w 1912 roku. Tym razem malarz postanowił odwrócić się od standardowych i znudzonych zasad przedstawiania różnych przedmiotów, dając widzowi szansę zobaczenia płótna na swój sposób. Skrzypce na płótnie są podzielone na wiele małych, złożonych cząstek, które widzowie są zaproszeni do złożenia w jeden obiekt. Pomimo fragmentacji części, wszystkie są......
- Skrzypce – Pablo Picasso Zdjęcia Pabla Picassa na początku kreatywności nie zostały zaakceptowane i zrozumiane przez społeczeństwo. Ci, którzy znaleźli w nich coś wyjątkowego lub podziwiali, można policzyć na palcach. Sytuacja w jego karierze trwała, dopóki nie zdecydował się na zmiany, które wpłynęły nie tylko na osobisty styl malarza, ale także na całą sztukę ogólną. Mistrz zaczął stosować różne......
- Gitara i gazeta – Pablo Picasso Płótno przedstawione jest w formie wydłużonego owalu, który, zgodnie z myślami Picassa, powinien przywoływać obraz skrzypiec w głowie widza. Aby udowodnić, że obraz pokazuje dokładnie skrzypce, artysta przywiązuje do niego małe, drewniane żetony, które same w sobie przypominają widzowi, że jest to prawdziwe skrzypce, które tylko osoba głęboko myśląca może kontemplować. Artysta przeżył bardzo długie......
- Płacząca kobieta – Pablo Picasso Pablo Picasso jest z pewnością jednym z największych artystów XX wieku. Sława i popularność mistrza daje nie tylko antywojenną postawę wyrażaną w jego twórczości, ale także kreację stylu „kubizmu”. Obie te rzeczy znajdują odzwierciedlenie w „Crying Woman”, słynnym obrazie Picassa, wykonanym w stylu analitycznego kubizmu, ale z dużym realizmem, odnoszącym się do innych dzieł. Płótno......
- Avignon Girls – Pablo Picasso Zdjęcie „dziewczyny z Awinionu” lub w oryginalnej wersji „Filozoficznego burdelu” naprawdę zaszokowało publiczność. Nawet przyjaciele mistrza nie przyjęli zuchwałej pracy. W 1906 r. Picasso zainteresował się kulturą afrykańską, której odkrycie i studiowanie zapoczątkowało początek stulecia. Mistrzowie byli pod silnym wpływem rzeźby i grubych murzyńskich masek z magicznymi mocami. Ta bogata warstwa kulturowa stała się skutecznym......
- W kabarecie Królik Zwariowany lub Arlekin ze szklanką – Picasso Pablo W kabarecie Królik Zwariowany lub Arlekin ze szklanką Obraz przedstawia: właściciela kabaretu „Agile Rabbit” z gitarą Germaina Gargallo, przez co Kasagemas i Picasso zastrzelili w formie arlekina. Z tym obrazem artysta zapłacił za długi w Agile Rabbit....
- Kobieta w koszuli siedzącej na krześle – Pablo Picasso Obraz, zaliczany do oceny najdroższych dzieł wielkiego Picassa, poświęcony jest jednej z najpotężniejszych uczuć artysty – Marcela Humberta, lub lepiej znanej jako Eva Guell. Ich historia miłosna jest piękna i tragiczna. Mistrz upozorował swoją muzę, dokonując spowiedzi nie tylko poprzez swoje obrazy, ale także bezpośrednio na nich. Tak więc na zdjęciach „Gitara” i „Skrzypce”, napisanych......
- Portret Ambroise Vollard – Pablo Picasso Niesamowita praca wielkiego Picassa. Obraz powstał zimą 1909-1910 i oznaczał narodziny nowego stylu – kubizmu analitycznego lub stereometrycznego. Sam kierunek skupia się na reinkarnacji przestrzeni poprzez uproszczenie i racjonalizację, w rezultacie otrzymujemy otaczający nas świat, złożony z prostych geometrycznych kształtów, bez utraty objętości. Ambroise Vollard był znanym kolekcjonerem, wydawcą i sprzedawcą dzieł sztuki. Za materialne......
- Portret Olgi w fotelu – Pablo Picasso Olga Khokhlova to cienka nić, która łączyła wielkiego Picassa z Rosją. Picasso spotkał się z rosyjską baletnicą, kiedy namalował dekoracje do słynnych „rosyjskich sezonów” S. Dyagileva. Przywiązanie do rosyjskiego piękna było tak silne, że artysta bez wahania poprowadził ją w dół. „Portret Olgi na krześle” jest uważany za punkt wyjścia do krótkiego klasycznego okresu twórczości......
- Trzej muzycy – Pablo Picasso W 1921 r. Olga urodziła syna, a zamiast tradycyjnego wypoczynku na morzu, para Picassa wynajmuje luksusową willę w Fontainebleau. Dla nikogo nie jest tajemnicą, że artysta nie przejmował się rutyną rodzinną, a w odosobnionym gnieździe rodzinnym nie mógł swobodnie oddychać – przyzywał go Paryż. Ale nic nie da się zrobić, Picasso pozostaje z żoną i......
- Kobieta siedzi na krześle – Pablo Picasso Chcąc przedstawić przedmiot zainteresowania swoimi obrazami w pełni swoich możliwych perspektyw, Pablo Picasso zaczął łączyć kilka rodzajów tego samego obiektu na obrazie, przedstawiając na nim różne punkty widzenia. Artysta starał się pokazywać rzeczy z realnego świata i ludzi nie tylko tak, jak je widzi, ale także w formach dostępnych dla umysłu i rozumu. Zaczął dzielić......
- Miłośnicy – Pablo Picasso Picasso to błyskotliwy artysta, który porzucił swoją artystyczną spuściznę, uderzając w swoją wyjątkowość. Prace wielkiego artysty nie spotykają się z analogami. Rozumiem, że Picasso nie jest wszystkim. Kiedy po raz pierwszy spotykasz się z jego pracą, są szokujące. W świecie niejednoznacznego stosunku do swojej pracy. Ktoś podziwia i uważa Picassa za geniusza, ktoś go nie......
- Ukrzyżowanie – Pablo Picasso W 1930 roku Picasso napisał nieoczekiwany obraz tematu gospel dla swojej pracy – „Ukrzyżowanie”, który jest uważany za przełomowy krok na drodze od pierwszej próbki surrealizmu – płótna „Trzy tancerze” do słynnej „Guernicy”. Dzieło fabuły: w potwornie zdeformowanych postaciach są rozpoznawalne, wszyscy uczestnicy są wielokrotnie powielani przez artystów wszystkich czasów i ludów historii ewangelicznej. Jednym......
- Zielona miska i czarna butelka – Pablo Picasso W 1907 roku Picasso, już powszechnie znany, niespodziewanie dla innych, tworzy serię obrazów w nowy, tak zwany sposób kubistyczny. Kubizm, który początkowo odstraszył krytyków i społeczeństwo, szybko przekształca się w jeden z najczęstszych trendów, nie tylko w języku francuskim, ale w całym malarstwie europejskim. Testament Cezanne’a, który wezwał do interpretowania natury „za pomocą kuli, stożka,......
- Chłopiec z psem – Pablo Picasso Od 1901 roku Picasso wypracował swój własny styl, który charakteryzuje tak zwany „niebieski okres” w jego sztuce. Artysta pisze wyłącznie w zimnym, niebiesko-niebieskim zakresie. Bohaterami jego obrazów są żebracy, chorzy czy ludzie wyrzuceni z życia. Zimny kolor nadaje utworom smutny, czasem tragiczny dźwięk. Temat ubogich przechodzi do następnego, tak zwanego „różowego okresu” dzieła Picassa. Jego......
- Chłopiec to koń wiodący – Pablo Picasso „Różowy okres” zajmuje niewiele czasu w twórczości Picassa – tylko dwa lata, ale w tak krótkim czasie udało się stworzyć kilka płócien, które odznaczały się własnym stylem i stanowiły podstawę jego sławy. Jednym z takich kultowych dzieł jest „Chłopiec prowadzący konia”. Łaska, subtelność, wesołość w pomieszczeniu z jasnymi tonami różu, beżu, szarości i elastycznej gładkiej......
- Taniec – Pablo Picasso W 1925 roku Pablo Picasso lubił surrealizm, awangardowy, jeśli nie szokujący, kierunek malowania. Surrealizm jest ucieleśnieniem nadrealności, konwergencji nieporównywalnej, ekspozycji emocjonalnej, tworzenia irracjonalnej rzeczywistości. Kierunek ten dał szerokie pole do poszukiwań i umiejętność posługiwania się najodważniejszymi środkami wyrazu. Nic dziwnego, że Picasso był zafascynowany surrealizmem. Fabuła pracy „Taniec” została zainspirowana wizytą na premierze baletu Diagileva......
- Portret Francoise – Pablo Picasso To jeden z najbardziej lirycznych portretów Francoise Gilot – kobiet, patrzących na zdjęcia, rozumiecie, że jest w niej coś nieziemskiego, co odróżnia ją od otoczenia. Picasso spotkał się z Françoise w 1946 roku. Najpierw zostały połączone przez sztukę, po pewnym czasie zaczęła się powieść, która trwała prawie dziesięć lat. Relacje nie były proste: artysta był......
- Jacqueline z kwiatami – Pablo Picasso Picasso spotkał Jacqueline Rock w 1953 r. W pracowni ceramicznej, w której pracowała. Miała 27 lat i miał 72 lata. Malował kredą gołębie na ścianach domu i codziennie dawał różę. Po 6 miesiącach powiedziała, że tak, aw marcu 1961 r. Wyszła za mąż. „Jacqueline with flowers” w 1954 r. – jeden z pierwszych obrazów, rozpoczynający......
- Wiedza i miłosierdzie – Pablo Picasso W 1897 r. Picasso, zgodnie z radą swojego ojca, napisał akademickie płótno – 197 centymetrów wysokości i 249,5 centymetra szerokości. Bez wątpienia było to z szacunku dla jego ojca Picassa, który nawet nie zdając sobie z tego sprawy, odkrył ekspresjonizm zeszłego lata, pisząc jeden z najlepszych portretów w hiszpańskim malarstwie, portret pobożnej i szalonej ciotki......
- Ślepy żebrak z chłopcem – Pablo Picasso Obraz „A Pauper Old Man with a Boy” to bardzo jasne dzieło, które charakteryzuje cały „niebieski” okres Pabla Picassa. Produktywny okres twórczości, nazywany błękitnymi historykami sztuki, wyróżniały tragiczne i melancholijne intonacje. Smutek, samotność, potrzeba, cierpienie – to główne emocje przenikające „niebieską” pracę. Sam artysta uznał ten kolor za najlepszy do opisania tak przenikliwie gorzkich nastrojów.......
- Śpiący chłop – Pablo Picasso Powieść z rosyjskim baletem i baletnicą Olgą Chokłową rozpoczęła się od Picassa w 1917 roku. Artysta zaczął pisać scenografię do baletów Dyagileva, a wraz z nim powrót Picassa do realizmu i tradycji klasycznych. Rzeczywiście, obraz „Śpiący chłop” wygląda bardzo zaskakująco na tle wcześniej stworzonych dzieł w stylu kubizmu. Niewątpliwie dzieło to można przypisać klasyce, choć......
- Rodzina komików – Pablo Picasso „Różowy” okres kreatywności, który zastąpił ponury „niebieski”, zwany jest także „cyrkiem”, ponieważ głównymi bohaterami większości obrazów Picassa są wędrowni artyści. Artystów cyrkowych w tym czasie uważano za przedstawicieli niższej klasy, takich z zewnątrz społeczeństwa, jednak byli oni jednak wolni i niezależni. To właśnie ta romantyczna wolność fascynowała awangardowych artystów, którzy próbowali „zrzucić” kajdany akademickiego gatunku......
- Portret Wilhelma Ude – Pablo Picasso Portrety stworzone przez wielkiego mistrza w tym czasie są uznawane za szczyt rozwoju kubizmu. Na początku XX wieku Wilhelm Uhde miał reputację odkrywcy nowych nazw w sztuce. Jego artykuły krytyczne przyciągnęły uwagę publiczności na nowe kierunki w sztuce, odcyfrowały zawiłe techniki współczesnych artystów, ich ideologię i program twórczy. Wdzięczni artyści chętnie malowali portrety swojego „impresario”.......
- Płacząca kobieta – Pablo Picasso W 1937 roku, pracując nad słynną „Guernicą”, Picasso namalował kilka obrazów przedstawiających głowę szlochającej kobiety. Jedna z postaci „Guernica” przedstawia szlochającą kobietę z dzieckiem w ramionach. Przez kilka miesięcy Picasso, ze swoją charakterystyczną pasją, rozwijał ten temat, tworząc w sumie 17 prac wykonanych w różnych technikach. W tym – cztery obrazy olejne. Ostatni z nich......
- Autoportret – Pablo Picasso Pablo Picasso napisał sporo własnych obrazów i, co ciekawe, w różnych stylach artystycznych. Prezentowany autoportret powstał w tak zwanym okresie afrykańskim. Do tego czasu styl twórczy mistrza przeszedł istotne zmiany, stając się bardzo nieoczekiwany i innowacyjny na swój czas. W 1905 roku, pod wrażeniem malowania Cezanne’a, starał się nadać formom prostotę, wagę i znaczenie. Tendencje......
- Icarus Fall – Pablo Picasso W 1957 roku Pablo Picasso wraz z 11 innymi sławnymi artystami, w tym Joan Miro, Giacometti i inni, otrzymali zaproszenie do namalowania ogromnego muru w głównej siedzibie UNESCO w Paryżu. Artysta podjął pracę z inspiracją, a do stycznia 1958 roku, w obecności najwyższej administracji, zaprezentował 40 ogromnych paneli o łącznej powierzchni około 100 metrów kwadratowych.......
- Czytanie – Pablo Picasso W 1930 roku Picasso wraz z rodziną przeniósł się do nowo nabytej nieruchomości w Buazhelu. W tym samym czasie doszło do rozłamu między mistrzem a jego rosyjską żoną Olgą Chokłową. Picasso jest zadowolony z samotnego miejsca w pobliżu Paryża, ale jego żonę przyciągają modne salony i tętniące życiem towarzystwo, w którym uwielbia żona słynnego artysty.......
- Dora Maar z Green Nails – Pablo Picasso Dora Maar – utalentowana fotografka i artystka, jej geniusz w sztuce był niedoceniany. Niektórzy obwiniają go za zostanie wielkim Picasso, w cieniu którego była ta utalentowana kobieta. Była pełna twórczych pomysłów, ale historia zaprowadziła ją do skromnej roli muza wielkiego mistrza, grając, że wycofała się na dalszy plan. Przez całe życie niosła swoją miłość do......
- Głowa kobiety – Pablo Picasso Na początku wieku Picasso, wraz ze swoim bliskim przyjacielem Carlosem Casagemasem, przybyli, aby podbić Paryż. To tutaj widzi punkt wyjścia dla swojej sławy i uznania świata. Przyjaciele chodzą z francuskim towarzyszem, który przedstawia im dziewczyny, wesołe i beztroskie, szczęśliwie udając atrakcyjnego Hiszpana. Na jednym płótnie odciskano głowę jednego z nich, Picassa, wybierając styl impresjonizmu. Inna......
- Portret Gertrude Stein – Pablo Picasso Przedstawiając słynną amerykańską pisarkę Gertrude Stein, Picasso był w drodze do następnego nowego okresu w swojej pracy i cały kierunek w malarstwie. „Przedstawiam świat nie tak, jak go widzę, ale jak sądzę,” powiedział artysta. Portret Steina, szukającego niewolnika na obrazie swojego modela, do jednego z nich, przepisał niezliczoną ilość razy i zatrzymał tę pracę, mówiąc......
- Krypta – Pablo Picasso Praca „The Crypt” to pierwsze zdjęcie z dramatycznymi antywojennymi treściami po sensacyjnej „Guernice” z 1937 roku. Można również wziąć pod uwagę oczywiste podobieństwo stylistyczne tych dwóch trójkątnych dzieł. Powyżej obrazu Picasso rozpoczął się w 1944 roku, tworząc arcydzieło-artystyczną odpowiedź na nieludzkie wydarzenia II wojny światowej. Kto jest przedstawiony na tym obrazku? Picasso nie daje konkretnej......
- Breakfast of the Blind – Pablo Picasso Bardzo trudno jest powiedzieć, co spowodowało „niebieski okres” twórczości wielkiego mistrza. Mały chłopiec, nieco ponad 20 lat, Pablo Picasso zanurzył się w dramatycznej, tragicznej myśli, którą wyraził swoim charakterystycznym wyrazem na płótnie. Niektórzy badacze uważają, że przyczyną tak dekadenckiego nastroju jest samobójstwo najlepszego przyjaciela Carlosa Casagemosa, początkującego artysty. Wraz z nim Picasso marzył o podboju......
- Skrzypce – Ljubow Popowa Jeden z najlepszych przykładów martwej natury w stylu cubofuturism. Subtelne i przemyślane połączenie złamanych i prostych linii, trójkątów i segmentów koła tworzy kompletną kompozycję. Różnorodność krzyżujących się płaszczyzn i płaszczyzn nie przeszkadza w postrzeganiu konkretnych obiektów, takich jak skrzypce, muzyczny notatnik, stół, karty do gry. Pomimo licznych pęknięć i przecinających się płaszczyzn, obraz postrzegany jest......
- Minotaur z martwym koniem przed jaskinią – Pablo Picasso Produkt Picasso ma osobiste powody: zaniepokojenie wydarzeniami w Hiszpanii, które doprowadziły do wojny domowej, artysta wyraża się w jego malarstwie alegorię sytuacjach życiowych. Jego żona Olga opuściła go i dowiedział się, że jego kochanka spodziewa się dziecka. W marcu 1936 roku Picasso odwiedził miasto Juan-les-Pins na Riwierze Francuskiej, i wrócił z postaciami fantastycznymi scenami wizerunku......
- Gertrude Stein – Pablo Picasso Gertrude Stein była dość znana ze swoich współczesnych, amerykańskiego pisarza i dziewczyny Pablo Picassa. Istnieją dowody na to, że pisarz często pomagał finansowo artyście. Mistrzyni modnego społecznego solona przyciągnęła wielu uzdolnionych ludzi do swojego otoczenia. I nic dziwnego, że pewnego dnia chciała zamówić swój portret od bliskiego przyjaciela, Picassa. Biorąc pod uwagę obraz, artysta napotkał......
- Arlekin i jego dziewczyna – Pablo Picasso Obraz został namalowany przez Pabla Picassa na samym początku jego „niebieskiego okresu”. Połączyła dwa ulubione motywy artystów tamtych czasów – sceny w kawiarniach i cyrkowych wykonawcach. Ta praca jest interesująca, ponieważ tutaj przyszły międzynarodowo uznany artysta wciąż jest na początku swojej kariery. Mieszkający w Paryżu młody Picasso poszukuje swojego stylu i wkrótce go odnajduje. „Harlequin......
- Ja, Picasso – Pablo Picasso Jeden z najdroższych obrazów na świecie, którego cena została określona przez Sotheby’s już w 1989 roku, kiedy został zakupiony w prywatnej kolekcji i wyniósł prawie 48 milionów dolarów, został napisany we wczesnym okresie twórczości. Jaka ironia – młody Picasso, który żył w najbiedniejszej dzielnicy Paryża, rozpaczliwie potrzebujący środków do życia, stworzył na płótnie swój portret,......
- Kobieta z mandoliną – Pablo Picasso Parę dekad Pablo nie pokazywał tej pracy publicznie. W tym czasie takie płótno było zbyt prowokacyjne i wywołałoby wielki skandal. Obraz widzieli tylko bliscy przyjaciele artysty, którego opinie były najbardziej zróżnicowane: ktoś był zafascynowany, a przeciwnie, nienawidził go całą swoją duszą. Za plecami artysty jest już wielka twórcza ścieżka, przechodząca przez wiele stylów i trendów......
- Pierwsza komunia – Pablo Picasso Obraz „Pierwsza Komunia” został stworzony przez 15-letniego Picassa za radą swojego ojca na wystawę sztuk pięknych w Barcelonie w 1896 roku. W tym czasie Pablo studiował w La Lonja School of Fine Arts. Jeden z jego nauczycieli, Garnelo Alda, bardzo odnoszący sukcesy hiszpański artysta, specjalizował się w malowaniu „wysokiego” akademickiego gatunku historycznego, który obejmował tworzenie......