Opis zdjęcia
  • Główna
  • Artyści
  • Zdjęcia
Główna ⇒ 🎨Cecile Pierre ⇒ Girls by the Sea – Puvis de Chavannes, Pierre Cecile


Girls by the Sea – Puvis de Chavannes, Pierre Cecile

Girls by the Sea   Puvis de Chavannes, Pierre Cecile

Francuski malarz Puvis de Chavannes jest największym artystą symbolistycznym końca XIX wieku. “Aby znaleźć czysty plastikowy odpowiednik dla realizacji idei,” za pomocą farb, form, przekazać nastrój, stan ducha, myśl – oto cele, które artysta postawił sobie. Puvis de Chavannes urodził się w zamożnej rodzinie, otrzymał dobre wykształcenie humanistyczne i po wizycie we Włoszech zainteresował się malarstwem.

Przyszły artysta studiował pod kierunkiem E. Delacroix, T. Chasserio i innych znanych francuskich mistrzów. W 1854 roku ukończył swoje pierwsze dekoracyjne obrazy do domu swojego brata, aw 1861 roku zaprezentował prace w Salonie i otrzymał medal drugiej klasy. Puvis de Chavannes zdobył uznanie przede wszystkim jako wykonawca wielkich malowideł ściennych wykonanych na płótnie. Najczęściej artysta zwracał się do tematów religijnych i mitologicznych, a także do alegorii. Obrazy w sztalugach i monumentalne kompozycje Puvis de Chavannes są oderwane i kontemplacyjne.

Jest jak zmaterializowana ucieleśnienie ducha i idei. Ich plastik jest ekspresyjny, ich gesty są rytmiczne, są niewzruszone i piękne na tle spokojnego krajobrazu. Inne słynne dzieła: “St. Genevieve nad Paryżem”. 1876-1880. Panteon w Paryżu; “Święte drzewo”. 1880-1889, Sorbona, Paryż; “Sacred Grove”. 1884. Art Institute, Chicago.


Podobne obrazy:

  1. Plaza Tiller Girls – Walter Richard Sickert Odsuwając się od teatru, Sikkert nie zrezygnował z miłości do niego. Jego dzieła teatralne i muzyczne odznaczają się wiedzą o życiu teatru od środka. Niezwykłe jest jego dzieło “New Bedford”, 1915-16. Audytorium widziane jest tutaj jakby ze sceny, oczami aktora. Większość obrazów z teatru i sali koncertowej Sikkert napisała “na dwa sposoby” – na samym......
  2. Taniec w Bougival – Pierre Auguste Renoir “To dosłownie trzy portrety tańczących par napisanych przez Renoira w 1883 roku:” Taniec w mieście “,” Taniec w buńczuczności “,” Taniec w wiosce “, czasami nazywane zimowymi, wiosennymi i letnimi obrazami. Z pewnymi wątpliwościami można je również nazwać portretami, chociaż dla Renoira stanowiły konkretne i znane osoby. W każdym razie wizerunek kobiety w dwóch z......
  3. Avignon Girls – Pablo Picasso Zdjęcie “dziewczyny z Awinionu” lub w oryginalnej wersji “Filozoficznego burdelu” naprawdę zaszokowało publiczność. Nawet przyjaciele mistrza nie przyjęli zuchwałej pracy. W 1906 r. Picasso zainteresował się kulturą afrykańską, której odkrycie i studiowanie zapoczątkowało początek stulecia. Mistrzowie byli pod silnym wpływem rzeźby i grubych murzyńskich masek z magicznymi mocami. Ta bogata warstwa kulturowa stała się skutecznym......
  4. Avignon Girls – Pablo Picasso Pojawił się obraz “Avignon Girls”, lub sam autor, zwany The Filozoficzny burdel, urodzony w burdelu. W tej pikantnej instytucji artysta szukał odpowiedzi na swoje wewnętrzne męczarnie, doświadczając wygaśnięcia miłości do kobiety, którą niedawno ubóstwiał. Dziewczęta z łatwej cnoty przyjęły przed nim najbardziej malownicze pozy, a przed oczami mistrza ich wspaniałe formy nabrały geometrycznego i martwego......
  5. Spotkanie Spice Girls i Elvisa – Petera Blake’a Hipotetyczne spotkanie idoli dwóch różnych pokoleń zostało przedstawione przez Petera Blake’a w jego obrazie Spotkanie Spice Girls i Elvisa. Śmieszne “pieprzu” są sfotografowane z Elvisa Presleya w miłej atmosferze. “God of rock and roll” znajduje się na pierwszym planie obrazu, przyjaznego i młodego, z stado wesołych dziewcząt obok. Ale okazałby się niezapomnianym koncertem – Elvis......
  6. Portret Irene Caen d’Anverse – Pierre Auguste Renoir “W 1880 roku Renoir namalował portret Irene Caen d’Anverse, córki bogatego finansisty i bankiera Caen d’Anvers. – rude włosy, rozproszone na ramionach i opadające do linii talii na jasnoniebieskiej sukience. Wyraz twarzy i oczu Ireny przekazuje nam uczucie duchowej koncentracji, a nawet smutku, tak rzadko spotykanego w twórczości Renoira. Coś wzburzyło artystę, a pod wpływem......
  7. Kąpiel w Anyer – Georges Cera Siarka często odwiedzała Agiera w Grand-Jatte i lubiła siedzieć na brzegu rzeki naprzeciwko mostu w Courbwa. To miejsce jest przedstawione na jego obrazie. Przed nami tętniąca życiem scena z życia paryżan, odpoczywająca na jednym z przedmieść francuskiej stolicy. Przyjeżdżają tutaj, aby wziąć udział w popularnych uroczystościach, pływać w rzece lub jeździć na łodzi. Liczne żaglówki,......
  8. W ogrodzie – Pierre Auguste Renoir Głównymi postaciami tego obrazu są młody chłopiec i dziewczynka, odpoczywający w cichym, kolorowym ogrodzie w pogodny dzień. Młody mężczyzna w jasnoszarym garniturze delikatnie trzyma dziewczynę za rękę, a drugą rękę w talii. Podziwia jej piękno, patrzy na jej słodką twarz z spragnionym wyrazem twarzy. Dziewczyna wręcz przeciwnie patrzy w stronę widza. Jej oczy są trochę......
  9. Taniec w wiosce – Pierre Auguste Renoir W 1883 Auguste Renoir namalował dwa duże obrazy – “Taniec w mieście” i “Taniec w wiosce”, które zostały pomyślane jako zawieszone obrazy. Paul Lote, przyjaciel artysty, był wzorem wizerunku tańczącego człowieka. Kobiety i sytuacja na tle obrazów są różne. Elegancko ubrana dziewczyna w polu “Taniec w mieście” jest tańczona z partnerem w pomieszczeniu, ze specjalną......
  10. Alegoria poezji i muzyki – Angelika Kaufman Malarstwo szwajcarskiej artystki Angeliki Kaufman “Alegoria poezji i muzyki”. Średnica obrazu to 61 cm, olej na płótnie. Kaufman, jako przedstawiciel rokokowego stylu i neoklasycyzmu, odniósł szczególny sukces, oprócz wspaniałych portretów, wrażliwych sentymentalnie mitologicznych, historycznych, religijnych i codziennych scen....
  11. Agawa – Wiktor Borisow-Musatow Według historyków sztuki prawdziwym motywem, który skłonił Borisowa-Musatova do wyjazdu do Paryża, było jego pragnienie zdobycia nowych artystycznych wrażeń. W tym samym czasie, podczas studiowania malarstwa na warsztatach w Cormon, artysta ze szczególną starannością wchłonął wszystko, co miało związek z nowymi trendami w sztukach wizualnych. Podczas trzyletniego okresu nauki Musatow co roku wracał do rodzinnego......
  12. Portret Jeanne Samary przy pełnym wzroście – Pierre-Auguste Renoir Pierre Renoir był pierwszym impresjonistą, który zyskał ogromną popularność wśród bogatych Francuzów dzięki pisaniu wielu pięknych portretów znanych osób. Zręcznie posiadał światło i cień, dzięki czemu jego obrazy były bardzo realistyczne. Dzięki tej technice napisał takie słynne obrazy jak “Czytanie Claude Monet”, “Nude Anna”, a także całą serię obrazów z kąpiącymi. Wśród ogromnej ilości prac......
  13. Pierwsza komunia – Pablo Picasso Obraz “Pierwsza Komunia” został stworzony przez 15-letniego Picassa za radą swojego ojca na wystawę sztuk pięknych w Barcelonie w 1896 roku. W tym czasie Pablo studiował w La Lonja School of Fine Arts. Jeden z jego nauczycieli, Garnelo Alda, bardzo odnoszący sukcesy hiszpański artysta, specjalizował się w malowaniu “wysokiego” akademickiego gatunku historycznego, który obejmował tworzenie......
  14. Taniec w mieście – Pierre Auguste Renoir Obraz “Taniec w mieście” został namalowany przez Pierre’a Renoira w 1883 roku na polecenie Paula Duraine-Ruel. Jego zamówienie dla artysty składało się z trzech obrazów przedstawiających tańczące pary. Artysta przyjął taką propozycję z wielkim zainteresowaniem, był już dobrze zaznajomiony z tym tematem. Tym razem jednak Renoir postanowił stworzyć nieco niezwykłe obrazy, wszystkie tańczące wyglądały zupełnie......
  15. Plakat z francuskim szampanem – Pierre Bonnard Gdyby Eugène Bonnard dowiedział się, że jego pragnienie rysowania przez syna Piotra rozwinie się w biznes na całe życie i sprawi, że będzie znany nie tylko w rodzinnej Francji, nie będzie nalegał na otrzymanie wykształcenia prawniczego. Na szczęście wola jego ojca ograniczała się tylko do perswazji, a gdy młody artysta w 1889 roku wygrał konkurs......
  16. Madame Charpentier z dziećmi – Pierre Auguste Renoir Obraz “Madame Charpentier with Children” był jednym z tych, które wystawiono na popularnej wystawie impresjonistów “Salon” w 1879 roku. Obraz na płótnie został zamówiony przez George’a Charpentiera, paryskiego wydawcę, który opublikował powieści Flauberta, Montpassanta, Zoli i Goncourta. Charpentier i jego żona Margaret-Louise Lemonier zgromadzili obrazy impresjonistów. Dwoje dzieci przedstawione na zdjęciu to Georgette-Bert i Paul-Emile-Charles.......
  17. Otwórz okno – Pierre Bonnard Urodzony w Paryżu, neoimpresjonistyczny malarz, symbolista Pierre Bonnard był jednym z niewielu zagranicznych malarzy wybranych do London Academy of Arts. Pierre Bonnard otrzymał klasyczne wykształcenie artystyczne w latach 80-tych. XIX wiek. studia w Szkole Sztuk Pięknych i paryskiej Akademii Julie-Ana. Ogromny wpływ na jego pracę miał klasyczny japoński rytownictwo, a także dzieło słynnego malarza Paula......
  18. Śniadanie Rowers – Pierre Auguste Renoir Obraz ten można słusznie nazwać portretem grupowym. W przeciwieństwie do “Ball in Moulin de la Galette”, skala figur jest tu powiększona, wszystkie są portretowe i rozpoznawalne i stanowią główną treść obrazu. Krajobraz, który otacza taras, na którym gromadzą się przyjaciele, zieleń wokół, siano widziane przez nią z biegającymi żaglówkami i łodziami tworzą atmosferę obrazu, jego......
  19. Madonna i dziecko z aniołami – Anthony Van Dyck Wiele wczesnych zdjęć van Dycka jest napisanych na tematy religijne). Jednak szczyt tematów religijnych w jego twórczości przypadł na lata 1627-32, kiedy artysta stworzył wiele dużych obrazów ołtarzowych. Na płótnie “Wizja św. Augustyna” napisał na przykład do kościoła św. Augustyna w Antwerpii. Van Dyck jest także właścicielem kilku niewielkich religijnych obrazów zdobytych przez osoby prywatne.......
  20. Monet czyta – Pierre Auguste Renoir “Jeden z wczesnych portretów Moneta, napisany przez Renoira i przedstawiony twórcy, prawdopodobnie w 1872 roku, był przez wiele lat przechowywany w rodzinie Moneta, a dopiero w 1966 roku został przeniesiony do muzeum Marmotten w Paryżu, nazywa się Monet”. To podwójny portret do portretu żony artysty Camilli. Close-up Renoir napisał masywną głowę Moneta, siedząc na krześle......
  21. Portret Madame Charpentier – Pierre Auguste Renoir Madame Georges Charpentier z domu Madame Margaret-Louise Lemonnier była żoną Georgesa Charpentiera. Ten człowiek był wydawcą w Paryżu. Opublikował powieści Flauberta, Zoli i Goncourta. Ta para rodzin gromadziła obrazy impresjonistów....
  22. Na łące – Pierre Auguste Renoir Pierre Auguste Renoir był jednym z tych wielkich malarzy, którzy stworzyli tak doskonały kierunek malarstwa, jak impresjonizm. Jego repertuar zawiera wiele portretów osobistości świeckich, życie francuskich bogatych ludzi, a także wiele portretów nieznanych, ale tak jasnych i różnych ludzi. Oprócz ludzi, Renoir malował pejzaże, a przede wszystkim fascynował się pięknem miejsc dość daleko od miasta.......
  23. Na tarasie (dwie siostry) – Pierre-Auguste Renoir Renoir wyróżniał się stałością swoich ulubionych miejsc i krajobrazów. Jednym z takich miejsc była rodzinna restauracja House Fournesa, w której malarz lubił odwiedzać. Napisano tu kilka portretów: Śniadanie z Rowerów i Dwie siostry. Zdjęcie ma podwójną nazwę – “Dwie siostry” i “Na tarasie”, a także w uczciwy sposób, warto zauważyć, że te nazwy powinny stać......
  24. Autoportret – Pierre Bonnard Jak już wspomniano, Bonnard nie był mistrzem portretu psychologicznego. Ale był mistrzem psychologicznego autoportretu. Seria jego autoportretów nie ma sobie równych w obrazie XX wieku. Bonnard zmusił widza do spojrzenia na świat własnymi oczami. Artysta jest obecny w każdym ze swoich obrazów, a my jesteśmy w nim obecni. W tym sensie również autoportrety Bonnarda są......
  25. Kobiety w ogrodzie – Pierre Bonnard Kreatywna i kochająca wolność natura Bonnarda opierała się wszelkim ograniczeniom, niezależnie od dziedziny życia, a tym bardziej, sztuce, nie dotyczyła. Jego twórcze poszukiwania nie zostają przerwane aż do śmierci, nieustannie szuka rozwiązań, które pozwolą przezwyciężyć kanony regulowane malarstwem sztalugowym. Jednym z głównych celów, jakie stawia sobie artysta, poświęcając swoje życie kreatywności, jest pokonanie granic, które......
  26. Vernon Terrace – Pierre Bonnard Bonnard zawsze utrzymywał w sercu oddanie i miłość do Normandii, o czym świadczą jego krajobrazy poświęcone temu północnemu regionowi Francji. Dwa dzieła wyróżniają się monumentalnością: “Taras”, gdzie większość kompozycji poświęcona jest wegetacji przedstawionej losowo na płótnie i podporządkowującej praktycznie całą fabułę oraz “Tarasowi w Vernon” – obrazowi, w którym ludzie i przyroda zajmują równorzędną pozycję.......
  27. Polowanie – Annibale Carracci Annibale Carracci, inspirowany dziełami renesansu, starał się w swoich dziełach osiągnąć czystość i harmonię obrazów tego okresu, zagubionych w sztuce manieryzmu. Wraz z braćmi artysta stworzył Akademię w Bolonii, gdzie nauczał, kładąc podwaliny sztuki akademickiej. Pisał kompozycje o scenach religijnych i mitologicznych, a także krajobrazach, ignorowanych przez artystów epoki manierystycznej. Płótno “Polowanie” to kilka scen......
  28. Lustro nad zlewem – Pierre Bonnard Francuski malarz i grafik Pierre Bonnard był jednym z założycieli grupy Nabi. Studiował w Szkole Sztuk Pięknych w Paryżu, uczęszczał do Akademii Juliana, gdzie zaprzyjaźnił się z Vuillardem, Denisem i innymi przyszłymi członkami grupy Nabi. Na twórczość artysty duży wpływ miał Cezanne, Gauguin, z ich artystycznymi doświadczeniami w przekazywaniu kolorów, budowaniu przestrzeni i poszukiwaniu harmonijnego......
  29. Lisa z parasolem – Pierre Auguste Renoir Praca Renoira “Lisa z parasolem” ma imponujące poczucie witalności, przekazywane przez udane połączenie gry światła i cienia. Podobna zabawa odbyła się w duszy artysty, który stworzył dzieło jako przedstawiciel szkoły realizmu, ale już z wyraźnym upodobaniem do stylu, w którym działali impresjoniści. Lisa Treo pozowała Renoirowi, kiedy miała 18 lat, kiedy się poznał, miał 24......
  30. Circus Acrobats Fernando – Pierre Auguste Renoir Circus Fernando został założony w 1875 roku, aw 1890 roku został przemianowany na Circus Medrano. To była główna rozrywka dla artystów z Monmart. Cyrk Fernando miał pokój przy Boulevard Rochechouart. W 1894 roku został przekształcony w teatr. Poza Augustem Renoirem regularni artyści tacy jak Lautrec, Degas i Sulphur byli stałymi gośćmi cyrku, a wszyscy malowali......
  31. Moulin de la Galette – Pierre Auguste Renoir W “Moulin de la Galette”, jednym z jego najlepszych dzieł, artysta daje szeroką panoramę jasnej, zatłoczonej kuli. Liczne postacie tańczących ludzi są oświetlane nieregularnymi odbiciami światła, co dodatkowo wzmacnia wrażenie nieustannego ruchu. To płótno Renoira można porównać z dziełami Jana Steena i Watteau na ten sam temat. Jan Sten, gdy pisał podobną scenę z hałaśliwą......
  32. Dziecko z biczem – Pierre Auguste Renoir Obraz “Dziecko z biczem” został namalowany przez artystę w 1885 roku. Pierre Renoir miał wtedy po czterdziestce, wiele osiągnął. Jego twórczość cieszyła się wielką sławą, obrazy były bardzo cenione przez społeczeństwo. W tym czasie wybitni artyści nie malowali portretów dzieci ani nie malowali ich, pokazując dzieci jako dorosłych. W ten sposób portret nie ukazał wewnętrznego......
  33. Portret Pierre Loti – Henri Rousseau W 1908 roku, podczas procesu oskarżenia o oszustwo Rousseau, artysta, usiłując trafić do ławy przysięgłych, ogłosił się twórcą nowego gatunku – portretowego krajobrazu. Mówiąc o tym, po pierwsze, oznaczał jego autoportret, napisany w 1890 roku i nazwany “Ja sam, portret-krajobraz”. W tej pracy malarz jest przedstawiony stojąc nad brzegiem Sekwany. Rezultat był tak imponujący dla......
  34. Portret Eleny Fourman z Dwojgiem Dzieci – Peter Rubens Wybitny przedstawiciel sztuki barokowej w malarstwie flamandzkim, Peter Paul Rubens zasłynął ze swoich obrazów mitologicznych i religijnych, a także portretów. Portret Heleny Fourman z dwójką dzieci przedstawia drugą żonę artysty, która stała się jego ostatnią miłością i była siostrzenicą jego pierwszej żony. W chwili zawarcia małżeństwa Rubens miał 53 lata, a Elena 16 lat. Wizerunek......
  35. Dziewczyna z fanem – Pierre Auguste Renoir Wspaniałe dzieło, charakteryzujące się wyrazistym stylem impresjonistycznym, zostało prawdopodobnie napisane przez Alfonsinę Fournaise, córkę właściciela restauracji Fournaise, która wkroczyła w historię sztuki jako dekoracja niektórych obrazów Renoira, a także jako miejsce, które artysta lubiła odwiedzać. Obraz dziewczyny, odtworzony na płótnie, jest delikatny, świeży i delikatny. A to nie tylko ze względu na paletę kolorów, ale......
  36. Martwa natura z chryzantemami – Pierre Auguste Renoir Pierre Auguste Renoir dość często zwracał się do obrazów kwiatów na swoich obrazach. Chryzantemy cieszyły się jego szczególną miłością, zawsze starał się pokazać je z najbardziej korzystnej strony. W przeciwieństwie do Claude’a Moneta, który zainwestował głęboko ukryte znaczenie w swoim kwiatowym martwym życiu, Renoir raczej po prostu podziwiał piękne kwiaty. Kwiatowe obrazy Renoir pisał szybko,......
  37. Pierre II, książę Bourbon ze sv. patrona Apostoła Piotra – Jean Hey Jean Hay to wspaniały artysta wczesnego renesansu francuskiego. Jest właścicielem tryptyku “Dziewica w chwale” za katedrę w Moulin – jedno z najważniejszych dzieł francuskiej sztuki XV wieku. Do tej pracy artysta został nazwany “Mistrzem Moulin”. Kolejne dzieło Jeana Haya zostało zachowane – “Boże Narodzenie” dla katedry w Autun. Widoczna jest tu orientacja artysty na sposób......
  38. Siedzący kąpiący się – Pierre Auguste Renoir Obraz ten został stworzony przez Pierre Renoir w 1883 roku. Artystka doceniała życie i podziwiała ją. Zawsze pociągał go kobiece piękno, jego tajemniczość. Gładka biała skóra młodych piękności doprowadzała go do szaleństwa, dlatego tak czule przedstawił ją w swoich pracach. Renoir jest także zawsze zaskoczony tym, jak dzieci są szczęśliwe, zainspirowało go do malowania dziecięcych......
  39. Madame Monet w ogrodzie – Pierre Auguste Renoir Claude Monet opowiedział, co zdarzyło się tego dnia w swoim ogrodzie w mieście Argente. Renoir okazał się jego gościem i, zachwycony atmosferą, postanowił namalować tę samą fabułę, co Monet. Oba obrazy przedstawiają Madame Monet i jej syna w ogrodzie. Bardzo interesujące jest porównanie tych dwóch obrazów, malowanych przez artystów w jeden dzień. Prace Moneta są......
  40. Claude Monet pracuje w swoim ogrodzie – Pierre Auguste Renoir “… Trudno precyzyjnie określić gatunek malarstwa Renoira” Moneta pracującego w jego ogrodzie “. Jest to także portret, ponieważ przed nami leży po prawej stronie sztalugi przed nami Claud Monnet, to także krajobraz, ponieważ za ogrodem jest panorama spokojne miasteczko z niskimi piętrowymi domami i zachmurzonym błękitem nieba. Wszystko to razem tworzy portret, który wykracza poza......




Girls by the Sea – Puvis de Chavannes, Pierre Cecile.
← Plac na obrzeżach miasta – Boris Kustodiew
Portret Madame de Pompadour – Francois Boucher →


Recent Posts

  • Madonna z Dzieciątkiem – Francisco de Zurbaran
  • Widok frontowego ogrodu na terenie osiedla N. P. Milyukov “Ostrovki” – Grigory Soroka
  • Członkowie rodziny przed relikwią Świętego Krzyża – Tycjan Vecellio
  • Stado wieprzowe, Bretania – Paul Gauguin
  • Staw w parku – Alexander Benoit
Informacje zwrotne | ©2025 Opis zdjęcia