George Gage z dwoma asystentami – Anthonym Van Dyke

Podobne obrazy:

1. Triumf Silene – Anthony Van Dyke Pracując w warsztacie Rubensa, van Dijk tak dobrze nauczył się naśladować styl nauczyciela, że ​​współcześni badacze często nie potrafią określić, które elementy na obrazie zostały napisane przez samego Rubensa, a które przez van Dycka. Jednym z największych dzieł Rubensa w czasie, gdy jego asystentem był van Dyck, była seria ośmiu obrazów do dużych gobelinów, na......
2. St. Martin and the Beggars – Anthony Van Dyke Obraz Van Dycka „Święty Marcin i Żebracy” wciąż wisi nad głównym ołtarzem kościoła w Zaventem, dla którego został zamówiony przez właściciela tutejszego zamku. Zgodnie z długą tradycją płótno to, podobnie jak „Święta rodzina” napisane dla tego samego kościoła, powstało w ciągu kilku miesięcy 1621 roku, kiedy Van Dyck spędził we Flandrii między powrotem z Anglii......
3. Gepard i jeleń z dwoma Indianami – George Stubbs Ten obraz do Stubbsa został zamówiony przez Sir George’a Pigo, byłego gubernatora Madrasu. Podczas swojej kadencji w tym stanowisku uratował dużą fortunę i, powracając do Anglii w 1764 roku, został członkiem parlamentu, a następnie rówieśnikiem, otrzymując tytuł Lorda Patschalla. Trudności finansowe zmusiły Pigo w 1774 r. Do powrotu do Madrasu, gdzie trzy lata później zginął......
4. Peter Rubens z Anthonym Van Dyckiem – Peter Rubens Ktoś z warsztatu Rubensa połączył w autoportretach dwa autoportrety, pragnąc zaznaczyć doskonałą jedność i chwałę dwóch flamandzkich artystów. VAN DAKE Anthony – flamandzki artysta, jeden z założycieli ceremonialnego arystokratycznego portretu z XVII wieku. W wieku 10 lat Van Dyck został wysłany na studia do malarza Antwerpii H. Van Balena, aw 1618 został przyjęty do gildii......
5. Portret rodziny Lomellini – Anthony Van Dyke Jest to jeden z najlepszych portretów namalowanych przez van Dycka we Włoszech. Nie wiadomo, kto dokładnie pozował artystę, można jednak przypuszczać, że jest to druga żona i czworo dzieci Giacomo Lomelliniego, który był w 1625-27 r. Dożgorem Republiki Genueńskiej. W tamtych czasach w Genui, podobnie jak w Wenecji, wybrano szefa miasta-państwa – doża. To prawda,......
6. Koronę z koroną cierniową – Anthony Van Dyke „Koronę z koroną cierniową” napisał jeszcze młody, osiemnastoletni artysta, ale mimo to wyróżnia się świetnym opanowaniem wykonania. W pismach religijnych Van Dijk pilnie poszukuje dokładnych rozwiązań kompozycyjnych, które pozwalają mu połączyć materialną cielesność z ograniczoną ekspresją obrazów. Obraz przedstawia Chrystusa otoczonego przez swoich oprawców. Postać nagiego do talii cierpiącego Zbawiciela jest podświetlona światłem. Dolna część......
7. Krajobraz – Anthony Van Dyke Portrety van Dycka często malowały się na tle pejzaży, które odgrywały rolę użytkową i dlatego nie zostały opracowane zbyt ostrożnie przez artystę. Ciekawiej jest brać pod uwagę jego krajobrazy – niezależne prace, jak na przykład ten „Pejzaż”. Wczesne krajobrazy van Dycka prawie nigdy nie docierały do ​​nas, ale znane są akwarele i ołówkowe szkice artysty......
8. Samson i Delilah – Anthony Van Dyke Wspomnienia współczesnych o tym zdjęciu nie dotarły do ​​nas – po raz pierwszy o tym wspomniano dopiero w 1711 roku. Ale sposób, w jaki został napisany, pozwala nam dokładnie określić datę, w której van Dijk pracował w warsztacie Rubensa. Rzeczywiście, wpływ Rubensa jest tak wielki, że aż do XIX wieku ten obraz został przypisany właśnie......
9. Karol I, król Anglii, na polowaniu – Anthony Van Dyke Wspaniały flamandzki malarz, kreślarz i grafik Anthony Van Dyck stał się jednym z założycieli XVII-wiecznego portretu paradnego. Wpływ jego pracy na sztukę europejskiego portretu był odczuwalny przez trzy stulecia. Decydującą rolę w kształtowaniu Van Dycka jako artysty pełnił P. Rubens, w którego pracowni pracował w latach 1618-1620. W 1620 roku artysta odwiedził Anglię, a następnie......
10. Portret Jamesa Stewarta – Anthony’ego Van Dyke’a W swietle swojej pracy, najlepszy flamandzki malarz portretowy, Anthony Van Dyck, pracował na dworze króla Karola I. Stworzył całą galerię portretów angielskiej szlachty, w tym Portret Jamesa Stuarta, Duke’a Lennoxa i Richmond. To jest uroczysty obraz: srebrna gwiazda jest haftowana na kurtce królewskiego kuzyna, co wskazuje, że mamy posiadacza Orderu Podwiązki. Staje w dumnej pozie,......
11. Tombstone – Anthony Van Dyke Rysowanie nigdy nie zajmowało ważnego miejsca w twórczości von Dycka, a także w twórczości Rubensa. Większość rysunków, które do nas przylgnęły, należy do jego wczesnych lat. Później, gdy przeszedł na malarstwo portretowe, van Dijk zawsze pisał bezpośrednio na płótnie i uciekał się do wstępnych szkiców tylko w wyjątkowych przypadkach. Zachowane rysunki van Dycka wykonane są......
12. Kupidyn i Psyche – Anthony Van Dyke Znana mitologiczna opowieść o zjednoczeniu Kupidyna i śmiertelnej dziewczynie Psyche, która później otrzymała nieśmiertelność bogów. Wychodząc z dawania, rodzice dziewczyny poprosili Amura, by ją poślubił, ale był zafascynowany jej piękną pięknością i postanowił ją poślubić. Zabierając ją do bajecznego pięknego zamku, odwiedzał ją tylko w nocy, w całkowitej ciemności, aby nie pokazać swojej twarzy i......
13. Portret Williama Orange z jego narzeczoną Marią Stewart – Anthonym Van Dyckiem Portret Marii Henrietty Stewart i Williama z Orange. Są panną młodą. Ma 9 lat, ma 15 lat. Maria jest angielską księżniczką, Wilhelm jest holenderskim księciem. Maria jest córką angielskiego króla Karola I i Henrietty Marii z Francji. Jest najstarszą córką, aw 1642 roku otrzymała tytuł Pierwszej Królewskiej Księżniczki z rangą stażu. Dokonano tego na prośbę......
14. Portret Carey Sisters – Anthony Van Dyke Jedno z najlepszych dzieł artysty. Na portret dziewczynki, czesana i ubrana w eleganckie jedwabne sukienki, niczym damy dworskie, stanowią dla artysty. Ale starając się zachować „dorosłą” powagę, nie mogą powstrzymać dziecięcej spontaniczności, chytrego uśmiechu na różowych, przyjaznych twarzach pełnych życia, zabawy i radości. Dla tego portretu Van Dyck znalazł cienką i delikatną gamę kolorów. Rozmyślnie......
15. Jowisz i Antiope – Anthony Van Dyke Antiope, córka króla Thebana Niktea. Odkąd zaszła w ciążę od Jowisza, który ukazał się jej w formie satyry, Antiope w obawie przed gniewem swojego ojca uciekł z Teb do Sicyona....
16. Zwierzęta egzotyczne – George Stubbs Oprócz „rodzimych” koni i psów, Stubbs często przedstawiał obce zwierzęta, nie tracąc okazji do napisania rzadkiej bestii. Najczęściej miał do czynienia ze zwierzętami królewskiej menażerii, przepełnionymi żywymi prezentami z kolonii. Na przykład w 1762 roku Stubbs – pierwszy z angielskich artystów – miał okazję napisać zebrę. Została przedstawiona królowej przez Sir Thomasa Adame’a, który wrócił......
17. Lady Lucy Percy – Anthony Van Dyke Lucy Haye, z domu Percy, hrabina Carlisle. Pani dworska, znana ze swojej urody i dowcipu. Uczestniczyła w wielu politycznych intrygach podczas angielskiej wojny domowej. Po urodzeniu została nazwana Lucy Percy. Była drugą żoną Jamesa Cay, hrabiny Carlisle. Poeci, tacy jak Thomas Carew, William Cartwright, Robert Herrick i inni pisali o niej, a sir Toby Matthew......
18. John Climacus, George i Blasius Inwazja mongolsko-tatarska przerwała proces rozwoju malarstwa staroruskiego, który miał miejsce w XII wieku – początek XIII wieku w okresie największego rozkwitu. Tylko w zachowanej niezależności Nowogród kontynuował życie kulturalne. W warunkach ciągłych wojen, z osłabieniem więzi z Konstantynopolem i Południową Rosją, tworzy się sztuka bliska powszechnej percepcji świata. Skład ikony „Jan z drabiny, George i......
19. Lamentacja Chrystusa – Anthony Van Dyke Wszyscy ewangeliści mówią, że kiedy Jezus Chrystus umarł na krzyżu, jego uczeń, bogaty imieniem Józef z miasta Arymatei, udał się do Poncjusza Piłata, by poprosić o ciało zmarłego Chrystusa. Poncjusz Piłat zgodził się, a Józef usunął ciało z krzyża. On i inny tajny uczeń Jezusa Chrystusa, imieniem Nikodem, przygotowują wszystko, co jest niezbędne do pogrzebu......
20. Portret A. Spinola – Peter Rubens W 1604 r. Rubens wrócił do Włoch, mieszka w Mantui w Rzymie, aw 1607 r. Idzie z księciem do Genui. Tu uważnie studiuje architekturę, a później, w latach dwudziestych XVII wieku, publikuje dwutomowe dzieło zatytułowane „Pałace Genui”. Tutaj napisał wiele portretów na rozkaz szlachty genueńskiej, okazał się utalentowanym portrecistą. Marquis Paolo Agostino Spinola napisał z......
21. Portret Sir Thomasa Whartona – Anthony’ego Van Dyke Thomas Wharton to angielski literaturoznawca, krytyk i poeta, profesor poezji na Uniwersytecie w Oxfordzie. Poetycki laureat Anglii. Wiersze zaczęły pisać w dzieciństwie....
22. Portret rycerza z czerwoną opaską – Anthony Van Dyke Jeśli bardzo krótko określimy różnicę między holenderską i flamandzką sztuką XVII wieku, to możemy powiedzieć, że martwe natury, zwane „szkopułkami”, dominują w pierwszym dzięki realistycznym rysom i niesamowicie szczegółowym obrazom doprowadzonym do iluzji, w drugim – formalnym portretom. Anthony Van Dyck – najjaśniejszy przedstawiciel gatunku, mistrz ceremonialnego portretu i przedmiotów religijnych w stylu barokowym. „Portret......
23. Błogosławiony Giustiniani z dwoma kanonikami i świętymi – Perdenonem Giovanni Antonio de Sakis otrzymał swój pseudonim od imienia jego rodzinnego miasta w prowincji Veneto. Wędrówka po Włoszech w poszukiwaniu pracy, wzbogacająca artystyczny styl mistrza o różne wpływy, rozpoczęła się od Ferrary. W Wenecji Pordenone wziął lekcje Giorgione i Tycjana, w Rzymie – Rafaela, który uformował swój „wielki styl”, który naznaczył to płótno, wykonany na......
24. Alegoria sztuki – Bernardo Strozzi Bernardo Strozzi – słynny mistrz szkoły genueńskiej. Studiował u P. Strozzi w Genui. Styl artystyczny i światopogląd mistrza wywarły wpływ na twórczość artystów lombardzkich i flamandzkich, których prace były reprezentowane w kolekcjach genueńskich, a także wyraźny wpływ dzieł P. Rubensa, sztuki Caravaggia i jego zwolenników. W 1597 r. Artysta wstąpił do Zakonu Kapucynów. Trzynaście lat......
25. Dom z dwoma postaciami – Vincent Van Gogh Podczas pierwszych tygodni pobytu w Auvers-sur-Oise, małym miasteczku pod Paryżem, ulubionymi fotografami Van Gogha były pobliskie gospodarstwa i strzechy dachów wiejskich domów z mchem. Jego motywy były inspirowane energią i terenem, który studiował. Obraz powstał najprawdopodobniej w pierwszej grupie prac, które artysta stworzył po przybyciu. Dla niej Van Gogh wybrał gospodarstwo z krytym strzechą dachem......
26. Autoportret z dwoma kolorami – Paula Modersohn-Becker „Autoportret w dwóch kolorach” wyróżnia się spośród innych autoportretów jasnością kolorów, których radosne tony tworzą poczucie świętowania. Kwiaty są obecne na wielu autoportretach artysty. Ale tutaj są one podkreślane. I nie tylko dlatego, że trzyma je w podniesionej lewej dłoni, przyciągając uwagę widzów. Jeśli przyjrzymy się bliżej rzeźbieniu twarzy, stwierdzimy, że jest ona „utkana” z......
27. Chrystus z dwoma aniołami – Giovanni Santi Ustalono, że obraz został odcięty ze wszystkich stron. Uważa się, że powodem tego był bardzo zły stan jego krawędzi. Najprawdopodobniej z tego samego powodu obraz, pierwotnie namalowany na drzewie, przeniesiono na płótno. Ten rodzaj kompozycji na ten temat powstał w połowie XV wieku, przede wszystkim w formie tzw. „Imago Pietatis”. Pierwsza taka kompozycja została stworzona......
28. Boże Narodzenie Matki Bożej z dwoma świętymi na polach „Święta Bożego Narodzenia” to jedno z arcydzieł późnego malarstwa ikon. Autor ikony był prawdopodobnie dobrze zaznajomiony z dziedzictwem królewskich mistrzów XVII wieku, który zachował się w licznych kaplicach domowych. Malarz ikon demonstruje niesamowite umiejętności budowania fantazji architektonicznych, dowolnie zmieniając ich elementy. Na ikonie wielowymiarowe i wielowymiarowe epizody cyklu pierwszego tłoczenia są znakomicie połączone. Modlitwa Joachima......
29. Kuszenie Adama i Ewy – Jacob Jordaens Malowanie malarza flamandzkiego Jacoba Jordaensa „Kuszenie Adama i Ewy”. Wielkość obrazu to 185 x 221 cm, olej na płótnie. Obraz holenderskiego artysty znany jest pod inną nazwą „The Fall”. W latach 20-40 XVII wieku Jordaens pracował w warsztacie Petera Paula Rubensa. Był raczej kolegą niż uczniem Rubensa, choć sztuka wielkiego artysty inspirowała Jordaensa wystarczająco długo.......
30. Pejzaż z dwoma kozami – Paul Gauguin Znawcy i miłośnicy historii sztuki doskonale wiedzą, że Paul Gauguin stał się pionierem w rozwoju Polinezji i Tahiti. Odkrył dla egzotycznych państw wyspiarskich na kontynencie europejskim, żył tam przez długi czas, obserwując życie i zwyczaje mieszkańców. Oczywiście dużo rysowałem, zwłaszcza z natury. Proste życie tubylców obejmowało łowiectwo i rybołówstwo, gotowanie, wychowywanie dzieci. I tutaj, na......
31. Widok na wybrzeże w pobliżu Genui – Jean Honore Fragonard Dotarło do nas około 2700 rysunków Fragonarda. Wśród nich są szybkie szkice i szkice, a tam są gotowe, dopracowane kompozycje, które można uznać za niezależne prace lub podstawę do rycin. Ulubiona technika artysty była kredowo – czerwona i czarna. Doskonałym przykładem skończonego, szczegółowego rysunku jest Dziewczyna siedząca, 1787, wykonana w czerwonej kredce. I na przykładzie......
32. Portret Cornelisa Shaty – Anthony’ego Van Dycka Około 1630 r. Van Dijk zajął się serią portretów, odbitek znanych współczesnych, zwanych „Ikonografią”. Być może van Dijk przypomniał sobie ogromny sukces komercyjny, który ukoronował pomysł Rubensa, by opublikował część swojej pracy w formie sztychów. Van Dyck, w przeciwieństwie do nauczyciela, sam wykonał niektóre z rycin. Nie można było ustalić, skąd i od kogo artysta......
33. Bryg „Merkury” po zwycięstwie nad dwoma tureckimi kortami – Iwan Ajwazowski Podczas wojny rosyjsko-tureckiej w latach 1828-29. w rejonie Bosforu znajdował się oddział okrętów floty czarnomorskiej złożony z fregaty i dwóch wartowników. 26 maja 1829 r. Rosyjskie okręty zderzyły się z eskadrą turecką, która obejmowała 6 okrętów wojennych i 2 fregaty. Bardziej szybka fregata „Standart” i brygada „Orfeusz” zdołała oderwać się od pościgu. Jednakże bryg Mercury,......
34. Pomóżcie Genui – Antonio de Pereda Obraz „Pomoc dla Genui” powstał w 1634 roku jako młody artysta do Salonu Królestwa w pałacu Buen Retiro, na zlecenie księcia Olivaresa. To olbrzymie płótno odzwierciedla historyczny epizod z 1525 roku, kiedy sprzymierzony z Hiszpanią, Genuą, został zajęty przez oddziały księcia Sabaudii, które otrzymały wsparcie kardynała Richelieu. Szwadron hiszpańskiego admirała Marquis de Santa Cruz, który......
35. Portret galowy z dwoma jagnięcymi żebrami wyważonymi na ramieniu – Salvador Dali Portret jest bardzo miniaturowy, jego rozmiar to zaledwie 6,8×8,8 cm, ale stanowi kompletny i stylistycznie doskonały obraz i jest bardzo precyzyjnie zweryfikowany pod względem kompozycji. To małe płótno jest pełne drobiazgowo wytropionych szczegółów, które jednak składają się na surrealistyczną fantazję. Scena obrazu to opuszczony dziedziniec. Zniszczone ściany, zawalona studnia, ruiny, gruzy. Całą lewą część obrazu......
36. Burza zbliża się – George Moreland Wiejska Anglia z malowniczymi wzgórzami i rzekami, bujną roślinnością, z aktywną populacją i życiem patriarchalnym jest ulubionym tematem wielu obrazów George’a Morlanda, wybitnego angielskiego malarza krajobrazowego, malarza gatunku i malarza zwierząt z końca XVIII wieku. To był okres, w którym Sentymentalno-romantyczne trendy w malarstwie angielskim. Pochodzący z Londynu artysta od najmłodszych lat wolał pracować poza......
37. Wózek żniwny – George Stubbs Sceny wiejskie są jednymi z najbardziej znanych dzieł Stubbs. Szczególnie dużo zdjęć na temat „chłopskiego” Stubbów powstałych w latach 80. XVIII wieku. „Wóz ze zbiorami” – charakterystyczny przykład pracy artysty w tym gatunku. Zdjęcia z życia na wsi były nie tylko lubiane przez samego mistrza, ale cieszyły się także popularnością wśród publiczności, a zatem przynosiły......
38. Saint George – Andrea Mantegna Andrea Mantegna należał do rodziny weneckich malarzy Belliniego, był żonaty z Nicolozią, córką Jacopo i siostrą Gentile i Giovanni. Ze względu na sławę i umiejętności artysta bardzo dogonił swoich słynnych krewnych. Co więcej, jest nazywany wśród tych, którzy decydująco wpłynęli na malarstwo weneckie końca XV wieku. Mantegna urodziła się w Isola di Carturo na Terrafarm,......
39. Saint George – Odilon Redon Pastele to kolorowe kredki w kształcie rombu, formowane za pomocą kleju z proszku koloryzującego. W zależności od ilości kleju, pastel może być twardy lub miękki. Jednym z pierwszych uznanych mistrzów pastelowych we Francji był Chardin. Jego pastelowe portrety są niezwykle miękkie. Niespodziewanie stworzył je w bardzo starych latach, nigdy wcześniej nie dotykając pasteli. Pod koniec......
40. Bitwa pod sv. George ze smokiem. Ok – Vitale da Bologna To zdjęcie jest jednym z trzech podpisanych dzieł artysty, arcydziełem dojrzałego okresu jego twórczości. Został wykonany w tym samym czasie, co cykl fresków poświęconych życiu św. Magdaleny, dla Kościoła bolońskiego Santa Maria dei Servi, i pierwotnie należał do ołtarza w Bolonii Kościół św. George Obraz koncentruje się na dramatycznej kulminacji walki. Rycerz galopujący na białym......