Słynny rosyjski malarz napisał swoje jedno z najsłynniejszych obrazów „Gawrony przybyły” w 1871 roku. Obraz natychmiast przyciągnął uwagę widzów i krytyków za prostotę i bezpośredniość. Po jego napisaniu artysta otrzymał ofertę zakupu tego obrazu przez Tretyakova do swojej kolekcji.
Niezwykłe mistrzostwo artysty przejawia się w tej pracy: zaskakująco subtelnie udało się przekazać wiosenne przebudzenie rosyjskiej natury po długiej, mroźnej zimie. Obraz nie świeci kolorami, nie jest konieczny: delikatne, spokojne tony dokładnie oddają nastrój wczesnej rosyjskiej wiosny, obraz wykorzystuje wiele szarych i brązowych odcieni.
Aleksiej Sawrasow w obrazie „Gawrony przybyły” przedstawił peryferie zwyczajnej rosyjskiej wioski. W niektórych miejscach śnieg wciąż leży, ale już teraz jasne jest, że wiosna wkrótce w pełni się spełni. Tutaj, po prawej stronie obrazu, znajduje się odwilż w nim z zimną wodą. Na pierwszym planie artystka przedstawiała młode nagie brzozy, pozornie bezbronne i kruche. Na nich, podczas gdy nagie gałęzie siedzą właśnie wracają z odległych krawędzi, gdzie gawrony zostały wysłane do zimowania. Przybycie gawronów zapowiada szybkie wiosną i koniec zimnej pogody.
Za prostym ogrodzeniem desek widać szerokie pole pokryte śniegiem. Prace jeszcze się nie rozpoczęły, trwają tylko przygotowania. Widać dachy wiejskich domów, kościół z dzwonnicą. Niebo, rozciągające się aż po horyzont, mówi także o zbliżającym się zbliżeniu wiosny. Za chmurami jest wypełniona jasnym, soczystym błękitem, na którym szczególnie kontrastują sylwetki ptaków na gałęziach drzew.
Obraz „Przybywające wieże” jest bardzo świeży, jasny i radosny, artysta z wielką przyjemnością pokazuje publiczności wiosenne odnowienie natury.
Podobne obrazy:
- Rozlać Wołgę koło Jarosławia – Aleksiej Sawrasow Savrasov jest prawdziwą piosenkarką wiosny, a w swoim sensie swojego pierwotnego czasu jest bardzo blisko najlepszych rosyjskich poetów, takich jak Tyutchev, Fet, Niekrasow. Artysta żywo odczuwał moment przebudzenia natury ze stanu hibernacji, aw jego pracach w sposób oczywisty wypełniał tę „fabułę” religijnym znaczeniem. Mówiąc to, mamy na myśli, oczywiście, nie prawie niezbędne sylwetki świątyń na......
- Okrągły taniec we wsi – Aleksiej Sawrasow Savrasov jest jednym z wielkich artystów XIX wieku. Pozostawił bezcenną pracę dla naszego kraju. Formacja jego twórczości pojawiła się u zarania gatunku pejzażowego w Rosji. Odkrycia są zawsze trudne. Jeden nie jest właściwym krokiem i zapomną o tobie na zawsze jako artysta. Obraz został namalowany przez Sawrasowa w latach 1873-1874 w olejach na płótnie. Styl......
- Odwilż. Jarosław – Aleksiej Sawrasow Zima z chłodnymi długimi dniami zawsze wydaje się nie mieć końca. A teraz, cicho, bojąc się przyciągnąć niepotrzebną uwagę, nadchodzi wiosna. Pierwsze oznaki jej przybycia to odwilż. Nie jest to wskaźnik ciepłych dni, najprawdopodobniej na zewnątrz jest chłodna wilgotność powietrza. A obraz, który się otwiera, nie pieści także widoku ociepleniem słońca. Ale wciąż jest to......
- Step po południu – Aleksiej Sawrasow Proporcjonalność, życzliwość bezgranicznej odległości od człowieka żyjącego i działającego na ziemi przekazywane są w pejzażach Sawrasowskich, dokonanych w wrażeniach z podróży na południe Rosji i Ukrainy. W przeważającej części są to rodzaje „wspaniałej wolności”, otwarte przestrzenie, rozprzestrzeniające się pod wysokim, czystym złotym niebem na horyzoncie. Wyróżniają się spokojnym, gładkim wzorem, czułym, delikatnym obrazem, przejrzystym światłocieniem,......
- Losiny wyspa w Sokolnikach – Aleksiej Sawrasow W czasach starożytnych Sokolniki były zalesionym zakątkiem natury nietkniętym przez człowieka. Tutaj bojkowie i wielcy książęta lubili odpoczywać, sokolnictwo było główną atrakcją, dla której obszar ten uzyskał swoją nazwę, zachowaną do dziś. Nowoczesny artysta Sokolniki XIX wieku stał się przedmieściami miasta. Teraz zwyczajni moskiewczycy i biedni kupcy spędzali tutaj wolny czas i budowali dacze. Co......
- Yard Zima – Aleksiej Sawrasow Wiele prac Savrasov może być długim czasem z przyjemnością do rozważenia. Spotyka się w nich wiele ciekawych szczegółów, które w żaden sposób nie zakłócają ogólnego wrażenia, tylko go wzbogacają. Artysta z miłością przedstawia proste przedmioty życia chłopskiego, kurczęta, wrony, siedzące na płotach z wiszącym lnem i krynkami. To przywiązanie do szczegółów życia natury i uderzająca......
- Pejzaż z rzeką i rybakiem – Aleksiej Sawrasow Artysta przedstawia brzeg rzeki Moskwy w pobliżu wsi Arkhangelskoye. Obraz jest letni poranek. Wydaje się, że dzień będzie gorący, ale nadal pokazuje poranną świeżość i chłód. Pas nadmorski na pierwszym planie jest bardzo ciemny, a następnie pasek piasku rzeki żółknie w promieniach wschodzącego słońca. Po lewej stronie znajduje się stromy, porośnięty drzewami brzeg. Szeroki zakręt......
- Zimowy krajobraz – Aleksiej Sawrasow Jeśli przejdziemy do biografii artysty, możemy prześledzić niewiarygodne fakty. Urodził się Sawrasow, który w tym czasie był uważany w rodzinie kupieckiej. W młodym wieku mały Savrasow zaczął wykazywać autentyczne zainteresowanie malarstwem, ale jego ojciec nie był zadowolony i był nawet przeciwny temu, że jego dziecko lubi malować. Ale Sawrasow nie był skłonny i w 1844......
- Wiejska droga – Aleksiej Sawrasow Savrasow, Aleksiej Kondratiewicz – jeden ze słynnych rosyjskich malarzy krajobrazowych, autor podręcznika krajobrazu i założyciel Stowarzyszenia Wędrowców. W 1873 r. Maluje obraz „Szafotu” i daje kompanowi I. Pryanishnikovowi. Z powodu tych wydarzeń obraz nie był pokazywany społeczeństwu przez długi czas i dopiero w 1893 roku na wystawie pojawił się obraz. Od razu zrobiła ogromne wrażenie.......
- Rustykalny widok. Wyspa łosi w Sokolnikach. Pejzaż z chatą – Aleksiej Sawrasow W 1860 Savrasov doskonalił swoje umiejętności malarskie. Jednocześnie, w swoich pracach graficznych i graficznych rysunek staje się coraz bardziej subtelny i intonacyjnie bogaty, struktura kolorystyczna staje się coraz bardziej emocjonalna, co pozwala wyrazić uczucie dotykania najbardziej intymnych nurtów, „układu nerwowego” natury, lirycznego piękna najprostszych motywów wsi. Dla przełomowych dzieł tego czasu jest obraz „Pejzaż z......
- Zimowy krajobraz (odwilż) – Aleksiej Sawrasow Patrząc na zimowe krajobrazy Aleksieja Sawrasowa, nigdy nie przestajesz się zastanawiać, jak bogato możesz sobie wyobrazić monotonny biały kolor, który zapewnia zima. Jednym z najpiękniejszych obrazów, w którym przedstawiona jest zima we wszystkich kolorach i odcieniach, jest „odwilż”. Niekończące się pole pokryte śniegiem, białe dachy domów i nagle na tym tle wąski szlak wody, już......
- Zachód słońca nad bagnem – Aleksiej Sawrasow W drugiej połowie XIX wieku zainteresowanie światłością wyraźnie wzrosło w świecie malarstwa. Pierwszym, który zaczął odważnie eksperymentować z kolorem, był Anglik Turner, zastąpiony przez francuskich impresjonistów, którzy niemal całkowicie zaktualizowali podstawową paletę i techniczny arsenał malarstwa. W rosyjskich sztukach wizualnych, zajmujących się głównie rozwiązywaniem problemów społecznych i ściśle związanych z „publicznością”, poszukiwania te nie były......
- Budują gawrony – Nikolai Roerich Obraz „Zbuduj wieżę”, napisany w 1903 roku, jest częścią serii „Początek Rosji Słowian”. W tych pracach Roerich pokazał nowy, dawniej mało znany mu świat Starożytnej Rosji, objawiający się w żywej przenośnej formie swoim zrozumieniem starożytnej ery. Na tym obrazie nie ma potrzeby szukania najwyższej dokładności w przekazywaniu tego czy innego faktu historii. Artysta stworzył poetycką,......
- U bram klasztoru – Aleksiej Sawrasow Zdjęcie zawarte jest w cyklu „tęczy” w Savrasowskim. Jednak w tej pracy tęcza nie gra pierwszych skrzypiec, będąc „popchniętymi” na prawą krawędź płótna i na wpół schowaną za drzewami. Ważniejszy jest tutaj kontrast w roztworze kolorów pomiędzy niespokojnym burzowym światem, którego obraz utrzymany jest w ciemnych i fioletowych barwach, a jasnym światłem „okna” bram klasztornych,......
- Żyto – Aleksiej Sawrasow Savrasov napisał to zdjęcie w trudnych czasach dla siebie: żona opuściła go. Artysta przedstawia pole żyta przed burzą, wkłada w ten obraz swoje uczucia, niepokój i przeżycia, które przytłoczyły wówczas Sawrasowa. Rye zamarł w oczekiwaniu na burze z piorunami, na pierwszym planie wisiały chmury, gotowe do rozlania ciężkich kropli. A w oddali wszystko jest czyste,......
- Kamień w lesie przy wycieku – Aleksiej Sawrasow „Kamień w lesie w pobliżu wycieku” to wczesne dzieło A. K. Sawrasowa. Pomimo braku doświadczenia, obraz jest rozpoznawalny, artysta już we wczesnych pracach wykorzystał swój indywidualny styl. Obraz jest jasny i chwytliwy. Płótno przedstawia ogromny kamień, bardzo nietypowy i rzadki duży rozmiar. Taki głaz jest prawdziwym szczytem dla młodych tropicieli. Dwaj chłopcy stoją na nim,......
- Dęby na brzegu – Aleksiej Sawrasow Savrasov był cudownym kreślarzem. Uczył się mistrzowskiego posiadania rysunku w Moskiewskiej Szkole Malarstwa i Rzeźby, bez dokładnego, następującego rodzaju rysunku, żaden „akademicki” obraz jest nie do pomyślenia. Wczesny Sawrasow uderzył współczesnych z cienką i intonacyjną bogatą linią – umiejętności te ewoluowały z upływem czasu, przekształcając życie artysty w prawdziwą innowację na końcu. Ścieżkę „graficzną”, którą......
- Wieża Sukharev w Moskwie – Aleksiej Sawrasow Pejzaż miejski Moskwy, Aleksiej Sawrasow, wraz z obrazami, które stworzył wokół swojego rodzinnego miasta, stanowią unikalną stronę rosyjskiego artystycznego „moskvovedenie”. W przeciwieństwie do dzieł większości innych malarzy niosą poetyckie poczucie związku między architekturą dawnej stolicy a naturą. W niektórych z tych prac, kontynuując tradycje Karla Rabusa, nauczyciela wielu wybitnych malarzy pejzażowych, Sawrasow przedstawia Moskwę w......
- Grób nad Wołgą – Aleksiej Sawrasow Wśród dzieł Savrasowa z lat 70. XIX wieku są głęboko dramatyczne obrazy, które odzwierciedlają żałobne myśli artysty o krótkim życiu, samotnej samotności kochającego serca. Taki jest elegijny obraz „Grave on the Volga”. Krytyk G. Urusov dokładnie ją scharakteryzował: „To jest wiersz-krajobraz: całe życie wyraża się tutaj, a chmura jest jak smutek, ciepło i światło, jak......
- Pejzaż z chatą – Aleksiej Sawrasow Najważniejsze dzieła z lat 60. to obraz „Pejzaż z chatą”. Na pierwszy rzut oka rozwinięty w nim motyw może wydawać się nieatrakcyjny dla malarza krajobrazowego: niską chałupę pod strzechą z przyległym zadaszonym dziedzińcem. Na łące przed domem leży pies, chodzą kury, czerwony kogut wzbija się na dach chaty. Prosty, prawie biedny motyw. I w tym......
- Widok na Wołgę koło Yurievets – Aleksiej Sawrasow Obraz „Wołga pod Yuryevets”, rozpoczęty przez Savrasowa w 1870 roku, był szczególnie ambitny, dla którego Aleksiej Kondratiewicz wiosną 1871 roku otrzymał pierwszą nagrodę w konkursie Moskiewskiego Towarzystwa Miłośników Sztuki. Współczesny opisał to dzieło, obecnie w prywatnej kolekcji we Francji: „Ten obraz jest dość obszerny, a kolorystyka, jeśli mogę tak powiedzieć, jest deszczowa. Niekończące się fale......
- Stepy z Chumakiem wieczorem – Aleksiej Sawrasow To dzieło sprawiło, że autor stał się sławny i popularny w artystycznym świecie Rosji w połowie XIX wieku. Na jednej z wystaw edukacyjnych Tserewarna Maria lubiła krajobraz. Kupiła pracę dla swojej rezydencji i chciała osobiście spotkać się z nieznanym właścicielem dyplomu nauczyciela sztuki. Już następnego dnia autor obudził się sławny. Co zaimponowało królewskiej osobistości? Step......
- Widok na Kreml od mostu krymskiego w niepogody – Aleksiej Sawrasow Zdolność młodego artysty do uważnego i przemyślanego opanowania tradycji swoich poprzedników – romantyków, a zarazem rozwijania ich w kierunku większej naturalności, prostoty, realizmu przejawiała się wyraźnie w pracach następnego 1851 roku „Przed burzą, w dworku”, a szczególnie „Widok Kremla z Most krymski w niesprzyjającej pogodzie, odbijający się echem w krajobrazach „burzy” Maxima Vorobieva, które podkreślały......
- Plac Katedralny w Moskwie Kremla w nocy – Aleksiej Sawrasow Specjalną linię w twórczości Savrasowa z lat 70. XIX wieku reprezentują miejskie i moskiewskie krajobrazy. Wraz z tworzonymi przez niego obrazami w bliskim sąsiedztwie jego rodzinnego miasta stanowią unikalną stronę rosyjskiego artystycznego „moskvovedenie”, ponieważ, w przeciwieństwie do dzieł większości innych artystów, niosą poetyckie poczucie połączenia architektury starożytnej stolicy z przyrodą. W niektórych z tych prac,......
- Monaster Peczerski w pobliżu Niżnego Nowogrodu – Aleksiej Sawrasow Niektóre z jego obrazów związanych z wizerunkiem Wołgi są naprawdę ambitne, epickie. Przede wszystkim są to płótna z lat 1870-1871, na których wielka rzeka jest uosobieniem „nędznej i obfitej, zdeptanej i wszechmocnej” Rosji. W jednej z tych prac rozległość głębokiej rzeki, Przełęczny, widziana jakby z lotu ptaka, nakłania widza do poczucia wolnego ducha, poczucia pełni......
- Powrót z miasta – Aleksiej Korzukhin Na obrazie „Powrót z miasta” A. Korzukhin opisuje bardzo wzruszający moment. Przed widzem pojawia się mały pokoik ubogiej chłopskiej rodziny. Na pierwszym planie stary drewniany stół. Za nim siedzi mężczyzna na niskim taborecie z brodą. Ma na sobie ciepły zimowy kożuch i buty z futrem. W jednej ręce trzyma nić z bułeczkami, a drugi nosi......
- Kumuszki – Aleksiej Stiepanow Scena z codziennego życia rosyjskiej wioski. W starej, poczerniałej chacie przed otwartym oknem trzy młode kobiety zebrali się i rozmawiali o czymś z ożywieniem. W oknie prawdopodobnie czwarta dziewczyna. Jak zawsze w przypadku artysty, są tutaj zwierzęta: pies leży przy ścianie, kurczęta grzebią w prochu. Suszenie na sznurowej bieliznie. Średni, nudny kolor, niewyszukana fabuła, ale......
- Brzeg Sekwany w Pont de Clichy na wiosnę – Vincent Van Gogh Jest to jedna z plenerowych prac Vincenta Van Gogha, wykonana w Paryżu w 1887 roku. Opuszczając przyrodę, artysta niejednokrotnie wybrał widoki Sekwany na krajobraz. Wiosną brzegi rzeki stały się wyjątkowo malownicze. Pierwsze zielone i delikatne wiosenne kwiaty wywołały rozkosz i zmusiły artystę do stworzenia. W tej pracy Van Gogh przedstawił także brzeg Sekwany, ale w......
- Portret Anny Wasiljewnej Buturlina – Aleksiej Antropow W obrazie właściciela ziemskiego prowincji Vladimir, napisanego na życzenie, widać pragnienie artysty, aby zobaczyć realistyczny obraz modelu. Otwarte torby pod oczami i stare zwijane fałdy pod brodą. Oczy o delikatnych powiekach są przyćmione, blask źrenic – z odcieniem niemal zaćmy. Jest to rzadki przypadek w pracy A. P. Antropowa, gdy oczy nie stały się malowniczym......
- Okno – Aleksiej Michajłowicz Korin Datowane na 1912 r. Na samym dole podpisu: A. Korin 1912. Przed II wojną światową obraz znajdował się w zbiorach stalinowskiej miejskiej galerii sztuki. W latach 1941-1945 Prowadziła go miejscowa artystka E. E. Greulich, w 1945 r. Wstąpiła do Muzeum Sztuki Rosyjskiej w Kijowie. W 1975 r. Powrócił do DOHM. Obraz wszedł do Dohm pod......
- Portret A. K. Woroncowej – Aleksiej Antropow Portret paradny łączy zasady portretu zachodnioeuropejskiego z literami pochodzącymi z rosyjskiej literatury o surowości, sztywności, płaskości. Kobieta w średnim wieku przedstawiona z odłożonymi rękami, z kokieteryjnie ukłonioną głową na tle tradycyjnej skręconej kolumny z liśćmi. Artystka nie kryje swojego upadku i wieku. Pełen dekoracyjny dekoracyjny kolor tego portretu jest uderzający. Anna Karlovna Woroncowa, z domu......
- Łoś – Aleksiej Stiepanow W swoim obrazie A. S. Stepanov wykorzystał z reguły szare i brązowe odcienie. Ta cecha jest widoczna w jednym ze słynnych obrazów „Łosi”. Przedstawia zimowy pochmurny dzień. Na tle szarego nieba pośrodku obrazu artysta namalował stóg siana pokryty śniegiem. Obok stosu są cztery łosi. Dwa z nich są wciąż dość małe. Jeden łoś ma szerokie,......
- Portret Piotra I – Aleksiej Antropow Pomimo wygaśnięcia jego talentu pod koniec 1760 roku, artysta nadal dużo pracuje w ciągu następnej dekady. 70-te Antropowa otwierają się z wielkim portretem przedstawiającym Piotra I, stworzonym, by być „dostarczonym” do Synodalnej Izby Członkowskiej. Artysta posługuje się tradycyjnymi, powszechnie używanymi atrybutami królewskiego portretu króla. Po zatwierdzonym programie Antropow przedstawia stół z królewskimi regalami, fotelem tronowym,......
- Wiosenne powietrze – Nikolay Romadin N. M. Romadin jest rozpoznawalnym rosyjskim malarzem. Jego „zakres twórczy” jest bardzo szeroki – jest grafikiem, ilustratorem i malarzem teatralnym. Co więcej, wspaniałe dzieła Romadina są popularne, a raczej jego poglądy, które posiadają magiczną właściwość „opóźniać momenty”. Praca „Wiosenne powietrze” – kolorowe dowody na to. Już na pierwszy rzut oka na tym płótnie kontemplator tworzy......
- Na skraju chleba – Aleksiej Korzukhin Ciemna chłopska chata. W kącie jest ławka, na której leży chora matka, pokryta czymś przypominającym koc. W pierwszym planie po lewej stronie znajduje się stół, na którym stoją niektóre talerze i kromka chleba. Dwoje dzieci siedzi przy stole: chłopiec w wieku trzech lub czterech lat i dziewczynka w wieku pięciu lat. Trzyma w dłoniach kolejny......
- Rustykalny marzec – Arkady Plastov Piękny rosyjski artysta Plastow Arkady Aleksandrowicz pozostawił niezapomniany skarb i przyczynił się do malowania współczesnych ludzi. Jego obrazy to opowieści o życiu chłopów Rosji, które były i nigdy nie będą. Wiele jego prac drukowanych jest w szkolnych podręcznikach. Przede wszystkim uderzyło mnie malarstwo „Wioskowy Marsz”. Może dlatego, że ulica jest wiosną, a cała ziemia jest......
- Peach Blossom – Vincent Van Gogh Obraz „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie” Van Gogha napisał w 1888 roku. Kilka miesięcy wcześniej przeniósł się na południe Francji, do miasta Arles. Wiosna w tej okolicy tak zauroczyła Van Gogha, którego niestrudzenie malował. Zdjęcie „Brzoskwiniowe drzewo w rozkwicie”, jak prawie wszystkie krajobrazy z tego okresu, napisał Van Gogh z życia. Pracował na świeżym powietrzu, nie......
- Wiosna Ostatni śnieg – Izaak Lewitan Isaac Levitan to rosyjski artysta, który za jego życia zyskał uznanie, co świadczy o wybitnym utworze malarza, który zręcznie przedstawia wyjątkowe piękno rosyjskiej natury. Za pomocą pędzla był w stanie przekazać duszę pól, lasów – wszystko, co jest tak drogie i bliskie sercu narodu rosyjskiego. A w dzisiejszych czasach fotografia cyfrowa zapiera dech w piersiach......
- Chłopskie dziewczyny w lesie – Aleksiej Korzukhin Jeden z założycieli i aktywny działacz Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych, A. Korzukhin był nie tylko utalentowanym artystą, ale także głębokim koneserem życia ludowego. W swojej pracy przywiązywał wielką wagę do rozwoju tego tematu, czego efektem były piękne obrazy, które zachowały jasne momenty życia chłopskiej klasy do naszych czasów. Wśród dzieł chłopskich tematów szczególne miejsce zajmuje......
- Autoportret – Aleksiej Antropow Ten portret Antropowa napisał, gdy miał prawie siedemdziesiąt lat. Portrety osób starszych szczególnie odniosły sukces. I. Sacharow, największy badacz pracy A. P. Antropowa, porównując tę pracę ze znanym portretem rodzinnym artysty, dziełem P. Srozhdina, uważa, że jest to autoportret A. P. Antropowa, ale badaczy rosyjskiego muzeum, w którym znajduje się portret mieć inną opinię. W......