Flecista – Hendrik Terbryuggen

Podobne obrazy:

1. Zimowa zabawa – Hendrik Averkamp Nazwa Hendrick van Averkamp, ​​nazywana Nema z Kampen, wiąże się z powstaniem wczesnego holenderskiego miasta. Artysta malował swoje obrazy jakby z wysokiego poziomu, z którego wyraźnie widać było zgiełk ulic miasta. Był jednym z pierwszych, którzy wprowadzili elementy krajobrazu, sceny codzienne. Hendrik van Averkamp urodził się w Amsterdamie i tam uczył się malarstwa, ale całe......
2. Wydanie sv. Petra – Gerrit van Honhorst Holenderski malarz Gerrit van Honhorst urodził się w Utrechcie i studiował malarstwo u A. Bidmartha. W latach 1610-1619 artysta doskonalił swoje umiejętności i pracował w Rzymie. Na jego twórczość duży wpływ miała sztuka Caravaggia. Po powrocie do Utrechtu, Honhorst stworzył wiele kompozycji z dużymi obrazami pół-figurowymi lub pokoleniowymi w duchu Caravaggia, ale jego bohaterowie byli......
3. Zimowy krajobraz z lodowiskiem – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zimowy krajobraz z łyżwami”. Rozmiar zdjęcia to 77 x 132 cm, drewno, olej. Hendrik Barentz Averkamp był głuchy i głuchy, znany jako „Głupi mistrz z Kampen”. Artysta specjalizował się w malowaniu zimowych scen. Jego obrazy były cenione przez obywateli Holandii, z uwagi na krajobrazy i sceny życia w nowo powstałej......
4. Jazda na łyżwach poza murami miasta – Averkamp Hendrik „Jazda na łyżwach poza murami miasta” – jedna z najbardziej charakterystycznych prac Holendra, napisana w skali srebrnej. Farby są wybierane niezwykle ostrożnie. Małe figurki łyżwiarzy są wpisane w trójwymiarową przestrzeń płótna z dekoracyjną precyzją. Jedną z typowych decyzji kompozycyjnych artysty jest bardzo realistyczny obraz zimnego, przejrzystego nieba zimowego, wypełniającego cały obraz uczuciem wigoru i świeżości......
5. W zimie w Eiselmayden – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zima w Eiselmayden”. Rozmiar obrazu to 24 x 35 cm, drewno, olej. W swoim obrazie, przedstawiającym życie i bezczynność populacji małego miasteczka Eiselmayden na wyspie w pobliżu Kampen, głuchy artysta Hendrik Averkamp kontynuuje ulubiony temat zimowego gatunku pejzażu....
6. Flecista – David Teniers W dziele Tenierra entuzjastycznie zaprezentował flecistę, który uosabia Plotki z alegorii „Pięć zmysłów”. O czasach renesansu, uosobienie przesłuchania w malarstwie było instrumentem muzycznym. Jednak w obrazie Tenier, wrodzona struktura „alegoria” Auditusa traci pierwotne znaczenie i jest interpretowana w codziennym życiu. Podobną interpretację alegorii Przesłuchania można znaleźć w Scenie Ermitażu w Squash. Przechodząc od stylistycznej zażyłości......
7. Flecista – Edouard Manet Mane zawsze interesował się strojem, dlatego też postacie „kostiumowe” pojawiają się w wielu jego pracach. On sam bardzo lubił ubierać się. Bertha Morisot, artysta z jego kręgu i człowiek bliski Mansowi, przypomniał, że podczas oblężenia Paryża w 1870 r. Nieustannie zmieniał swój strój, który przyciągał malarza swoją kolorowością. „Flecista” został napisany przez Mane’a w stylu......
8. Autoportret – Hans von Aachen Autoportret niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 32 cm, olej, płótno. Malarz, rysownik i grafik okresu manieryzmu, Hans von Aachen urodził się w 1552 roku w niemieckim Kolonii. Malował obrazy religijnego i mitologicznego gatunku, a także wspaniałe portrety psychologiczne w realistycznym stylu. Powszechne użycie obrazu Hansa von Aachen w północnej i......
9. Spotkanie z biesiadnikami – Jan Steen Obraz holenderskiego malarza z rodzimego gatunku Jan Wall „Spotkanie z biesiadnikami”. Wielkość obrazu to 68,5 x 99 cm, olej na płótnie. Artysta Jan Sten napisał realistyczne, pełne lśnienia folkowe sceny humorystyczne z życia mieszczan, chłopów i mieszczan. Inne znane prace artysty o podobnym planie: „The World Inside Out”, ok. 1663, Muzeum Historii Sztuki, Wiedeń; „Zabawa......
10. Ice Town – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Ice City”. Wielkość obrazu to 36 x 71 cm, drewno, olej. Malarz Averkamp najwyraźniej utrzymywał relację z Davidem Winkbunsem, jednym z wyznawców Bruegla, który osiadł w Amsterdamie. Jego bratanek Barent Averkamp naśladował styl malarski Hendricka Averkampa. Inni artyści studiowali na jego obrazach, na przykład Arents. Starannie scharakteryzowane grupy małych postaci......
11. Owls Nest – Hieronymus Bosch Patrząc na obrazy Hieronima Boscha, sowy wielokrotnie i wielokrotnie napotykały moje oczy. W zeszłym tygodniu wysłuchałem wykładu jego twórczości, w którym pojawił się temat symbolizmu, i chciałem przyjrzeć się rad Boschowi. Dla współczesnych muszy jego obrazy miały znacznie większe znaczenie niż dla nas. Praca Boscha pełna jest różnych symboli, które niosą dość wyraźną informację dla......
12. Islandia – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Ice edge”. Rozmiar malowania: 25 x 38 cm, drewno, olej. XVII-wieczna Holandia była świadkiem powstania klasy średniej i osłabienia wpływów kościoła w wyniku protestanckich reform. Doprowadziło to do specjalizacji artystów w małych obrazach sztalugowych, przeznaczonych na nowy rynek częstych kolekcjonerów. Averkamp zyskał sławę dzięki swoim zimowym krajobrazom, podobnym stylowo do......
13. Jazda na łyżwach poza murami miasta – Hendrik Averkamp Hendrik Averkamp – jeden z największych holenderskich malarzy wczesnego baroku, był pierwszym, który rozpoczął pracę w stylu realistycznego malarstwa pejzażowego. Averkamp, ​​który był głusi i głupi od urodzenia, w swojej wczesnej pracy przedstawiał niemal wyłącznie zimowe krajobrazy. Niemożność wyczuwania tego świata za pomocą słuchu niezwykle zaostrzyła jego poczucie koloru, jego zdolność dostrzegania najmniejszych elementów w......
14. Portret uczniaka – Martin van Hemskerk Holenderski malarz Martin van Hemskerk studiował w Haarlemie i Delft, ale decydującą rolę w jego twórczym rozwoju odegrał J. van Corel, w którego pracowni w Utrechcie wstąpił jako uczeń. Hemskerk starał się naśladować słynnego nauczyciela we wszystkim i, według współczesnych, czasami jego sposób nie mógł być odróżniony od stylu Scorsel. Idąc za nauczycielem, Hemskerk odwiedził......
15. Spór o grę karcianą – Jan Steen Jan Wall można nazwać jednym z najbardziej radosnych malarzy XVII-wiecznej Holandii. Urodził się w Leiden w rodzinie piwowara, studiował malarstwo w Utrechcie, a następnie u A. van Ostade w Haarlemie i J. van Goyena w Hadze. Ściany malowały sceny rodzajowe, portrety, obrazy na scenach biblijnych i stały się dość popularne, ale zajęcia plastyczne nie przyniosły......
16. Zimą na kanale – Averkamp Hendrik Zamrożone kanały zimowe miasta stają się ulubioną zimową zabawą mieszkańców Kampen. Ludzie tutaj jeżdżą na łyżwach, niosą dzieci na sankach, ścigają piłkę z kijem, niosąc ładunek. Na lodzie kanału Kampensky można zobaczyć dzieci i dorosłych, elegancko ubranych, szlachetnych mieszczan, prostych obywateli w skromnych ubraniach....
17. Wieczór na murach miejskich – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Wieczór na murach miasta”. Rozmiar obrazu to 47 x 87 cm, drewno, olej. Obraz został namalowany przez Averkampa razem z malarzami Jan van de Velde i Esias van de Velde. Ta zatłoczona zimowa scena to przekrój holenderskiego społeczeństwa, cieszącego się jazdą na łyżwach i sportami zimowymi na lodzie. Ludzie na......
18. Dawid z głową Goliata – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Dawid z głową Goliata” – zdjęcie odważnego Caravaggia. Jest to znaczący obraz, demonstrujący wiele paradygmatów sztuki. Współcześni, w połowie XVII wieku, stwierdzili, że na zdjęciu zarówno przedstawione głowy, jak i Dawid i olbrzymi Goliat, są autoportretami różnych etapów życia artysty. Jednak tylko nieliczni historycy sztuki zauważyli cechy Caravaggia po obu stronach. Istnieją spory dotyczące obecności......
19. Na lodzie przy murach miejskich – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „On Ice by the City Walls”. Rozmiar obrazu to 58 x 90 cm, drewno, olej. Wygląda na to, że cała populacja miasta wylała się na lód zamarzniętego jeziora, by bawić się na łyżwach. Malarz Hendrik Averkamp doskonale przekazuje zimne niebo północnej zimy. Uwagę artysty nad detalami w przedstawieniu postaci ożywia......
20. Portret Giovanni Francesco Aquaviva, książę Atri – Titian Vecellio Los portretu można prześledzić od pierwszej połowy XVIII wieku, kiedy znalazł się we francuskich kolekcjach. W 1756 r. Przejęty przez założyciela galerii w Kassel, Landgrafa Hesse Wilhelm VIII. Zwykle obraz identyfikuje się z portretem Giovanniego Francesco Aquaviva, księcia Atri, wspomnianego w jednym z listów Aretina w 1552 roku. Giovanni Francesco Aquaviva, pochodzący z Neapolu, spokrewniony......
21. Usurer and Death – Willem de Porter Przez długi czas wierzono, że zdjęcie wyszło z pióra Van den Eckhouta. Wkrótce ustalono autorstwo Willema de Portera, co zostało potwierdzone wieloma analogiami. Dobrym przykładem jest obraz „Marność nad marnościami”, gdzie śmierć na obrazie szkieletu przedstawia kobietę, ukazującą jej lustro. Podobnie jak „Vanitas”, wcześniej znajdujący się w Londynie, który przedstawia lustro i czaszkę, która pokazuje......
22. Deser – Jan Davide de Hem Jan Davide de Hem znany jest jako mistrz holenderskiego martwego życia. Za życia jego prace były popularne u mistrza, a po jego śmierci uczniowie malowali obrazy według szkiców nauczyciela lub po prostu kopiowali jego prace. Urodził się i studiował malarstwo w Utrechcie. Pracował w swoim rodzinnym mieście, a także w Leiden i Antwerpii. Hema wyróżniała......
23. Wenus Toaleta – Peter Rubens Obraz flamandzkiego malarza Petera Paula Rubensa „Toaleta Wenus”. Wielkość obrazu to 137 x 111 cm, olej na płótnie. W przyszłości artysta w swojej twórczości wielokrotnie zwracał się do obrazu bogini miłości i piękna Wenus, tworząc obrazy z gatunku historycznego i mitologicznego. Po powrocie do Antwerpii w 1608 r. Rubens został malarzem dworskim hiszpańskiego gubernatora Niderlandów.......
24. Mojżesz i płonący krzak – Ernst Fuchs Austriacki malarz i grafik Ernst Fuchs – jeden z największych przedstawicieli „fantastycznego realizmu”. Studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu, na początku lat pięćdziesiątych, wraz z innymi wiedeńskimi realistami, dołączył do Art Clubu i surrealistycznej grupy The Dog. W swojej pracy Fuchs skupił się głównie na tematyce biblijnej i mitologicznej. Jego prace łączą elementy, „cytaty”......
25. Przy oknie – Valentin Serov Olga Feodorovna Trubnikova, studentka swojej ciotki, często przyjeżdża do Domotkanovo do Valentiny Serow, bardzo łagodnej, spokojnej dziewczyny, z którą są nierozłączni. Serow wielokrotnie pisał portrety swojej ukochanej. Obraz „Przy oknie” – jedno z pierwszych dzieł w galerii portretów Olgi. Postać kobiety organicznie wyróżnia się na ciemnym tle. Światło padające z okna oświetla jej twarz i......
26. Chory Bachus – Michelangelo Merisi da Caravaggio Pierwsze oznaki dramatu, które zaznaczyły dojrzały obraz Caravaggia, objawiły się w tym obrazie, napisanym po jego pobycie w szpitalu. Po spędzeniu długiego czasu między życiem a śmiercią, często zwracał się do tego stanu w swoich płótnach. Ale podczas gdy temat słabości bycia młodym Caravaggio bił z humorem: on sam, jeszcze nie odzyskany z poważnej choroby,......
27. Muse Talia – Michele da Pannonio Muse Thalia [1450-1460] Michele da Pannonio vel Michele Ongaro, Ferrara School. Budapeszt, Muzeum Sztuk Pięknych, nr inw. Nr 44. Topola, tempera i olej, 136,5 x 82 cm, przedstawione przez Arnolda Ipoya w 1880 r.; w XVIII wieku znajdował się na Konwencji Dominikanów w Ferrarze, w sali posiedzeń Inkwizycji; w 1857 r. przechowywany był w rzymskiej......
28. Plakat XX wystawa „Salon sto” – Alphonse Mucha Galeria sztuki „Salon sto” została zorganizowana w 1893 roku i znajdowała się na terenie magazynu „La Plume”, który aktywnie realizował idee stylu secesji. Zadaniem galerii było nie tylko ogłoszenie nowego stylu, ale także „demokratyzacja” sztuk wizualnych, zwanych „sztuką dla domu”. Publikacje galerii sztuki, litografowane albumy oraz serie publikacji plakatów i paneli dekoracyjnych do wnętrz były......
29. Pavel Mikhailovich Tretyakov – Ilya Repin Pavel Mikhailovich Tretyakov jest założycielem galerii sztuki, mecenasem sztuki, odnoszącym sukcesy przedsiębiorcą. Wielu artystów lubiło się z nim komunikować, był wspaniałym, skromnym i sympatycznym człowiekiem. Tworzenie galerii sztuki było główną sprawą jego życia, podczas gdy on sam próbował pozostać w cieniu. W 1883 r. Rosyjski malarz Ilja Repin namalował portret Tretyakowa. Repin przyjaźnił się z......
30. Biały koń, przestraszony przez lwa – George Stubbs Leo atakuje konia – ten spisek zawsze poruszał wyobraźnię Stubbs. Przez trzydzieści lat pracy artysta powrócił do niego co najmniej siedemnaście razy. W każdym razie, tak jak wiele jego obrazów na ten temat dotarło do naszych czasów. W niektórych przypadkach mistrz podzielił wydarzenie na dwie pary scen. Pierwszy z nich przedstawiał konia, przerażonego niespodziewanym pojawieniem......
31. Portret G. S. Volkonsky – Vladimir Borovikovsky Istnieje kilka wariantów portretu G. S. Volkonsky’ego autorstwa Borovikovsky’ego: Muzeum Sztuki Tula; Kijów, Muzeum Sztuki Rosyjskiej; Rzym, kolekcja Basil Lemmerman – miniaturowa kopia na kości słoniowej. Galeria zdjęć rezerwatu Muzeum Pskowa, Pskov, ul. Niekrasow...
32. David z głową Goliata – Guido Reni Artysta szkoły bolońskiej, w której kwitł akademizm, także Guido Reni był pod wpływem Caravaggia. Wziął od mistrza przekonanie, że sztuka powinna być jak najbliżej rzeczywistości, więc nie powinieneś bać się przedstawiać nawet nieprzyjemnych lub przerażających rzeczy. Ta synteza namiętnego, realistycznego malarstwa i akademickiego stylu została zawarta w obrazie Reni’ego „Dawid z głową Goliata”. Jedną z......
33. Portret Czwartek Eleny ze swoim najstarszym synem Franzem – Peterem Rubensem Rubens, być może pierwszy w światowej sztuce, który ukazał wieczny temat macierzyństwa nie tylko za pomocą obrazów Matki Boskiej i niemowlęcia Chrystusa, ale także wielokrotnie pisał portrety swojej żony Helen Fourment z dziećmi ze szczególnym podziwem i miłością. Te rodzinne portrety Rubensa zdobią na przykład zbiory Luwru i Starej Pinakoteki w Monachium....
34. Dziewczyna z lutnią – Michelangelo Merisi da Caravaggio Model był obsługiwany przez młodą rzymską kobietę, przypadkowego przyjaciela Caravaggia, jego anioła stróża przez tydzień lub miesiąc. Kręcone, czarne włosy, słodka, pół-przystojna twarz, cienkie palce przechodzą przez struny lutni. Cały pokój jest zanurzony w ciemności, tylko postać dziewczyny jest jasno oświetlona – to ulubione przyjęcie Caravaggia. Nawiasem mówiąc, niektórzy historycy sztuki uważają, że wciąż był......
35. Acteon, zaglądając do kąpieli Diana – Titian Vecellio Zdjęcie, wraz z łaźnią parową, a także kompozycją „Diana and Callisto”, która znajduje się w Edynburgu, znajduje się w cyklu „poezji” Tycjana dla Filipa II. Titian wspomina o dziele „Diana and Acteon” oraz „Diana and Callisto” w liście do Filipa II z 1556 r.; 19 czerwca 1559 r. Informuje Filipa II, że obrazy się kończą.......
36. Dziewczyna stawia świeczkę przed obrazem – Grigorij Michajłow Na wystawie akademickiej w 1842 r. Obraz przedstawiający rosyjskie piękno w kościele zwrócił uwagę publiczności fabułą i elegancją wykonania. Brak „wewnętrznych, intymnych uczuć” nie przeszkadzał jej stać się punktem odniesienia w malarstwie salonowym „w duchu narodowym”. W katalogu kolekcji F. I. Pryanishnikova odnotowano: „Rosyjska wiejska dziewczyna chłopska w świątecznym stroju umieszcza świecę w kościele przed......
37. Autoportret – Joachim Eyteval Autoportret holenderskiego artysty Joachima Eyteval. Wielkość obrazu to 98 x 73,6 cm, olej na płótnie. Portret został napisany przez Eitevala w wieku trzydziestu pięciu lat w szczytowym okresie jego twórczości. Właściwie wszystkie najlepsze portrety stworzone przez artystę są przechowywane w muzeum miejskim w jego ojczyźnie, w Utrechcie. Wśród nich znajdują się sparowane portrety Johanna Patera......
38. Męczeństwo św. Mateusza – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego malarza Caravaggia „Męczeństwo św. Mateusza”. Wielkość obrazu to 323 x 343 cm, olej na płótnie. W dziełach Caravaggio święci i męczennicy ukazują się jako silni, pełnokrwiści ludzie: prosty, szorstki Mateusz, szorstki, inspirował Piotra i Pawła. Nie ma nic niezwykłego w ich plastycznych figurach. To właśnie na takie obrazy wielu współczesnych krytykowało artystę Caravaggio.......
39. Widok na Neapol z Wezuwiuszem – Claude Vernet Claude Vernet należy do tych francuskich artystów, którzy ciężko pracowali na oleju z natury, kontynuując francusko-rzymską tradycję, sięgając do kolorystyki C. Lorraina. Vernet długo studiował we Włoszech – spędził tam dziewiętnaście lat. Artysta wiele napisał od życia, uważnie studiując i ustalając różne stany środowiska światła i powietrza. Jego włoskie prace nie są podobne do rozpowszechnionych......
40. Korona z koroną cierniową – Michelangelo Merisi da Caravaggio Malarstwo włoskiego artysty Caravaggia „The Crowning with Thorns”. Wielkość obrazu to 127 x 165,5 cm, olej na płótnie. Zaskakująca konkretność i materialność form wyróżnia się niestandardowymi pracami religijnymi artysty, które przyniosły mu skandaliczną sławę niezwykłą witalnością i demokracją. Odważnie interpretuje religijne obrazy Caravaggia, bez obawy przed chamstwem i ostrością, mówiąc im o cechach podobieństwa do......