Obraz „Flamandzki pejzaż z Willem Morelemem Hansem Memlingiem” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona powstał po pracach słynnego holenderskiego artysty Memlinga, który w swojej twórczości łączył cechy późnego gotyku i renesansu, domową, liryczną interpretację religijnych tematów i miękką kontemplację.
Harmonijna konstrukcja kompozycji łączy się z pragnieniem idealizowania obrazów, kanonizacji technik malarstwa staroholenderskiego. Rzadko w sztuce Holandii, wizerunek nagiego kobiecego ciała w pełnym rozmiarze i dokładne odtworzenie wyglądu portretów modelowych charakteryzuje się wydłużonymi proporcjami, gracją liniowych rytmów, świątecznym kolorem.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)
Podobne obrazy:
- Flamandzki krajobraz – Guy Johnson Na zdjęciu amerykańskiego artysty, Guy Johnsona „Flamandzki pejzaż”, postacie z epoki holenderskiego artysty Hansa Memlinga sąsiadują z przedstawicielami współczesności, atrybutami i zwyczajami współczesnego życia. Kulturysta w pobliżu drogiego samochodu, szczera erotyczna scena w tle obrazu, fantastyczne ptaki na niebie. Na pierwszym planie zdjęcie małżeństwa; trzymają się za ręce. Człowiek – prawdopodobnie jest księdzem – z......
- Krajobraz ludzki – Guy Johnson Obraz „Krajobraz ludzki” Guy Johnson przedstawiał najbardziej żywy krajobraz ze wszystkich, jakie kiedykolwiek widzieliśmy. Całe wielokolorowe społeczeństwo ludzkie, przedstawiciele wszystkich profesji, epok i ras, osiedlili się na obrazie, wypełniając jego przestrzeń i idąc w sam środek horyzontu. Wygląda to jak hymn do jedności i przyjaźni wszystkich ludzi na ziemi, jak również wezwanie lub przypomnienie, że......
- Holenderskie wnętrze z kulturystą – Guy Johnson Obraz „Holenderskie wnętrze z kulturystą” autorstwa amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona przedstawia niebieskookiego kulturystę w białej sukni. Dziewczyna z uśmiechem pokazuje ulgowe mięśnie. Pokój wyposażony jest w meble w stylu barokowym, lustra w złoconych płaskich oprawach. A meble, a nawet sam pokój, wydają się małe w porównaniu z potężną pompowaną postacią piękna. Pozostawiając klasykę wnętrza w......
- Śniadanie z jagodami – Willem Klas Kheda W XVII wieku w Holandii wielu artystów tworzyło martwe natury, a wśród nich była specjalizacja: jedna przedstawiała kwiaty, druga – naczynia, a trzecia – instrumenty muzyczne. Willem Klas Kheda pisał ten sam rodzaj życia przez kilka dziesięcioleci, przynajmniej pochodzą one zarówno z 1631 i 1651. Przez tak długi czas pracując w jednym gatunku artyści osiągnęli......
- Zimowy krajobraz – Jacob van Ruysdal Zimowy krajobraz Być może w żadnym europejskim kraju zimowe krajobrazy nigdy nie były tak popularne jak w Holandii. Holenderscy artyści XVII i XVIII wieku niezliczoną ilość razy przedstawiali zimową zabawę pośród natury – łyżwy, spacery i kuligi. Rzadko, ale nadal spotykane liryczne krajobrazy, gloryfikujące piękno pokrytego śniegiem krajobrazu. Jeśli chodzi o Reysdal, jego zimowe sceny......
- Biuro – Guy Johnson W twórczości amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona zauważalny jest wpływ artystów surrealistycznych – potwierdza to fabuła obrazu „Biuro”. W małym biurze urzędnik pracuje przy biurku. Przed nim kosz z całą stertą papierów; w biurze wciąż są pracownicy, którzy są zaangażowani w tę samą nudną pracę. O czym myśli starszy urzędnik podczas pracy? Fakt, że codziennie wykonuje......
- Bitwa pod Texel – Willem van de Velde Wyspa Texel, która od 1415 roku była uważana za największe miasto w Holandii, słynie z bitwy morskiej floty holenderskiej ze statkami angielsko-francuskimi. Bitwa ta miała miejsce podczas trzeciej wojny angielsko-holenderskiej w latach 1672-1674. Podczas tej wojny flota angielsko-francuska została pokonana przez admirała de Ruytera. Ta morska bitwa została opisana na obrazie słynnego holenderskiego malarza Willema......
- Jesienny krajobraz z widokiem Hesh Steen – Peter Rubens W 1635 roku Peter Paul Rubens kupił Sten Manor niedaleko Antwerpii. W ciągu ostatnich pięciu lat cieszył się z radości życia wiejskiego. Warto zauważyć, że na nagrobku artysty w kościele św. Jakuba w Antwerpii, zgodnie z jego pragnieniem, zostało ono wytępione: „Władcy murów”. Ta praca daje nieco romantyczny i wyidealizowany widok na krajobraz otaczający zamek,......
- Zimowy krajobraz z lodowiskiem – Hendrik Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Zimowy krajobraz z łyżwami”. Rozmiar zdjęcia to 77 x 132 cm, drewno, olej. Hendrik Barentz Averkamp był głuchy i głuchy, znany jako „Głupi mistrz z Kampen”. Artysta specjalizował się w malowaniu zimowych scen. Jego obrazy były cenione przez obywateli Holandii, z uwagi na krajobrazy i sceny życia w nowo powstałej......
- Statek na otwartym morzu – Willem van de Velde William van de Velde, Jr., zmarł 6 kwietnia 1707 w Londynie) – holenderski malarz. Syn Williama van de Velde Sr., który był także malarzem, młodszy de Velde najpierw studiował malarstwo u swojego ojca, a następnie u Simona de Vliegera, słynnego malarza tamtych czasów. Jeszcze przed przeprowadzką do Londynu jego twórczość była szeroko znana. W 1673......
- Martwa natura z pitną róg – homar i okulary – Willem Kalf Willem Calf był jednym z wiodących mistrzów martwej natury w siedemnastowiecznej Holandii. W swoich dojrzałych pracach artysta stworzył rodzaj harmonijnie pogrupowanego martwego życia z kosztownymi, bogato zdobionymi przedmiotami wykonanymi z materiałów odbijających światło – złoto, srebro, cynę lub szkło. Jego sztuka osiągnęła swój szczyt w okresie twórczości w Amsterdamie w fascynujący, otrzymał ogólną nazwę „luksusowe......
- Martwa natura z blaszanym kubkiem – Willem Klas Kheda Największym mistrzem holenderskiego życia wczesnego okresu był Willem Kheda, który pracował w Haarlemie. Jego ulubionym motywem, powtarzanym w wielu dziełach, jest tak zwane śniadanie, czyli obraz stołu, na którym umieszcza się naczynie z chlebem lub ciastem, srebrny lub blaszany kubek, szklany kielich, talerze i noże. To zdjęcie pokazuje wszystkie wymienione przedmioty, a oprócz nich kilka......
- Autoportret w krajobrazie – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Autoportret w tle krajobrazu” poświęcony jest wszystkiemu, co towarzyszy artyście przez całe życie. Obraz był malowany w stylu surrealizmu – bohaterowie, jakby krewni, którzy zgromadzili się na rocznicę artysty, są przedstawicielami wszystkich pokoleń. W tłumie wesoły kulturysta zajmuje dramatyczną pozę, a dama w jedwabnych pończochach pokazuje dżentelmeńskie nagie biodra –......
- Krajobraz w Ile-de-France – Paul Cezanne Paul Cezanne – przedstawiciel postimpresjonistycznego malarstwa. Styl twórczy Cezanne’a jest niezwykle indywidualny, złożony, ponieważ łączy w sobie cechy akademickiego i bardziej impresjonistycznego malarstwa. Jednak dzieło Paula Cézanne daleko przekroczyło w swej istocie kierunek impresjonizmu. Paul Cezanne był dość popularny wśród francuskich artystów, jednak udało mu się uzyskać prawdziwe uznanie dopiero pod koniec życia. Cezanne długo......
- Pink Room – Guy Johnson Przed nami jest dzieło amerykańskiego artysty Guy Johnsona „The Pink Room”. Wnętrze pokoju dziewczynki jest przeładowane wszelkiego rodzaju lokami w stylu rokoko, winietami z wizerunkiem pulchnych aniołów, draperii i innych akcesoriów kobiecych. Ściany, sufit, jedwabne tapicerki mebli – wszystko tu jest różowe, delikatne. Na środku pokoju w pozie kulturysty, który służy na wybiegu, jest kobieta,......
- Krajobraz lodowy – Hendrick Averkamp Obraz holenderskiego artysty Hendrika Averkampa „Lodowy krajobraz”. Rozmiar obrazu to 35 x 89 cm, drewno, olej. Malarz przedstawia codzienne życie mieszkańców jego rodzinnego miasteczka Kampen podczas zimnych i długich zim pod koniec XVI i na początku XVII wieku w Holandii. W prawej części obrazu artysta przedstawił flagę narodową niezależnej republiki zjednoczonych prowincji, z których Holendrzy......
- Lekcja – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Lekcja” przedstawia grupę młodych ludzi. „Lekcja” prowadzona jest przez dziewicę wolnych zachowań, jak mówią, „bez kompleksów”. Siedząc na stole w otoczeniu młodych ludzi, bezwstydnie wystawia na pokaz gołe nogi w białych pończochach z szelkami. Młodzi ludzie, wychowani w pewnych ramach konwencji i którzy otrzymali najbardziej skąpe pomysły na temat związków z kobietami......
- Krajobraz z jeziorem – Camille Corot Malowanie Koro nieskończenie wyraziste. Stworzył własny styl, który następnie naśladował dziesiątki jego współczesnych. Dzięki swojej wolności i prostocie prawie każdy z jego obrazów wygląda jak szkic; ale za tą łatwością leży harmonijna struktura. W krajobrazie Ermitażu gałęzie drzew otwierają się, ukazując odległy widok jeziora; Wyraźna równowaga ciemnych skrzydeł splatających się gałęzi i lekkiego owalnego otworu......
- Sterowiec – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Dirigible” jest surrealistyczny. W oknie pokoju z małą dziewczynką makieta sterowca rozbił się na pół. Artysta przedstawiał najzwyklejsze pomieszczenie w ponurych brązowych barwach: ze względu na ciężkie antyczne meble pokój wydaje się mniejszy, wnętrze pomieszczenia jest asymetryczne, pokój jest dziwny, jakby nie był mieszkalny. Czy będzie to wieczór, czy nudne życie mieszkańców......
- Klasa 24 – Guy Johnson Po pięciu latach nauki w Szkole Artystycznej w Saragossie na Florydzie Guy Johnson otrzymał tytuł licencjata w dziedzinie sztuk pięknych. W 1952 r. Otrzymał dalszą edukację i tytuł magistra na Uniwersytecie Floryda. Obraz amerykańskiego artysty „Klasa 24” przechwytuje całą klasę seniora z nauczycielem w roku ukończenia studiów. Cała górna część obrazu zajmuje rysunek statku powietrznego;......
- The Farmer – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona „The Farmer” jest niesamowity pod względem psychologicznym. Portret mężczyzny na tle codziennego dramatu – spalonego gospodarstwa, nieużytku, dziecko płacze na węzłach uratowanej nieruchomości. Twarz starszego farmera jest niesamowita pod względem jego wpływu: w jego skwierczącym spojrzeniu, gniewu i bólu silnego, nieprzekonanego człowieka w niebezpieczeństwie. Na niebie ciemnoczerwona mała plama świeci......
- Pytanie – Guy Johnson Między bohaterami obrazu amerykańskiego artysty Guy Johnson „The Question” to konflikt warzenia. Na pierwszym planie dwaj mężczyźni i jedna kobieta stoją przed niewidzialnym widzem przez arbitra. Spojrzenie kobiety jest ciężkie, obwinia za coś o pomieszanego, usprawiedliwiającego człowieka; za nimi krótki chłopak ze złością patrzy na nią i stara się chronić oskarżonego. Ta kobieta ma modny......
- Krajobraz z parą Spacerując i Półksiężycem Księżyca – Vincent Van Gogh Krajobraz z chodzącą parą i półksiężycem księżyca jest jednym z najmniej rozpoznawalnych krajobrazów namalowanych przez Van Gogha w Saint-Remy. I chociaż praca rzadko wystawiała brazylijskie miasto Sao Paulo na cele wystawowe, to reprezentuje Krajobraz z spacerującą parą i półksiężycem księżyca to ciekawy zestaw zwykłych motywów Van Gogha, które są obecne w jego pracach. Jednocześnie, dzięki......
- Lexington – Guy Johnson Na obrazie „Lexington” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona widzimy kącik wieczornego Londynu. Stara kawiarnia jest ozdobiona jasnymi świątecznymi flagami i brytyjskimi flagami; Drogie auto przedstawia się jako nagrodę za loterię. Dziewczyna, która wygląda jak tancerka doładowania, kłania się niewidzialnej publiczności, trzymając się krawędzi pasiastej spódnicy. Na środku małego dziedzińca przy wejściu do kawiarni pijana kobieta z......
- Billboard Landscape – Guy Johnson W surrealistycznym obrazie amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Billboard Landscape” widzimy plakat reklamujący jedwabne pończochy. W przeciwieństwie do szczerego erotyki plakatu na pierwszym planie obrazu przedstawia nastolatka w okrągłych okularach, ubranego w niebieski szkolny garnitur i białą koszulę z krawatem. Bardzo skromnie zgrabnie uczesany młody człowiek z wyraźnie nie rozwiązanymi problemami seksualnymi. A jeśli mówimy językiem......
- West Wind – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty „Wiatr Zachodu” przedstawia tłum ludzi. Ludzie są inni: młodzi i starsi, mężczyźni i kobiety, ludzie różnych narodowości i rasy. Niektórzy z nadzieją, niektórzy z niecierpliwością, a nawet lękiem. Inni radują się świeżym wiatrem przemiany radością. Wiatr Zachodu to kultura Zachodu, wolność Zachodu i zwyczaje Zachodu. Twarze ludzi na obrazie są energetyczne, namacalnie......
- Wnętrze – Guy Johnson „Wnętrze” to obraz amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona. Obraz jest napisany w stylu surrealizmu. W dość ciemnym i małym pokoju jest fortepian, antyczne meble, okna są zasłonięte ciężkimi zasłonami. Pośrodku zdjęcia jest beznadziejnie szczupła kobieca postać w niektórych pończochach. Jej twarz pokryta jest dziwacznym kapeluszem, jak wielki czarny ptak; zakrywa jej prawą pierś ręką i przysunęła......
- Devil Television – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guya Johnsona „Diabelska telewizja” to cała rodzina – dorośli i dzieci oglądają telewizję, na ekranie której jest absolutna pustka. Ale wciąż siedzą i patrzą. Prawdziwe życie mija, spokojnie odliczając godziny, dni, lata, zabierając młodość i zdrowie. I patrzyli na pudełko diabła, które z dnia na dzień zombie słabe słabe mózgi do milionów......
- Projektowanie wnętrz – Guy Johnson W obrazie „Interior Design” amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona, tak jak na scenie teatralnej, widzimy pokój podzielony warunkowo na dwie części. Przy drzwiach jest pani w czerwonej sukience, najwidoczniej kochanka tego abstrakcyjnego pokoju. Sytuacja, oczywiście, odzwierciedla stan psychiczny kobiety, zamieszanie i dwoistość jej postawy. Poduszki na dywanie, na stoliku do kawy – wazon z kwiatami… W......
- Impreza w czyśćcu – Guy Johnson Obraz „Partia w czyśćcu” jest napisany w ulubionym ironicznym stylu amerykańskiego artysty Guy’a Johnsona. Dobrze ubrani mężczyźni i kobiety spotykali się, jak na przyjęciu. Bogaty dom, w którym zebrało się pozornie szanujące się społeczeństwo, Guy Johnson nazwał czyściec. Na zdjęciu żadna z postaci nie komunikuje się ze sobą, każda z nich jest zajęta tylko własnymi......
- Deser – Willem Kalf Płótno „Deser” Ermitażu jest jednym z najlepszych przykładów takich obrazów. Kalf o nienagannym smaku, unika pompatycznego. Bogactwo jego martwych natur – jest przede wszystkim bogactwem gry światła i cienia oraz kolorem, który płonie od wewnątrz. W gorącym wypalaniu farb, obiekty wydają się wyrastać z ciemnego tła obrazu. Jasny promień światła wyciąga miskę owoców z półmroku,......
- Usurer and Death – Willem de Porter Przez długi czas wierzono, że zdjęcie wyszło z pióra Van den Eckhouta. Wkrótce ustalono autorstwo Willema de Portera, co zostało potwierdzone wieloma analogiami. Dobrym przykładem jest obraz „Marność nad marnościami”, gdzie śmierć na obrazie szkieletu przedstawia kobietę, ukazującą jej lustro. Podobnie jak „Vanitas”, wcześniej znajdujący się w Londynie, który przedstawia lustro i czaszkę, która pokazuje......
- Mama i tata w Buffalo Bill’s Tomb – Guy Johnson Obraz amerykańskiego artysty Guy Johnsona „Mama i tata przy grobie Buffalo Billa”, najprawdopodobniej można przypisać pop-artowi. Wesoły był Buffalo Bill i ulubieniec ludzi, więc zawsze w pobliżu jego grobu jest zabawa: jeden z jego przyjaciół postanowił zasadzić flagę nad grobem, pozostali dwaj tylko krzyczą na czubek ust, a jeden z nich przebrany za zakonnicę. Na......
- Krajobraz – Anthony Van Dyke Portrety van Dycka często malowały się na tle pejzaży, które odgrywały rolę użytkową i dlatego nie zostały opracowane zbyt ostrożnie przez artystę. Ciekawiej jest brać pod uwagę jego krajobrazy – niezależne prace, jak na przykład ten „Pejzaż”. Wczesne krajobrazy van Dycka prawie nigdy nie docierały do nas, ale znane są akwarele i ołówkowe szkice artysty......
- Mamo i ja, zbieramy muszle w 1936 roku w Daytona Beach na Florydzie – Guy Johnson Fale oceanu falowały jak białe owce na żółtym piasku plaży, aż po horyzont, który woda lśniła jaskrawym turkusem. Kobieta w eleganckiej lekkiej sukience zbierała muszle razem z dziewięcioletnim synem. Nic nie zapowiadało kłopotów, gdy silny wiatr rósł, a niebo pociemniało ciemno. Widzimy na zdjęciu, jak przerażony chłopiec odwrócił się, nie rozumiejąc jeszcze, co się dzieje.......
- California Moon – Guy Johnson Obraz „California Moon” amerykański artysta Guy Johnson przedstawiał zarówno romantyczną, groteskową i prowokacyjnie intymną sytuację. Człowiek o arabskim wyglądzie gorąco przekonuje młodą kobietę stojącą obok niego; jego twarz wyraża niecierpliwość, a ona – niezdecydowanie. Na pierwszy rzut oka ogólny nastrój filmu przypomina amerykańskie filmy z lat czterdziestych, ale cechy w tle obrazu są nieco prozaiczne.......
- Moskwa krajobraz. Rainbow – Nikolay Krymov Płótno „Moskiewski pejzaż Rainbow” zajmuje szczególne miejsce w twórczości Krymova. Łączy symbolizmu poszukiwanie wizji i impresjonistyczne artystę: rainbow dosłownie rozplanowany przez kolor i krajobrazu w ogóle, to jest tajemniczy niebiański korespondencja i ziemski świat w oczach symbolicznych....
- Martwa natura z muszlą perłową – Willem Calf Willem Calf – jeden z mistrzów holenderskiego martwego życia z XVII wieku. Był osobą wykształconą, według współczesnych, zajmującą się badaniem i sprzedażą wartości artystycznych. Jego wiedza i wspaniały smak nadawały specjalnej wytworności i arystokracji życiu, które napisał, wyróżniając jego prace z dzieł innych artystów. Cielę pracował we Francji, był we Włoszech, a od 1653 r.......
- Krajobraz na wydmach z krzewami – Jacob van Reisdal Jacob van Ruysdal – najsłynniejszy holenderski malarz krajobrazu. Holendrzy poszukiwali w swoich krajobrazach realistycznego i szczerego pokazania cech swojej rodzimej miejscowości, zwracając uwagę na zjawiska atmosferyczne. Dzieła Reysdala różniły się różnorodnością wątków i zaskakującą emocjonalnością. Artysta był w stanie przekazać na zdjęciu stan natury. Jego krajobrazy w Holandii pełne są epickiego uczucia. Oddech natury jest......
- Krajobraz z załogą i pociągiem w tle (Krajobraz w Auvers po deszczu) – Vincent Van Gogh Picture „Krajobraz w Auvers po deszczu” Van Gogh napisał na krótko przed swoją śmiercią w małym miasteczku Auvers-sur-Oise. Na zdjęciu artysta uchwycił zielony dystans zaoranymi polami. Ze względu na wysoką linię horyzontu otwarte przestrzenie wydają się nie mieć końca. Van Gogh maluje krajobraz z bardzo wysokiego punktu widzenia, a widz ma wrażenie, że unosi się......