Malarstwo Arkady Plastowa „Faszystowski latał”, jeden z nielicznych, który moim zdaniem nie pasuje do swoich tradycyjnych wyobrażeń. Dla mnie jest to sprzeczny obraz. Przedstawia naturę i całe jej piękno, ale jednocześnie nęka ją wojna i fatum. Cała prostota życia przedstawiona jest w innych obrazach A. Plastov jest tutaj nieobecny. Podczas wojny nikt nie doświadczył prostego życia, było to trudne i przy wielkich stratach.
Nie znając nazwy obrazu, ale po prostu patrząc na niego, można by pomyśleć, że jest to prosty jesienny krajobraz. Ale patrząc bliżej, rozumiesz, jakie cierpienia i ból są tutaj przedstawione. Na pierwszym planie leży martwe ciało młodego kowboja. Jego lojalny przyjaciel-pies wył obok siebie, zgodnie ze swoim panem. On jakby prosi go, aby wstał i pobawił się z nim. Stado krów, patrząc na nich. Niektórzy chowali się w krzakach, a niektórzy już nie żyją. Oni, podobnie jak ich pasterz, dostali się pod ostrzał nazistowskiego samolotu, który jest widoczny w oddali.
Jeszcze więcej bólu i tęsknoty przynosi tło. Jasne niebo, niekończące się zielone pola, złote drzewa. Tego piękna nie można nie podziwiać. Ale nie można podziwiać. Myślenie o tym wszystko przygasło jak but. Jaka szkoda, z powodu chciwości i obojętności jednostek, miliony cierpią. Stają się tylko ciemnymi plamami, leżącymi bez tchu na wilgotnej ziemi.
Myślę, że ten obraz, na przykładzie tylko jednego biednego chłopca, chciał pokazać, jak bardzo trzeba doceniać życie, a nie tylko własne, ale wszystko, co żyje. Wszystkie nasze działania wpływają na wszystkie żyjące istoty, w tym osoby, z którymi jeszcze nie jesteśmy zaznajomieni. Dlatego zanim coś zrobisz dla siebie, pomyśl o innych. Życie jest dane każdemu i nikt nie ma prawa go zabrać przez jego kaprys.
Podobne obrazy:
- Wiosna – Arkady Plastov Znany rosyjski artysta Plastow Arkady Aleksandrowicz żył całe swoje życie w jednej, swojej rodzinnej wiosce. Na swoich płótnach przedstawiał przede wszystkim mieszkańców wioski, ich życie, obyczaje, czas, a nawet transformację wioski. Każdy z jego obrazów jest etapem w życiu prostej wiejskiej osoby. Obraz wiosny pokazuje nam mężczyznę i kobietę pijących wodę ze źródła. Jest gorący......
- Blind – Arkady Plastov Plastov Arkady Aleksandrowicz sławny radziecki malarz. Wiele jego obrazów poświęconych jest życiu biednych chłopów. Obraz „Niewidomi ludzie” budzi burzę emocji i żal dla tych biednych ludzi. Na płótnie autor pokazał niewielką wioskę chłopską. Stare domy, drewniane. Na pierwszym planie widzimy otwarte okno małego domu. Od niej kobieta daje coś chłopcu. Za nim jest mężczyzna i......
- Mama – Arkady Plastov Najdroższą i najdroższą osobą na świecie jest matka. Bez względu na to, ile masz lat i gdziekolwiek jesteś, twoja matka zawsze myśli i troszczy się o ciebie. Macierzyństwo to bardzo ciężka praca, która przynosi każdej kobiecie niewymowną radość. To właśnie to uczucie możemy zaobserwować na zdjęciu Arkady Plastowa „Mama”. Widzimy kobietę, która chce nakarmić dziecko.......
- Młodzież Rano – Arkady Plastov Wielu artystów przyciągało sceny z życia zwykłych ludzi. Jak działają, odpoczywają, świętują. Około dziesięciu tysięcy obrazów poświęconych tej tematyce Plastov Arkady Alexandrovich. Inspirowało go życie w wiosce. Bardzo podoba mi się obraz z tego tematu „Młodzież.” Autor pokazał nam piękny krajobraz letni poranek. Duże, nieskończone pole obsiane ziarnem. Spikelets są już duże, ale wciąż zielone.......
- Kolacja kierowcy ciągnika – Arkady Plastov Plastov Arkady Aleksandrowicz – jeden ze słynnych radzieckich malarzy. W jego obrazach scena rodzajowa jest zawsze opisywana lirycznie. Nigdy nie myśli poza krajobrazem i pięknem natury. Brak jest też jakiejś szczególnej chwili lub konfliktu, ale poetycka strona obrazu jest bardzo ekspresyjna. Wszystkie te cechy można zaobserwować, badając obraz A. Plastova „Kierowca ciągnika obiadowego”. Wieczorem jest......
- Sianokosy – Arkady Plastov „Sianokosy” Arkadija Plastowa to jedno z najsłynniejszych dzieł artysty, które napisał w 1945 roku. Obraz przedstawia wysokość lata, kwitnąca łąka fascynuje widza jasnymi kolorami, wydaje się, że praca jest wypełniona dźwiękami: warkocze śpiewają, trawa i liście szeleszczą, ptaki piszczą, owady buczą. Lato na wsi, nawet dla dzieci, to nie tylko odpoczynek i święta, to praca......
- Trzy – Arkady Plastov Analizując dzieło Plastova na temat jego obrazu „Troje dzieci nad rzeką”, nie można nie zauważyć faktu, że artysta ma szczególne uczucia wobec dzieci, często używając swoich obrazów w swoich pracach. Są głównymi bohaterami większości jego arcydzieł. W tym przypadku nie tylko obraz samego dziecka jest bardzo żywo transmitowany, ale do wszystkiego innego, typowe życie tamtych......
- Południe – Arkady Plastov Bardzo romantyczny i żywotny jest obraz słynnego rosyjskiego artysty Plastova Arkadego Aleksandrowicza „Noon”. Uwielbiał pisać proste życie mieszkańców wsi. Uważaj na ich pracę, odpoczynek i zabawę. Sam mieszkał przez całe życie w wiosce i być może towarzyszył ludziom, którzy są przedstawieni na zdjęciach przez całe życie. Na tym płótnie autor pokazał prostą dziewczynę. Jest boso,......
- We wsi – Arkady Plastov Arkady Plastov jest najbardziej uderzającą postacią sowieckiej sztuki, to właśnie ten artysta zdołał stworzyć własny, niepowtarzalny i liryczny język artystyczny, przedstawiający wszystkim proste i znane sceny. Twórca obrazów sztalugowych, ilustrator i prawdziwy mistrz etiud krajobrazowych – wydawało się, że Plastov może pracować w każdym istniejącym gatunku. Ale realistyczne malarstwo rodzajowe zdobyło serce artysty, ponieważ nadal......
- Sanya Malikov – Arkady Plastov Słynny rosyjski artysta Arkadij Aleksandrow Plastov uwielbiał przedstawiać życie na wsi i jej mieszkańców. Chociaż malował pejzaże otaczające jego wioskę i życie mieszkańców wioski, wiele z jego obrazów należy do gatunku portretowego, jak pisał autor z natury. Portret tam i jego obraz „Sanya Malikov”. To mały chłopiec w wieku około dwunastu lat. Przedstawia siedzenie na......
- Pierwszy śnieg – Arkady Plastov W pracach Arkady Plastowa można dostrzec gołym okiem prawdziwą miłość do wiejskiego życia, do chłopstwa; wiele jego prac poświęconych jest temu tematowi. Jednym z jego najbardziej znanych obrazów na ten temat jest „Pierwszy śnieg”. Artysta przedstawił prostą fabułę z życia wsi – dekoracje to chata, frontowy ogród, brzoza. Ale najważniejsze na zdjęciu są opady śniegu.......
- Żniwa – Arkady Plastov Jednym z najsłynniejszych artystów Rosji jest Plastov Arkady Alexandrovich. Miał wielką siłę woli i pragnienie tworzenia. Pomimo faktu, że w 1931 roku wszystkie jego dzieła zostały napisane przepracowaniem, spalone, był w stanie pozostawić swoim rówieśnikom około dziesięciu tysięcy pięknych dzieł. W swoich pracach autor przedstawił chłopskie życie narodu rosyjskiego. Na jego płótnach możemy zobaczyć, czego......
- W lecie – Arkady Plastov Lato jest ulubionym sezonem dla wielu z nas. Ten czas odpoczynku, nowe wrażenia, nowe odkrycia. W obrazie „Lato” artysta pokazał gorący letni dzień. Dwie osoby odpoczywają pod brzozami. Najwyraźniej jest to matka z córką. Zebrali kosz pełen grzybów i usiedli w cieniu, aby odpocząć. Dziewczyna ma białą sukienkę i czerwoną chustkę. Dziewczyna siedzi na trawie,......
- Rustykalny marzec – Arkady Plastov Piękny rosyjski artysta Plastow Arkady Aleksandrowicz pozostawił niezapomniany skarb i przyczynił się do malowania współczesnych ludzi. Jego obrazy to opowieści o życiu chłopów Rosji, które były i nigdy nie będą. Wiele jego prac drukowanych jest w szkolnych podręcznikach. Przede wszystkim uderzyło mnie malarstwo „Wioskowy Marsz”. Może dlatego, że ulica jest wiosną, a cała ziemia jest......
- Popielniczka polna – Arkady Rylov Na tym zdjęciu artysta oprowadza nas po idealnym świecie dzikich zwierząt. Pokazywanie nam tylko najpiękniejszych i najmilszych. Na płótnie widzimy rzekę. Ukrywa się przed naszymi oczami w zaroślach traw. W różnych barwach artysta przedstawiał trawę rosnącą na łące. Można by pomyśleć, że artysta wymyślił swój krajobraz, ponieważ nie możemy uwierzyć, że sama natura może stworzyć......
- Flowery Meadow – Arkady Rylov Wiem, że artysta namalował to zdjęcie w 1916 roku. Podobało mi się to zdjęcie nie tylko dlatego, że przedstawia ciepły letni dzień. Uwielbiam lato i jak wszystkie dzieci uwielbiam spędzać letnie wakacje na wsi, na świeżym powietrzu. W końcu dostajesz świeże powietrze z emocjami. Na zdjęciu widzimy obraz lasu w oddali, pole pokryte stokrotkami i......
- Na zewnątrz – Arkady Rylov Artysta uwielbiał najbardziej kompletne obrazy, specjalne oświetlenie, niezwykłe zrozumienie światła. Cały krajobraz jest nasycony niesamowicie radosnym uczuciem. Przestrzeń jest zbudowana w specjalny sposób. Ten styl był typowy dla malarza. Kolory wszystkich jego kreacji są bardzo gęste. Są niesamowicie daleko od kruchości etiud. Nastrój przekazywany jest zawsze epicki. Często jest on przekazywany publiczności za pomocą specjalnych......
- Starzy rodzice na grobie jego syna – Wasilij Perow W tradycyjnym rosyjskim realizmie dla siebie, Wasilij Grigoriewicz Perow w drugiej połowie 19 wieku kończy pracę nad obrazem „Starzy rodzice na grobie jego syna”. Zdaniem wielu osób, a nawet krytyków, obraz można uznać za dziedzictwo rosyjskiego malarstwa. Być może fabuła płótna została podjęta przez V. Perova ze słynnego dzieła literackiego Turgieniewa, Ojców i Synów. Sama......
- Zachód słońca – Arkady Rylov Arkady Rylov jest znanym pejzażystą i symbolistą, uczniem Stieglitza i Arkhip Kuinjiego. Pod wieloma względami ci nauczyciele z góry ustalili jego pracę. Obraz „Zachód słońca” został napisany w rewolucyjnym roku 1917. W pewnym stopniu jest to także symbolizm – upadek starego świata. W czasach radzieckich, kiedy Arkady Ryłow był nazywany założycielem i szefem radzieckiej szkoły......
- Zielony hałas – Arkady Ryłow Wysoki, stromy brzeg rzeki, nad którym lasy poruszają się podmuchy wiatru, leci wzdłuż rzeki daleko pod łodzią pod białymi żaglami, wydobywa z siebie grzechot wiatru, bezkresny obszar dzielnicy i chmury w błękitnym błękicie wietrznego nieba – wszystko w tym rozkwitającym, nasyconym filmem nasyconym poczuciem miłości do natywna natura i rozkosz w jej niespokojnym „niepokoju”. I......
- Dom z czerwonym dachem – Arkady Ryłow Obraz „Dom z czerwonym dachem” został namalowany w 1933 roku w rejonie Moskwy. Pewnego lata rano, w pociągu daczy, poszedł na stację Kryukowo do starych znajomych. Jest dom, którego dach jest nam przedstawiony w czerwonym kolorze wokół młodych brzóz. Zbiornik przedstawiony na płótnie przedstawia jedno królestwo z różną popularnością: zielone żaby wygrzewające się w słońcu,......
- Portret pani w białej sukni – Titian Vechelio Tycjan malował wiele portretów koronowanych osób. Nie można sobie wyobrazić Filipa II, Franciszka I czy papieża Pawła III, innych niż przedstawił je mistrz. W latach sześćdziesiątych zaczął pisać sam siebie i swoje dzieci. Uważa się, że córeczka artysty, Lavinia, która urodziła się po 1530 roku, posłużyła za model tego obrazu, nie można oceniać podobieństwa portretu,......
- W niebieskiej przestrzeni – Arkady Ryłow Ten obraz, historycy nawiązują do obrazów, które zaczynają nam mówić historię malarstwa w czasach sowieckich. Na pierwszym planie obrazu artysta odsłania ptaka, maluje je na biało, latają nad morzem. Nie można przeoczyć puszystych chmur i błękitnego nieba. Gdzieś w oddali artysta przedstawił małą łódź i możemy sobie wyobrazić, że jest to wyprawa studencka, zaledwie kilka......
- Pszeniczne uszy – Vincent Van Gogh Pod głębokim wrażeniem Auver, Van Gogh pisze pracę „Pszeniczne uszy”. Mistrz jest autentycznie zaskoczony faktem, że życie w tym miejscu wciąż jest mierzone, niespieszne i spokojne, a cywilizacja nie miała jeszcze czasu, aby wszystko przystosować do swoich brudnych potrzeb. Słomiane dachy i niekończące się łąki, typowe wiejskie życie zadziwiają autora do głębi jego duszy. Te......
- Śmiertelnie ranny – Vasily Vereshchagin Ta praca Vereshchagin została napisana w 1873 roku. Przedstawia rannego żołnierza, który próbuje uciec przed kulami i przed wojną. Wydaje mi się, że dym z proszku stara się zamknąć światło słoneczne, które samo daje nadzieję, że wojna się kiedyś skończy. Moim zdaniem artysta zdołał dokładnie przekazać wszystkie żądło związane z wojną, w której każdy jest......
- Chabry – Izaak Levitan I. I. Lewitan znany jest wszystkim jako rosyjski malarz pejzażowy. Na zdjęciu „Chabry” nie widzimy dla niego zwykłego obrazu – martwego życia. Artysta nie rysował ani jednego szczegółu wokół kolorów, które mogłyby rozpraszać widza lub dla którego mógłby złapać oko. Boskie chabry – to wszystko przyciąga uwagę. Proste kwiaty są oszałamiające w swej wspaniałości. Zwyczajne......
- Wyczyść jesienny wieczór – Igor Grabar Igor Emmanuilovich Grabar znany w historii sztuki rosyjskiej jako wspaniały malarz, pracownik muzeum, wybitny nauczyciel i architekt. Każda z jego prac promieniuje pozytywną energią i twórczą aktywnością. Jego obrazy zawsze pokazują optymistyczne postrzeganie życia. Wszystkie jego krajobrazy są jasne, jasne, podnoszą ducha i nastrój widza. Obraz „Jasny jesienny wieczór” jest nasycony tym nastrojem. Nic jesiennego......
- Mglisty poranek – Iwan Szyszkin Rosyjska natura jest tak różnorodna, że można na ten temat wielokrotnie odpowiedzieć, ujawniając jej nowe aspekty. Shishkin posiada wiele prac, w których gloryfikuje piękno naszych pól i łąk, lasów i jezior. Autor lubi letnią naturę, którą pokazuje w całej okazałości. Ten obraz pokazuje pokojowy stan natury. Powierzchnia wody rzeki jest otoczona malowniczymi brzegami szmaragdowej barwy.......
- Autoportret V – Vincent Van Gogh Van Gogh stale doskonalił swoją sztukę. Uważał, że autoportrety to najlepszy sposób na zrobienie tego. Napisał do swojego brata, że gdyby mógł nauczyć się rysować z wystarczającą precyzją, byłby w stanie przyciągnąć innych ludzi bez trudności. W większości przypadków, rysując autoportrety, Van Gogh nie postawił sobie za cel stworzenia poważnej pracy. Wiele z nich jest......
- Odpoczywaj podczas lotu do Egiptu – Jacopo Bassano Odpoczynek w drodze do Egiptu postanowił datować początek drugiej połowy lat czterdziestych XVI wieku. Ten obraz jest szlachetną i wyrafinowaną prostotą kompozycji. Święta Rodzina pojawia się tutaj przed nami w postaci chłopów, skulona, aby odpocząć w cieniu rozłożystego drzewa. W Rekreacji nie ma absolutnie żadnych umyślnych szczegółów, które często można znaleźć w dziełach samego Bassano......
- Dziecięca szkoła sportowa – Alexander Saikin Uwielbiam pracę tego artysty, szczególnie podoba mi się obraz „Dziecięca szkoła sportowa”. Patrząc na to zdjęcie, mimowolnie pojawia się chęć uprawiania sportu, a może nawet porwać go jakiś szczególny sport. Prawidłowo mówią, że sport jest przede wszystkim gwarancją zdrowia i symbolizują to dziewczyny przedstawione na obrazku. Sport nie tylko poprawia zdrowie, ale także pomaga zachować......
- Nadchodzi wiosna – Siergiej Winogradow Widziałem już kilka obrazów różnych artystów, które przedstawiają początek wiosny. Myślę, że ta pora roku inspiruje kreatywnych ludzi. Najważniejsze, co mi się podobało w tym obrazie, to że autor używa wystarczająco jasnych kolorów, aby pokazać długo oczekiwane przebudzenie natury. W innych podobnych obrazach rzadko widziałem artystę używającego tak jaskrawych odcieni różu, bzu. Są one przedstawione......
- Po ataku. Przebieralnia w pobliżu Plewny – Wasilij Czerepagin Ogromna rola w dziele Vereshchagina była tematem wojny. Większość obrazów artysty, w tym praca „Po ataku. Piwnica pod Plewną” poświęcona jest temu tematowi. Namalował to zdjęcie w 1878 roku, poświęcając swoje dzieło na napaść na miasto Plewen, w którym zginęła ogromna liczba rosyjskich żołnierzy. Patrząc na zdjęcie, zobaczyłem płaski teren, wokół którego rozciągają się niskie......
- Mróz i słońce – Victor Tsyplakov Słynny artysta Viktor G. Tsyplakov był także cenionym pracownikiem artystycznym. Brał lekcje malarstwa u takich mistrzów jak G. Shegal, S. Gerasimov, I. Grabar. Napisał słynny obraz „Mróz i słońce”. Autor wziął tytuł od pierwszych słów wiersza „Zimowy poranek” A. Puszkina. To krajobraz w wierszu został uchwycony na płótnie. Na zdjęciu widzimy surową zimę. Gruba warstwa......
- Drwal – Ivan Kramskoy Kramskoy, podobnie jak wielu innych artystów, porusza temat chłopstwa w swojej pracy. Tworząc portrety chłopów, pokazuje się jako dobry malarz portretowy, który potrafi przekazać emocje i doświadczenia swoich bohaterów do ostatniego szczegółu. Na zdjęciu „Drzewnik” widzimy człowieka, który wychodzi z leśnego gąszczu, jego ubranie wydaje mi się nieuprzejme. Kolory są nieco ciemniejsze, co tworzy kontrast......
- Węże wodne – Gustav Klimt Większość obrazów Gustava Klimta wypełniona jest złotem, który fascynuje swoim blaskiem i luksusem. Jest taka wersja, że jego miłość do złocenia pojawiła się po jego wizycie w Rawennie, gdzie został oślepiony pięknem złota, zatopił się w duszy i nie dał odpocząć, i to było powodem, że obrazy Klimta są wypełnione jego blaskiem. Po powrocie do......
- Martwa natura z instrumentami muzycznymi – Evaristo Baschenis Baschenis jest jednym z najbardziej tajemniczych włoskich artystów barokowych. Ponad 600 martwych natur z instrumentami muzycznymi zostało napisanych przez mistrza w jego twórczym życiu. Zmieniając kompozycję, światło, kolor, zestaw narzędzi, otaczające wnętrze, autor zdawał się próbować podbijać muzykę za pomocą malarstwa, aby udowodnić wyższość sztuki. Przy całej różnorodności obecność w kompozycji czarnego pola marszowego z......
- Paris Street w deszczową pogodę – Gustave Caibotte Obraz zajmuje nie tylko szczególne miejsce w dziele samego Caibotte, ale jest uważany za jedno z arcydzieł światowej sztuki. Podobnie jak wiele innych dzieł artysty, jest bardzo blisko do fotografii: deszczowy dzień na Place de Dublin w Paryżu jest tak realistyczny, że odczuwa surowe powietrze. Pod koniec XIX wieku francuska stolica rozwijała się bardzo szybko,......
- Wakacje na wsi – Boris Kustodiew Obrazy Kustodiewa, przedstawiające idealne sceny rosyjskiego życia, są pełne narracji, która uderzyła go tak bardzo w Bruegla. Autor jednej z pierwszych książek o artyście V. Voinov przypomniał jedną z jego rozmów z Kustodiyevem: „Powiedział, że pociąga go opowieść, ale nie anegdota, opowieść, organicznie związana z życiem, Życie przekształcone poprzez zadania malarskie. Marzy o obrazie, w......
- Bosphorus w księżycową noc – Ivan Aivazovsky Obraz „Bosfor w księżycową noc” namalował Aiwazowski w 1874 roku. Artysta był bardzo wrażliwy na tematykę morską, uwielbiał morskie pejzaże, cumy i wszystkie przejawy elementu morza. Przez wiele lat Ajwazowski pracował w różnych krajach i studiował ich naturę oraz sztukę malowania. Artysta miał doskonałą pamięć wzrokową, dlatego szczegóły w jego obrazach zostały napisane niezwykle trafnie.......