Na zdjęciu angielskiego artysty „Fabryka w Londynie” widzimy budynek i dziedziniec dawnej fabryki. Napisany w szaro-zielonych odcieniach, krajobraz robi raczej nudne wrażenie. Fragmenty szkła są rozproszone na krawędzi ceglanej ściany, aby uniemożliwić osobom postronnym wniknięcie do fabryki. Na dziedzińcu nikogo nie widać, w oknach widać tylko małe okna ludzi.
Tam wewnątrz budynku wszystko dzieje się jak zwykle – obrabiarki pracują, dostarczając gotowe produkty do przenośnika, zyski kapitana są liczone na rachunkach. Porównanie z maszyną, niewidomą i bezduszną, która w ryk jej mechanizmów nie zauważa, jak miewa się zdrowie i życie osób pracujących nad nią, mimowolnie przychodzi na myśl. Każdego dnia przychodzą tu do pracy od rana do wieczora, nie zauważając, że zapomnieli się uśmiechać, że odchodzi młodość i przychodzi smutek, jak sama fabryka, starość.
Podobne obrazy:
- Dziewczyna o ciemnych włosach – Lucien Freud Obraz angielskiego artysty Luciena Freuda nosi tytuł „Dziewczyna z ciemnymi włosami”. Czasami, patrząc na twarz przedstawioną w portrecie, pojawia się myśl, że należy ona do osoby podstępnej lub złej. Albo bogaci duchowo – są tacy ludzie. W naszym przypadku ta twarz jest najprawdopodobniej sportową dziewczyną, która często znajduje się na sąsiednim podwórku lub na ulicy.......
- Dziewczyna z kotem – Lucien Freud Wczesne prace angielskiego artysty Luciena Freuda są pisane w gatunku ekspresjonizmu figuratywnego. Obraz „Dziewczyna z kotem” można nazwać surrealistyczną w kompozycji i specjalną techniką malowania – celowo prymitywną, przypominającą ilustrację do książki dla dzieci. Szeroko otwarte zielone oczy dziewczyny sprawiają, że wygląda jak jej ukochana, którą trzyma w dłoniach. Na wielu zdjęciach Freuda można zobaczyć......
- Na podstawie Watteau – Lucien Freud Malarstwo angielskiego artysty Luciena Freuda „Na podstawie Watteau”. Pokój w bardzo ubogim mieszkaniu z obranymi ścianami i ubogim umywalni. Francuski artysta Watteau lubił rysować ludzi grających na różnych instrumentach muzycznych, częściej aktorów. W dojrzałym okresie twórczości, Antoine Watteau rozwija tego rodzaju fabuły, takie jak sceny teatralne i „galowe uroczystości”. Przy odrobinie humoru nieodłącznego od Luciena......
- Królowa Elżbieta II – Lucien Freud Przed nami jest obraz angielskiego artysty Luciena Freuda „Królowa Elżbieta II”. Od maja 2000 do grudnia 2001 roku Freud namalował portret królowej Elżbiety II. Praca została skrytykowana przez brytyjską prasę, ale mimo to wystawiona w Królewskim Zgromadzeniu Malarstwa. Portret jest bezsporny, zgodny z prawdą. Szorstkie pociągnięcia, jak bezlitosny czas, ukształtowały wiek królowej, ukształtowały władczą twarz......
- Wnętrze Paddington – Lucien Freud Obraz Freuda „Wnętrze w Paddington” w 1951 roku zdobył jedną z nagród na Brytyjskim Festiwalu Wystawowym, a od tego czasu Lucien Freud zyskał reputację jednego z najlepszych współczesnych artystów w dziedzinie malarstwa figuratywnego. Młody człowiek stojący w holu agencji rządowej pali. Twarz jest prosta, wciąż utrzymująca dysproporcję młodzieży; wielkie szare oczy patrzą do środka poważnie.......
- Fabryka mebli w Alfortville – Henri Rousseau Krajobrazy Paryża i jego przedmieść nie należą do wizytówki charakteryzującej obraz Rousseau, ale nie stanowią w jego twórczości mniejszej wartości artystycznej. Do najbardziej znanych dzieł tego gatunku należy malarstwo „Fabryka mebli w Alfortvile”. W tamtych czasach stolica Francji była otoczona dziewiczymi lasami, a nawet szybki rozwój postępu nie mógł zniekształcić dziewiczego piękna natury, sąsiadującego z......
- Budynek Parlamentu w Londynie. Efekt mgły – Claude Monet Na początku XX wieku impresjonistyczny malarz Claude Monet kilkakrotnie spotyka się w Anglii, odwiedza Londyn. Malarz spotyka się z cechami londyńskich budynków, zauważa niezwykłe obrazy miejskich budynków. Zwłaszcza Claude Monet przyciąga tajemnicza mglista atmosfera stolicy Anglii. W pracach Moneta londyńskie obrazy są wypełnione mistycyzmem, konwencjami i specjalnymi upiornymi kolorami. Jeden z tych malarzy dzieł sztuki......
- Budynek Parlamentu w Londynie. Zachód słońca – Claude Monet Prace Claude’a Moneta wyróżniają się różnorodnością tematów, rozwiązań kompozycyjnych i tworzonych obrazów. Malarz wiele razy pisał do Izb Parlamentu w Londynie. W tej pracy poświęconej tworzeniu „angielskich” krajobrazów, odmiennej oryginalności, odmienności. Biorąc pod uwagę, że fabuła była taka sama dla tej serii prac, wszystkie zdjęcia na ten temat były oryginalne i niepowtarzalne. Przykładem jest impresjonistyczne......
- Westminster Bridge w Londynie z Carcade Mayor w Thames – Antonio Canaletto Przygotowując materiał do „Katalogu kanałów weneckich” opublikowanego przez Josepha Smitha w 1734 roku, Canaletto – wraz z dwunastoma typami Kanału Grande – napisał dwa duże obrazy: „Regaty Grand Canal”, 1733-34 i „Uruchomienie” Bucentaur „w dniu Wniebowstąpienia”, ok 1732. Oba przedstawione wydarzenia były częścią rocznego kalendarza weneckich świąt i zgromadziły tysiące widzów. Artysta powracał do tego......
- Przejście Północno-Zachodnie – John Everett Millais Ten obraz jest naprawdę hołdem dla chwalebnej przeszłości artysty w jego ojczyźnie. Milles po raz pierwszy pokazał publiczności płótno z towarzyszącym mu napisem: „To powinno być zrobione na chwałę Anglii”. Te słowa pomogły ludziom lepiej zrozumieć fabułę obrazu, która przedstawia starego kapitana morza, który marzy o znalezieniu, wraz z młodymi następcami, fragmentu, który pozwoli brytyjskim......
- Utopiona kobieta – Wasilij Perow W 1867 Perov, Wasilij Grigoriewicz namalował obraz „The Drowned Man”. W tej pracy chciał pokazać obojętność i obojętność ludzi na trwającą katastrofę. Patrząc na obraz, nie można nie zauważyć ostrego przejścia jasnych i ciemnych tonów. W tle widać duże miasto, wciąż porośnięte poranną mgłą. Duża rzeka, nad którą przelatują ptaki. Poranne promienie słońca przesuwają się......
- Weaver z kołowrotkiem zwrócił się do artysty lewą stroną – Vincent Van Gogh Tkacze dla ogromnego krosna Van Gogha malowali więcej niż jeden raz. Uderzył go imponujący rozmiar tego mechanizmu, składający się z ciężkich drewnianych belek i patyków. Zaciemniała i poplamiona maszyna była symbolem ciężkiej ludzkiej pracy, którą Van Gogh w listach nazwał naprawdę piekielnym. W pracach tej serii tkacz z maszyną przedstawiany jest pod różnymi kątami. Na......
- Dormant Pond – Witold Bialynitsky-Birulya Chociaż Bialynicki-Birulya jest malarzem, nie można zredukować emocjonalnej zawartości wszystkich jego obrazów do uczucia radości. Często jest smutny i smutny – zamyślony. Ale ten smutek i ten smutek nie mają nic wspólnego z rozpaczą i żałosną refleksją nad życiem. Te nastroje są na niego rzucane przez naturę, gdy wydaje się, jakby myślała i chowała się....
- Okno macierzyste – Natalia Goncharova Ta szczera, bezduszna historia pełna jest szczerości, serdecznego ciepła. Przed nami jest tylko okno starego domu – z pękniętą od czasu drewnianą ramą, obierającą farbę. W oknie za szkłem jest zwykły rustykalny geranium. Na skraju otwartego okna siedzi pet – pstrokaty kot. Jasne gałęzie jarzębiny z rzeźbionymi liśćmi pukają do okna, wśród nich zielone liście......
- Samolot – Leonardo da Vinci Samochód i samolot były marzeniami ludzkości, dlatego nie jest zaskakujące, że wynalazczy Leonardo musiał poświęcić się temu problemowi. Jego samoloty przeszły kilka etapów rozwojowych. Maszyna przedstawiona tutaj miała być włączona mocą mięśni człowieka stojącego w pozycji wyprostowanej. Musiał poruszać skrzydłami, które biły w poprzek, w górę iw dół jak skrzydła ptaka. Gdyby został zbudowany, samochód......
- Kąpielowa kobieta (Hendrickje, wchodząc do rzeki) – Rembrandt Harmens Van Rhine Porównanie z „Batszeba”, które zostało napisane w tym samym czasie i prawie na pewno przedstawia ten sam model – Hendrickje Stoffels, mimowolnie sugeruje się. Związki z kąpielą nawet przypominają Zuzannę, ale ten rodzaj związku może tylko oznaczać, że Rembrandt był uzależniony od takich tematów i znalazł w nich pretekst do wyrażania erotyki. Chociaż przedstawiona postać......
- Maryja i dziecko – Quentin Mussys Obrazy Mussysa na temat religijny były wysoko cenione podczas życia artysty. Najprawdopodobniej liryczne obrazy, nie pozbawione pewnej części sentymentalizmu, zaimponowały mu współczesnym. Wzruszający impuls, z jakim mały Chrystus obejmuje matkę, przylgnąwszy do jej policzka, mimowolnie przywołuje obraz Matki Bożej, która jest powszechnie szanowana w tradycji prawosławnej. Temat pieszczot dziecka, radości macierzyństwa, a zarazem ukryty smutek......
- Autoportret. Time Flies – Kalo Frida Frida Kahlo urodziła się w 1907 roku w Meksyku. Żyła trudne życie, ale próby, które spadły jej udział nie złamały jej pozytywnego spojrzenia na życie, ale napełniły jej kreatywność poczuciem własnej wartości i pragnieniem życia. W swoich obrazach, głównie autoportretach, Frida Kahlo po mistrzowsku przekazuje swoje uczucia: ból, stratę, bezcelowość ludzkiego wysiłku w obliczu rocka.......
- Portret Wilhelma z Orensky – Adrian Kay Obalający obraz Williama I księcia Orange, nazywany Silent. Ten dalekowzroczny i skryty polityk, który przewodził buntowi Holandii przeciwko koronie hiszpańskiej, najwyraźniej nie miał ani czasu, ani chęci pozowania malarzom. Dożywotnie portrety jego bardzo rzadkiego, tak szczególnego zainteresowania to portret, który przeszedł do Mauritshuis z jednego z pałaców shtatgalterov. Wykonał ją w Antwerpii artysta Adrian Thomassen......
- Niespójny żal – Iwan Kramskoj Obraz Iwana Kramskiego „Nieszczęsna rozpacz” przedstawia kobietę ubraną w żałobę. Jej poplamione łzami oczy, bladość, dłoń, która konwulsyjnie ściskała chusteczkę i druga, zwisająca z paskiem wzdłuż ciała – wszystkie wskazują na to, że przeżywa ona tragiczne chwile życia. Rzeczywiście, żałobny wieniec przedstawiony na środkowym planie wyraźnie pokazuje, że w domu odbywa się pogrzeb. Prosta sukienka......
- Tsarevna Sofya – Ilya Repin Na zdjęciu pełnometrażowa kobieta w bogatym szlafroku. Wnętrze daje możliwość zaprezentowania urządzenia bogatej celi dla szlachetnego człowieka: ikony na ścianach, obrusy na stole. Siedząc za księżniczką w monastycznych strojach, nieśmiało patrzy na nią marszcząc brwi. Sama Sophia – ucieleśnienie niezależności i gniewu. Ramiona złożone na piersi, dumna postawa, luźne włosy umożliwiają porównanie jej wizerunku z......
- Portret F. S. Mosolova z pracownikami fabryki jeździeckiej – Wasilij Tropinin W większości portretów Tropinina mamy do czynienia z paskiem lub obrazami pokoleniowymi pojedynczych postaci. Ale artysta interesował się wieloma kompozycjami wielowymiarowymi – pierwsze eksperymenty tego gatunku należą do wczesnego okresu jego twórczości. Ale zainteresowanie to było szczególnie żywe w latach 30-tych 40-tych – to właśnie ten okres obejmuje tak znane dzieła Tropinina jak „Portret F.......
- Uzdrawianie niewidomych przez Chrystusa – Wasilij Surikow Spotkanie ślepca z Chrystusem coraz bardziej fascynowało Surikowa. Nagle zrozumiał, dlaczego Zbawiciel uzdrawiał ludzi w szabat. Nie obrażać uczuć faryzeuszy. I aby pokazać prawdziwy sens dnia szabatu – dnia, w którym Pan odpoczął od Swej pracy, przekazując świat stworzony pod opiekę człowieka. To znaczenie polega na tym, że miłość do bliźniego jest tym, co zmienia......
- Portret Dona Teresa Louise de Surred – Francisco de Goya Wspaniały hiszpański malarz Goya jest jednym z najlepszych autorów kobiecych portretów. Teresa Louise de Surred była żoną bliskiego przyjaciela Goi Bartolome Sureda, malarza i litografa, dyrektora fabryki porcelany królewskiej w Madrycie, która zaczęła produkować porcelanę Sevres. Artystka dobrze znała jego model i jej charakter. Stanowisko młodej kobiety jest pełne wolicjonalnej determinacji – twardej linii grzbietu,......
- Pieta – Pietro Perugino Kierownik szkoły malarskiej Umbrii i nauczyciel Rafael Pietro Perugino stworzył obrazy, w których, na przykład w przedstawionym, panuje szczególna cisza. Słowo „Pieta”, które po włosku znaczy „współczucie, litość” w malarstwie i rzeźbie, przywołuje scenę żałoby po Dziewicy Maryi zmarłego Chrystusa, który leży na jej kolanach. Obraz jest zdominowany przez dwie wzajemnie zrównoważone linie kompozytowe –......
- Portret Vladimira Kornilova na desce Themistokl bryg – Karl Bryullov Do domu, z zagranicy, Bryulłow wrócił na statek „Themistokl”, pod kierunkiem kapitana Władimira Korniłowa. W tej podróży ten portret został namalowany. Kornilov – niezwykła osoba, więc Karl Bryullov i podjął się pisania tego portretu. Kapitan jest młody, energiczny i oddany fanatyzmowi. Nadal nie wie, jaki los go czeka, ale jego spojrzenie jest pewnie skierowane ku......
- Portret F. G. Orłowa – Dmitrij Lewicki Fedor Grigoriewicz Orłow, Naczelny Wódz, Jeden z pięciu braci, który wyrósł na czoło w Katarzynie II. Wychowywał się wraz ze swoimi braćmi w Korpusie Kadetów Gentry, podczas gdy młody człowiek uczestniczył w wojnie siedmioletniej, wykazując się niesamowitą odwagą. W 1762 r. Wraz z braćmi brał czynny udział w przygotowaniu zamachu stanu. Po zamachu stanu w......
- Portret Giovanna Donna w bieli – Jacques Louis David David był jednym z czołowych malarzy portretowych swoich czasów. Pomimo faktu, że sam uważał portrety jedynie za nieistotną część swojej pracy, to właśnie one w dużej mierze determinowały jego styl pisania. W rzeczywistości, jeśli utwory takie jak „Portret hrabiego Potockiego”, 1780, czy „Napoleona na przełęczy Saint-Bernard”, 1800, są pisane z udawaniem wielkości i przepychu, to......
- Południe Stado w stepie – Arkhip Kuindzhi Uwarunkowany romantyzm późnego Kuindzhi ujawnia się poprzez proste porównanie tej radosnej pracy z obrazami, które przyniosły artystom sławę na początku lat 70. XIX wieku. W „Szlachetnym” przyziemny i niemal banalny jest wyraźnie poetycki – jest to kompletny obraz świata, w którym wszystko układa się harmonijnie i pięknie. Kuindzhi, jak gdyby uczy: banalność nie istnieje; Banalność......
- Mama nadchodzi! – Ivan Izhakevich Utalentowany artysta z epoki radzieckiej opisał, że chłopskie życie narodu ukraińskiego to Iwan Sidorowicz Izaakiewicz. Jego obraz „Mama nadchodzi!” bardzo szczera, ciepła, radosna. Pokazuje nam dwoje dzieci. Jedna starsza dziewczyna trzyma dziecko w ramionach. Mają szczęśliwe twarze i oczy błyszczą miłością i szczęściem. Najwyraźniej matka już po pracy wraca do domu, a dzieci się z......
- Domek z kart – Zinaida Serebryakova Szczęście jest delikatne, zależy od wkładu każdego członka rodziny w ogólne dobro. Jest to symbol tego, co zostało przedstawione na płótnie przez Z. Ye. Serebryakova. Odkrywając historię tego obrazu, zrozumiałem, dlaczego dzieciństwo na jej płótnie nie wygląda na szczęśliwe i beztroskie. I dlaczego artysta, który zawsze uciekał się do jasnych opisów barwności życia, nagle pisze......
- Proszę, nie starzej się – Danny Flynn Bolesny smutek wypełnia obraz Danny’ego Flynna „Proszę, nie starzej się”. Czas jest krótki, piękno jest krótkotrwałe, życie krótkie. Tylko w pamięci tych, którzy nas kochali, których już nie ma w nas, pozostajemy tacy sami. Życie toczy się normalnie, ale pewnego dnia znajomy głos nagle zabrzmi z głębi wspomnień: – „Proszę, nie starzej się, nie odchodź”.......
- Algierki w swoich komnatach – Eugene Delacroix Kiedy Delacroix był w Algierii, odwiedził harem należący do byłego pirata. Kiedy został przedstawiony kobiecej części, gdzie kobiety kapitana w czarnym społeczeństwie niewolników spędzały większość dnia, poczuł, że jest pijany z wilgotnego zaduchu, z niezwykłego aromatu fajki wodnej, z tej całej dziwnej sytuacji. Kobiety siedziały przed nim – było ich trzech – smutnych i sprytnych,......
- Nadieżda II – Gustaw Klimt Słynny artysta Gustav Klimt jest jednym z założycieli stylu secesyjnego w malarstwie austriackim. Stworzyli Towarzystwo Artystów „Secesja Wiedeńska”, w skład którego wchodzili młodzi artyści, którzy tęsknili za swobodą stylu. Sekretyści nie trzymali się jednego gatunku w swoich dziełach, było ich bardzo wielu. W tym czasie Klimt stworzył obraz „Nadzieja”, który był bardzo nietypowy, ale później......
- Krajobraz ze sceną odpoczynku w drodze do Egiptu – Claude Lorrain Jest to jedno z wielu wydarzeń na ulubionym wątku artysty. W Rosji bardziej znana jest odmiana z serii Ermitaż „pora dnia” – nazywa się „południe” i została napisana znacznie później, na początku lat sześćdziesiątych XVI wieku. Porównanie dwóch opcji podkreśla jedynie kierunek ewolucji artysty. A on, pomimo niezmienności fundamentalnych zasad, które zawsze pozostawał wierny, zmienił......
- Portret kompozytora M. P. Mussorgsky – Ilya Repin Słynny rosyjski malarz Ilya Repin w swoim życiu napisał wiele wspaniałych portretów. Ale portret Modesta Pietrowicza Musorgskiego zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty, ponieważ jest to jedyny portret kompozytora z jego życia. Praca została napisana w ostatnich dniach życia kompozytora. Z obrazka patrzy na nas chory, który ma przeczucie, że zbliża się jego zgon. Nieostrożna......
- Rodzina Breddilów – Joshua Reynolds Z oficjalnych portretów pędzla Reynoldsa angielscy arystokraci i wyżsi urzędnicy patrzą na widza. Napisane są przez mistrza w pewnych siebie, majestatycznych pozach. Nawet egzotyczne detale i kostiumy, które Reynolds używała od czasu do czasu, nie mogą cofnąć spokojnej godności tych portretów. Tak więc „Portret kapitana Johna Foote’a w stroju indiańskim”, 1765, wcale nie wygląda na......
- Izba w szpitalu Arlesky – Vincent Van Gogh Van Gogh został hospitalizowany po skaleczeniu się nożem. Kilka tygodni więzienia doprowadziło go do wyboru fabuły dwóch obrazów: „Wewnętrznego dziedzińca szpitala w Arles” i „Izby szpitala Arlesky”. Obrazy te wyrażają mękę i smutek izolacji....
- Pikantne (historia Arahny) – Diego Velasquez Przez długi czas obraz ten nosił nazwę „Pryaha” lub „Fabryka gobelinów Santa Isabel w Madrycie”, jednak w 1948 r. Diego Angulo Iniges wskazał związek między opisem Velázqueza sceny a legendą Arachne. Rzeczywiście, jeśli na zdjęciu jest scena z życia tkania gobelinów, nie jest jasne, co dzieje się w tle. Ale pamiętajmy o legendzie: Ateny-Palad, bogini,......
- Lipcowa noc – Stanisław Żukowski Obraz jest imponujący. Artysta porwał lipcową noc. Na pierwszy rzut oka krajobraz jest wyjątkowy. Ale malarzowi udało się zauważyć jakąś tajemnicę w życiu codziennym. Przedstawia on nie tylko to, co widzi, ale także swoje uczucia. Patrzymy na przyrodę oczami samego Żukowskiego. Po lewej stronie jest dom. Ma samotne okno. Wydaje się, że wchłonęła te farby,......