Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Matthias”. Rozmiar malowania: 150 x 105 cm, olej, miedź. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego narodu niemieckiego był uważany za namiestnika Boga w świeckich sprawach, podobnie jak papież był namiestnikiem Boga w sprawach duchowych.
Najwyższy tytuł cesarza rzymskiego w pierwszych wiekach imperium niemiecko-rzymskiego został zaakceptowany przez króla niemieckiego dopiero wtedy, gdy został koronowany przez papieża w Rzymie; następnie, wraz z pojawieniem się sporu między papieżami a niemieckimi królami, ci ostatni, wraz z ich wyborem na niemieckich królów, zostali cesarzami Świętego Cesarstwa Rzymskiego. Wraz z narodzinami potężnych nowych monarchii tytuł Świętego Cesarza Rzymskiego stracił na znaczeniu, ostatecznie stracił swoją moc i został wyeliminowany w 1806 roku. Matthias, niemiecki cesarz, urodzony w 1557 r., Był trzecim synem cesarza Maksymiliana II. Jego nauczycielem był uczony dyplomata Busbek.
W 1593 r. Cesarz Rudolph mianował go swoim wikariuszem w arcyksku austriackim. Kiedy arbitralność cesarza spowodowała wojnę ze zbuntowanymi Węgrami i Turkami, Matthias przejął przywrócenie pokoju, gdy Rudolf nie zgadzał się z jego decyzjami, Matthias, w sojuszu z węgierskimi i austriackimi urzędnikami rządowymi, zmusił go do porzucenia władzy nad Austrią, Węgrami i Morawami. Matthias był zmuszony do wydawania rozkazów rządowych z pewnymi ustępstwami w sprawach religijnych.
Wkrótce Rudolph pokłócił się z Czechami; ten drugi zwany Matthias, który zabrał Bohemia, Śląsk i Luzius od swojego brata, a po jego śmierci został wybrany na cesarza. Z zewnętrznych wrogów musiał walczyć z niespokojnym transylwańskim księciem Bethlen-Gabor; w obrębie państwa wrogość religijna stawała się coraz bardziej paląca; imperium i dziedziczna własność odmówiły Matthiasa środków do prowadzenia wojny z Turcją, tak że w 1615 roku został zmuszony do zawarcia pokoju, który nie był dla niego opłacalny. Wrogość protestantów wobec Mattiusa nasiliła się, gdy bezdzietny Maciej, na skutek nalegań innych członków swojej rodziny, ukoronował fanatycznego Ferdynanda ze Styrii, późniejszego cesarza Ferdynanda II, króla Czech i Węgier.
Próby rządu, by zniszczyć prawa przyznane protestantom, a zwłaszcza Literatura Majestatu, przyznana Czechom przez Rudolfa II w 1609 r., Wywołały niezadowolenie, które w Czechach w maju 1618 r. Przeszło do otwartego buntu. Tymczasem Czesi zorganizowali swoją specjalną administrację i opierali się bronią w rękach, podczas gdy dołączyli do nich mieszkańcy Śląska i Moraw, Ferdinand zrzucił w Wiedniu doradcę cesarza, Klezela i zerwał rządy rządu od chorych i zaniedbanych Mattiasów, którzy wkrótce zmarli.
Podobne obrazy:
- Triumf prawdy i sprawiedliwości – Hans von Aachen Malarstwo niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Triumf prawdy i sprawiedliwości”. Wielkość obrazu to 56 x 47 cm, olej, miedź. Prawdziwa niemiecka nazwa obrazu to „Alegoria triumfu sprawiedliwości lub zwycięstwa prawdy pod ochroną sprawiedliwości”. Ta praca artysty Hansa Aachena jest uważana za jedną z najlepszych w jego twórczości. Wykonany w skomplikowanej technice sztuk pięknych na miedzi,......
- Cesarz Rudolf II – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Cesarz Rudolf II”. Rozmiar obrazu to 79 x 66 cm, drewno, olej. Rudolf II – cesarz niemiecki Świętego Cesarstwa Rzymskiego, syn i następca Maksymiliana II, wychował się na dworze Filipa II i nie przypominał swoich bezpośrednich poprzedników; Katolicy pokładali w nim wielkie nadzieje, ponieważ sprowadził z Hiszpanii nienawiść do......
- Kilka shalunov – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Para psotnych mężczyzn”. Rozmiar malowania: 25 x 20 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen był szczególnie biegły w przedstawianiu równie frywolnych i równie niewinnych zabawnych erotycznych scen, jak i aktów. Ryciny oparte na obrazach niemieckiego malarza, stworzone przez innych zagranicznych artystów, którzy pracowali z Hansonem von Aachen na......
- Porwanie Prozerpiny – Hans von Aachen Obraz „Uprowadzenie Prozerpiny” niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 63 cm, olej na płótnie. W swoich obrazach o tematyce mitologicznej Hans von Aachen wolał raczej obraz bogów i bogiń pochodzenia rzymskiego niż starożytnej greki, pomimo faktu, że prawie wszystkie mity starożytnych Greków zostały zsynchronizowane przez Rzymian. Bogini Proserpina, w mitologii rzymskiej,......
- George Strikes the Dragon – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Św. Jerzy uderza smoka”. Wielkość obrazu to 50 x 56 cm, olej, miedź. Św. Jerzy, wielki męczennik, zwycięski – zgodnie z opowieściami Metaphrasta, pochodził ze szlachetnej kapadockiej rasy, zajmował wysoką pozycję w armii. Kiedy rozpoczęło się prześladowanie chrześcijan przez Dioklecjana, George zrezygnował ze swojej pozycji wojskowej i stał się......
- Zdziwienie bogów – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Zdumienie bogów”. Rozmiar malowania 36 x 46 cm, olej, miedź. Malarz Hans von Aachen na swoim obrazie interpretuje mit miłości pasji bogini miłości Afrodyta i boga wojny Aresa, którzy zostali złapani przez innych bogów Olimpu podczas przyjemności miłości. W rzeczywistości starożytni greccy bogowie są jak ludzie, nic ludzkiego nie......
- Bahus, Ceres i Kupidyn – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus, Ceres i Kupidyn”. Rozmiar obrazu to 163 x 113 cm, olej na płótnie. Na obrazie malarza nagie kobiece ciało jednoznacznie przedstawia się jako podmiot zmysłowego pożądania. Obraz ma silną energię erotyczną, artysty udało się osiągnąć, że zalotny wygląd bogini płodności Ceres wyraźnie skierowane do widza. W Rzymie kult......
- Autoportret – Hans von Aachen Autoportret niemieckiego artysty Hansa von Aachen. Wielkość obrazu to 45 x 32 cm, olej, płótno. Malarz, rysownik i grafik okresu manieryzmu, Hans von Aachen urodził się w 1552 roku w niemieckim Kolonii. Malował obrazy religijnego i mitologicznego gatunku, a także wspaniałe portrety psychologiczne w realistycznym stylu. Powszechne użycie obrazu Hansa von Aachen w północnej i......
- Judith – Hans von Aachen Obraz niemieckiego malarza Hansa von Aachen „Judith”. Rozmiar zdjęcia to 72 x 58 cm, drewno, olej. Judyta jest żydowską bohaterką słynnej starożytnej historii, która tworzy treść niekanonicznej „Księgi Judyty”. Według tej starożytnej legendy, gdy król babiloński Nabuchodonozor zażądał wzmocnionej zbiórki wojsk od narodów, które podbił, niektórzy sprzeciwili się temu, a dla uspokojenia ich król wysłał......
- Jowisz i Antiope – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Jowisz i Antiope”. Rozmiar malowania 50 x 34 cm, olej, miedź. Na swoim obrazie malarz Hans von Aachen przedstawił scenę uwodzenia przez Jowisza niewinnego Antiopa. Jowisz, pradawny włoski bóg niebiańskiego światła lub nieba, z atmosferycznymi zjawiskami – deszczem i burzami – nosicielem płodności, obfitości, zwycięstwa, pomocy, uzdrowienia, najwyższego źródła......
- Alegoria pokoju, sztuki i obfitości – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Alegoria pokoju, sztuki i obfitości” jest żywym przykładem złożonej, a niekiedy kontrowersyjnej, sztuki manieryzmu. Malarze tamtych czasów interesowali się pomysłami i tematami o charakterze mitologicznym, religijnym i alegorycznym. Ponieważ scholastyczne idee i sposób myślenia wchodzą w kontakt z naiwnymi fantazjami i ich wzajemne przenikanie się zaczyna się od siebie......
- Portret cesarza Józefa II i Leopolda z Toskanii – Pompeo Batoniego Obraz włoskiego malarza Pompeo Batoniego „Portret cesarza Józefa II i jego brata Leopolda z Toskanii”. Rozmiar portretowy 173 x 122 cm, olej na płótnie. W roku 1769, za podwójny portret cesarza Józefa II i Leopolda z Toskanii, włoski artysta Pompeo Batoni został wyniesiony do Austrii w randze szlachcica. Józef II Austrii – król Niemiec od......
- Bachus i Silenne – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Bachus i Silenus”. Wielkość obrazu to 55 x 44 cm, olej, miedź. W swojej twórczości malarz Hans von Aachen częściej sięgał po wątki mitologiczne niż do religijnych. Jedną z takich prac z gatunku mitologicznego jest obraz „Bachus i Silenus”. Z pochodzenia Silensy zidentyfikowane przez grecką mitologię z satyrami są......
- Pan i Selena – Hans von Aachen Obraz niemieckiego artysty Hansa von Aachen „Pan i Selena”. Rozmiar malowania 40 x 50 cm, drewno, olej. Pan, starożytny grecki bóg, pochodzenia arkadyjskiego. Pan jest uważany za syna Hermesa i córkę Drion. Urodził się z kozimi nogami, długą brodą i rogami, a zaraz po urodzeniu zaczął skakać i śmiać się. Przerażony niecodziennym wyglądem i charakterem......
- Atena, Wenus i Juno – Hans von Aachen Malarz Hans von Aachen namalował obraz oparty na pradawnym greckim micie jabłka niezgody, który służył jako pośrednia przyczyna wojny trojańskiej. Przedstawiono trzy boginie, Atenę, Wenus i Junę, które przybyły do Paryża, aby rozwiązać spór o to, kto jest najpiękniejszy z nich. Juno obiecał mu panowanie nad Azją, Atena – zwycięstwa i militarną chwałę, Wenus –......
- Isenheim Rzeźba ołtarzowa – Matthias Grunewald Ołtarz został zlecony Grünewaldowi przez Zakon Antonitów dla jego klasztoru w Isenheim. Ten niegdyś kwitnący klasztor został założony pod koniec XIII wieku przez mnichów z Zakonu Świętego Antoniego. Św. Antoniego uważano za uzdrowiciela chorób epidemicznych: cholery, wąglika i jedną z najcięższych form gangreny, która wciąż jest nazywana „ogniem Antonowa”. Pierwszy i drugi ruch ołtarza Isenheim......
- Portret cesarza Maksymiliana I – Albrechta Durera Wiosną 1512 r. Cesarz Świętego Cesarstwa Rzymskiego Maximilian I odwiedził Habsburg w Norymberdze, gdzie spotkał Albrechta Dürera. Durer wraz ze studentami swojego warsztatu wziął udział w pracach nad cesarskim porządkiem – „Łuk Triumfalny”, monumentalny drzeworyt składający się z odbitek z 192 desek. Wspaniała kompozycja, stworzona i wykonana na cześć Maksymiliana, miała na celu dekorację ściany.......
- Popiersie cesarza Aleksandra III – Aleksandra Bocka Popiersie cesarza Aleksandra III znajdowało się na głównej klatce schodowej Pałacu Michajłowskiego w czasie otwarcia rosyjskiego muzeum cesarza Aleksandra III. Cesarz Aleksander III-syn cesarza Aleksandra II i cesarzowej Marii Aleksandrownej. Od 1881 r. – cesarz rosyjski. Koronowany 15 maja 1883 r. Ożenił się z księżniczką Marią Zofią Fryderyką Dagmar z Danii w 1866 roku. W......
- Chrystus Zbawiciel świata – Bartholomeus Spranger Obraz „Chrystus, Zbawiciel świata” został namalowany przez flamandzkiego malarza-malarza Bartholomeusa Sprangera w Pradze na dworze świętego cesarza rzymskiego Rudolfa II około 1600 roku. Wielkość obrazu to 33 x 26 cm, płótno, tempera....
- Infanta Maria Anna, królowa Węgier – Diego Velasquez Obraz hiszpańskiego malarza Diego Velázqueza „Infanta Maria Anna, królowa Węgier”. Rozmiar portretowy 60 x 46 cm, olej na płótnie. Infanta, Infanta – w Hiszpanii i Portugalii tytuł wszystkich książąt i księżniczek domu królewskiego; tylko w Hiszpanii od XIV wieku następca tronu nosi tytuł księcia Asturii, aw Portugalii aż do separacji Brazylii nosił tytuł księcia Brazylii.......
- Autoportret – Hans Holbein Hans Holbein Młodszy urodził się w rodzinie artysty i dlatego to całkiem naturalne, że przeszedł początkową naukę w warsztacie swojego ojca Hansa Holbeina Starszego. Właściwie to malarstwo niemieckie z XV wieku znalazło swój finał, a zarazem przejście do nowego etapu twórczości założyciela szkoły artystycznej w Augsburgu – Hansa Holbeina Starszego, artysty, którego można zaliczyć do......
- Portret konny cesarza Karola V – Titian Vechelio Konny portret cesarza Karola V, uwieczniający zwycięstwo wojsk cesarskich nad protestantami w Mühlbergu. Za zewnętrzną prostotą kompozycji kryje się złożona symbolika, przedstawiająca Charlesa w podwójnej jakości – jako chrześcijańskiego rycerza i dziedzica tradycji Imperium Rzymskiego. Przykładem tego jest włócznia, którą cesarz trzyma w prawej ręce, a która będąc symbolem mocy cezarów, przywołuje również na myśl......
- Cook – Giuseppe Archimboldo Informacje na temat wczesnego życia Giuseppe Archimboldo są niezwykle małe. Podobnie jak większość włoskich artystów, rozpoczął swoją karierę od wykonania różnych zamówień na tworzenie witraży, fresków i gobelinów w różnych miejscach, m. in. w Mediolanie, Como i Monzie. W 1562 został oficjalnym malarzem portretowym cesarza Świętego Cesarstwa Rzymskiego Maximiliana II. Obraz „Cook” jest jednym z......
- Św. Jan Ewangelista na około. Patmos – Hans Burgkmair Hans Burgkmair jest znanym przedstawicielem niemieckiego renesansu. Urodził się w Augsburgu i studiował malarstwo u swojego ojca, a następnie u Colmara u M. Schongauera, po czym udoskonalił dzieło Holbeina Starszego i jednocześnie pracował jako rysownik w wydawnictwie. Podobnie jak inni mistrzowie niemieckiego renesansu, Burgkmair zajmował się nie tylko malarstwem, ale także grafiką i grawerunkiem. Jako......
- Isenheim Altar, pierwszy zamiatacz – Matthias Grunewald „Ołtarz Isenheima” jest formą składaną, czyli składanym ołtarzem i został zaprojektowany w taki sposób, aby w ciągu roku otwierać różne okiennice i obrazy ołtarzowe w określone daty i święta odpowiadające wydarzeniu religijnemu. W czasie adwentu i postu ołtarz został zamknięty. Jest to pierwsze przemieszczenie ołtarza, gdzie przedstawiono „Ukrzyżowanie”. Rozważ to szczegółowo. Pięć postaci wyraźnie wyróżnia......
- Egzekucja św. Katarzyny – Albrecht Altdorfer Najczęściej jednak znana kara sv. Katarzyny egipskiej, głównie ze względu na szlachetność dziewczyny i jej urodę. Jej los, a zwłaszcza egzekucja stały się spiskiem dla wielu obrazów i posągów. Podczas przesłuchania Catherine publicznie ogłosiła swoją wiarę w Jezusa Chrystusa i oskarżyła cesarza o pogaństwo. Mędrcy zaproszeni przez cesarza z całego imperium próbowali ją przekonać, ale......
- Portret A. M. Dmitriev-Mamonov – Ivan Argunov Hrabia Alexander Matveyevich Dmitriev-Mamonov – jeden z faworytów Katarzyny II. Od dzieciństwa był zapisany do pułku Izmajłowskiego i patronowany przez księcia Potiomkina, w 1784 r. Został jego adiutantem. Potemkin, dbając o to, aby podczas długich nieobecności w pobliżu cesarzowej był człowiekiem oddanym i pokornym, w 1786 roku przedstawił Dmitrieva-Mamonowa Katarzynie, która bardzo go polubiła swoim......
- Świat westfalski – Gerard Terborch Artysta namalował portret grupowy uczestników pokoju westfalskiego. W 1648 roku wojna trzydziestoletnia w Świętym Cesarstwie Rzymskim zakończyła się w pokoju westfalskim. Traktat pokojowy między Hiszpanią a Zjednoczonymi Prowincjami Holandii, który zakończył Wojnę Osiemdziesiątą i podpisany w tym samym 1648 roku, należy również do pokoju westfalskiego. Zainicjował nowy porządek w Europie, oparty na koncepcji suwerenności państwowej.......
- Zwiastowanie – Matthias Stomer Mattias Stomer był jednym z tych zwanych „Caravaggians”, czyli zwolennikiem włoskiego artysty Michelangelo Merisi da Caravaggio, Holender mógł zobaczyć jego obraz podczas pobytu w Neapolu. Stomer przejął od niego funkcje światła i cienia, które wykorzystał na tym zdjęciu. Dziewica Maryja i archanioł Gabriel, który ukazał się Jej, są oświetlone płomieniem świecy stojącej na stole, wyrywając......
- Upadek Cesarstwa Rzymskiego – Thomas Cole Upadek Zachodniego Cesarstwa Rzymskiego jest jednym z problemów historiografii późnego antyku, która opiera się na badaniu przyczyn eliminacji potęgi zachodnich cesarzy rzymskich. Jej badania pochodzą z pracy angielskiego historyka Edwarda Gibbona, Historii upadku i upadku Cesarstwa Rzymskiego. Imperium Zachodnie zostało podważone od wewnątrz ruchem niewolników i okrężnic, a poza nim nieustannie nękane przez najazdy barbarzyńców,......
- Isenheim Altar, drugi pociąg – Matthias Grunewald W niedziele i w dniach Narodzenia Pańskiego otwierały się pierwsze drzwi Ołtarza Isenheim, a jasny dzień narodził się z ciemności beznadziejnej nocy, bez końca rozpaczy i równie bezgranicznej radości. W centrum ołtarza w oczach wierzących otworzył się obraz „Gloryfikacja Matki Bożej”. I należy to rozpatrywać razem na zdjęciach na drzwiach od lewej do prawej. Lewa......
- Ruiny Koloseum – Thomas Cole Koloseum lub Amfiteatr Flawiuszy to amfiteatr, jedna z największych aren, zabytek architektury starożytnego Rzymu. Budowę prowadzono przez 8 lat, w latach 72 – 80 jako zbiorową konstrukcję cesarzy z dynastii Flawian. Znajduje się w Rzymie, w zagłębieniu między wzgórzami Eskvilinsky, Palatinsky i Tselievsky, w miejscu, gdzie znajdował się staw należący do Złotego Domu Nerona. Budowa......
- Śmierć Seneki – Peter Rubens Seneca Lucius Annay – starożytny rzymski filozof, pisarz i polityk. W 57 roku był konsulem. Nauczyciel cesarza Nerona. Kiedy zdobył dużą fortunę. Oskarżony o spisek przeciwko Neronowi, popełnił samobójstwo. Seneca – najwybitniejszy przedstawiciel stoicyzmu. Opowiadał zasady samodoskonalenia, nieuczestniczenia w sprawach publicznych, nieodporności na zło, tolerancji, posłuszeństwa woli bóstwa. Rubens pokazał moment, w którym Seneca otworzył......
- Jane Seymour Cup – Hans Holbein Tytuł malarza dworskiego wymagał intensywnej pracy w sztuce użytkowej z Golbeina. Istnieje wiele rysunków artysty, które są szkicami różnych przedmiotów – od oryginalnych guzików i sprzączek po elementy architektoniczne. Pokazane są przykłady takich kreacji Holbein: Jane Seymour Cup, kostium damski i wisiorek. Niestety, żadna z golbeinovskogo dzieł sztuki użytkowej nie zachowała się, choć niezawodnie wiemy,......
- Uroczyste popiersie Piotra I Uroczyste popiersie Piotra, wykonane jak popiersia rzymskich cesarzy, zostało wykonane w trakcie pracy nad pomnikiem cesarza, dla którego stworzenia Rastrelli został zaproszony do Rosji. Dynamiczna barokowa kompozycja biustu wykonywana jest z zaakcentowaną przestrzenią, z jasnymi i cieniowymi kontrastami plastiku. Postać jest pełna intensywnej dynamiki, wszystko w niej uwydatnia niezłomną energię niezwykłej osoby. Na piersi i......
- Astronom Nikola Kratzer – Hans Holbein Praca Madonny Hansa Holbeina z burmistrza Meyera jest być może najbardziej ucywilizowanym ze wszystkich religijnych kompozycji w sztuce niemieckiego renesansu. Dowodem na to jest wyraźna, nieco beznamiętna harmonia, symetryczna konstrukcja z wyróżniającą się główną postacią pośrodku i równą liczbą figur na bokach, idealne rodzaje Matki Boskiej i dziecka, spokojnie spadające proste fałdy ubrań, przemyślana konsystencja......
- Roztropność (Kobieta z lustrem i wężem) – Hans Baldung Hans Baldung Green jest niezwykle osobliwym mistrzem, w którego twórczości elementy renesansowe są misternie splecione ze średniowieczną symboliką, fantazją i elementami wyłaniającego się manieryzmu, ruchu artystycznego, który rozwinął się w Niemczech w latach reakcji, która nastąpiła po stłumieniu wojen chłopskich. Średniowieczne malarstwo jest zwykle pełne symboliki, co było jasne dla współczesnych. Renesans przyniósł starożytności sztuce......
- Portret Wielkiej Księżnej Marii Nikołajewnej – Karola Bryulłowa Wielka Księżna Maria Nikołajewna jest córką cesarza Nikołaja Pawłowicza i Aleksandry Fiodorowna, księżniczki pruskiej. W 1839 r. Zawarła związek małżeński z Maksymilianem, księciem Leuchtenberg; zmarł 9 lutego 1876 W ostatnich latach, za panowania cesarza Mikołaja I, zaczęła brać osobisty udział w najwyższej administracji kobiecych placówek oświatowych, mając w swym bezpośrednim nadzorze m. in. Instytut Patriotyczny.......
- Portret Sir Nicholas Carew – Hans Holbein Sir Nicholas Carew – główny mistrz angielskiego króla Henryka VIII. Był szefem najmłodszej gałęzi bardzo starej rodziny. Jego ojciec Richard Carew został uhonorowany przez króla Henryka VIII i był szeryfem hrabstwa Surrey w 1501 roku. Mikołaj prawdopodobnie urodził się w ostatnich dekadach piętnastego wieku. W 1513 został mianowany porucznikiem zamku w Calais, którego trzeba było......
- Dwie czarownice – Hans Baldung Słynny obraz Hansa Baldunga Green „Dwie czarownice” lub „Dwie wiedźmy, wysyłające złą pogodę”. Przybyli czarownicy na kozę, który położył się między nimi. Przy pomocy zaklęć i wywaru czarownic czarownice przygotowują złą pogodę, a teraz na niebie pojawiają się krwistoczerwone chmury burzowe. Kompozycja obrazu pochodzi z symetrycznych konstrukcji włoskiego renesansu. Dominuje postać ludzka, której sylwetka tworzy......