Ekstaza św. Franciszka – Giovanni Bellini

Podobne obrazy:

1. Ekstaza św. Franciszka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Ekstaza Świętego Franciszka jest dziełem włoskiego mistrza baroku Michała Anioła Merisi da Caravaggio. Obraz jest pierwszym płótnem Caravaggia na temat religijny. Pochodzi z 1595 roku i powstał po tym, jak kardynał Francesco Maria del Monte został patronem artysty. Jest uważany za jeden z pierwszych obrazów Caravaggia w statusie „artysty Del Monte”. Przedstawione na zdjęciu św.......
2. Święty Jerome Czytanie w przyrodzie – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Czytanie św. Hieronima w naturze”. Rozmiar obrazu to 47 x 34 cm, drewno, olej. Historyk sztuki Giovanni Bellini podkreśla tutaj znaczenie światła, lekko dotykając postaci i „odważnie podważając szlachetną biżuterię mistrza z Padwy i ożywiając zimną kompozycję”. Ostre i energetyczne kontury postaci, załamane światłem, przypominają dzieła Andrei del Castaño. Święty Jerome Bellini......
3. Święty Jerzy i smok – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Święty Jerzy i smok”. Rozmiar malowania 40 x 36 cm, drewno, olej. Podobno około 1475 Bellini podróżował wzdłuż wybrzeża Adriatyku, gdzie poznał sztukę Piero della Francesca. Pod wrażeniem obrazu tego artysty „The Coronation of Mary”, napisał kompozycję do tej samej fabuły. W pracy tej po raz pierwszy pod wpływem malarstwa Belliniego o......
4. Madonna z Dzieciątkiem – Giovanni Bellini Giovanni Bellini, podobnie jak Andrea Mantegna, uważany jest za najważniejszego artystę północnych Włoch w XV wieku. Mistrz, ukształtowany w późnogotyckim środowisku, odkrył niezwykły dar ciągłego doskonalenia tego wizualnego języka, który doprowadził go do bardziej nowoczesnej harmonii formy i koloru, a ostatecznie do malarskiego malarstwa i klasycznej wielkości typowej dla renesansu. Bellini, znany ze swoich obrazów......
5. Młoda kobieta za toaletą – Giovanni Bellini Bellini Giovanni – najmłodszy i najbardziej znany przedstawiciel malowniczej dynastii Belliniego, który pracował w epoce wczesnego renesansu weneckiego. Jego zasługa jest uważana za popularyzację techniki malarstwa olejnego opracowanego przez jego ojca i brata. Giovanni miał nie mniej malowniczy talent niż jego przyrodni brat, Gentile Bellini. Podczas gdy Gentile, zaproszony przez tureckiego sułtana, był nieobecny w......
6. Alegoria czyśćca – Giovanni Bellini Prezentuje prawostronny fragment obrazu Giovanniego Belliniego „Alegoria czyśćca”. Rozmiar zdjęcia wynosi 73 x 119 cm, drewno, olej. Fabuła prawdopodobnie najbardziej znanego obrazu Belliniego, popularnie zwanego „świętą alegorią”, jest tajemnicza. Zobaczył wiersz Guillaume Deguilleville „Pielgrzymka duszy”, alegorię miłosierdzia i „świętą rozmowę”. Świat w „Świętej alegorii” przekształca się w równe, miękkie światło, zdominowane jest przez pełną szacunku......
7. Męczeństwo Świętego Piotra – Giovanni Bellini Bellini zawsze był podatny na nowe pomysły i tendencje w malarstwie, które jego uczniowie „dostarczali” mu w obfitości. Będąc doskonałym nauczycielem i hojnie podzielającym sekrety swoich umiejętności, z wielkim zainteresowaniem śledził pracę młodych artystów. Wiele się nauczyło Belliniego z Giorgione, jednego z jego najbardziej utalentowanych studentów. Dziedzictwo artystyczne Giorgione jest raczej niewielkie, ale bardzo nietypowe.......
8. Lamentacja Chrystusa – Giovanni Bellini „Lamentacja Chrystusa” była niegdyś częścią głównego ołtarza, napisanego przez Belliniego dla kościoła San Francesco w Pesaro. W centrum której znajdowała się kompozycja „Koronacja Madonny”, a po bokach – mniejsze sceny. Malownicza plansza została umieszczona u góry, a więc prawdopodobnie w perspektywie przedstawionego: postacie nie są widziane z dołu. W malarstwie weneckim Bellini ukończył Wczesny, jednocześnie......
9. Portret Fra Teodoro da Urbino – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Portret Fra Teodoro da Urbino”. Rozmiar zdjęcia 63 x 50 cm, olej na płótnie. Ten obraz, portret pobożnego ojca Kościoła i uczonego Fra Teodoro z Urbino, jest ostatnim dziełem mistrza. Życie Belliniego wydaje się być spokojne i dostatnie. Nie przestał otrzymywać zamówień, dużego warsztatu i znacznej liczby dzieł, które wyszły z murów,......
10. Kolacja w Emmaus – Giovanni Bellini Jednym z głównych miejsc w dziele Belliniego był temat ziemskiej ścieżki Chrystusa. Najczęściej mistrz zatrzymywał swoją uwagę na tematach związanych z mękami Zbawiciela i wydarzeniami poprzedzającymi je. Początkowi mistrzowie „Krucyfiksów” są przeładowani szczegółami, jest w nich wielu pomniejszych aktorów. Ale z czasem Bellini koncentruje się na postaci Chrystusa. Drobne postacie rozpuszczają się. Bellini zostawia tylko......
11. Madonna z Dzieciątkiem, Św. Katarzyny i św. Urszuli – Giovanni Bellini W rozwoju tego tematu, najbardziej „rozległe” w jego pracy, Bellini można porównać tylko z Rafaelem. Od czasu do czasu pisał Matkę Bożą na zlecenie klientów prywatnych – na małych płótnach. Jest też mały format w jego dziedzictwie, gdzie Madonna jest przedstawiona w otoczeniu świętych). Wraz z takimi pracami artysta wykonywał także uroczyste obrazy ołtarzowe. W......
12. Chrystus Błogosławieństwo – Giovanni Bellini „Błogosławiony Chrystus” należy do wczesnych dzieł artysty. Bellini na cienki i miękki obraz. Jasna i spokojna alternacja planów, poczucie otoczenia powietrznego nabierają od niego szczególnego znaczenia poetyckiego. Jego Chrystus na tle odległego krajobrazu, oprócz kultu, powoduje u odbiorcy stan skupienia i wewnętrznej wolności....
13. Transformacja – Giovanni Bellini Przemienienie Pana, dokonane, gdy Jezus Chrystus przebył połowę swojej ziemskiej ścieżki, jest w pełni opisane w Ewangelii Mateusza. Ewangelista świadczy: „Jezus wziął Piotra, Jakuba i Jana, jego brata, i sprowadził ich na wysoką górę sam, i przemienił się przed nimi, a Jego twarz lśniła jak słońce, ale Jego ubranie stało się białe jak światło. A......
14. Obrazy Chrystusa – Giovanni Bellini Większość z tych dzieł Bellini stworzyła, najwyraźniej, dla osób. Stwierdzenie to potwierdza fakt, że prawie wszystkie z nich mają mały format. Najciekawsze z tych obrazów to „Chrystus błogosławiący” i niektóre „napoje”. Tradycyjnie ciało zmarłego Chrystusa jest wspierane przez Matkę Boga i apostoła Jana. Powyżej widać dokładnie ten napój Belliniego. Żałobna twarz Maryi jest prawie równie......
15. Madonna Meadow – Giovanni (Gambellino) Bellini Pośrodku kompozycji znajduje się obraz młodej Marii siedzącej na łące, na kolanach śpiącego nagiego dziecka. Czarująco jej zamyślona twarz, piękne złożone dłonie w geście modlitwy. Postać boskiego dziecka wydaje się być modelowana rzeźbiarsko, co przypomina bliską znajomość mistrza z dziełem Mantegny. Jednak miękkość światła i cienia oraz ogólne nasycenie kolorów sugerują, że Bellini znalazł drogę......
16. Chciwość lub cnota – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Chciwość lub cnota”. Wielkość obrazu to 34 x 22 cm, drewno, olej. Mitologiczna kobieta o wielkich skrzydłach przedstawiona jest na tle fantastycznego krajobrazu. We wczesnych latach 1470-tych. Bellini całkowicie przenosi się do holenderskiej techniki czystego oleju, która począwszy od Vasariego jest związana z pobytem w Wenecji w 1475/76 Antonello de Messina, który......
17. Modlitwa za misę lub Agonia w ogrodzie – Giovanni Bellini Ten obraz jest jednym z pierwszych arcydzieł Belliniego. Środkiem kompozycji jest postać klęczącego Chrystusa. Poniżej widzi trzech śpiących uczniów Zbawiciela – Piotra, Jakuba i Jana. Mieli się obudzić, ale zasnęli. Świt wznosi się na niebie, zapowiadając koniec długiej nocy i początek nowego dnia – dnia pochodni Pana. Na tle chmur artysta przedstawił anioła trzymającego w......
18. Doge Orceolo i Felicita Malipiero – Giovanni Bellini Dzieł Giovanniego Belliniego nie można nazwać dynamicznym. Dramatyczny rozwój akcji nie jest dla nich szczególny. Wszystko, co chciał powiedzieć Bellini, mówił za pomocą koloru i rytmu obrazu. Upojone pozy i mimika bohaterów jego dojrzałych płótn są pełne znaczenia. Mogą wiele powiedzieć uważnemu widzowi. Ile może powiedzieć krajobrazy czarodzieja i tła. Pozbawiony nadmiernej dekoracyjności, harmonijny i......
19. Ukrzyżowanie – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Ukrzyżowanie”. Wielkość obrazu to 81 x 49 cm, drewno, olej. Miłość do dokładności w Giovanni Bellini nigdy nie jest ograniczona do wydania odcinka lub szczegółów. W obrazie „Ukrzyżowanie” pojawiają się pewne cechy, które określały wiele późniejszych dzieł Belliniego. Z jednej strony obraz ma ściśle zweryfikowaną perspektywę, głównie inspirowaną przez Antonello; z drugiej......
20. Błogość świętego Franciszka – Michelangelo Merisi da Caravaggio Obraz „Błogość świętego Franciszka” włoskiego artysty Merisi da Caravaggio znany jest także pod inną nazwą „Ekstaza świętego Franciszka”. Wielkość obrazu to 92,5 x 128 cm, olej na płótnie. W średniowieczu kontynuowano proces adaptacji wiedzy naukowej i modelu świeckiej edukacji do chrześcijaństwa, która rozpoczęła się w starożytności. Najważniejszym rezultatem tego procesu było stworzenie obrazu świata łączącego......
21. Portret mężczyzny w turbanie – Giovanni Bellini Trudno jest nam ocenić rolę, jaką grał rysunek w twórczości Belliniego. Po pierwsze, nie mamy wystarczająco dużej liczby rysunków, które Giovanni Bellini mógłby przypisać suwerenności. Po drugie, tylko niewielka ich część jest bezpośrednio związana z jego obrazami. W przypadkach, gdy rysunki nie są podpisane, historycy sztuki muszą określić ich autorstwo za pomocą subtelnych cech stylistycznych.......
22. Portret Doge Leonardo Loredana – Giovanni Bellini Portret Doge Leonardo Loredana został oficjalnie zamówiony przez Belliniego jako artysta Republiki Weneckiej. W tej pracy Doge jest przedstawiany niemal frontalnie – w przeciwieństwie do istniejącej tradycji przedstawiania twarzy przedstawionych z profilu, w tym na medalach i monetach. Czysty światłocień doskonale rysuje wysokie kości policzkowe, nos i uparty podbródek osoby inteligentnej i o silnej woli......
23. Lake Madonna – Giovanni Bellini Zdjęcie przedstawia typowy wenecki taras wyłożony kolorowymi płytami i otoczony marmurową barierką wokół obwodu. Na przeciwległym brzegu rzeki, według niektórych badaczy – Lety, widać skaliste góry z licznymi jaskiniami, wioskę u podnóża jednej z gór i zamek na jej szczycie – trochę dziwny i tajemniczy krajobraz, nad tym niebem z łagodnymi chmurami odbite w powierzchni......
24. Cud św. Franciszka – Sebastiano Ricci Malarstwo włoskiego malarza Sebastiana Ricciego „Cud św. Franciszka”. Wielkość obrazu to 400 x 167 cm, olej na płótnie. Inna nazwa obrazu „Św. Franciszek z Paola wskrzesza dziecko”. Szkic w Narodowej Galerii Sztuki w Waszyngtonie. W latach 1712-1716 Sebastiano Ricci pracował ze swoim siostrzeńcem Markiem w Londynie. Zgodnie z umową za jedyne 770 funtów szterlingów, obaj......
25. Modlitwa św. Franciszka – Francisco de Zurbaran Modlitwa św. Franciszka Zurbarana jest poświęcona jednemu z najbardziej czczonych katolickich świętych. Przedstawia go ponury wąwóz w czasie żarliwej modlitwy. W jednej ręce święty trzyma czaszkę – symbol śmiertelności – drugi spoczywa na Biblii. Artysta umieścił źródło światła na boku, co zwiększyło namacalność przedmiotów. Światło ślizga się wzdłuż noszonej Świętej sutanny, przyciągając naszą uwagę do......
26. Stygmatyzacja św. Franciszka – El Greco Podobnie jak inne zdjęcia z tamtych lat, stworzone na temat religijny, „Stygmatyzacja św. Franciszka” została stworzona dla prywatnego klienta. Domenico podpisał utwór w lewym dolnym rogu. Prawdopodobnie powstał tuż po przybyciu artysty do Rzymu. El Greco napisał ją w technice malowania ikon, starannie opracowując szczegóły, otrzymując w rezultacie efekt przypominający szkliwo. Obraz przedstawia najbardziej uderzający......
27. Portret młodego mężczyzny – Giovanni Bellini Portrety stanowią tylko niewielką część twórczego dziedzictwa Giovanniego Belliniego. Ale, pomimo „niepłodności” w tym gatunku, zawsze był uważany za jednego z najlepszych malarzy portretowych swoich czasów. Najwcześniejsze datowane portrety Belliniego pochodzą z 1474 roku, a większość portretów, które do nas spłynęły, powstały w latach 80. i 90. XV wieku. Pod koniec życia artysta prawie nie......
28. Fra Teodoro Urbinsky na obrazie św. Dominika – Giovanni Bellini Prace J. Belliniego, jednego z czołowych mistrzów wczesnego renesansu weneckiego, wywarły znaczący wpływ na powstanie weneckiej szkoły malarstwa z XVI wieku. Jego uczniami byli Giorgione i Tycjan. Artysta urodził się w Wenecji i studiował malarstwo u swojego ojca Jacopo Belliniego. Kwitnienie kapitana zaczyna się w 1470 roku. Bellini wykonał kompozycje ołtarzowe, obrazy na tematy historyczne......
29. Święto bogów – Giovanni Bellini Giovanni Bellini jest wspaniałym włoskim artystą. Stworzył wiele obrazów, które obecnie należą do największych muzeów na świecie. Jedna z jego prac jest najbardziej znana. Ten obraz jest nadal podziwiany i wiąże się z nim wiele tajemnic i tajemnic. Obraz nazywa się „Święto Bogów” i odnosi się do ostatniego okresu artysty, gdy zwrócił się do mitologicznych......
30. Zmartwychwstanie Chrystusa – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Zmartwychwstanie Chrystusa”. Wielkość obrazu to 148 x 128 cm, drewno, olej, przeniesiony na płótno. Bezpośrednia rzeczywistość życia postrzegania krajobrazu jest niezwykła, tym bardziej, że cały pierwszy plan, odległość i przeciętny plan są kąpane w tym lekko wilgotnym otoczeniu światła i powietrza, które będzie tak charakterystyczne dla XVI-wiecznego malarstwa weneckiego. Jednocześnie naturalność ruchów......
31. Roztropność lub próżność – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Roztropność lub próżność”. Wielkość obrazu to 34 x 22 cm, drewno, olej. Pośrodku zdjęcia jest naga kobieta, dzieci bawią się spokojnie u jej stóp. Atmosfera obrazu jest spokojna i spokojna, perspektywa pomieszczenia jest dokładnie obliczona, oświetlenie obrazu skupia się na prawdziwym źródle światła, czyniąc obraz nierozerwalnym z architekturą. Niezwykła jest marmurowa faktura......
32. Portret Condottiere Giovanni Emo – Giovanni Bellini Obraz Giovanniego Belliniego „Portret kondotiera Giovanniego Emo”. Rozmiar obrazu to 47 x 33 cm, drewno, olej. Autor biografii mistrzów włoskiego renesansu Giorgio Vasari w biografii Belliniego wspomina, że ​​”to on wprowadził ten zwyczaj w Wenecji, że każdy, kto miał jakąkolwiek pozycję, polecił mu portret albo do niego, albo do kogoś innego…”. Schemat portretu Belliniego zapożyczony......
33. Portret Franciszka I, króla Francji – Jean Clouet (Clouet, Jean) Jean Clouet, w tym dużym portrecie, pokazuje Franciszka I w bogatej szacie renesansu. Tradycyjne insygnia majestatu królewskiego wydane z koroną. Kapelusz z białymi piórami, ozdobiony perłami, atłasową odzieżą, bogato haftowane złotem, medal na złotym łańcuszku i korony na drogim czerwonym adamaszku za figurą króla wyraźnie wskazują, że jesteśmy królem. Bogate ubrania, draperie nie przysłaniają inteligentnego,......
34. Święty Franciszek i Anioł – Guido Reni Malarstwo włoskiego malarza, mistrza bolońskiego akademizmu Guido Reni „Święty Franciszek i Anioł”. Wielkość obrazu to 44 x 43 cm, miedź, olej. Franciszek z Asyżu, włoski kaznodzieja, założyciel Zakonu Franciszkańskiego, autor poezji religijnej, Chwalcie Cnotę, Chwalcie Boga i inne dzieła. Od 1207 roku podporządkował swe życie służeniu duchowemu dziedzictwu Jezusa Chrystusa, stając się kaznodzieją. Wkrótce miał......
35. Stygmatyzacja św. Franciszka – Jan van Eyck Obraz „Piętno świętego Franciszka” namalował artysta Jan van Eyck w latach 1428-1429. Pragnienie jakiejkolwiek sceny, w jakiejkolwiek osobie i przedmiot odzwierciedlający głównie piękno wszechświata, miało ogromny wpływ na interpretację kosmosu. Na przykład ołtarz Gandawa, zachowując przestrzeń i lekkość miniatur z lat dwudziestych XV wieku, przekazuje te cechy zasadom programu, jego światopoglądowi. Przestrzeń w ołtarzu Ghent......
36. Wizja św. Franciszka – Bartolomeo Esteban Murillo Ten obraz jest typowym obrazem ołtarza. W nim autor stosuje włoski schemat kompozycyjny. Przedstawia św. Franciszka, klęczącego i mówiącego do Chrystusa siedzącego w niebie, z krzyżem w dłoniach. Pokorne oblicze Chrystusa jest szczególnie wyraziste. Postać Franciszka zachwyca wspaniałym wyglądem i subtelną plastyczną ekspresją. Kolorystyka płótna, jak gdyby, dzieli przestrzeń obrazu na jasną wizję, a ciemna......
37. Procesja na Piazza San Marco – Gentile Bellini Bellini Gentile pochodził ze słynnej rodziny weneckich malarzy, którzy swoimi pracami uwielbiali piękno swojego rodzinnego miasta. Współcześni już w tamtych latach wysoko ocenili niezwykłą umiejętność artysty, która pozwoliła przenieść wszystkie detale z fotograficzną dokładnością. Syn dworskiego malarza Jacopo Belliniego, Gentile i on sam w wieku 20 lat, otrzymał rycerstwo cesarza Fryderyka III za wybitne zasługi......
38. The Penitent Magdalen – Michelangelo Merisi da Caravaggio W Caravaggio istnieje szereg prac z obrazami poszczególnych świętych. Najczęściej jest to św. Franciszek, św. Hieronim i św. Jan Chrzciciel. Święty Franciszek był tradycyjnie przedstawiany w formie modlącego się ascety, ale na obrazie Caravaggia „Ekstaza św. Franciszka” jest pokazany w czasie rany Pana na jego ciele. Jerome Caravaggio to stary człowiek, który pisze książkę, a......
39. Pieta – Giovanni Bellini Kolejnym tytułem utworu jest „Pieta Dona dal Rosa”. Dokonano go na zamówienie prywatne dla domowej kaplicy. W panoramicznej interpretacji krajobrazu, na którym widoczna jest Matka, opłakująca Syna, z żałobną ciszą, badacze widzą wpływ przedstawicieli szkół północnych, a zwłaszcza Albrechta Dürera. dwukrotnie odwiedził Wenecję. A poza tym – gotycka rzeźba niemiecka, dobrze znana we Włoszech. Ponieważ......
40. Św. Jana Ewangelisty i św. Franciszka z Asyżu – El Greco Obrazy El Greco należą do manieryzmu, baroku, w rzeczywistości nie należą do żadnego z prądów. Oryginalność sposobu tego artysty wyraża się w przedstawionym obrazie. El Greco wcielił się w postać św. Jana Ewangelisty, rozmawiając ze św. Franciszkiem. Jego symbol, orzeł, umieszczony jest u stóp Jana, a apostoł trzyma w rękach kielich, z którego wyskakuje smok.......