To płótno nosi piętno geniuszu i nie ma odpowiedników w gatunku portretu. Akcja obrazu rozgrywa się w nocy w zaciemnionym pokoju, w którym grupa przyjaciół i podobnie myślących ludzi spotyka się, by zobaczyć demonstrację nowego urządzenia, pompy powietrza, której funkcjonalne cechy są pokazane za pomocą ptasiego duszenia w próżni.
Wright łączy wysoki dramat sceny z prozaiczną rzeczywistością i sprawia, że widz poczuje się jak świadek eksperymentu, ostrożnie przenosząc swoje naturalne obserwacje na płótno. Brak centralnej postaci służy temu samemu celowi.
Obecność świec i ogólna atmosfera obrazu świadczą o wpływach Caravaggia, Rembrandta, Gerarda Dowa i innych, mniej znanych mistrzów.
Jako model Joseph Wright używał swoich przyjaciół i sąsiadów, skrupulatnie tworząc archetypy wieku, płci i zrozumienia sytuacji. Na przykład młoda para po lewej stronie jest zbyt namiętna wobec siebie, aby zająć się tragicznym eksperymentem, który uniemożliwia ptakowi oddychanie, podczas gdy młode dziewczyny po prawej stronie opłakują los kakadu. Ojciec próbuje ich pocieszyć, tłumacząc, że nie całe powietrze zostanie usunięte, a ptak przetrwa. Bardziej na prawo, dżentelmen z okularami w dłoniach, myślał o życiu, śmierci i miejscu osoby w tym systemie. Wright z Derby demonstruje swoją opinię na temat miejsca kobiet i mężczyzn w społeczeństwie oraz paradygmatu ich zachowania. Mężczyźni polegają na myślach z logiką, podczas gdy kobiety postrzegają wszystko emocjonalnie.
Warto zwrócić uwagę na realistyczny przedstawiony sprzęt. Pompa, która jest głównym urządzeniem w tej historii, odpowiada rzeczywistym prototypom tamtych czasów. Ponadto można zobaczyć świecę, korek i półkule Magdeburga, które służą do zademonstrowania ciśnienia wywieranego przez próżnię, co odzwierciedla funkcje pompy.
Uważa się, że szklana kula i ludzka czaszka na tym obrazie przypominają o śmierci, motyw powszechnie używany w pracach Vanitas, podkreślając przechodzącą naturę ziemskich przyjemności i przemijanie życia.
Podobne obrazy:
- Chłopiec z ptakiem – Peter Rubens Dziecko bawiące się ptakiem ma około dwóch lat. Oryginalna wersja, która była tylko głową dziecka, była najwyraźniej szkicem anioła do obrazu „Madonna w wieniec kwiatowy”. Później artysta narysował zdjęcie po lewej stronie, dodając rękę z ptakiem. Dziecko jest prawdopodobnie pierwszym synem Alberta, który urodził się w 1614 roku. Motyw dziecka bawiącego się ptakiem powraca do......
- Świetny eksperyment – Ilya Glazunov Obraz „Wielki eksperyment” jest surowym i bezlitosnym wyrokiem dla tych, którzy prowadzili bezwzględne doświadczenie budowania „nowego świata”, zgodnie z teorią marksizmu-leninizmu, która przez długi czas krążyła po Europie krwawym widmem komunizmu. To nie przypadek, że w „wielkim eksperymencie” Glazunova pięcioramienna gwiazda masońska zajmuje tak ważne miejsce, jakby ożywiając działania zawartych w nim postaci. Widzimy pierwszego......
- Lady Godiva – Jules Joseph Lefevre Anglosaskiej hrabiny, żony Leofrica, hrabiego Mercii, która według legendy podróżowała nago ulicami miasta Coventry w Wielkiej Brytanii, aby hrabia, jej mąż, zredukował niebotyczne podatki dla swoich poddanych. Według legendy Godiva była piękną żoną hrabiego Leofrica. Podmioty hrabiego cierpiały z powodu wygórowanych podatków, a Godiva błagała męża o zmniejszenie ciężaru podatkowego. Pewnego razu, podczas następnej uczty,......
- Dziewczyna z ptakiem – Iwan Wiszniakow Na początku roku Państwowa Galeria Tretiakowska pokazała widzom dzieła, które nabyła w ciągu ostatnich piętnastu lat. Na przykład rzadkie szczęście to zakup portretu dziecięcego z XVIII wieku „Dziewczyna z ptakiem”. Zwykle modelami dla artystów tego okresu byli dorośli, takie portrety nie powstawały często. Po raz pierwszy płótno tego nieznanego artysty pokazano w 1912 roku w......
- Chłopiec, który tęskni za martwym ptakiem – Vasily Tropinin Na wystawie akademickiej w 1804 roku, wraz z pracami Kiprensky, Akimowa, A. Iwanow Borovikovsky, Ugryumova i Szczedrina, a wystawiane prace Tropinin „Chłopiec tęsknota za martwego ptaka”, których akcja została podjęta ze szczególnie popularnych marzeń czasowych. Zdjęcie było widziane przez samą cesarzową. To powtórzenie spalonego obrazu w 1804 roku....
- Joseph Obruchnik – Renee Guido Iosif Obruchnik, w Nowym Testamencie – zaręczony mąż Najświętszej Maryi Panny. Przyszedł w linii prostej od rodzaju Dawida, króla, ale był w biedzie i mieszkał w odległym mieście Nazaret, zajmował się stolarstwem. Niewiele wiadomo o jego życiu, z wyjątkiem okoliczności narodzin Chrystusa, chociaż literatura apokryficzna próbowała wypełnić tę lukę. Niektóre źródła podają, że Józef był......
- Święta rodzina z ptakiem – Bartolome Esteban Murillo W tej zaskakująco ciepłej kompozycji nie ma nic nadprzyrodzonego, mistycznego. Przed nami jest idylliczna scena z życia hiszpańskiej rodziny. Dziecko trzyma w ręku ptaszka. Biały pies siedzący obok niej wygląda słodko na nią. Ojciec ostrożnie i czule wspiera chłopca i być może mówi coś do niego lub do psa. Matka oderwała się na moment od......
- Róże, tulipany, delfiny, piwonie i żonkile w wazonie – Charles-Joseph Nowd Mimo, że surowa estetyka francuskiego Oświecenia, gatunek martwej natury, ogólnie rzecz biorąc, nie narzekał i przypisywano ją „niskim” gatunkom dzieł sztuki, rzadki artysta tamtych czasów, nie wspominając o późniejszych epokach, nie próbował na nim swoich sił. Tak, a grzech nie jest inspirowany świeżymi kwiatami, cudownym cudem ich urody i uroku. Tutaj i francuski artysta Charles-Joseph......
- Kłótnia w grze karcianej – Adrian Brower Kolejna scena w cukinii. Trzech mężczyzn gra w karty wokół odwróconej beczki, która służy jako stolik. W pobliżu jest dzbanek wina. Widać, już bardzo dużo pijany. Jeden z przyjaciół był podejrzany o oszukiwanie. Jeden był tak wściekły, że złapał winnego biedaka za włosy, podczas gdy drugi próbował uderzyć go w głowę kuflem. Drugi gracz, równie......
- St. Jerome – Jan van Eyck Data powstania zdjęcia, napisała, że została ukończona przez przyjaciół artysty, rok po jego śmierci, choć została założona – główną rolę pełnił Jan van Eyck. Jest to prawdopodobnie napisane w liście leżącym na stole....
- Wioska – David Teniers Zdjęcie ma miejsce podczas festiwalu na cześć św. George, przedstawiony na czerwonym sztandarze, którego wałek jest włożony do górnego okna tawerny po prawej stronie. Data na banerze może wskazywać, że Tenierzy byli świadkami szczególnego święta w wiosce. Według Klinge ten utwór Teniersa został zamówiony przez biskupa Gentsa Anthony’ego Tristesa. W jego zbiorach zdjęcie pochodziło z......
- Młodzież – Nicola Lancre Malarstwo francuskiego malarza Nicolasa Lancre „Młodość”. Rozmiar malowania 34 x 45 cm, olej na płótnie. Dziewczyna po prawej stronie obrazu, bardzo ostro zacieśniająca pończochy, zwróciła na siebie uwagę młodego mężczyzny, który odbył z nią galanteryjną rozmowę. Artystka skupia uwagę na zdjęciu pośrodku pokoju na innej dziewczynie, udekorowanej kwiatami przy pomocy przyjaciół, podziwiających siebie w lustrze.......
- Autoportret z przyjaciółmi Mantuan – Peter Rubens To najwcześniejsze autoportrety artysty napisane podczas pobytu we Włoszech. Postać Rubensa została napisana z wielką swobodą. Wyróżnia się wśród innych postaci o jasnych kolorach i miękkim modelowaniu. Twarz i spojrzenie Rubensa, w przeciwieństwie do jego przyjaciół, zwróciły się do widza. Otwarta twarz, obrócona w trzy czwarte, ponieważ Rubens zazwyczaj pisał swoje raczej liczne autoportrety, wśród......
- Atagosita, Yabukoji Street – Utagawa Hiroshige Obszar w rejonie Minato pod szczytem Atagoyama był jedną z najbardziej arystokratycznych dzielnic Edo, gdzie znajdowały się rezydencje Daimyos i szlachetne domy samurajów. Na szczycie góry Atagoyama znajduje się na rycinie po prawej stronie sanktuarium Sinto Atagodzinja, nie jest on widoczny, ale czerwona brama po prawej stronie w tle oznacza początek drogi do sanktuarium. W......
- Moskwa wieczorem – Tatyana Nazarenko Tatyana Nazarenko jest jedną z artystek na przełomie epok, która pracowała w czasach Związku Radzieckiego iz powodzeniem przekazała swój prezent jako sztandar nowoczesnej Rosji. Jej obrazy z reguły są spisekami lub przedstawiają ludzi. Perspektywa w nich jest często zerwana, postacie, które nie powinny się zderzać, znajdują się w tym samym miejscu w tym samym czasie.......
- Trzej panowie Vickers – John Sargent Najsłynniejsze portrety przywiodły Sargenta. Stworzył całą galerię portretów władców i dam, dobrze prosperujących biznesmenów i wpływowych polityków. Ponadto napisał wielu swoich przyjaciół i krewnych. Prace te wcale nie przypominają jego formalnych portretów, wręcz przeciwnie, wyróżniają się swobodną atmosferą i swobodną kompozycją. Wierny Lee przypomniał, że jej portret, namalowany przez Sargenta w 1881 roku, „został ukończony......
- Starość – Nicola Lancre Malarstwo francuskiego malarza Nicolasa Lancre „Old Age”. Wielkość obrazu to 34,5 x 45 cm, olej na płótnie. Młoda dziewczyna po lewej odrzuca miłość i pretensje pożądliwego starca. Inny starzec pośrodku obrazu, głaszcząc psa zwykłym ruchem ręki, zanurza się w swoich myślach lub wspomnieniach z przeszłości. Dwie starsze kobiety po prawej stronie obrazu, jedna śpiąca, a......
- Wieczór nad Poczdamem – Lotte Lazerstein Najwybitniejszym obrazem artysty jest płótno z 1930 roku „Wieczór nad Poczdamem lub Ogród na dachu”. Obecnie praca jest wystawiana w Nowej Galerii Narodowej w Berlinie. Fabuła jest prosta – intymne spotkanie przyjaciół. Mistrzowska praca młodego artysty pokazuje romantyczną przyjaźń, a wszystko to jest spowite w lekki smutek. Poczdam jest mglisty, przyszłość jest niejasna i niepokojąca.......
- Pogrzeb w Ornanie – Gustave Courbet Courbet zaczął malować w 1849 roku na zamkniętym strychu w Ornan. Praca artysty wywołała poruszenie wśród lokalnej społeczności, która wpadła w jej bohaterów – wzięło w niej udział wielu mieszkańców tych miejsc: od burmistrza i sprawiedliwości pokoju po krewnych i przyjaciół Courbeta. Ale tego zamieszania nie można porównać z kłótniami, które wybuchły po tym, jak......
- Róże w kryształowej wazonie – Edouard Manet W ostatnich miesiącach swojego życia, zmuszony do spokoju, Edgar Mane narysował serię martwych natur o niezwykłej urodzie, znajdując w najprostszych i codziennych sprawach źródło inspiracji i studiów. Latem 1882 roku, od lipca do października, Manet wynajął małą willę w Ruel, gdzie poświęcił się malowaniu martwych natur i gdzie otrzymał swoich przyjaciół. Dom nie był szczególnie......
- Lekcja muzyki – Frederick Leighton W drugiej połowie XIX wieku pojawiła się w Europie moda na „orientalne” obrazy. Zapotrzebowanie na wszystko „Oriental” gwałtownie wzrosło. Artyści jednak nie zajmowali się etnograficzną precyzją podczas pisania scen Wschodu. Wyjątki od tej reguły były rzadkie. Zazwyczaj malarze przedstawiali świat wschodni nie tak, jak było w rzeczywistości, ale jak chcieli Europejczycy. Leighton nazwał zdjęcia tego......
- W ogrodzie (Pod drzewami w Moulins de la Galette) – Pierre-Auguste Renoir Słońce przenika przez zielone liście. Lekki blask światła, szybujący nad postacią stojącej kobiety, podkreśla jej wdzięk i elegancję. Ubierz ją, obok gęstego zielonego listka, wydaje się iskrzyć i migotać w słońcu. Pozycje przyjaciół i przyjaciół siedzących przy stole są swobodne i zrelaksowane, ich rozmowa jest lekka i beztroska, a wszystko to odpowiada ruchowi światła, ruchowi......
- Śmierć i życie – Gustav Klimt Obraz „Śmierć i życie” namalował Gustaw Klimt w 1916 roku. Większość jego obrazów była skandaliczna z powodu wielu erotycznych scen. Motywem wiodącym w jego pracach było ciało kobiece. I ten obraz wyróżnia się ze smutku całą masą. Nie trzeba długo zastanawiać się, czy związek obrazu z jego nazwą, życiem i śmiercią jest na pierwszy rzut......
- Hałas starego parku – Apollinary Vasnetsov Praca ta została napisana przez Apolinarego Michajłowicza Vasnetsova w 1926 roku. Jest to ostatni obraz artysty, będący odbiciem jego wewnętrznych doświadczeń pod koniec jego życia. Absolutnie to autobiograficzne arcydzieło. Patrząc uważnie na to dzieło sztuki, powinieneś zwrócić uwagę na pierwszy plan. Przed nami jest zielony zarówno po prawej, jak i po lewej stronie. Korona drzew......
- Death of Scread – Piero di Cosimo Na pierwszym planie zdjęcie półnagiej kobiety leżącej na trawie z raną na szyi, być może już martwą, skłoniło ją dwóch wiernych przyjaciół, satyra i psa. Poziomy format obrazu pozwala pokazać perspektywę, w szczególności widok wybrzeża, wzdłuż którego wędrują różne zwierzęta. Fabuła tego pięknego obrazu nie jest jasna, ale przyjmuje się, że artystka przedstawiła pradawny mit......
- Sekwana w pobliżu Bougivalm – Alfred Sisley W najwcześniejszych obrazach Sisleya odczuwano wpływ Daubigny. W przyszłości był pod wrażeniem pracy Corota. Ale z czasem nowe podejście do obrazu natury, które artysta zaobserwował w dziełach swoich przyjaciół, a przede wszystkim Moneta, zaczęło nieco zmieniać swój styl. Stopniowo, w pracach Sisleya, rozmaz stał się ostrzejszy i bardziej kontrastowy, przynosząc bardziej pewne siebie, ale smutne......
- Aleja w St Jay – Thomas Gainsborough Park To park, wzdłuż alei luksusowo ubranych, modnych, pięknych i niezbyt pięknych ludzi spacerujących, młodych i niezbyt pięknych, kobiet i, oczywiście, mężczyzn. Ale nadal głównie kobiety tutaj. Najprawdopodobniej przyszli tutaj, by porozmawiać, poznać przyjaciół. Może ktoś przyszedł zobaczyć, kto jest ubrany w to, jakie są najnowsze mody? I ktoś się pokazuje. Oto wspólne wiadomości. Młodzież niepostrzeżenie......
- Portret Lorenzo the Magnificent – Giorgio Vasari Architekt, artysta i pierwszy historyk sztuki włoskiej, Giorgio Vasari, namalował ten portret na zamówienie Alessandro Medici wiele lat po śmierci osoby przedstawionej w nim. Lorenzo the Magnificent był wnukiem Cosima Starszego Medyceusza i skoncentrował się w jego rękach całą władzę nad Florencją, ale jednocześnie patronował artystom i poetom i sam pisał wiersze. Jego panowanie było......
- Święta Katarzyna z Aleksandrii – Marco Bazaiti W 1610 roku, sądząc po starym inskrypcji na odwrotnej stronie planszy, był w kolekcji Orleans. Wystawiony w 1968 roku na wystawie „Malarstwo weneckie XV-XVIII wiek” w Warszawie, Pradze, Dreźnie i Budapeszcie. Święta Katarzyna stoi w spokojnej, zamyślonej pozie, w lewej ręce trzyma gałązkę palmową wskazującą na jej męczeństwo, w prawej ręce książkę symbolizującą zwycięstwo chrześcijańskich......
- Isabella – John Everett Millais Pierwszym obrazem, napisanym przez Millesa po dołączeniu do „Bractwa Prerafaelitów”, jest „Isabella”. Tutaj inicjały „Bractwa” – RKV – Milles „wycinają” na nogach krzesła, na którym siedzi Isabella, i po raz kolejny umieszczają je przed swoim podpisem. To prawda, że w czasie, gdy płótno było pokazane na wystawie w Royal Academy of Arts, te inicjały nie......
- Autoportret w obrazie Zeuxisa – Rembrandt Harmens Van Rhine Rembrandt pisał siebie pod różnymi kątami, pod różnymi postaciami. Czasem sobie trzeźwo ocenia wygląd, widząc oznaki starzenia w niebieskawym, zwiotczałej twarzy, ale często występował jako kochany na różne sposoby: przebrany wojownika w zbroi, imponującą Króla apostoł Paweł. Tutaj możesz zobaczyć cechy obu stylów. Pokazuje słaby starzec, czas zniekształcona twarz niemal nie do poznania, o wiele......
- Pocałunek – Edvard Munch „Kiss” ucieleśnia pasję miłości, która łączy dwie osoby. Munch reprezentuje „śmiertelne pożądanie seksualne”: obraz ma nie tylko wywoływać erotyczne skojarzenia widza, ale także przekonać go o niszczycielskich, niszczących skutkach seksu. Nie widzimy ust mężczyzny i kobiety – ich twarze łączą się w jeden bezkształtny, kolorowy punkt, wywołując odpychające wrażenie. Stanisław Przybyszewski, jeden z przyjaciół Muncha,......
- Kanał Bankabori z Soto-Sakural w kierunku Kojimati Obszar przedstawiony przez Hiroshige nie jest zatłoczony, chociaż znajduje się w samym centrum Edo, w pobliżu zamku shogun. Po prawej stronie znajduje się kopiec, za którym znajduje się twierdza zamku Nisinomaru. Po lewej – czerwona brama rezydencji Ia Na-osuke, współpracownika Tokugawy Ieyasu, który pomagał mu podczas walki o władzę. Na terenie rezydencji, za budką bezpieczeństwa......
- Tahitańska kobieta z kwiatkiem – Paul Gauguin Glyptotek Karlsberg, Kopenhaga. „… Gauguin ponownie wziął swoje pędzle i ołówki, nie bez trudności.” W nowym miejscu zawsze trudno jest mi uruchomić samochód. „Rzeczywiście, brakowało mu głównej rzeczy – zrozumienia Maorysów, którzy obserwowali go mniej więcej po jego stronie i związku, z którym Gauguin rozwijał się bardzo powoli, zawstydzając go i krajobraz zalany światłem ostrymi,......
- Szkic do obrazu Śmierć Sardanapala – Eugene Delacroix Pomimo wszystkich rewolucyjnych manier, metody pracy Delacroix pozostały dość tradycyjne. Już podczas studiów w Szkole Sztuk Pięknych docenił znaczenie studiów przygotowawczych, które obejmowały tworzenie szkiców figur. Delacroix wykonał te szkice w swojej pracowni, zapraszając profesjonalnych opiekunów jako modelki. Przykładem tego jest jego szkic do obrazu Śmierć Sardanapala. Najczęściej Delacroix robił to, aby znaleźć najkorzystniejszą pozę......
- Zachód słońca w zimie. Seacoast – Arkhip Kuindzhi Na tym obrazku Kuindzhi A. I. przedstawił pejzaż morski. Absolutnie niewiarygodny spektakl otwiera się przed widzem. Płótno, jakby podzielone na dwie części, z których większość zajmuje niebo z malowniczym zachodem słońca. Druga część przedstawiona jest w formie zamarzniętej plaży zimowej. Oczywiście główną postacią w całym obrazie jest słońce. Jest to jasna kula ognia wisząca nad......
- Uczta Kleopatry – Giovanni Battista Tiepolo Fabuła tego obrazu T’epolo pochodziła z „Historii naturalnej” starożytnego rzymskiego pisarza i uczonego Pliniusza Starszego. W historii naturalnej, Pliniusz w szczególności wspomina, że Kleopatra posiadała niezliczone skarby, a wśród nich dwie największe perły na świecie. Te niesamowicie piękne kamienie, które królowa nosiła jako kolczyki. Gdy królowa spierała się ze swoim kochankiem – rzymskim dowódcą Markiem......
- Portret Philipa Melanchthona – Albrechta Dürera Philip Melanchthon – słynny niemiecki humanista, znany jako współpracownik Lutra. Jego prawdziwe nazwisko to Schwarzer. Urodził się w rodzinie zbrojmistrza i córki kupca; uczeń i wnuczek Johanna Reuchlina. Przyjaźń z Martinem Lutrem rozpoczęła się w Melanchthon podczas lipskiego sporu Lutra z Eckem wiosną 1518 roku. Od tego czasu, pomimo tymczasowych nieporozumień, przyjaźń ta nie została......
- Wygląd Dziewicy przez dominikańskich świętych – Giovanni Battista Tiepolo Kompozycję wykonuje się na ołtarzu kościoła Santa Maria del Rosario w Wenecji. Matka Boska wznosi się na tronowo żółtozłotej chmurze pod baldachimem na starannie dobranym tle architektonicznym. Maryja ma na sobie czerwone i niebieskie ubrania; anioły towarzyszą jej. Na pierwszym planie są trzej święci – wszyscy członkowie Zakonu Dominikanów. Agnessa z Montepulciano siedzi po prawej......
- Grain Field – John Constable Ten słynny obraz przedstawia wiejską drogę prowadzącą od East Bergholt do Dedhem. W dzieciństwie przyszły artysta przeszedł tędy codziennie – do i ze szkoły. Policjant pracował z „chlebakiem” bardzo entuzjastycznie iz niesamowitą szybkością. Do swojego przyjaciela D. Fishera napisał: „Ten obraz całkowicie mnie schwytał, nie mogę ani myśleć, ani mówić o niczym innym poza nią.......