Dziewczyna z gęsi – Vladimir Makovsky

Podobne obrazy:

1. Schronisko – Vladimir Makovsky Malarstwo Makowskiego można przypisać sztuce Wędrowców. Jego prace są szczególnym przejawem troski i zrozumienia, radości i emocji „małego człowieka”. Niektóre z jego obrazów można przypisać walce bogatych i ubogich, w tym kontraście otrzymuje jego dzieła. Autor uwielbia potępiać ludzką niesprawiedliwość. Obraz „Nocny domek” został napisany w 1889 roku, poświęcony tematyce upokorzonego i urażonego. Na zdjęciu......
2. Gra babci – Vladimir Makovsky Malarz Władimir Makowski zawsze interesował się życiem i doświadczał prób prostych Rosjan. Często inspirował się w życiu ludzi ubogich: chłopów, pokojówek i innych członków niższych klas. Podczas gdy inni artyści uważali takie postacie za niegodne ich uwagi. Realizm był głównym stylistycznym kierunkiem twórczości Makowskiego. Cloth „Playing grandmother” to jedno z najciekawszych i najciekawszych dzieł malarza.......
3. Portret grupowy M. S. Volkov, S. N. Volkova i S. M. Volkov-Manzey – Vladimir Makovsky W twórczości Konstantina Makovsky odzwierciedlał wszystkie cechy sztuki salonowej. Jest wszystkożerny, zobowiązuje się napisać wszystko, za co płacą pieniądze. Jego dzieła są spektakularne, banalne w treści, dalekie od historycznej autentyczności. Ceremonialne portrety są pozornie piękne, bogate w pięknie napisane akcesoria. To często pomniejsza przedstawiane obrazy. Ale wszystkie wady są skąpane w najwyższych umiejętnościach zawodowych, w......
4. Cowgirls – Vladimir Makovsky I to jest obraz z dzieciństwa. Dzieciństwo to zawsze niedbalstwo, radość, zabawa. Gra też jest tutaj: starszy chłopiec, prawdopodobnie pasterz, pokazuje procę, którą sam wykonał. Z zainteresowaniem uważają jej dwoje młodszych dzieci, podpaskow. Jednak dzieci w pracy, one pasterzują krowy, dlatego nie widać na ich twarzach śladów niedbalstwa i radości, raczej zmęczenie jest widoczne, bo......
5. Na bulwarze – Vladimir Makovsky Jednym z ulubionych tematów Makowskiego był obraz życia ludzi, często musiał odwoływać się do wizerunków chłopów. Ten obraz jest uważany za najlepszy ze wszystkich jego dzieł, właśnie w nim udało mu się w pełni ujawnić przemyślany motyw i pokazać swoje umiejętności. Widzimy, że zdjęcie przedstawia człowieka z harmonią, a obok niego siedzi młoda dziewczyna, trzyma......
6. Więzień – Vladimir Makovsky W wielu swoich obrazach artysta odzwierciedla tematykę ruchu Ludu w Rosji. Ta praca jest bezpośrednio związana z walką polityczną. Został namalowany w 1882 roku. Historycy i krytycy uważają Makowskiego za realistę, ponieważ pokazuje życie, odsłaniając całą prawdę. Na tym obrazie widzimy człowieka, który musi odbyć karę za swoje wysoce społeczne ideały, ponieważ nie myśli tak,......
7. Pierwszy płaszcz – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jest uważany za jednego z najlepszych mistrzów opisu scen domowych, przeniesienia nastroju i postaci. Realizm odgrywa dużą rolę w jego pracach, czasami wydaje się, że bezpośrednio staje się uczestnikiem przedstawionych wydarzeń. Dokładne przeniesienie przez artystę wszystkich drobiazgów w ubraniach, dekoracjach, dekoracjach przenosi nas w przeszłość, zmuszając wraz z bohaterami obrazów do ponownego przeżywania......
8. Upadek banku – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jest znany jako różnorodny artysta. Jego obrazy są zawsze pełne różnych emocji: humoru, ironii; zawsze artysta wyraża swój stosunek do tego, co się dzieje. Makowski starał się wiernie przekazywać życie i życie najbardziej zróżnicowanym warstwom rosyjskiego społeczeństwa. Jego obrazy mogą obejmować włóczęgów, żebraków, chłopów, rzemieślników, urzędników, kupców i szlachtę. Obraz „Upadek banku” powstał......
9. Skazany – Vladimir Makovsky Artyści, którzy stworzyli swoje arcydzieła w latach 60 -70-tych XIX wieku, poszukiwali w swoich dziełach przekazu rewolucyjnego nastroju, które działo się w tym czasie w Rosji. Wśród wielu artystów, którzy opowiadali się za szczęściem ludu, był V. Makowski. W swoich pracach starał się realistycznie pokazać rzeczywistość rosyjskiego życia i często musiał krytykować istniejący system społeczny.......
10. Portret Yu P. Makovskaya – Konstantin Makovsky Portret Yulia Pavlovna Makovsky – ulubiony model artysty na przestrzeni lat – nawiązuje do okresu najwyższego szczytu twórczości Makowskiego, wyróżnia się swobodnym stylem pisania, odważnymi kombinacjami kolorystycznymi, niezwykłym kompozycyjnym rozwiązaniem....
11. W pracowni artysty – Vladimir Makovsky W swoim jasnym obrazie „In the Artist’s Studio” Konstantin Makovsky przedstawił swojego syna, który wstał na krześle i miał właśnie wziąć jabłko z tacy na stole. Samo działanie obrazu odbywa się bezpośrednio w pracowni artysty. Sam autor nazwał swoją pracę „Małym złodziejem”. Bohater tego obrazu jest wciąż zbyt mały, by wiedzieć, jaka jest estetyczna przyjemność......
12. Bez właściciela – Vladimir Makovsky Vladimir Makovsky jednym z najbardziej znanych i ważnych artystów swoich czasów. Był członkiem Towarzystwa Wędrowców i starał się pokazać rzeczywistość współczesnego życia. Wszystko to przedstawiał w swoich pracach. Obraz „Bez mistrza” pokazuje zachowanie sług, gdy właściciel jest nieobecny. Widzimy piękny, bujny i bogaty pokój. Jasnozielone ściany z rodzajem abstrakcyjnego wzoru, Obrazy w drogich pozłacanych ramach,......
13. W recepcji lekarza – Vladimir Makovsky Na tym zdjęciu artysta pokazał różne obrazy, różnych ludzi, którzy zebrali się w gabinecie lekarskim, aby wyleczyć się z choroby. Oto młoda kobieta z chorą dziewczyną na rękach, z miłością patrzącą na swoje dziecko. Obok niej starszy mężczyzna, oparty na kolanach, smutno się zastanawia, prawdopodobnie o swojej chorobie. Na środku zdjęcia kobieta z udręką na......
14. Wyjaśnienie – Vladimir Makovsky Oto młoda para – ona, siedząc przy fortepianie, on, opierając się na nim, wyjaśnia się w miłości. Uważa się, że wyjaśnienie nie jest łatwe, rozmowa jest trudna…...
15. Przed wyjaśnieniem (Data) – Vladimir Makovsky Makowski miał rzadki talent do penetrowania wewnętrznego świata człowieka, nawet najbardziej subtelne ruchy duchowe, niuanse związków, indywidualne reakcje ludzi na otoczenie nie wymknęły mu się spod kontroli. Zdolność wyrażenia tego wszystkiego poprzez środki artystyczne jest jedną z mocnych stron jego sztuki. Takie subtelne ujęcie charakteru osoby, jego stanu umysłu stało się możliwe dzięki nieustannej obserwacji......
16. Ukraiński krajobraz z chatami – Vladimir Makovsky Makovsky Vladimir Egorovich, oprócz wizerunku chłopów w ich pracy lub innym zawodzie, był również znany z pejzaży. Kochał naturę, ale jeszcze bardziej uwielbiał ją przedstawiać w prostych wioskach. Świadek jest jego płótnem „Ukraiński krajobraz z chatami”. Cała praca pokazuje cudowne piękno nadmorskiej wioski. W oddali widzimy błękitne niebo, lekko zmiażdżone przez białe puszyste chmury i......
17. Svetochnye divination – Konstantin Makovsky Temat adresowania życia zwykłych ludzi znalazł szeroką odpowiedź w twórczości peredvizhniki artystów. Każdy z nich pisał obrazy klasy chłopskiej na swój sposób, realistycznie lub idealnie, ale niezmiennie – z wielką miłością i szczerą sympatią. Chłopskie obrazy znalazły także miejsce na płótnach Konstantina Makowskiego, czerpiąc inspirację z ludowych opowieści, życia i tradycji. Szczególną nostalgię za zwyczajami......
18. Pod koroną – Konstantin Makovsky Konstantin Egorovich Makovsky urodził się w rodzinie, która uważa sztukę za sens życia. Konstantin Egorowicz odziedziczył po ojcu pasję kolekcjonowania przedmiotów sztuki, antyków, rzemiosł ludowych, przedmiotów sztuki użytkowej. Nie tylko kontynuował kolekcjonerstwo, ale także wykorzystywał skarby kultury obiektywnej Rosji zebrane w podróżach po kraju w swoich licznych obrazach. Wielowymiarowe kompozycje, takie jak „Oblubienica cara Aleksieja......
19. Uroczystości podczas zapusty na placu Admirałteckim w Petersburgu – Konstantin Egorovich Makovsky Niewątpliwie jedno z najlepszych obrazów we wczesnej twórczości Makowskiego można słusznie uznać za „imprezę ludową podczas karnawału na placu Admirałteckim w Petersburgu” – prawdziwą galerię kolorowych typów miejskich posiadłości. Za tę pracę Makowski został uhonorowany tytułem profesora Akademii Sztuk Pięknych, gdzie w tym czasie miały miejsce fundamentalne reformy, a sztuka domowa zmieniła się z prześladowanych......
20. Kobiety wyskubują gęsi – Max Lieberman Pierwsze wielkie dzieło niemieckiego artysty o żydowskich korzeniach, Maxa Liebermana. Płótno wywołało niejednoznaczną reakcję: nauczyciel Lieberman powiedział swojemu uczniowi, że nie ma już czego go uczyć, publiczność trzęsła się z obrzydzenia, patrząc na niekorzystną pracę, która była tak naturalistyczna, krytycy chwalili tę technikę, a publiczność nagrodziła stereotyp: Lieberman jest artystą, który maluje brzydotę. Pomimo całego......
21. Minin na placu Niżnym Nowogrodzie – Konstantin Makovsky Napisanie tego monumentalnego dzieła patriotycznego zajęło artystę przez sześć lat. To płótno uważane jest za największe w Rosji, przedstawia ponad sto różnych postaci. Po napisaniu Ilja Repin obraz „Kozacy pisząc list do sułtana tureckiego”, który z wielkim zachwytem publiczności została wykonana, Makovsky postanowił napisać w internecie na patriotycznego tematu, o dużej i docenia reakcję w......
22. Syreny – Konstantin Makovsky Współcześni nazywani Makowskim tak samo jak „błyskotliwy Kostia” i cesarz Aleksander II uważali go za „swojego” artystę i ufali mu malować portrety królewskiej pary. Zdjęcia Konstantina Makovsky’ego nigdy nie pozostały niezauważone. Stało się tak z jego dziełem „Syreny”, które jednocześnie robiły dużo hałasu. Krytycy V. Stasov i V. Garshin ostro skrytykowali płótno nad zbyt „dramatycznym......
23. Dziewczyna w niebieskiej sukience – Amedeo Modigliani W roku spędzonym na południu Francji, Modigliani stworzył kilka dziecięcych obrazów. Uważa się, że artysta zaczął pisać dzieci, ponieważ sam został ojcem, ale przyczyną może być to, że tutaj, w prowincji, Modigliani pozostawiono bez płatnych modeli, a on musiał szukać nowych tematów dla swoich obrazów. W niektórych swoich dziełach „dziecięcych” Modigliani przywiązuje większą wagę do......
24. Dziewczyna w niebieskim fotelu – Mary Cassat Mary Cassatt jest impresjonistką malarką i grafikiem, która mimo swojego pochodzenia amerykańskiego spędziła większość swojego życia we Francji. Przytłaczająca większość jej obrazów poświęcona jest kobietom, ale jest sporo takich, w których głównymi bohaterami są dzieci. Co więcej, Cassat wcale nie jest bezgrzesznym aniołem, któremu polecono narysować kanony oficjalnego malarstwa. Artystka poszła własną drogą: przedstawiała dzieci......
25. Dziewczyna z jednorożcem Wystawiony w 1930 roku na „Wystawie jesiennej” w hali wystawowej w Budapeszcie „Mushuch”. Dziewczyna z jednorożcem jest alegorycznym obrazem czystości. Niepokalana Męczennica Św. Justyna została przedstawiona z tymi samymi atrybutami. W przedstawionym tu obrazie najważniejsza jest nie treść religijna, ale ci, którzy znaleźli w niej wyraz eleganckiego, wytwornego i wyrafinowanego gustu i światopoglądu sztuki dworskiej......
26. Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......
27. Portret Chłopka Torzhkovskaya Christinyi – Vladimir Borovikovsky Mały portret chłopki Torzhkovskaya Christinyi, mokra pielęgniarka z rodziny lwowskiej, jest interesująca pod względem wyglądu. Khristinya jest młodą kobietą o przyjaznej i nieco zakłopotanej twarzy. Jej delikatny uśmiech, pełna wdzięku postawa i eleganckie stroje tworzą obraz pełen świątecznej radości. W tym samym czasie widz nie pozostawia poczucia skromności i duchowej czystości chłopa. Sympatyczny, ale także......
28. Dziewczyna z monetą (Dziewczyna z Galicji) – Bartolome Esteban Murillo To małe płótno należy do kategorii obrazów rodzajowych wielkiego artysty. Zupełnie inaczej niż jego dość pretensjonalne i manierne prace w stylu barokowym, stworzone dla kościołów i klasztorów. W przeciwieństwie do zdjęć z motywu kościoła, tutaj nie znajdziesz nienaturalnych poz i bogatych bujnych szat. Na płótnie odcisnęła się na zawsze prosta dziewczyna z hiszpańskiej prowincji Galicji.......
29. Dziewczyna próbuje na naszyjnik – Jan Vermeer Obraz holenderskiego artysty Jana Vermeera z Delft „Dziewczyna próbująca na naszyjniku”. Wielkość obrazu to 55 x 45 cm, olej na płótnie. Perły w europejskim malarstwie klasycznym mają nieco kontrowersyjną ikonografię. Z jednej strony był znakiem próżności i kokieterii. Ale w tym samym czasie perły symbolizowały dziewictwo. W rękach kobiety wstążki naszyjniki. W XVII wieku klamry......
30. Chłopskie dziewczyny w lesie – Aleksiej Korzukhin Jeden z założycieli i aktywny działacz Stowarzyszenia Podróżujących Wystaw Artystycznych, A. Korzukhin był nie tylko utalentowanym artystą, ale także głębokim koneserem życia ludowego. W swojej pracy przywiązywał wielką wagę do rozwoju tego tematu, czego efektem były piękne obrazy, które zachowały jasne momenty życia chłopskiej klasy do naszych czasów. Wśród dzieł chłopskich tematów szczególne miejsce zajmuje......
31. Portret M. I. Dolgorukoya – Vladimir Borovikovsky A to jest portret księżniczki Margarity Iwanowna Dolnegoka. Dolgorukaya jest silną i powściągliwą kobietą o dużych i ostrych rysach inteligentnej twarzy. Nie ma w nim śladu ospałej senności. Siada prosto, z podniesioną głową i ramionami złożonymi cicho na kolanach. Kontury postaci są wyraźnie zarysowane, tło nie jest błękitem krajobrazu. i płaszczyzną ściany. Z wielką wprawą......
32. Portret D. P. Troschinsky – Vladimir Borovikovsky Przed nami portret słynnego urzędnika, ministra Dmitrija Prokofiewicza Troshchinsky’ego. Los tego człowieka był niezwykły. Syn urzędnika wojskowego, który nauczył się czytać i pisać od diakona, pod koniec życia wstał na stanowisko ministra i został mianowany członkiem Rady Państwa, osiągając szczyt drabiny służbowej. Troshchinsky był człowiekiem o „doskonałej twardości i rzadkością w sprawach sztuki uzdolnionej przez......
33. Portret sióstr Gagarinsów – Vladimir Borovikovsky Na przełomie XVIII i XIX wieku Borovikovsky zwrócił się ku nowemu rodzajowi rodzinnego portretu rodzinnego. Pozwoliło to artyście wprowadzić nowe cechy w postaci lirycznego portretu, który odkrył. Jednym z najbardziej udanych jest portret sióstr Gagarins. W jego skład wchodzi akcja gatunkowa. Dwie młode dziewczyny ubrane w domu zajmują się robieniem muzyki. Młodszy gra na gitarze......
34. Portret E. A. Naryshkina – Vladimir Borovikovsky Elena Alexandrovna Naryshkina, księżniczka, córka naczelnego Chamberlaina Aleksandra Lwowicza Naryszkina, matka – Maria Alekseevna Senyavina, córka słynnego admirała. Rodzice Eleny Alexandrovna byli bliskimi ludźmi na dworze i cieszyli się takim samym usposobieniem jak cesarze Paweł i Aleksander I. Młoda Elena Aleksandrowna była druhną cesarzowej. Wyszła za mąż za księcia Arkadia Aleksandrowicza Suworowa od 15 lat.......
35. Dziewczyna na progu – Konstantin Korovin Etiuda „Dziewczyna na progu” nawiązuje do wczesnego okresu twórczości Konstantina Korovina. Podobnie jak w wielu szkicach krajobrazowych z lat dziewięćdziesiątych XIX wieku, kobieca postać została umieszczona w kompozycji płótna, jakby rozpłynęła się w krajobrazie. Światło wpadające do pokoju z ogrodu otula model, rozpuszcza czyste linie, otacza je tajemniczym blaskiem. W podświetleniu nawet kolory stają się......
36. Ojczyzna – Vladimir Feldman Feldman Vladimir Petrovich – słynny artysta z gatunku sztuki militarnej. Jego młodość przyszła w czasie, kiedy wszyscy zostali wezwani na front. Nie jest dziwne, że większość jego obrazów to tematy wojskowe. Jednym z tych utworów jest „Ojczyzna”. Zostało napisane w latach pięćdziesiątych. I chociaż wojna się skończyła, jej echa długo znajdą odzwierciedlenie w obrazach wielu......
37. Upadek banku – Konstantin Makovsky Vladimir Makovsky – niezrównany mistrz malarstwa, który nie miał sobie równych w pisaniu obrazów rodzimego gatunku. Rzadki artysta mógł przedstawiać codzienne życie zwykłych ludzi na swoich płótnach z taką samą precyzją i subtelnym psychologizmem. Kupcy i szlachta, urzędnicy i rzemieślnicy, chłopi, robotnicy i włóczęgi – wszyscy wydają się niepokalani przed publicznością, a czasem nie z......
38. Dziewczyna epileptyczna – Edvard Munch Munch, wielki mistrz koloru, nigdy nie zaprzeczył znaczeniu rysunku. „Podążając za Michelangelo i Rembrandtem przywiązuję najwyższą wagę do linii, a nie do koloru” – napisał. Nic więc dziwnego, że artysta pozostawił po sobie ogromną liczbę rysunków, pokazując się jako wybitny kreślarz, który pracował w pamiętny realistyczny sposób. Wiele rysunków Muncha służy jako szkice do jego......
39. Dziewczyna pisze list – Jan Vermeer Obraz holenderskiego mistrza malarza Jana Vermeera Delft „Dziewczyna pisząca list”. Rozmiar malowania 45 x 40 cm, olej na płótnie. Na jego obrazie holenderski malarz przedstawiał elegancką młodą kobietę siedzącą przy stole. Trzyma lewą ręką krawędź papieru, trzyma pióro w prawej ręce. Patrzy na widza z nieco kpiącym wyrazem twarzy. Podobnie jak w wielu innych dziełach,......
40. Dziewczyna z agawą – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov „Latem 1897 r. Borysow-Musatow wykonuje etiudy do Maternitu, większość z nich – Dziewczyna z agawą, Pani w bujanym fotelu, Agawa, W parku – trzymana jest w Galerii Tretiakowskiej, gdzie głównym” bohaterem „jest słońce, oślepiające, jasne – słońce jest jak źródło życia… Najlepszym dziełem lata 1897 r. jest etiuda Agawy, zawierająca genialną implementację lekcji Paryża –......