… Ze wszystkich krajów przyniósł mu kwiaty Przyjaciół Artystów i przybyli sami. A w warsztacie – płótna, płótna, płótna… Uwielbiał kwiaty i malował kwiatami… Ogród A. Sudyin w Giverny w prowincji Francji – wszystko, co żył Claude Monet po śmierci z bliskich mu ludzi. Przez okres malowania Alice i Jean wciąż żyli, życie trwało nadal, ogród w Giverny był pachnący, ciepłe dni zastępowane były przez zimne, ale radosne i pełne.
Dziewczyna z naręczem kolorowych kwiatów, jako odbicie, wesołe usposobienie i nastrój Moneta, stała się bohaterką obrazu z kolekcji poświęconej Giverny. Ponieważ uczucia radości i zabawy autora zostały przytłoczone, historia ta jest pełna kwiatów. Plamki niebieskich i czerwonych kwiatów kłócą się ze sobą, żółte i białe kropki pączków dają słodki miód.
Krzewy kwiatów wydają się być zaczesane, a ich łodygi równomiernie rozłożone. Piasek od słońca oślepia śnieżnobiały blask. Dziewczyna z koszem, jakby zaskoczona tu i teraz, jest niezręcznie pozująca. Jej rysy wydają się nienaturalne i naciągane, można powiedzieć, że jest przerażona, a może po prostu zmęczona. Obfity kwiat mówi o lecie, a raczej o jego ostatnich dniach. Zieleń drzew jest już gęsta i zamienia się w mgiełkę.
Kontrast cieni i ścieżki światła po prostu krzyczy z wielką pogodą – słońce jest wysokie, a cienie stają się ostrzejsze. Lekka dynamika kierunku rozmazywania nie daje wiatru. Ogród jest zanurzony w sjeście i spokojnie śpi. Ale „kochanka” tego zakątka jest prawdziwym dopełnieniem. Zebrała dwa bukiety, jeden z nich włożył do kosza, drugi ledwo trzyma, gotowy do ucieczki, ale artysta wyrwał go z ważnego zajęcia.
Giverny. Lato Nieznajoma dziewczyna i kwiaty są szczęśliwą wspomnieniem. Monet stworzył prawdziwe wrażenie tego spotkania w kolorach i wielokolorach. To wrażenie!
Podobne obrazy:
- Główna ścieżka przez ogród w Giverny – Claude Monet W historii sztuki nazwisko artysty jest ściśle związane z jego domem w Giverny. Od 1883 roku wynajmował ten dom od właściciela ziemskiego Normanów 80 kilometrów na północ od Paryża. Tutaj Monet żył czterdzieści trzy lata, aż do swojej śmierci w 1926 roku. Osiedlając się w Giverny, Claude Monet nabywa tam działkę i, kierując wodę rzeki......
- Łuk w kwiatach, Giverny – Claude Monet Łuk w kolorach, Monet, opis obrazu… Szukał „przejrzystości, mgły” Wędrował godzinami po meandrującej Roux I zamienił iluzję oszustwa Od koloru i cieni w elegancką grę… A. Sudyin Piękny obraz „Łuk w kolorach” jest dziełem świetne monety. Został napisany w czasach, gdy artysta był już rozpoznawalny i sławny. W tym czasie autor znalazł swój własny styl......
- Ogród artysty w Giverny – Claude Monet Od 1883 r. Reputacja Claude’a Moneta jako utalentowanego malarza była zakorzeniona, a jego sytuacja finansowa uległa poprawie i on, podobnie jak inni impresjoniści, zaczął szukać samotności. W rzeczywistości przez wiele lat Monet mieszkał daleko od Paryża, po tym jak Argenteuil utknął w Vetiay przez siedem lat. Teraz, wraz z Alice Goshede, która stała się jego......
- Dom artysty w Giverny – Claude Monet Mała wioska Giverny, która znajduje się w Górnej Normandii, stała się źródłem inspiracji dla artysty Claude’a Moneta. Mieści się w posiadłości Moneta, która stała się muzeum. Manet poświęcił wiele swoich dzieł twórczych dworowi, zawsze koncentrując się na obfitości roślinności. Zdjęcia poświęcone miastu Giverny, zawsze „żywe” i soczyste. Są pochowani w kolorach i palecie jasnych kolorów.......
- Haystack w Giverny – Claude Monet Dzieło „The Haystack at Giverny” zostało napisane przez słynnego francuskiego impresjonistę Claude’a Moneta w 1886 roku. Na tym obrazie artysta wykorzystał jedną z jego najlepszych umiejętności – umiejętnie pracował z światłocieniem. Artysta zawsze był zafascynowany grą światła w naturze, poświęcił dużo czasu na obserwowanie szczegółów tych zjawisk na żywo. Spędził wiele badań nad światłem, w......
- Madame Monet w ogrodzie – Claude Monet Impresjonistyczne płótno Claude’a Moneta „Madame Monet in the Garden” zostało napisane przez artystę w 1872 roku. Zdjęcie znajduje się w prywatnej kolekcji. W pracy impresjonistyczny sposób obrazowania jest bardzo dokładnie wyśledzony. Ta metoda pisania wyróżnia się wyraźną lekkością, lekkością koloru, harmonią, miękkością proporcji, gładkością, lekkością malarskiego obrysu. Celem impresjonizmu jest stworzenie wrażenia, że przekazywany moment......
- Kobiety w ogrodzie – Claude Monet Claude Monet, najjaśniejszy przedstawiciel impresjonizmu, namalował ten obraz w 1866 roku. Przedstawia kobiety spacerujące po ogrodzie, odpoczywające pod drzewem. Widać, że ogród jest bardzo zadbany – pięknie przycięte krzewy, starannie przygotowana ścieżka. Cisza, spokój natury i strumień ogrodu letniego od obrazu do widza. Claude Monet przedstawił gorący sezon na zdjęciu. Na kobiety, które poszły na......
- Japanese Bridge – Claude Monet Ogród artysty nie tylko wyrażał osobowość, ale sam był punktem zwrotnym. Prawie przez całe życie Monet mieszkał w domach z ogrodem, w Arzhantey iw Vetei, a na pewno uchwycił je na zdjęciach. Zachęcił go ogrodnik Kaybott, który miał wspaniały ogród w Petit Zhenviye i utrzymywał z nim korespondencję w specjalnych sprawach. To były błogosławione czasy......
- Water Lily Pond – Claude Monet W 1890 roku Monet kupił dom i wylądował w małym miasteczku Giverny i postanowił zrobić w swoim domu staw i wyhodować lilie wodne z nasion zamówionych w Japonii. Powstanie takiego planu wiązało się z dużym zainteresowaniem i zamiłowaniem artysty do sztuki japońskiej, a zwłaszcza do rycin Hiroshige i Hokusai, które stały się powszechne w Europie......
- Zmierzch. Wenecja – Claude Monet W latach 1908 i 1909 Monet podróżował za granicę do Wenecji. Artystę zafascynowała wspaniałość Wenecji, co znalazło odzwierciedlenie w serii płócien, które dzięki niezwykłej interpretacji światła wyglądają jak fantastyczne krajobrazy. Niektóre z tych obrazów Monet napisał z pamięci, natychmiast po powrocie do domu w Giverny. Kontynuował „pamiętanie” w barwach Wenecji i później. Żywe, niezapomniane wrażenie......
- Ogród (Irysy) – Claude Monet Claude do Giverny odejdzie na zawsze I żyją w szczęściu prawie pół wieku. Czasami pamięta fiołki… Tutaj wszystko żyje – dom i ogród. Po części zachowa dawne rysy dworu… A. Sudyina Normański ogród rodziny artysty, Claude Monet, został starannie zachowany przez potomków po dziś dzień. Dziś dwór malarza stał się muzeum i do tego czasu......
- Lilie wodne – Claude Monet Staw z liliami wodnymi w pobliżu domu Claude’a Moneta w Giverny, na północny zachód od Paryża, stał się głównym motywem późniejszych obrazów artysty. Płótno, ukazujące powierzchnię stawu, staje się światem samym w sobie, inspirującym poczuciem zanurzenia w naturze. Obserwacje zmian struktury światła na powierzchni wody skłoniły Claude’a Moneta do abstrakcyjnych szkiców. Obrazy nie zostały w......
- Malarz, widok z ogrodu różanego – Claude Monet Prezentowany obraz – krajobraz impresjonisty Moneta. Należy do późnego okresu twórczości, kiedy artysta do śmierci pozostał mu dwa lata, jego dłoń nie była już tak twarda jak poprzednio, a operacja wykonywana na jego oczach odegrała okrutny żart z percepcją koloru. Cóż, obraz nie jest wykonany w charakterystycznej dla Moneta technice. Innymi słowy, jest tu ponura......
- Haystack – Claude Monet Odważne eksperymenty ze światłem są głównymi wyrazowymi środkami używanymi przez Claude’a Moneta w jego pracach. Zmienność cieni i gra świateł zawsze przyciągała artystę, który próbował uchwycić i uchwycić to piękno na swoich obrazach. Claude Monet jest autorem wielu podobnych krajobrazów, ale pisanych o różnych porach dnia, przy innej pogodzie, o różnych porach roku. W 1885......
- Kwiaty nad brzegiem Sekwany – Claude Monet Jednym z najbardziej znanych impresjonistów jest oczywiście francuski malarz Claude Monet. Impresjonizm za pomocą specjalnego, nieodłącznego jedynie w tym stylu, środków artystycznych, obejmuje obraz komponentu emocjonalnego, wrażenia artysty z tego, co zobaczył. Monet jest autorem wielu znanych na całym świecie arcydzieł napisanych w tym stylu. Obraz „Kwiaty nad brzegiem Sekwany koło Veteyi”, napisany w 1880......
- Claude Monet pracuje w swoim ogrodzie – Pierre Auguste Renoir „… Trudno precyzyjnie określić gatunek malarstwa Renoira” Moneta pracującego w jego ogrodzie „. Jest to także portret, ponieważ przed nami leży po prawej stronie sztalugi przed nami Claud Monnet, to także krajobraz, ponieważ za ogrodem jest panorama spokojne miasteczko z niskimi piętrowymi domami i zachmurzonym błękitem nieba. Wszystko to razem tworzy portret, który wykracza poza......
- Ogród w Argenteuil (Gergin) – Claude Monet „Ogród w Arzhantey” znalazł się wśród obrazów Claude’a Moneta, który jest nazywany „najsławniejszym”. Okres pisania obrazu zbiegł się z przeniesieniem artysty do wioski Arzhantey w pobliżu prawego brzegu Sekwany. Było to popularne miejsce wśród paryżan na wieczorne i popołudniowe spacery. Prezentowane płótno nawiązuje do wielu plenerowych dzieł Moneta. Przekazywała tę ściągającą suchość i chrupiącą strukturę......
- Spacer: Camilla Monet i jej syn Jean – Claude Monet Claude Monet, dzięki specjalnemu spojrzeniu na życie, stał się najbardziej znanym artystą i przodkiem nowego nurtu malarstwa – impresjonizmu. Przez długi czas Monet i jego rodzina mieszkają w małym miasteczku Argenteuil. Tam maluje wiele obrazów swojej żony, Camilli. Jedna z tych prac – „Walk” – przed nami. Pełny oryginalny tytuł tego utworu to „The Walk.......
- Madame Monet w ogrodzie – Pierre Auguste Renoir Claude Monet opowiedział, co zdarzyło się tego dnia w swoim ogrodzie w mieście Argente. Renoir okazał się jego gościem i, zachwycony atmosferą, postanowił namalować tę samą fabułę, co Monet. Oba obrazy przedstawiają Madame Monet i jej syna w ogrodzie. Bardzo interesujące jest porównanie tych dwóch obrazów, malowanych przez artystów w jeden dzień. Prace Moneta są......
- Irysy – Claude Monet Claude Monet namalował obraz „Irysy” w latach 1914-1917. Był prawdziwym mistrzem pejzaży, wybitnym impresjonistą. Często chodził do pracy na świeżym powietrzu, większość jego dzieł powstała w żywym środowisku. Artystka była zdania, że praca w przyrodzie dodaje obrazy do żywości i dynamiki. Jeśli napiszesz je siedząc w warsztacie, możesz pominąć wiele ważnych szczegółów i nie będziesz......
- Alice Hoshede in the Garden – Claude Monet Nie, cokolwiek powiesz, ale mimo to kobieta zawsze była, jest i pozostanie niewyczerpanym źródłem inspiracji dla poetów, artystów i muzyków, czyli dla ludzi kreatywnych zawodów. Nawet jeśli obraz prawdziwej kobiety ostro kłóci się z tym, co powstaje w sztuce, nie ma to znaczenia! Zrobiła to, co najważniejsze – dała impuls, obudziła uśpione talenty, że od......
- Widok na morze – Claude Monet Obraz ten namalował w 1882 r. Słynny francuski artysta – impresjonista Claude Monet. Bardzo lubił opisywać morskie pejzaże, jego obrazy są wyjątkowe i znane są całemu światu nawet dzisiaj. Obraz jest dobrze oznaczone morze, skała. Razem wydają się tworzyć jedną całość. Morze jest niespokojne, jego spienione fale rozbijają się o skałę. Daleko w dole są......
- Nymphaea (Lilie wodne) – Claude Monet Monet żył przez długi czas w takiej potrzebie, że nie było pieniędzy na chleb lub farbę, a czasem nie mógł dokończyć płótna. Jego ostatnie prace – 14 dużych paneli dekoracyjnych „Nymphae”, na których Monet pracował od 1918 roku – przekazał państwu jako dar: krajobrazy z połyskującymi wodami, lilie, srebrzyste wierzby i ich niestałe odbicia wypełniają......
- Katedra w Rouen – Claude Monet Tylko Monet mógł zamienić ogromną masę wapienia w czystą wibrację światła. Artyści pisali wcześniej różne wariacje tego samego motywu. Ale to, co sprawia, że obrazy Moneta w serialu to jego pragnienie napisania niemal tego samego spojrzenia z innym stanem atmosfery i oświetleniem. Konsekwentnie odzwierciedlając zmianę oświetlenia od świtu do zmierzchu, Claude Monet napisał pięćdziesiąt gatunków......
- Trofea myśliwskie – Claude Monet W 1862 roku Monet stworzył jedną z najbardziej realistycznych prac – „Tropy myśliwskie”. Napisany zgodnie z kanonami klasycznymi, został zatwierdzony przez krytyków i został zaakceptowany przez oficjalny Salon. Obraz jest wykonany w brązowo-czerwonych akcentach, trudno jest odgadnąć pędzel przyszłego impresjonisty, który wielokrotnie szokuje publiczność, przyzwyczajoną do sztuki klasycznej, w odcieniach niebieskiego, żółtego i zielonego. W......
- Stóg siana w słoneczne popołudnie – Claude Monet Samodzielna praca Moneta przybrała nowy kierunek; stało się to oczywiste, gdy w 1891 roku pokazał serię piętnastu obrazów Duranda-Ruela, przedstawiających stogi siana o różnych porach dnia. Według niego, początkowo zakładał, że do przeniesienia obiektu z różnym oświetleniem wystarczą dwa płótna – jeden na pochmurną pogodę, a drugi na słoneczną. Ale pracując nad tymi stogami siana,......
- Wrażenie. Wschód słońca – Claude Monet Ten niezwykły obraz Claude’a Moneta namalowany z życia w starej awangardzie Le Havre. Skończona praca została zaprezentowana na wystawie „Anonimowe społeczeństwo artystów, malarzy, rzeźbiarzy, grawerów i litografów”, która odbyła się w 1874 roku w byłej pracowni paryskiego fotografa Nadara i wywołała gorące dyskusje. Dziennikarz Louis Leroy, który opisywał to wydarzenie kulturalne w gazecie Le Charivari,......
- Łódź żeglująca po Sekwanie – Claude Monet „Artystka jest miłośniczką natury: dlatego jest jej niewolnikiem i jej panem” R. Tagore, a dzieło „Żeglowanie wzdłuż Sekwany” zostało napisane pod koniec XIX wieku. wielki impresjonista Claude Monet. Można wiele argumentować na temat miłości autora do miejsc, w których żył, do otaczającego go krajobrazu w pobliżu Paryża, ale autentyczność i naturalna natura przekazana przez autora......
- Edge fjorda, Christiania – Claude Monet Wrażenie zimnego fioletu i ultramaryny rozprzestrzenia się na płótnie francuskiego malarza Claude’a Moneta „Edge of fjord, Christiania”. Obraz zawoalowany przez skomplikowaną nazwę zostaje wybity z wielokolorowej kolekcji autora z bardziej lub mniej jednolitą paletą, bicolor. Jak przystało na impresjonizm, przepływ „Krawędzi Fjordi” jest bardzo soczysty i odważny, bez wyraźnego konturu granic pokrytych śniegiem wysepek, z......
- Białe indyki – Claude Monet W historii sztuki Claude Monet wszedł jako jeden z założycieli impresjonizmu. Studiował w Paryżu w warsztacie Gleyre, uczęszczał do studia Suis. Jednak formowanie się metody artystycznej Moneta nastąpiło głównie pod wpływem komunikacji na żywo z młodymi podobnie myślącymi artystami: Renoirem, Basilem, Sisleyem, Pissarro, który, podobnie jak Monet, zafascynowany możliwościami malowania na otwartym powietrzu, odkrył nowy......
- Haystacks – Claude Monet Spacerując po Giverny, zwykłe stogi siana przyciągnęły uwagę Claude’a Moneta i postanowił je przedstawić w innym świetle. Natychmiast wysłał swoją adoptowaną córkę Blanche na dwa płótna, na których planował malować stosy przy dobrej pogodzie, inne – w pochmurne. Zanurzony w pracy artysta pracował w deszczowe lato 1890 roku na serii 25 obrazów. Nie mając czasu,......
- Seine w Rouen – Claude Monet Obraz „Sekwana w Rouen” został napisany przez Claude’a Moneta w 1872 roku we wczesnym okresie jego twórczości. W tym samym czasie powstał jego słynny obraz „Wrażenie, wschodzące słońce”, który zapoczątkował tak artystyczny kierunek, jak impresjonizm. Artysta zawsze starał się tworzyć możliwie realistyczne i żywe obrazy. Ale nie wystarczyło mu po prostu stworzyć realistyczny pejzaż, głównym......
- Zachód słońca w Wenecji – Claude Monet Obraz „Zmierzch w Wenecji” Claude’a Moneta, który został namalowany w 1908 r. W oleju, należy do Narodowego Muzeum w Cardiff, narodowej galerii sztuki Walii. Oryginał malowany jest na płótnie olejnym o wymiarach 65,2 cm x 92,4 cm. Termin wrażenie oznacza proces przechwytywania informacji zmysłowej za pomocą siatkówki oka w celu rozpoznania dowolnego obiektu. Na przykład......
- Seria poplarowa – Claude Monet Topole te rosły nad brzegiem rzeki Ept w pobliżu domu Moneta w Giverny, a latem 1891 roku artysta zaczął je malować o różnych porach dnia, siedząc na słynnej łodzi. Kiedy Monet dowiedział się, że topole zostaną ścięte, natychmiast kupił kawałek ziemi, na którym wyrosły, i kontynuował swoją pracę przez całą jesień 1891 roku. W rezultacie......
- Śniadanie na trawie – Claude Monet W 1865 roku słynny francuski artysta Claude Monet stworzył jedno z jego najsłynniejszych dzieł, Śniadanie na trawie. Jest jednym z założycieli impresjonizmu, ponieważ to jego malarstwo zainicjowało ten kierunek artystyczny, a także wniósł wielki wkład w rozwój malarstwa w Europie. Obraz tego obrazu przez artystę zainspirowany został obrazem o tej samej nazwie autorstwa Edwarda Maneta,......
- Pole maku – Claude Monet Obraz „Pole maków”, prezentowany na pierwszej wystawie impresjonistów, przedstawia żonę Monetę Camillę i ich syna Jeana na polu niedaleko ich domu w Arzhantey. Podobnie jak w wielu innych pracach Moneta, Camilla jest rysowana z parasolem w dłoniach, a jego wdzięczne kontury nadają zdjęciu szczególny urok. Chcąc przekazać poczucie ruchu, Monet dodał drugą parę elementów na......
- Aiguille i Port d’Aval – Claude Monet Słusznie uważa się, że „najpiękniejsze klify Francji” znajdują się w miejscowości wypoczynkowej Etretat w Normandii. Już w 1847 roku jego małe hotele i pensjonaty zapraszają miłośników pływania w oceanie, aw dniach Monet Etretat uczęszczanych przez pisarzy i malarzy, wśród nich Delacroix, Isabey, Corot, Boudin i Matisse’a. Słynny francuski pisarz Guy de Maupassant w powieści „Życie”......
- Studio Boat – Claude Monet Założyciel francuskiego impresjonizmu, Claude Monet, jego przyjaciel i kolega, którego nazwisko różniło się tylko jedną literą, Edouard Manet, przenikliwie i precyzyjnie nazywany „Rafaelem wody”. Rzeczywiście, element wody był dla Moneta źródłem niewyczerpanych inspiracji – ze względu na swoją zmienność i płynność. Miasto Arzhantey pod Paryżem stało się rodzajem francuskiego Abramcewa. Tutaj, podczas wizyty w Monet......
- Widoki Wenecji (Canal Grande) – Claude Monet Decydując się na stworzenie kolejnego cyklu obrazów, który dałby Monetowi możliwość nie tylko przekazania uczuć związanych z grą światła, ale także przyczynił się do wzrostu jego dochodów, artysta jedzie do Wenecji. Stało się to jesienią i zimą 1908 roku, a jego żona Alice towarzyszyła mu w podróży. Biorąc pod uwagę ogromną liczbę artystów przedstawiających Wenecję......
- Tulipany Holland – Claude Monet Napis obrazu „Tulipany Holandii” ukończył Claude Monet w 1872 roku, jakiś czas po swojej wizycie w Holandii, co uderzyło go pięknem natury, z której słynne tulipany są ogromną częścią. Wszystko, co zobaczył, zaimponowało mu tak bardzo, że z pewnością zajął się malarstwem, aby nie zapomnieć o żadnym ważnym szczególe i podzielić się najbardziej kolorowymi emocjami......