Leighton Frederick – angielski artysta akademickiego kierunku malarstwa wiktoriańskiego. Jego obrazy są bliskie sztuce salonowej i kreatywności prerafaelitów. Zdjęcia Leighton napisane głównie na tematy starożytne i historyczne, zaczerpnięte z literatury.
Często na jego płótnach przedstawiano nagie kobiety. Jego obrazy mają sentymentalizm, który przyniósł artystce wielką popularność. Artystka często podróżowała po krajach Wschodu i kochała orientalną egzotykę, piękno orientalnych kobiet, niezwykłe wnętrza Anglii, które w jego obrazach zamieniły się w scenerię teatralną. Dzielnica żydowska w Starym Damaszku jest obrazem architektury wschodniego miasta, wzdłuż ulic, z których ludzie chodzą.
Mężczyzna z długim kijem puka cytrynę z drzewa, a dziewczyna obok rozbiera jej sukienkę, by ją złapać. Ogląda ich kobieta w pięknej orientalnej szacie. Piękna architektura Damaszku przekazywana jest w całej okazałości. Majestatyczne kolumny, ozdobione symetrycznymi ozdobnymi wzorami, pędzą w górę. Pionowy format płótna tylko podkreśla znaczenie tych struktur. Ciepły kolor obrazu przekazuje stan bezwietrznego, gorącego, słonecznego dnia. Obraz jest realistyczny, harmonijny w kolorze i kompozycji.
Podobne obrazy:
- Lekcja muzyki – Frederick Leighton W drugiej połowie XIX wieku pojawiła się w Europie moda na „orientalne” obrazy. Zapotrzebowanie na wszystko „Oriental” gwałtownie wzrosło. Artyści jednak nie zajmowali się etnograficzną precyzją podczas pisania scen Wschodu. Wyjątki od tej reguły były rzadkie. Zazwyczaj malarze przedstawiali świat wschodni nie tak, jak było w rzeczywistości, ale jak chcieli Europejczycy. Leighton nazwał zdjęcia tego......
- Przemysł wojenny – Frederick Leighton Leighton zawsze mówił: „Fresco to najwyższy rodzaj malarstwa, dla którego jestem gotów dokonać wszelkich poświęceń”. Zainteresowanie malowidłami ściennymi wywodzi się z Leighton w młodości, gdy podróżował z rodziną do Europy i miał okazję zobaczyć największe freski mistrzów z przeszłości. W Wielkiej Brytanii pierwszy fresk został zamówiony przez artystę w kościele św. Michała w Lyndhurst. Nazywała......
- Studium do kompozycji „Taniec” – Frederick Leighton Jak wszyscy artyści z wykształceniem akademickim, Leighton był świetnym kreślarzem. Pozostawił po sobie ogromną liczbę rysunków, wśród których główne miejsce zajmują szkice postaci ludzkiej. Podobne rysunki odegrały decydującą rolę w pracy nad każdym z mistrzowskich obrazów. Przed wzięciem pędzla, Leighton starannie opracował każdy szczegół na rysunkach, wykonując wstępne szkice całej kompozycji i szczegółowe szkice poszczególnych......
- Płonący czerwiec – Frederick Leighton Słynny „płonący czerwiec” Leighton napisał na krótko przed swoją śmiercią. Według niego, idea obrazu przyszła do niego, gdy zobaczył model, który zasnął w swoim studio. „Uderzyła mnie elastyczność i elastyczność postaci zmęczonej dziewczyny” – powiedział artysta – „i postanowiłem ją przedstawić”. Leighton już wtedy przedstawiał śpiące dziewczyny. A sam temat snu był niezwykle popularny w......
- Powrót Persefony – Frederick Leighton Ta praca ilustruje starożytną mitologię grecką o Persefonie, córce bogini płodności, Demeter. Persefonę porwał Hades, władca królestwa zmarłych. Demeter, dowiedziawszy się, że jej córka została porwana, rozgniewał się i zamienił Ziemię w martwą pustynię. Dopiero po tym, jak Zeus pozwolił Persefonie raz w roku opuścić kraj cienia i powrócić do matki, Demeter zmieniła swój gniew......
- Leniwy mężczyzna – Frederick Leighton Leighton zaczął eksperymentować z rzeźbą, kiedy wymyślił użycie „pomocniczych” modeli gliny podczas pracy na płótnach wielowarstwowych. Modele te, jak pamiętamy, pomogły artyście określić pozy postaci z przyszłego obrazu, aby wyjaśnić kierunek fałd odzieży – krótko mówiąc, wykonali funkcję „niewykwalifikowaną”. Po zakończeniu pracy nad etiudą kompozycji na dużą skalę Leighton zwykle wyrzucił większość modeli, ale z......
- Ogród Hesperydów – Frederick Leighton Ogród Hesperydów jest prawdopodobnie jednym z najsłynniejszych mitologicznych obrazów Leightona. Trzej Hesperydy, według starożytnego greckiego mitu, strzegli jabłoni złotymi jabłkami należącymi do bogini Hery. Jabłoń wyrosła w magicznym ogrodzie na krańcu świata – gdzie niebiański rydwan słońca zakończył codzienną podróż. Hesperydy symbolizowały kolory zachodu słońca. Ich nazwiska mówią o tym – Hesper, Egle i Eritheus.......
- Nude – Frederick Leighton Malarstwo pejzażowe pozostaje najmniej badaną gałęzią kreatywności Laytona – pomimo faktu, że Leighton stworzył kilkaset krajobrazów w swoim życiu. Można to wytłumaczyć faktem, że sam artysta rzadko pokazywał swoje prace krajobrazowe na wystawach – w jego czasach krajobraz był nadal uważany za „niski gatunek”. Wiele krajobrazów Layton – takich jak na przykład „Wyspa Chios” czy......
- Dedal i Ikar – Frederick Leighton Starożytna grecka mitologia, pełna fascynujących tematów i wątków, wielokrotnie inspirowała artystów New Time do tworzenia oryginalnych obrazów. Jednak wśród mitów są te, które szczególnie często przyciągały uwagę artystów. Taki jest na przykład mit Dedala i Ikara, które odzwierciedlały odwieczny sen ludzkości o lataniu. Angielski artysta z XIX wieku Frederick Leighton przyczynił się do interpretacji tego......
- Łzy – Frederick Leighton Oprócz znanych postaci mitologicznych i historycznych, w twórczości Leightona występują postacie trudne do zidentyfikowania. Z reguły są to kobiece postacie w antycznych szatach, przedstawione w znaczących, zamyślonych pozach. Można przypuszczać, że niektóre z tych tajemniczych kobiet są pradawnymi prorokami, Sybillami. Przynajmniej nie ma nic bardziej szczegółowego, gdy patrzy się na obraz „Infuzja Ducha”, 1890, nie......
- Rybak i Siren – Frederick Leighton Ze wszystkich starożytnych mitów greckich najbardziej znana jest część opowiadająca o bogach olimpijskich i ich dzieciach – bohaterach. Jednak olimpijskie pokolenie bogów jest dalekie od pierwszego. Były czasy, gdy bogowie mieli wygląd elementów, z których powstali: otchłań, woda, powietrze, noc. Musieli wyjść za mąż, aby kontynuować. Tak więc, stopniowo stwory, przerażające i bardzo odległe od......
- Piosenki bez słów – Frederick Leighton Jedna z wielu „bezustannych” prac Laytony o orientalnym smaku. Cienki strumień wody płynie ze źródła. Dopóki dzbany nie zostaną napełnione, całe życie przeminie. A może niezliczone życia. Marzenia w rzeczywistości Pod koniec XIX wieku twórczość Laytona zaczęła wydawać się monotonna, a płótna stały się przestarzałe w swojej klarowności i doskonałości. Epoka, której wyrazem był artysta,......
- Perseusz i Andromeda – Frederick Leighton Wśród ulubionych artystów różnych epok tematów mitologicznych historia Perseusza i Andromedy jest jedną z najpopularniejszych. Oprócz Fredericka Leightona adresowana była do znacznie bardziej znanego mistrza – P. P. Rubensa. Oczywiście malarstwo to gatunek pod wieloma względami warunkowy i statyczny. Podstawa wielu obrazów – epizod, przypadek. Wiele, jak mówią, pozostaje „za kulisami”. Każdy odcinek ma tło......
- Schwytana Andromacha – Fredekik Leighton Fabuła tego obrazu została zainspirowana fragmentem Leyton z Iliady, w którym Hector, jeden z bohaterów Trojan, próbuje „przewidzieć” los swojej żony, Andromachy, jeśli spadnie na pole bitwy. „Widzę cię”, mówi Hector, „podlewając pola innym z innej studni, pozbawiony prawa do prostowania pleców, pozbawiony własnej woli”. Kompozycja „Captive Andromache” Leighton buduje się jak fryz, rytmicznie układając......
- Maki, dzielnica Arzhanteya – Claude Monet Pole maków lub łąk kwitnących często staje się tematem pracy Claude’a Moneta. Zdjęcie przedstawia żonę Moneta Camille i ich syna, Jean, w polu niedaleko ich domu w Argenteuil. Dodaje się drugą parę kształtów na szczycie wzgórza, aby zrównoważyć kompozycję. Zdjęcie jest napisane na wolnym powietrzu. Szkic obrazu jest wykonany ołówkiem, a następnie Monet, używając niewielkiej......
- Żydowska oblubienica – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Żydowska oblubienica”. Wielkość obrazu to 121,5 x 166,5 cm, olej na płótnie. „Rembrandt mógł wyglądać inaczej, gdyby nie musiał być dosłowny, jak w portretie, kiedy mógł komponować, być poetą, twórcą, a dla nich pojawił się na obrazie Hebrajska oblubienica. słowa można zastosować do tego obrazu. „Można mówić o obrazach......
- Dystrykt Kanda, Dzielnica Dyer – Utagawa Hiroshige Na początku ery Edo w rejonie Kanda w dzielnicy kupieckiej powstała jedna czwarta rzemieślników. Dzielili się przez zawód, każda ćwiartka nosiła nazwę konkretnego zawodu. W mieszkaniu barwiona tkanina Konyate. Na północy kwartału płynęła rzeka Aizomegava. Prawdopodobnie nazwa pochodzi od tego, że rzemieślnicy myli tu swoje tkaniny. Ich praca polegała na nałożeniu na tkaninę ciemnoniebieskiego ornamentu......
- Dzielnica Usimati, Takanava – Utagawa Hiroshige Na obrzeżach dzielnicy Sibatamati, u bram Takanavy, znajdowała się placówka sprawdzająca bagaż ludzi jadących do Edo i od Edo. Z powodu częstych pożarów został zniesiony. Za bramami Takanavy nad morzem była ćwiartka Kurumaty, potocznie Usimati. Obraz ogromnego koła wózka, do którego zaprzężone były byki, nie jest przypadkowo na pierwszym planie, wiąże się z nazwą arkusza.......
- Elizeusz, zmartwychwstanie syna Sunnimana – Fredericka Leightona Najwyraźniej zaangażowanie Leightona w szkołę akademicką przejawia się w jego religijnych obrazach. Atmosfera tych płócien jest wysublimowana, postacie są majestatyczne i nieco wyidealizowane. Do pracy nad obrazami z tej serii Leighton przygotował się bardziej niż zwykle. Stworzył dla nich niezliczone szkice i szkice i przez długi czas szukał niezbędnych pozycji i mimiki twarzy. Bardzo często......
- Czekam – Gustav Klimt Tańcząca dziewczyna pod drzewem wiedzy uosabia Czekanie. Ten stan charakteryzował kobiece wizerunki Klimta, które zastąpiły śmiertelne kobiety. Motywy orientalne wskazują na gusta rodziny Stokle, która zbierała dzieła sztuki orientalnej. Klimt chciał stworzyć odpowiedni wystrój pałacu swoich klientów....
- Martwa natura z rybami – Frederick Basile Paryski Salon Artystyczny z 1866 r. Okazał się punktem zwrotnym w twórczości Basila i Moneta. Obaj artyści przygotowali dwa ambitne prace na swoją pierwszą wystawę: „Dziewczyna z Bazylii na fortepianie” i „Śniadanie Moneta na trawie”. Ale jeśli zdjęcie Bazylego zostało po prostu odrzucone przez ławę przysięgłych, „Śniadanie na trawie” nie było gotowe na początek ekspozycji.......
- Nowa Gwiazda Haremu – Frederick Goodall Frederick Goodall, mimo brytyjskiego pochodzenia, szczególnie na Wschodzie. Egzotyczne motywy podążały za artystą, nadając impet połączeniu około 170 obrazów w serii „egipskich” obrazów. Prace przedstawione na stronie zostały napisane w 1884 roku. W tym czasie Goodall dwukrotnie odwiedził Egipt, karmiąc orientalną atmosferę. Fabuła pracy „Nowy świat w haremie” można uznać za alegoryczną. Co tu jest......
- W recepcji lekarza – Vladimir Makovsky Na tym zdjęciu artysta pokazał różne obrazy, różnych ludzi, którzy zebrali się w gabinecie lekarskim, aby wyleczyć się z choroby. Oto młoda kobieta z chorą dziewczyną na rękach, z miłością patrzącą na swoje dziecko. Obok niej starszy mężczyzna, oparty na kolanach, smutno się zastanawia, prawdopodobnie o swojej chorobie. Na środku zdjęcia kobieta z udręką na......
- Różowa sukienka – Frederick Bazille Obraz „Różowa sukienka” można przypisać do kategorii prac reprezentujących impresjonistyczny kierunek wczesnego okresu, pomimo wyraźnie widocznej tradycji techniki wykonania. Ustalony moment wygląda naturalnie, postawa młodej dziewczyny jest porywająca z łatwością, a jej figura tutaj nie jest dla sztafażu, ale stanowi rdzeń kompozycji. Połączenie kontrastów, szczególnie różowych z czarnymi, a także staranne opracowanie kolorów i oświetlenia,......
- Jesień – Frederick Sandys Przeciwko krajobrazowi o zmierzchu, Sandys przedstawia łysiejącego weterana Anglo-Sikh Wars wraz z żoną i dzieckiem. Nazwa obrazu, w połączeniu ze szkarłatnym odbiciem zachodu słońca, może oznaczać „jesień życia”, przewidując nieuchronną śmierć bohatera. Smutne wyrazy twarzy żony i dziecka sugerują, że bohater prawdopodobnie mówi o swoich wcześniejszych wyczynach, w szczególności o tych, które są związane z......
- Portret Anne, Duchess of Cumberland i Stretham – Thomas Gainsborough Majestatyczna postać pięknej młodej kobiety w bogatej sukience ze sproszkowaną fryzurą wystaje z mroku wieczornego parku na tle potężnych marmurowych kolumn. Lekko oparła się o półkę kolumny, na której od niechcenia rzucono pelerynę z gronostajową dekoracją, a obok niej – nieodzowną cechę autorytetu książęcego – książęcą koronę z herbem rodowym. Artystka jest wyraźnie zafascynowana tą......
- Autoportret – Frederick Bazille Frederick Basil miał 25 lat, kiedy stworzył ten niezwykle trafny autoportret. Na ciemnym tle z tylko paletą i pędzlami wskazującymi na zawód, patrzy na widza jakby zaskoczony. Niewidoczna sztaluga i płótno powinny znajdować się bezpośrednio przed artystą i po naszej lewej stronie. Podczas swojej krótkiej kariery Frédéric Basile malował około siedemdziesięciu obrazów, z których cztery......
- Spotkanie rodzinne – Frederick Basile Błogość w połączeniu z nieskrępowaniem – charakterystyczną cechą atmosfery południowej Francji, gdzie powietrze nieustannie panuje poczucie wolności i celebracji. Aby przekazać unikatowy duch swoich ojczystych miejsc za pomocą malarstwa, a także stworzyć wielowątkową kompozycję, Basilowi udało się na płótnie „Kolekcja rodzinna”. Dobrze poradził sobie z wypełnianiem fabuły poczuciem witalności i zbudował kompozycję w taki sposób,......
- Polowanie z sokołem – Frederick Arthur Bridgman Dziś niektórzy starają się zgodzić z faktem, że, powiedzmy, tylko biznes jest jedynym zajęciem dla prawdziwego mężczyzny. Cóż, jeśli mówisz w ten sposób, to w dawnych czasach polowania można uznać za takie zajęcie. Oczywiście myśliwy nie wyginął do dziś. Jest ich więcej w prowincjach niż w dużych miastach. Jednak tylko w słowach łatwo go zabić.......
- Krajobraz w Eges Morte – Frederick Basile Młody, ale oczywiście utalentowany artysta szybko zdał sobie sprawę, że światło słoneczne w jego rodzimych miejscach, choć wyjątkowe, stwarzało pewne trudności w malowaniu plenerowym. Jasne słońce tworzyło mocniejsze kontrasty, a dla artysty pracującego w stylu impresjonizmu, uzyskanie tonalnej jedności tworzonej kompozycji czasami stawało się problematyczne. Malarstwo „Pejzaż w Eges-Morte” – jedna z najlepszych opcji rozwiązania......
- Miss Sarah Campbell – Reynolds Joshua Nie ma prawie żadnego krajobrazu, tylko ogromne, niepokojące niebo z ciemnymi deszczowymi chmurami. Na tle tych chmur, w przeciwieństwie do nich, na całej płótnie przedstawiona jest młoda dziewczyna. Ubrana jest w luksusową, bogatą sukienkę z tafty, której własność jest skutecznie przekazywana przez artystę. Dziewczyna ma wysoką wykwintną fryzurę i dobroduszną różową twarz. Sara nie jest......
- Rodzina – Siergiej Iwanow Obraz „Rodzina” S. V. Iwanowa przedstawia zimowy krajobraz. Wiejska droga, po której chodzą ludzie, była pokryta śniegiem. Na pierwszym planie jest praca rodziny wynajmujących. Ich stroje są bardzo harmonijnie połączone ze sobą. Wszyscy członkowie rodziny ubrani są bardzo jasno i uroczyście. Możemy założyć, że są Święta Bożego Narodzenia. Sądząc po ich uśmiechach i hotelu, który......
- Frederick Riel na koniu – Rembrandt Harmens Van Rhine Obraz holenderskiego malarza Rembrandta van Rijna „Fryderyk Riel na koniu” lub „Portret konny Fryderyka Riela”. Wielkość obrazu to 282 x 248 cm, olej na płótnie. W prawdziwych portretach artysty końca lat 50. i początku lat 60. XVII wieku: istnieje wiele kontrowersyjnych zdjęć patrycjusza Jana Szóstego, szkice nieznanych młodych Żydów lub bezimiennych dwóch Murzynów, duch sprzeczności......
- Portret pani w białej sukni – Titian Vechelio Tycjan malował wiele portretów koronowanych osób. Nie można sobie wyobrazić Filipa II, Franciszka I czy papieża Pawła III, innych niż przedstawił je mistrz. W latach sześćdziesiątych zaczął pisać sam siebie i swoje dzieci. Uważa się, że córeczka artysty, Lavinia, która urodziła się po 1530 roku, posłużyła za model tego obrazu, nie można oceniać podobieństwa portretu,......
- W lecie – Arkady Plastov Lato jest ulubionym sezonem dla wielu z nas. Ten czas odpoczynku, nowe wrażenia, nowe odkrycia. W obrazie „Lato” artysta pokazał gorący letni dzień. Dwie osoby odpoczywają pod brzozami. Najwyraźniej jest to matka z córką. Zebrali kosz pełen grzybów i usiedli w cieniu, aby odpocząć. Dziewczyna ma białą sukienkę i czerwoną chustkę. Dziewczyna siedzi na trawie,......
- Widząc milicję – Yuri Raksha Przez cały czas były wojny i wysyłanie bojowników do bitwy, eskortowali całe miasto lub wioskę. Tak więc na obrazie „Widzieć się z milicją” widać pożegnanie ukochanego i drogiego ludu, którzy wyruszają w długą podróż, by walczyć z wrogami. Uzbrojeni mężczyźni są na drodze, wzdłuż której znajdują się żałobnicy na wzgórzu. To żałobnicy, a nie wojownicy,......
- Święta rodzina z sześcioma aniołami – Nicolas Poussin Poussin niejednokrotnie zwracał się do tematów związanych ze Świętą Rodziną. Trzy zdjęcia, które widzisz przed sobą, oprócz tradycyjnego figurą Madonny, baby Jezusa i Józefa, istnieją figury św Anna i Jan Chrzciciel. Sceny z życia Świętej Rodziny zyskały szczególną popularność wśród artystów w XV wieku, ale Poussin zdołał innowacyjnie podchodzić do tej historii. Pionowy format, który......
- Vdovushka – Pavel Fedotov Zdjęcie P. A. Fedotova „Wdowa” przedstawia młodą kobietę w ciąży, która opiera się o komodę. Kobieta jest ubrana w długą czarną sukienkę żałobną, a jej ciemne włosy są starannie zebrane w kok z tyłu głowy. Twarz pełna smutku i tęsknoty, straciła męża. Wydaje się, że twarz kobiety wyraża całkowitą obojętność, doprowadzona do rozpaczy. Portret męża,......
- The Frog Princess – Victor Vasnetsov Vasnetsov znany jest ze swoich ludowych motywów. Przy pomocy sztuki ludowej próbował przekazać całe swoje piękno na obrazie. Na środku obrazu widzimy dziewczynę, ma na sobie zieloną sukienkę. E strój harmonijnie pasuje do wydarzenia. Vasnetsov próbuje złapać moment, kiedy dziewczyna tańczy. Górne dłonie mogą wskazywać na taniec. Według historyków i krytyków, ta tańcząca kobieta, nikt......
- Dziewczyna i śmierć – Hans Baldung Temat życia i śmierci był również wielkim problemem dla średniowiecznego człowieka, ponieważ okresowo w Europie wybuchały straszliwe epidemie zarażenia. Powstały nagle, a zamożne miasto zamieniło się w wielką izbę chorych, w której lekarze nie mogli ratować pacjentów. Higiena nie była najlepsza, antybiotyki jeszcze się nie wymyśliły. Ludzie wymarli w całych dzielnicach, zmarły rodziny, dzieci, chłopcy......