Na pierwszym planie obrazu „Dzieci biegające od burzy” są przedstawione ciemne wody strumyka, przez które wiejska dziewczyna biegnie przez zniszczony most, niosąc na grzbiecie swojego młodszego brata. Za ludźmi leci las na horyzoncie, w którym zbierają grzyby.
Stary most pochyla się lekko pod stopami biegnącej dziewczyny. Blond młodszy brat trwożliwie splótł dłonią szyję swojej siostry, podczas gdy ona podtrzymywała go za nogi i naciskała z całej siły na siebie, zapobiegając upadkowi. W oczach dzieci wyraźnie przerażony. Biegnąca dziewczynka ostrożnie rozgląda się nad zbliżającą się burzą. Pomimo tego, że ona sama nadal nie jest dorosła, dziewczyna czuje się odpowiedzialna za swojego młodszego brata. Wioska jest nadal bardzo daleko i nie ma w pobliżu schronienia, aby czekać na złą pogodę.
Poprzez ogólne ciemne zabarwienie obrazu artysta przekazuje nie tylko wrażenie zbliżającej się burzy, ale także strachu dzieci uciekających przed nim. Niepokojące wrażenie tego, co się dzieje Makovsky wzmacnia się poprzez użycie nasyconych ciemnych kolorów, podkreślając niebezpieczeństwo sytuacji, a także równoległy ruch elementów i dzieci, które próbują wyprzedzić. Burza zbliża się i nie ma w pobliżu żadnej osłony. Od szarej burzy chmury będą padać. Zimny wiatr przebija lekką odzież…
Jednak zdjęcie nie robi mrocznego wrażenia. Trawiaste łodygi i burzowe niebo poniżej horyzontu zostają zastąpione przez niebieskie, wyraźne szczeliny i jasną plamę czystego pola pszenicy. Dzięki tej technice autor obrazu wzbudza w widzach nadzieję i pokazuje, że burza jest przemijająca, a przed bohaterami płótna jest radosny czas na pogodne dzieciństwo.
Dla większości współczesnych widzów obraz „Dzieci biegające od burzy” wywołuje jedynie pozytywne emocje. Obrazy prostych wiejskich dzieci pełne są dziecinnego uroku, promieniującego życzliwością i niewinnością. Pomimo zbliżającej się burzy i niepokoju głównych postaci na zdjęciu, widz ma wewnętrzne przekonanie, że wszystko się dobrze skończy, a dziewczyna i jej brat na pewno bezpiecznie wrócą do domu.
W procesie pracy nad obrazem Makovsky zaskakująco trafnie wyczuwał i przekazywał za pomocą technik artystycznych emocjonalny komponent postaci dziecięcych, zwłaszcza postrzeganie świata wokół nas oczami dziecka. Rzeczywiście, w dzieciństwie nawet burze są postrzegane zupełnie inaczej niż w wieku dorosłym. W tym samym czasie, w obliczu dziewczyny przedstawionej przez artystę na płótnie, odczuwa się dojrzałość i determinację, gotowość do podjęcia niezależnej odpowiedzialności za młodszego brata.
Wiejski krajobraz o rosyjskiej naturze, słodki do serca, przyciąga realizmem artysty. Gwałtowne łąki trawiaste, widoczny w oddali las, niewielka rzeka i delikatny mostek rzucony przez nią wprowadzają w obraz element liryzmu i ciepła.
Praca nad obrazem „Dzieci uciekające z piorunów” została ukończona w 1872 roku w Petersburgu.
Obraz został oczywiście zaprojektowany z góry za przestronne mieszkania arystokratów, którzy w tym czasie chętnie nabyli dzieła Makowskiego. W rezultacie znalazła się w kolekcji rodziny Naryshkinsów. Obecnie płótno znajduje się w Galerii Trietiakowskiej.