Kustodiew był zafascynowany rzeźbą z 1900 roku i jest aktywnie zaangażowany w nią od dekady. Badania te zostały przerwane przez ciężką chorobę, która rozwinęła się – stały się po prostu nie do zniesienia dla artysty. W latach 1908-12 stworzył znaczną liczbę portretów rzeźbiarskich – wszystkie odznaczają się surowością i lakonizmem form o impresjonistycznych „konkretnych” pozach i emocjonalnych sylwetkach.
To samo odnosi się do liczby rzeźbiarskiego portretu „Dzieci”, wydaje się nam dzieci artysty. Ogólnie rzecz biorąc, jego żona i dzieci – jedna z głównych postaci w całej kustodievskie kreatywności, i bez względu na to, jak różne ich „twarze”, powstałe w różnych okresach, zebrali się razem, dać uogólniony obraz rodziny artysty, a obraz ma tendencję do ogólnego wizerunku idealnego rosyjskim rodzina. Charakteryzuje się wysoki dźwięk i ekspresja puszysta szkic rzeźby „Matka i dziecko”, 1910, wykonana w pamięci najmłodszego syna artysty, Igor.
Podobne obrazy:
- Dzieci w eleganckim stroju – Boris Kustodiew Kustodiyev namalował kilka zaskakująco żywych i barwnych dziecięcych portretów, których modelami były jego dzieci: syn Kirill i córka Irina. Ta praca wyróżnia się zabawną postacią: dzieci są tu przedstawione w strojach z XVIII wieku. W tym przypadku mamy do czynienia z niemal konceptualnym „światowym” podejściem. Artyści „Świata sztuki” zakochali się w XVIII wieku, świadomie go......
- Portret I. Ya Bilibin – Boris Kustodiew Boris Michajłowicz Kustodiew – artysta, który żył i pracował w dość trudnym czasie historycznym, kiedy jedna epoka zastąpiła drugą, niektóre zasady zastąpiły inne. Boris Michajłowicz Kustodiew – wielki artysta przełomu XIX i XX wieku, artysta modernistyczny, wybitny mistrz portretów. Wszystkie jego prace portretowe odzwierciedlały nie tylko zewnętrzne podobieństwo, ale były żywe, żywe i autentycznie realistyczne,......
- Pejzaż z trojką – Boris Kustodiew W latach powstawania Kustodijewa jako artysty w środowisku artystycznym zaobserwowano wzrost zainteresowania grafiką. Przed jej oczami stała się niezależną formą sztuki. Zainteresowanie ulotnymi realiami życia wymagało natychmiastowej reakcji – w postaci szybkiej linii, konturu postaci, szybkiego rysowania. Z przyjemnością Kustodiew I. Repin, nauczyciel i jego towarzysze, zajmowali się rysowaniem. Kustodiev nie wyróżniał się tym procesem,......
- Piękno – Boris Kustodiew Kierunek artystyczny, do którego Kustodiew należał w latach 1910., można nazwać „klasycyzmem”. Przyjął orientację na wspaniałe przykłady z przeszłości – biorąc pod uwagę najnowsze trendy artystyczne. Jest to rodzaj „passéism” – zarówno w sferze formalnej, jak i merytorycznej – ale przetworzony przez oczywistą groteskową i niezbędną ironię. „Patrzenie w przeszłość” – w tym przypadku –......
- Rano – Boris Kustodiew Obraz został namalowany w Paryżu, gdzie Kustodiew przybył wraz z żoną i nowo narodzonym synem Cyrylem po ukończeniu Akademii. Kobieta, w której łatwo rozpoznajesz żonę artysty, kąpie dziecko. „Birdie”, jak to określił artysta, nie „krzyczy”, nie pluska – jest cicho i uważnie bada – czy to zabawka, kaczuszka, czy po prostu słoneczny zając: jest ich......
- Żniwa – Boris Kustodiew Kustodiew z miłością pisze o rosyjskiej naturze, często włączając w to motywy pracy chłopskiej. Fabuła „Żniwa” jest prosta w swojej działce, pozyskana z katalogu P. M. Dogadina zaraz po następnej wystawie. Jest w nim ta dekoracyjność, bez której sam artysta nie wyobrażał sobie malowania, a jej bogaty system kolorystyczny nadaje świątecznemu nastrojowi codzienną scenę....
- Szkoła Zemskaya w Moskwie Rosja – Boris Kustodiew Według wielu historyków, artysta Kustodiew był zainteresowany studiowaniem historii swojej ojczyzny. W swoich obrazach próbował odtworzyć życie i charakter narodu rosyjskiego. Znany jest także z prac w takim gatunku, jak portret historyczny. Jedna z jego słynnych reprodukcji, obraz „Szkoła Zemska w moskiewskiej Rosji”, którą namalował w 1907 roku. Na zdjęciu widzimy lokalną szkołę, która nie......
- Jesień w prowincji. Picie herbaty – Boris Kustodiew Boris Mikhailovich Kustodiew – wspaniały mistrz kolorów, bogate, jasne kolory i kolory. Twórczość artysty wyróżnia indywidualna, charakterystyczna tylko dla niego wrażenia tonalne. W tym sensie płótno B. M. Kustodiewa „Jesień w prowincji. Picie herbaty” jest niezwykłe. Obraz został namalowany w 1926 roku, a dziś płótno eksponowane jest w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Płótno Kustodiewa jest poświęcone......
- Kupiec z lustrem – Boris Kustodiew W późnych pracach Borisa Kustodiewa obrazy świecą coraz większą mocą potwierdzającą życie. Burza nasyconych kolorów, ich różnorodność i odważna gra kontrastów jest zawarta w dziele 1920 roku „Kupiec z lustrem”. W okresie rozkwitu nowoczesności we wszystkich dziedzinach sztuki ten nowy trend wpłynął również na malarstwo. „Kupiec z lustrem” jest napisany właśnie w tym stylu. To......
- Po burzy – Boris Kustodiew Przytulny, prawie bajeczny krajobraz. Jasny niebieski wypełnia całą przestrzeń. Niebo odbija się echem w rzece. Popularna, nierealistycznie piękna tęcza znajduje się w samym środku kompozycji. Niebieski kolor jest gorszy, nawet bujne letnie zielenie. Cały obraz pełen jest scen: grupa kąpiących się cieszących się poświatą świeżość rzeki, pożar w wiosce, mieszkańcy wioski śpiesznie pomagają ofiarom pożaru,......
- Plac na obrzeżach miasta – Boris Kustodiew Dla Teatru Kustodijewa było wiele talentów, zarówno przed, jak i po rewolucji. Niestety nie wszystkie produkcje, które artysta wykonał, zostały wykonane. Teatralność malarstwa Kustodiewa sama w sobie nie mogła nie przynieść go do teatru. Jego pierwsze doświadczenia w tej dziedzinie przyniosły mu sukces, czyniąc go gościnnym gościem w każdym teatrze metropolitalnym. To doświadczenie było w......
- Dziewczyna – Boris Kustodiew Ta sama kobieta Kustodiyev powtarza się: słodka, delikatna dziewica piękna, o której w Rosji mówiono, że jest „napisana”, „cukier”. Twarz pełna jest tego samego słodkiego uroku, że bohaterki eposu rosyjskiego, pieśni ludowe i bajeczki są obdarzone: lekkim rumieńcem, jak mówią, krwią i mlekiem, wysokimi brwiami, ostrym nosem, ustami z czereśni, plwociną nanoszoną na jej klatkę......
- Świąteczne negocjacje – Boris Kustodiew Płótna z motywów świątecznego życia prowincjonalnego wyróżniają się szczególnym, tylko dla Kustodiewa, charakterystyczną jasnością, wielokolorową i żywotną niezawodnością najdrobniejszych detali. Folk festiwale i uroczystości znajdują odzwierciedlenie w wielu dziełach artysty na przestrzeni lat. Jeszcze jako student Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu Kustodiew wybrał zdjęcie na podobny temat, jak temat jego pracy magisterskiej. Podróżował do wiosek,......
- Tawerna w Moskwie – Boris Kustodiew W 1915 r. Kustodiew odwiedził Moskwę. Błąkał się po mieście, robił szkice. V. Lugsky, aktor Moskiewskiego Teatru Artystycznego, był jego nieustannym towarzyszem. Na aukcji słownej w wieży Spasskaya znajdowała się tawerna, ulubione miejsce odpoczynku kierowców taksówek. Pili tutaj herbatę. Kustodiyeva była zafascynowana ideą malowania obrazu „Picie Herbaty”. Tak narodził się „tawerna w Moskwie”. Oto, co......
- Na tarasie – Boris Kustodiew Imię tego artysty jest dobrze znane osobom ceniącym malarstwo. Niezwykle przekazuje obrazy, które później sprawiają, że myślisz o wiecznych ludzkich problemach i wartościach, a także o życiu. Ale obraz „na tarasie” daje nam inny nastrój, daje nam witalność. Płótno przedstawia rodzinę, rodzinę artysty, jego żonę i dzieci, a także siostrę z mężem i nianią. Na......
- Burza z piorunami – Boris Kustodiew Życie Borisa Kustodiewa nie było łatwe: poważna choroba, a następnie operacja na rdzeniu kręgowym doprowadziła go do wózka inwalidzkiego. Przez około piętnaście lat artysta spędzał na wózku inwalidzkim, dręczony ciągłym bólem. Być może dlatego jego obrazy są nasycone najbardziej jasnymi i radosnymi emocjami. Praca „Burza z piorunami” nie była wyjątkiem od tej reguły. Obraz przedstawia......
- Tradeswoman do herbaty – Boris Kustodiew Jedną z ulubionych postaci w twórczości Kustodiewa był godny zaufania i zdradziecki kupiec. Artysta Merchants pisał wiele razy – we wnętrzu i na tle krajobrazu, nago iw eleganckich sukienkach. Obraz „Kupiec z herbatą” wyróżnia się imponującą siłą i harmoniczną spójnością. W rosyjskim piękności, siedząc na balkonie przy stole zastawionym ładną, pulchną, ogromną grubością rosyjskiej piękności,......
- Spacer po Wołdze – Boris Kustodiew Boris Mikhailovich Kustodiyev jako artysta bardzo docenił obraz Svyatorussky prowincjonalnej Rosji. Kupcy, chłopi, kupcy i zwykli ludzie często stali się głównymi bohaterami jego dzieł. Ta różnorodność, która istniała w ówczesnym społeczeństwie rosyjskiego państwa, znalazła swoje odzwierciedlenie w różnorodności obrazów malarskich i postaci ludowych tworzonych przez malarza. Mieszkańcy prowincjonalnej Rosji są wielostronni, interesujący i trudni do......
- Portret R. I. Notgaft – Boris Kustodiew Kustodiyev był słynnym portrecistą, a następnie dygnitarzy i bogatych. Zyskał sławę w tej roli nawet w murach Akademii, pisząc serię portretów swoich kolegów praktyków – w szczególności, znakomity i całkowicie impresjonistyczny w spektaklu „Portret I. Ja Bilibina”, 1901. Następnie artysta stworzył całą galerię „Rosja w twarzach”; wśród bohaterów Kustodiewa są znani „artyści pokoju”, G. Verey,......
- Wakacje na wsi – Boris Kustodiew Obrazy Kustodiewa, przedstawiające idealne sceny rosyjskiego życia, są pełne narracji, która uderzyła go tak bardzo w Bruegla. Autor jednej z pierwszych książek o artyście V. Voinov przypomniał jedną z jego rozmów z Kustodiyevem: „Powiedział, że pociąga go opowieść, ale nie anegdota, opowieść, organicznie związana z życiem, Życie przekształcone poprzez zadania malarskie. Marzy o obrazie, w......
- Grupowy portret artystów ze świata sztuki – Boris Kustodiew Grabar, NK Roerich, EELansere, BM Kustodiev Ivan Bilibin AP Ostroumova-Lebiediew Aleksander Benois, GI Narbutta, Kuźma Pietrow-Wodkin, ND Milioti, KA Somov, MVDobuzhinsky. Ten portret został zamówiony przez Kustodiewa dla Galerii Trietiakowskiej. Artysta nie odważył się napisać go od dłuższego czasu, czując się dużą odpowiedzialnością. Ale w końcu zgodził się i zaczął pracować. Długo zastanawiałem się, kto......
- Konie podczas burzy – Boris Kustodiew Boris Mikhailovich Kustodiyev jest artystą rzadkiego, nieograniczonego talentu, który przede wszystkim miał szczególne odczucie i sposób postrzegania swojej ojczystej natury. Kustodiyev mógł nie tylko zobaczyć i docenić piękno naturalnego świata, ale także w swojej mocy i mocy mógł odtworzyć i ująć ten złożony świat żywej natury w możliwie najdrobniejszym szczególe. Podobnie jak większość dzieł autora,......
- Balagany – Boris Kustodiew Maslenica jest świętem szerokiego, kolorowego, buńczucznego i smacznego. Tak właśnie przedstawił go Kustodiyev na obrazie. Balagan – nieodzowny atrybut rosyjskich festiwali ludowych. Jako najjaśniejszy przykład sztuki ludowej, jest dla artysty – głównym źródłem inspiracji. Diabelskie targi i skórka pietruszki, bębnić bufory. Głośny, zabawny, interesujący. Kolorowe sanie wprowadziły publiczność na początek uroczystości. Plakaty obiecują siłaczom i......
- Wiosna – Boris Kustodiew Kustodiyev nie chwyta prawdziwego życia, pisze sen. Takich jak na płótnie „Wiosna”, w którym zobaczysz zupełnie wyjątkowy, nawet kilka cukierkowy świat. Tutaj jest radosne uczucie odnowienia natury, kolorowa barwna sceneria i triumf życia. „Wiosna” to ideał-utopijny świat, w którym z jakiegoś nieznanego powodu ludzie się okazali. Ale artystka przedstawiała otaczającą rzeczywistość tak, jak chciał ją.......
- Portret kobiety w kolorze niebieskim – Boris Kustodiew Portret ceremonialny – nie najbardziej ulubiony gatunek artysty. W tej pracy Kustodiyev interesuje się nie tyle statusem pracy, ile samym modelem. Nikt nie wątpi, że mamy orientalne piękno. Zimny niebieski kolor sukienki równoważy wschodnią jasność modelu. Jasnoróżowe detale idealnie pasują do ogólnego brzmienia. Perłowy naszyjnik pani harmonizuje z opalizującym jedwabiem. Portrety na tle – szczegóły,......
- Akaky Akakievich w Pietrowicz – Boris Kustodiew Rosyjscy artyści początku XX wieku, nie ograniczając się wyłącznie do malarstwa, aktywnie działali w dziedzinie projektowania książek i ilustracji książkowych. Dotyczy to zwłaszcza przedstawicieli „świata sztuki”, którzy świadomie sprzeciwili się kultowi przeszłości do teraźniejszości, wyraźnie ją stylizując. Ilustracja książki ukryła się w tym sensie wiele wyjątkowych możliwości. Kustodiyev, którego pierwsze eksperymenty tego rodzaju dotyczą roku......
- Kąpiel – Boris Kustodiew Gorący, słoneczny dzień, woda błyszczy od słońca, miesza refleksy intensywnie zmieniające kolor na niebieski, być może obiecując burzę nieba i drzew ze stromego brzegu, jakby topione z góry przez słońce. Na brzegu coś ładuje się do łodzi. Z grubsza brukowana kąpiel jest również ogrzewana przez słońce; cień wewnątrz jest lekki, prawie nie ukrywa kobiecych ciał.......
- Sianokosowanie – Boris Kustodiew Boris Kustodiyev na zdjęciu „Sianokosy” doskonale zdominował atmosferę letniego wieczoru. Dziewczęta wracają do domu po koszeniu, są zmęczone, nie mają czasu na bezczynne rozmowy – praca na polu wymaga dużo energii. Ale wiedzą, że to, jak spędzą zimę, zależy od tego, jak będą pracować w lecie. Kobiety wracają do domu o zmierzchu – na zdjęciu......
- Dzień troikina – Boris Kustodiew W Państwowym Muzeum Sztuki nazwanym po A. Radiszewu w Saratowie znajduje się niezwykłe, jasne, wielobarwne płótno autorstwa Borysa Michajłowicza Kustodiewa „Dzień Trójcy”. Jasny, ciepły obraz olejny został napisany w 1920 roku i jest złożonym tematem, który uosabiał egzystencjalny obraz Rosji. Artysta uosabia szerokość i porywczość Rosjanina. Na pierwszym planie obrazu „Dzień Trójcy” znajduje się malowniczy......
- Portret Chaliapina – Boris Kustodiew Najczęściej obrazy Kustodiewa ujawniały radość i gorycz narodu rosyjskiego. Ale jednym z moich ulubionych obrazów tego autora jest Portret Chaliapina, który przedstawia postać słynnego Teatru Maryjskiego. Chaliapin był jednym z tych śpiewaków, których wszyscy chwalili, zarówno zwykłych ludzi, jak i rosyjskiej elity. Jego piosenki tak bardzo dotykały ludzi, że zapomnieli o wszystkim na świecie. Patrząc......
- Rosyjska Wenus – Boris Kustodiew Wydaje się niewiarygodne, że ten ogromny obraz został stworzony przez ciężko chorego artystę na rok przed śmiercią iw najbardziej niesprzyjających warunkach. Tylko miłość do życia, radość i wigor, miłość do niego, rosyjski, podyktował mu obraz „Rosyjska Wenus”. Młode, zdrowe, silne ciało kobiety świeci, jej zęby lśnią nieśmiałym, a zarazem genialnie dumnym uśmiechem, gra światło w......
- Handlarz piłką – Boris Kustodiew Malowidła Kustodiewa zostały napisane z odległego punktu, reprezentując w większości panoramy, w których zginęła „jednostka ludzka”, łączą się ze swoimi braćmi w rodzaj wspólnoty, nasyconej „świadomością soborową”. Ale każde odrębne społeczeństwo zakłada obecność w nim istotnej w swej wyjątkowości i nie przecinających się warstw wyrażanych przez „typy”. Z całym zainteresowaniem Kustodiewa do świątecznych panoram, są......
- Portret kompozytora D. V. Morozov – Boris Kustodiew Jednym z obszarów, w którym talent Kustodiewa przejawiał się wyraźnie i wyraźnie, jest portret. Dzisiaj najbardziej interesujące są dla nas portrety ludzi znanych i bliskich artyście. Takie portrety, spektakularne i głębokie w tym samym czasie, przeważają w Kustodiewie. Szczególnie chętnie pisał twórczych ludzi: aktorów, artystów, muzyków. Jeden z nich – „Portret kompozytora D. V. Morozowa”,......
- Portret grupowy dzieci Marsh – Thomas Gainsborough W portretie czwórka dzieci z rodziny Marsh, przedstawiona w miłej atmosferze, w parku – trzy dziewczynki i chłopiec. Starsza dziewczyna podtrzymuje rąbek sukni, a chłopiec wyrywa orzechy z drzewa i rzuca je w dół. Młodsza dziewczyna pomaga jej zachować orzechy. Druga młodsza dziewczyna odwróciła się, przytulając psa. Dlaczego odwróciła się od innych dzieci i nie......
- Bicie dzieci – Giotto Jednym z głównych osiągnięć sztuki Djotte może być uważany intensywny rozwój jej cech o najwyższej jasności, pozwalający uzyskać wyczerpującą klarowność znaczenia obrazu obrazowego. Kompozycje Giotta na pierwszy rzut oka ujawniają ich treść, dzięki czemu możemy natychmiast uchwycić istotę konfliktu i uświadomić sobie naturę ról wszystkich zaangażowanych w niego postaci. Poetyka graficzna tej kompozycji oparta jest......
- Gry dla dzieci – Peter Bruegel Obraz został namalowany przez Bruegla w 1560 roku. Fabuła i kompozycja są zbliżone do takich dzieł Bruegla jak Przysłowia i Bitwa Maslenitsa i Szybka, stworzona rok wcześniej. Łączy ich kolorowy i wielowarstwowy skład, pragnienie niezwykle szczegółowego, kompleksowego omówienia wybranego tematu. N. A. Gershenzon-Chegodaeva zauważa, że wszystkie trzy prace mają wyraźnie charakter dydaktyczny; ich podstawą jest......
- Portret żony i dzieci – Hans Holbein Kiedy w 1528 roku Holbein wrócił do Bazylei z Anglii, znalazł rodzinę w opałach. We wspaniale ekspresyjnym portrecie żony i dwójki dzieci ich twarze wyglądają na zmęczonych i smutnych. Oczy jego żony były nawet lekko spuchnięte od łez lub nieprzespanej nocy. Trzymając dla niej dzieci, jest smutna i zaabsorbowana sobą. W jej oczach nie ma......
- Dzieci uciekające przed burzą – Konstantin Makowski Na pierwszym planie obrazu „Dzieci biegające od burzy” są przedstawione ciemne wody strumyka, przez które wiejska dziewczyna biegnie przez zniszczony most, niosąc na grzbiecie swojego młodszego brata. Za ludźmi leci las na horyzoncie, w którym zbierają grzyby. Stary most pochyla się lekko pod stopami biegnącej dziewczyny. Blond młodszy brat trwożliwie splótł dłonią szyję swojej siostry,......
- Południe dzieci w Vargemont – Pierre Auguste Renoir Obraz ten jest interesujący nie tylko z punktu widzenia sztuki portretu dziecięcego w dziełach Renoira, ale stanowi także nowy etap w rozwoju jego piktorialnego pisma, zwanego „zhetskim” lub „suchym” w krytyce. Patrząc na ten obraz, wydaje się, że Renoir całkowicie porzucił wszystkie techniki związane z impresjonizmem. Wyraźna linia, wyraźna sylwetka, rysunek, opracowany w najdrobniejszym szczególe,......
- Sapiąc dzieci w Betlejem – Peter Bruegel W obrazie „Pokonując dzieci” nic nie przypomina historii ewangelii. Akcja rozgrywa się w znanej flamandzkiej wiosce Breugel, zaatakowanej przez żołnierzy księcia Alby. Ludzie na płótnie są reprezentowani przez bezbronną, bezimienną masę, nie mogącą zaoferować oporu zagranicznym żołnierzom uzbrojonym w szpikulce. Wszędzie na wszystkich planach widzimy najgorsze, co może się stać – uzbrojeni ludzie włamują się......